Portugal. The Man, de rockband uit Wasilla, Alaska, bekend van albums als The Satanic Satanist en Evil Friends, bracht de videoclip Modern Jesus uit op 7 augustus 2013. De film is Complex en provocerend in zijn toon, samengesteld uit schijnbaar mismatchende openhartige beelden van zowel mobiele telefoons en HD-camera ‘ s, het vastleggen van een Amerikaans landschap op een manier die herinnert aan de esthetiek van Cormac McCarthy: “We are come to a world within the world. In deze interstitiële afval dat de rechtvaardigen zien van auto een ander leven dromen.”De moderne Jezus vertegenwoordigt een vermenging van Protestantse cultuur met een bijzonder Amerikaanse smaak van antireligieus egoïsme.

De videoclip opent met een grijzende man die op een bewolkte dag naar een roestige stad loopt terwijl een jongere man een kerk binnengaat om contemplatief te zitten. Een energieke synth riff en ingewikkeld arpeggiated akoestische gitaar begeleiden het vocale welkom: “Come on in, Take a seat next to me, You know we got, We got what you need” (Rojas). Het lied zwelt op met triomfantelijke mellotron begeleiding aan de haak: “Bid niet voor ons, we hebben geen moderne Jezus nodig, om met ons mee te rollen, de enige regel die we nodig hebben is nooit, opgeven, het enige geloof dat we hebben is geloof in ons” (Rojas). Het muzikale karakter herinnert aan vroege prog rock of barok rock zoals The Beatles’ White Album, maar bevat rhythm and blues instrument timbres en percussie van groepen als de Wu Tang Clan; dit creëert een bijzonder transraciale toon die wordt weerspiegeld in de video.de eerste contemplatieve scène in de kerk wordt onderbroken door een twerk dans, bekend als vleselijkheid en oneerbiedigheid, en de film gaat verder met een openhartige cast van een breed scala van zeer memorabele individuen – Tiener punks, tweedekker piloten, een parade van Indiase cowboys, landelijke zuiderlingen, een Wyoming cowboy, een zwarte bemanning, bayou bewoners, en een lijk geschilderde Vechtclub-alle betrokken bij dezelfde memorabele activiteiten – training boksen, spelen met en schieten aanvalswapens, uitvoeren van ATV stunts, dansen op banjo, Hoedt vee tijdens een sneeuwstorm, varen tussen Cyprus, brand stichten en vechten.

hoewel de film lijkt op een willekeurige verzameling van beelden, werd het geconstrueerd met specifieke ontwerpintenties. De clips werden gefilmd op een roadtrip door de regisseur van everyday people die het eens was met het lied – dat ze geen redder als Jezus nodig hebben. Uit een interview met de band blijkt dat het nummer “a reminder real life is oftener interester than fiction — and that entering on a creative journey without a plan can always lead to Brilliant unraveling realities” (Hua 1) de compositie van de video zelf spreekt de thema ‘ s gepresenteerd in de teksten.

het nummer richt zich op het bureau met de houding van Amerikaans egoïsme. Het lied doet ons ironisch denken: “We weten dat we hulpeloos zijn, in ieder geval nemen we altijd aan” maar roept beelden op van autonomie en menselijke empowerment – zoals voorbijgangers die mensen redden in gecrashte voertuigen in een sneeuwstorm op de I-80 – terwijl ze tekstueel Jezus verwerpen, een symbool van Verlosser, en daarmee de behoefte van de mensheid aan verlossing in het algemeen verwerpen (Rojas). Dit thema is vooral zichtbaar in de laatste regels van het refrein “het enige geloof dat we nodig hebben is geloof in ons” (Rojas). Hoewel egoïsme vele vormen heeft aangenomen in de geschiedenis, heeft het een thuis gevonden met Amerikaanse Protestanten, die hun Christendom interpreteren door middel van een bricolage lens van werkethische mythologie, Amerikaanse onafhankelijkheidsverhalen en hyper-rationele filosofieën zoals die van Ayn Rand. Elke bewering van onafhankelijkheid en zelfredzaamheid in de Amerikaanse context zal onvermijdelijk verband houden met deze machtige Protestantse culturele kracht.het lied presenteert daarentegen bezwaren tegen consumentisme, moderne geneeskunde en olie – in sommige opzichten hoekstenen van het 21e-eeuwse Amerika. “Je hebt geen sympathie nodig, ze hebben een pil voor alles,” zingen ze in het regenachtige en noodlijdende stedelijke landschap (Rojas). Terwijl ze op olieplatforms klimmen en de branden filmen die op raffinaderijen branden, stellen ze de rechteloze bewoners van de roestgordelruïnes gerust: “je hoeft je niet blauw te voelen, want we verkopen je niets, je kunt het niet gebruiken” (Rojas). Echter, op het woord “Gebruik” de fight club begint smashing bouwmaterialen op en met elkaars lichamen. Ontevredenheid over consumentisme en olie-Economie is iets van een groep eigenschap voor jonge Amerikaanse Atheïsten-het breken van de moderne producten van deze industrie is een passende activiteit in bredere de trend.

hoewel de video rebelse elementen bevat, wordt het bestaan ervan beïnvloed door het protestantse wereldbeeld dat een groot deel van de Amerikaanse cultuur vormt; het spreekt nog steeds in termen van gebed, hemel en hel, evenals het aanpakken van existentiële zorgen die kunnen worden gezien als afgeleid van het protestantse wereldbeeld, en behandelt zorgen van deze invloeden in een vergelijkbaar kader als atheïstische filosofen als Nietzsche en Camus. Goed gezegd in het anti-Westerse perspectief van Vine Deloria, “Nietzsche voorzag dat een tragische ineenstorting in zowel visie en waarden zich voordeed in de psyche van . trachtte het probleem van verval op te lossen dat inherent was aan het verstrijken van de tijd binnen de westerse visie van de wereld.”In weerwil van de moderne Jezus’ vermeende anti-religie, het toont deze zorgen over de temporaliteit die kunnen voortkomen uit christelijke wereldbeeld: “Wij zijn degenen die kleine vuurjes te starten, maar ze branden uit, maar als ze op de stijging, ze kunnen het niet helpen, maar schitteren” (Rojas). Op dezelfde manier benadert de moderne Jezus de doodsangst door een beroep te doen op beelden van vergetelheid in plaats van het hiernamaals: “neem gewoon die donkere wolk, Ring het uit om het weg te spoelen, en wanneer de Golf nadert, neem onze As mee naar de oceaan” (Rojas). De verwijzing naar het drinken bij de hemelpoort, waarbij religie wordt benadrukt als een zelfmoordvoertuig, is niet anders dan Camus’ begrip van religie als intellectuele zelfmoord om te ontsnappen aan de fundamentele uitdagingen van het bestaan.

zelfs als individuen niet toeschrijven aan het mainstream culturele en religieuze kader van hun tijd en plaats, zullen ze vaak de zorgen en vragen van dat kader op een bepaalde manier benaderen in plaats van de vragen van het kader helemaal af te wijzen. Op deze manier kan een lied dat Jezus verwerpt worden gezien als het handhaven van een duidelijk Protestants Amerikaans perspectief.

citaat:

McCarthy, C. (1979). Suttree. Random House.

Deloria, V. (1973). God is rood. New York: Grosset & Dunlap.

Hua, V. (2013, 14 augustus). Portugal. The Man-Modern Jesus Music Video (MV van de Week Interview met Zach Carothers). Geraadpleegd op 06 mei 2016, uit http://www.redefinemag.com/2013/portugal-the-man-modern-jesus-music-video-zach-carothers-band-interview/

Rojas, A. (2013, 07 augustus). Portugal.De Man – Moderne Jezus . from https://www.youtube.com/watch?v=q8e1sSNsf44