Tämä on CR Muse-sarja, joka on omistettu menneisyytemme tärkeiden taiteilijoiden ja ideoijien muistolle, jotka ovat muokanneet kulttuuria sellaisena kuin me sen nykyään tunnemme. Perinteisistä luojista käsitteelliseen ajatteluun, juhlimme näitä naisia, jotka tunnetaan paitsi työstään myös itsevarmasta, eksentrisestä tyylistään.

huolimatta siitä, että Madeleine Vionnetin nimi herätettiin henkiin vuonna 2006, se ei pidä sisällään samaa tunnustusta tai kuuluisuuden tasoa kuin hänen aikalaisensa—siis keskivertoihmisen keskuudessa. Suunnittelijoille, historioitsijoille ja muille muotialalla työskenteleville hän on nero: muotisuunnittelijan muotisuunnittelija. Hänen lähestymistapa on inspiroinut tykkää John Galliano ja Issey Miyake, ja on ansainnut hänelle kunnioituksen Christian Dior. ”Kukaan ei ole koskaan Vionnet ’ta pidemmälle vienyt ompelutaitoa”, hän sanoi kerran hänestä.

Getty Images

Dior ei ollut väärässä. Varsinaisen puvun tekemisen taidon suhteen Vionnet ’ n lahjakkuus on vertaansa vailla. Hänen konstruktionsa ja tucking-ja folding-tekniikkansa olivat uraauurtavia ja innovatiivisia. Hänen tunnetuimpiin saavutuksiinsa kuului bias-cut-mekon uranuurtaminen. Aikakaudella, jolloin monet naiset vielä käyttivät korsetteja, Vionnetin slinkyt—ja suoraan sanottuna seksikkäät—mekot halasivat ja liikkuivat vartalon mukana tyylikkäällä, luonnollisella tavalla. Hänen tarvitsi vain kääntää kankaansa 45 asteen kulmaan.

syntynyt Chilleurs-aux-Bois ’ ssa vuonna 1876, Vionnetin ura muodin parissa alkoi 11-vuotiaana, kun hän jätti koulun kesken ja aloitti ompelijan oppisopimuskoulutuksen. Työskenneltyään lyhyen aikaa Lontoossa, joka tuli lapsen menetyksen ja avioeron jälkeen 18-vuotiaana, hän palasi Pariisiin ja alkoi työskennellä Callot sisters talon Callot Soeurs. Siellä Vionnet hioi couture-taitojaan. ”Ilman Callot Soeursin esimerkkiä olisin jatkanut Fordien valmistamista”, hän sanoi kokemuksestaan. ”Juuri heidän ansiostaan olen pystynyt tekemään Rolls Royceja.”Vietettyään toiset neljä vuotta Coco Chanelin urheiluvaatekilpailijan Jacques Doucetin palveluksessa hän lopulta irtautui omilleen vuonna 1912.

valitettavasti ensimmäisen maailmansodan vuoksi hänen talonsa suljettiin vain kaksi vuotta myöhemmin. Vuoteen 1919 mennessä hän yritti uudelleen, ja tällä kertaa onnistui. Toimintansa huipulla hän työllisti yli 1 000 ihmistä 26 ateljeessa. Vaikka hän ilmeisesti harvoin näki heitä (päätti työskennellä yksinäisyydessä), hän huolehti työntekijöistään tarjoten terveydenhuoltoa ja jopa palkallisia lomia ja äitiyslomaa.

Metropolitan Museum of Art

vionnetin pääpaino oli muodossa. Hän jopa vertasi itseään kuvanveistäjäksi. ”Pidän koristelusta vain, jos se jää toiseksi puvun arkkitehtuurille”, hän sanoi. Vaikka vinouman leikkaaminen on ollut hänen pysyvin vaikutuksensa muotiin, se on kaukana hänen vaikuttavimmasta työstään. Hänen hunajainen cocktail-mekkonsa on teknisen taidon ihme, jota verrataan usein arkkitehtuuriin. Mekon kangas on muotoiltu vartaloa myöten sarjan kuusikulmioita. Hänen tarkkuus ei ole ennenkuulumatonta maailmassa couture, mutta taso yksityiskohtia hän laittaa näennäisesti yksinkertaisia malleja on hämmästyttävää.

Vionnetin talo suljettiin jälleen vuonna 1939, jälleen sodan vuoksi. Vionnet itse jäi eläkkeelle vuotta myöhemmin. Vaikka hän oli hiljainen suunnittelija, hänen vaikutelmansa muotiin on pauhaava. Biasin-hänen käyntikorttinsa-perusteella leikatut yksinkertaiset mekot olivat 1930-luvun vertauskuvia, ja tyyliä on sittemmin elvytetty kolme kertaa: 70 -, 90-ja tänään.