kuten olen aiemmin väittänyt, ”Rule #2: The audience is active” on lajityypin kääntäjä. Teatteri on hauskaa, yleensä nauran tai opettelen pimeässä, mutta immersiivinen teatteri näkee minut. Se antaa minulle mahdollisuuksia tutkia itseäni uusissa yhteyksissä, kohdata uusia haasteita ja tulla esiin toisella puolella vähän erilaisena kokemuksena. En vain todistanut tarinaa, vaan rakensin siihen suhteen. Elin sen.

on ihmeellistä, kun ympärillä on upea Setti, ja ehkä lihapiirakat voi jopa haistaa, mutta homma ei muutu kiinnostavaksi ennen kuin saa kutsun tehdä ne piirakat itse. Tai ehkä, kun sinun täytyy päättää, autatko Sweeney Toddia toteuttamaan kostonsa vai et.

se, ystäväni, vaatii uudenlaista kirjoittamista, uudenlaista esiintymistä ja uudenlaista yleisöä. Se on teatteria, joka peilaa lapsuuden mielikuvituksellista näytelmää, paitsi paljon korkeammilla tuotantoarvoilla. Näin teatteri voi (vihdoinkin!) erottautuu mielekkäästi Hollywoodista.

mutta kaikki toiminta ei synny tasavertaisena.

immersiivisten teatterituotantojen suuri ero on siinä, miten teos sitouttaa ihmisen, eikä usein tiedä, mitä tulee tekemään ennen kuin on sisällä. Joskus hahmot leijuvat sisään ja ulos tietoisuudesta siitä, että olet siellä, jotkut rakentavat suhteita sinuun, jotka palkitsevat sitoutumisen, kun taas toiset pyytävät sinulta suoraan apua. Joskus jopa, saat olla päähenkilö, ja näyttelijät nostavat tarinasi, toimivat enemmän kuin NPC (ei-pelissä merkkiä). Erilaiset rakenteet kutsuvat mukaan erilaista toimintaa.

itselleni en halua kutsua sitä immersiiviseksi teatteriksi, ellei ole jatkuvaa yleisön sitoutumista. Mutta kun tuotanto kulkee, että alkuperäinen este passiivisesta aktiiviseen tilaan, siellä on paljon värikäs alue tutkia.

aktiviteettispektri

koska minulla on outo Fetissi kvalitatiivisten juttujen kodifiointiin, olen luokitellut immersiivisessä teatterissa yleiset toiminnot spektriksi.

huomaa, että asioiden vasemmalla puolella oleminen ei tee tuotannosta yhtään vähemmän mahtavaa kuin punaisen vyöhykkeen keikat. Tämä ei ole laadukas spektri. Oikealla puolella oleva rakenne ei myöskään takaa, että se sisältää muut toiminnan muodot vasemmalla. Sinulla voi olla esimerkiksi hiekkalaatikko, jossa hahmot eivät koskaan ota katsekontaktia.

kun liikut vasemmalta oikealle, voit odottaa tekeväsi asioita enemmän kuin oikeassa elämässä. Läsnäolo muuttuu toiminnaksi muuttuu virastoksi. Pidän näitä 3 hyvin erillisiä vaiheita. Ensimmäinen tietää, että olet siellä; se on suhteen alku. Toinen työllistää, mutta ei tee suurta eroa lämpimän kehon ja seuraavan välillä. ”Tehtävät ”ovat yleensä helppoja, ja jos epäonnistut” tehtävässä”, siitä ei ole seurauksia. Kolmas tarkoittaa sinua-kyllä, sinua! erityisesti sinä – voi tehdä eron.

toiminta ei ole AGENTOINTIA

todellisen agentin saaminen vaatii tarinan muuttamista, oli se sitten oma tarina tai hahmojen keskeinen tarina. ”Haasteet” johtavat muutoksiin siinä, mitä koet ja tyypillisesti esität binäärinä: win/lose, pass/fail, do/do not. Se riippuu sinusta. ”Valinnoilla ”taas on syvempi vaikutus ja ne vaikuttavat pääesiintyjän tarinaan, vaikuttaen muutokseen, joka ylittää” näin tämän ”tai” avasin tuon.”Henkilöhahmot ja / tai muut osallistujat vaikuttavat. Valinnat eivät ole välttämättä binäärisiä, mutta voivat olla.

esimerkki: tehtävän suorittaminen kuuluu ”haasteeseen”, mutta jos sen suorittaminen muuttaa hahmon kohtaloa, se siirtyy ”valinnan vyöhykkeelle.”

Pakohuoneet ja hiekkalaatikot eivät yleensä mene ”haaste” – vaihetta pidemmälle. Esimerkkejä ”valinnaisista” immersiiveistä ei ole montaa, enkä keksi muita yleisiä rakenteita kuin Larpit (jotka voivat olla immersiivistä teatteria tai eivät). Punaisella vyöhykkeellä on paljon tutkittavaa aluetta, mutta se asettaa monia haasteita—miten rakennat illanviettokokemuksen useille osallistujille, jonka avulla jokainen voi tehdä mielekkäitä valintoja pilaamatta muiden show ’ ta? Ehkä monihaarainen yksi vastaan yksi-juna? Onko se taloudellisesti mahdollista?

bragging zone

I ’ ve identified the warmer area on the right as ”the bragging zone.”Vaikka voit varmasti kertoa tarinan siitä, mitä näit pimeässä juomaretkellä, et voi väittää ansainneesi sitä. Kun katsoin ensimmäistä kertaa Then She Fell-elokuvaa, sain Alice letter-Questin. Vaikka olin innoissani siitä, mitä tuolla radalla tapahtui, en voinut kehuskella sillä jälkeenpäin—se, mitä minulle tapahtui, oli puhdasta tuuria. Minut ohjattiin sinne. En voinut omistaa sitä.

mutta voin kehua ratkaisemiani arvoituksia tai ”The Malcolm Marathonin” täydentämistä (hän on ihastunut neljänteen ja ensimmäiseen kerrokseen). Osoittaa, että Kirjoita ”kehuskelualue” tarkoittaa saat käyttää erikoisuutesi.

jotkut janoavat keikkoja kehuskeluvyöhykkeellä: se sitouttaa enemmän itseään, ja he lähtevät tyytyväisempinä.

ja silti toiset saattavat haluta vähän vähemmän sitoutumista, vähän vähemmän haastetta ja vähän enemmän takuuta. Vähemmän valinnanvaraa tarkoittaa sitä, että olet vapaa keskittymään muihin asioihin, kuten yhteydenpitoon edessäsi olevan esiintyjän kanssa, tutkimaan missä satut olemaan tai kokoamaan tarinaa. Et saa huonoa esitystä, koska et voi tehdä huonoja valintoja. Saan tunne, että noin 95% ihmisistä, jotka käyvät nukkua enää tulla ulos pökerryksissä ja hämmentynyt, kun taas sitten hän putosi takaa jokaiselle osallistujalle laadukkaan kokemuksen.

ja sitä paitsi, etkö joskus halua taukoa loputtomien valintojen eksistentiaalisesta vyörystä, jota kutsumme elämäksi?

joinain päivinä toivon todella olevani raiteilla….

tarinan vuoksi

valitse toimintasi viisaasti. Sweetin & onni olisi ollut hiekkalaatikkona katastrofaalinen; pelillistäminen tekisi sille karhunpalveluksen. Ja silti sen hiljainen kutsu tehdä tehtävä tai kaksi liikutti minua epäilemättä enemmän kuin jos olisin kokenut sen proscenium show. Se on kotona juuri siellä, missä se on.

meidän vuorollamme otetaan pakohuone pois tuonpuoleisesta miehestä, ja joudutaan hahmottamaan suurin piirtein kaikki siinä, niin että sitä ei tunnistettaisi. Pelaajakokemus on sen perusta.

ennen kuin hyppäät immersiivisen teatterin kelkkaan, mieti, mitä tarinaa haluat kertoa. Mikä vaikutus eri yleisön osallistumismuodoilla on tarinaasi? Miksi yleisö on siellä? Miksi pyytää heitä tekemään mitään? Mitä tapahtuu, kun yleisö käyttäytyy enemmän kuin ystävät? Tai kuten pelaajat? En halua tehdä jotain vain tekemisen vuoksi—sinun täytyy mennä jonnekin sen kanssa. Sijoita toimintaani merkityksellä. Sitten pääsemme todella pitkälle.