Stadium Arcadium
Red Hot Chili Peppersin mammuttimaisen uuden tupla-albumin toisen tunnin alussa ”the guy who once yelped,” I want to party on your pussy!”whisper-sings a gentler, joskaan ei liity, proposition:” All I want is for you to be happy/and take this woman and make you my family.”The delicate” Hard to Concentrate ” on kaikkien aikojen herkin Peppers — sävelmä-Anthony Kiedisin täyslaidallinen kosinta, jossa Flean mykistetty basso ja John Fruscianten kerrostetut kitarat tanssivat afrobeat-käsirumpujen yllä.
kaksikymmentäkahdeksan biisin mittainen Stadium Arcadium ei ole keski-ikäinen konseptialbumi, joka kertoo putkisukan vaihtamisesta smokkiin. Yhtyeen yhdeksäs studioalbumi on kuitenkin sen kaksikymmentäkolme vuotta kestäneen uran kunnianhimoisin työ-yritys vakiinnuttaa kaikki mitä on Chili Peppers, heidän aikaisemmasta, hauskemmasta funk-metalista soul — baringiin ”Under The Bridge”-tyylisestä balladrystä kalifornialaiseen lauluharmoniapoppiin. Ja toisin kuin Foo Fightersin yhtä laaja, mutta paisunut tupla-levy In Your Honor, ja lähes joka toinen post-vinyl aikakauden tupla-albumi, bändi vetää sen pois. Se on myöhäisen uran voitto, joka voisi siirtyä toisen, vähemmän yhtyeen greatest-hits-kokoelmalle.
suuri kunnia albumin syvyydestä — ja paisuttelevista, alati morfailevista, jokaista raitaa pönkittävistä kuulokeliitännöistä-menee yhtyeen ei-niin — salaiselle aseelle John Frusciantelle. Palattuaan yhtyeeseen vuoden 1999 Californicationilla on ollut selvää, että Frusciante pääsi eroon lähes kohtalokkaasta heroiiniriippuvuudestaan uusilla musiikillisilla supervoimillaan, jotka ovat täydessä kukassa Stadium Arcadiumilla. Otetaan esimerkiksi” Charlie”, joka kuulostaa monokromaattiselta” Give It Away ” – retriidiltä, kunnes se purskahtaa Fruscianten falsettoharmonioiden ja kaksintaistelevien, samanaikaisten kitarasoolojen sateenkaariin. Huomionarvoisia ovat myös laser-gun funk-riffittely ja nuclear-fuzz-Soolo sykkivällä, superkattavalla ”Tell Me Baby” – kappaleella sekä Art Garfunkel-tyylinen taustalaulu aavemaisella, droning-balladilla ”If.”
suosittu Rolling Stonella
, mutta kuten The Rolling Stones — toinen rytmitietoinen esiintyjä, joka aloitti repimällä mustaa musiikkia vain kaivaakseen paljon syvemmälle-Red Hot Chili Peppers on todellinen yhtye, jossa kaikki lasketaan eikä kukaan ole korvattavissa (paitsi ehkä Bill Wyman). Flea on viettänyt vuosia whittling alas hänen kiihkeä popping ja läpsiminen Zen-kuin melodinen Minimalismi, kun taas melding yhä syvemmin Chad Smith, joka on edelleen swingingest rock rumpali tällä puolella Mitch Mitchell. Mutta kun 2002 ’S By the Way, the band’ s least funky album, basisti vihdoin leikkaa irti jälleen täällä, uudelleen vakuuttaen itsensä paras ei-hip-hop syy ostaa subwoofer. ”21st Century ”-albumilla Flean vatkaavat, tupla-aikaiset repliikit muistuttavat siitä, että Chili Peppers levytti Gang of Four-vaikutteista tanssirockia jo silloin, kun Franz Ferdinand oli vain kuollut itävaltalainen. Ja sitten on Kiedis, jonka laulu paranee jatkuvasti iässä, jolloin monet rokkarit alkavat lipsauttaa korkeita nuottejaan taustalaulajille. Hän osoittaa monipuolisuutta kaikkialla, hänen dead-on vaikutelman Jimi Hendrix (hänen suurin laulu vaikutus) ”Hump de Bump” uuteen country-rock murina kertosäe riff-o-rama kappale ”Readymade.”Kiedis on myös enemmän tai vähemmän rap-rockin keksijä, ja hän syleilee juuriaan pudottaen eniten riimejä millään albumilla sitten Bloodsugarsexmagikin. Hän ei ole päivittänyt virtaustaan pariin vuosikymmeneen, ja suurin osa hänen sanoituksistaan on edelleen katumatonta hölynpölyä (”Ticky ticky tackita tic tac toe/I know everybody ’s Eskimo”). Mutta jo tyylin tuttuus tekee siitä vetoavan kontrapunktin yhtyeen myöhempien aikojen melodiselle loistolle Durst-ian nolouden sijaan.
Stadium Arcadiumissa on liikaa midtempo-kappaleita, ja U2: n All That You Can’ t Leave Behind-kappaleen tapaan se on enemmän Yhteenveto Peppersin urasta kuin askel eteenpäin. Yhtye pystyy silti yllätyksiin, kuten yhdellä levyn monista potentiaalisista singleistä: pomppiva, nelisointuinen ”Make You Feel Better”, Sixties-vaikutteinen Popsävelmä Fifth Dimension-harmonioilla ja Ringo Starr-biitillä. Muutamaa laulua myöhemmin Kiedis tuntuu tunnustavan joitakin pelkoja käsillä olevasta projektista: ”riski, onko se sen arvoista?Onko levy täydellinen?”Täydellinen? Ei. Mutta tarpeeksi lähellä.