kun on kyse juhlien järjestämisestä, Joytimen parittajat nostavat riman Swaggerin kanssa varalle. New Orleansin funkista, 90-luvun klubitalosta, 60-luvun salsasta ja hiphopista ammentavat rytmit ja tekstuurit törmäävät ja murtuvat toisiinsa uudella LP: llään Jukestone Paradise. Okayplayerin ”riehakkaaksi ja vangitsevaksi” kutsuma albumi cuts soi kuin soundtrack ajelulle Brooklynin monipuolisissa naapurustoissa, joissa yhtyeen ääni materialisoitui.

ja The Pimpsin live-kokemus vain nostaa sen korkeammalle.

kuluneen vuosikymmenen aikana yhtyeen ruohonjuuritason seuraajat mobilisoituivat New Yorkin underground-klubeilta myymään loppuun historiallisia tapahtumapaikkoja, kuten Fillmoren San Franciscossa ja ansaitsemaan huippulaskuja musiikkifestivaaleilla ympäri Yhdysvaltoja ja Eurooppaa. Yksinkertaisesti, parittajien tanssilattia on magneettinen. Mutta sana leviää viisas, kun pariksi korkean kaliiperin muusikon kanssa melodioita ja lyöntiä, jotka ovat yhtä yleisesti houkuttelevia kuin ne ovat epäsovinnaisia.

the Pimps of Joytime ’s first album High Steppin’ caught NPR off guard kun se putosi vuonna 2007, kun sen toimittajat ylistivät, ” It has it all: soul, funk, punk, afrobeat, rap. En ole kuullut mitään vastaavaa.”Yhtyeen vuoden 2011 julkaisulla Janxta Funk! laajensi liikettä entisestään valtavirran piiri, nimikappale nähdä yli miljoona kuuntelua Spotifyssa tähän mennessä.

kitaristi ja laulaja Brian J on the Pimpsin kehittyvän miksausten ja remixien mosaiikin takana, tuottaen kaikki yhtyeen levyt sekä muita soololevyjä New Orleansin legendalle Cyril Nevillelle ja Corey Henrylle Galacticista. Hänen nerouttaan nostaa vain basisti David Bailias, joka tuplaa DJ: nä, kutoo hienovaraisesti EDM-klubin biittejä ja syntikkaavaimia koko Pimps live show ’ n ajan. Päälle tulee rumpali John Statenin funky break-biitit, jotka sointuvat yhteen mayteanna Moralesin ja Kim Dawsonin live-lyömäsoittimien ja seireenimäisten laulujen kanssa.

heitä voisi osuvasti kutsua ”genren jälkeiseksi” yhtyeeksi; yhtyeeksi, jonka soundi-jopa yhden kappaleen sisällä—heijastaa sukupolvemme musiikkimaun monimuotoisuutta. Kaikki menee sutenöörien sielukkaaseen rouxiin, joka rakentuu rytmin ja Grooven pohjalle.