the torakat saapuivat Torontoon helmikuun lopussa 1977, tarvitessaan pikaista taukoa Maailman mahtavimmasta Rock ’ N ’ Roll-yhtyeestä. He olivat olleet yhdessä puolitoista vuosikymmentä, heidän mestariteos albumi oli viisi vuotta jäljessä heitä, ja kolme LP he olivat julkaisseet jälkeen eivät olleet aivan yhtä näyttäviä. Mutta he olivat rikkaampia ja kuuluisampia kuin koskaan. Heidän viimeisin kiertueensa Pohjois-Amerikassa, vuonna 1975, oli auttanut asettamaan aikakauden standardin hölmöydelle ja ylenpalttisuudelle. Madison Square Gardenissa oli kuusi yötä putkeen ja Forumissa viisi.; lentävä trapetsi laulajalle, konfettia hengittävä lohikäärme ja puhallettava penis, joka seisoi kahden miehen mittaisena, kun se ei kärsinyt kroonisesta mekaanisesta toimintahäiriöstä.

yhtye suunnitteli julkaisevansa näistä konserteista livealbumin, mutta arvokasta materiaalia ei ollut tarpeeksi. Tässä tuli Toronto: kaksi salaista keikkaa varattu pieni paikka, alle fake bändi nimi, väkijoukko 300 pahaa-aavistamattomat fanit, äänitysrekka pysäköity ulkopuolella kaapata sellaista energiaa, joka syntyy vain, kun nämä fanit murskataan läheisessä kosketuksessa heidän idolinsa. Nämä olisivat yhtyeen ensimmäiset klubikeikat sen jälkeen, kun he nousivat maailmanlaajuiseen tähteyteen pian perustamisensa jälkeen 60-luvun alussa.

se ei aivan onnistunut. Aikakaudelle tyypillisesti 4. ja 5. maaliskuuta Toronton El Mocambossa järjestettyjen näytösten spektaakkeli jätti musiikin varjoonsa. Keith Richards, jonka yhä syvenevä heroiiniriippuvuus luultavasti liittyi viimeaikaisten levyjen laadun heikkenemiseen, pidätettiin noin unssin kanssa melkein heti kun hän saapui Kanadaan. Kanadan pääministerin nuori ja vastikään vieraantunut vaimo Margaret Trudeau nähtiin cavinging backstagella bändin kanssa, mikä johti kuolaa spekulatiiviseen uutisointiin kansainvälisissä iltapäivälehdissä. Tuloksena syntynyt live-albumi Love You Live ei ollut kovin hyvä. Mutta lavalla, Stones oli löytämässä kipinänsä uudelleen, tarjoten ainakin yhden vilauksen epätodennäköisestä musiikillisesta elpymisestä, jonka he tekisivät seuraavien vuosien aikana.

Mocambon keikoilla kuultiin neonvaloisen R&B Vigilin ”Worried About You”, joka merkitsi minkä tahansa kappaleen kantaesitystä vuodelta 1981 tattoo you, viimeinen suuri Rolling Stones-albumi. Sen kummallakin puolella on esteettisesti erillinen näkemys kivistä. Ensimmäinen, johtama ”Start Me Up,” löytää ne asettuvat rooliinsa legacy suuntautunut stadium rock bändi, tarttumalla ydin likainen blues-pohjainen Musiikki he olivat hiottu vuosikymmen ennen ja puhaltaa sen jopa Jumbotron mittasuhteet.

toinen puoli, joka alkaa kappaleella ”Worried About You”, pudottaa hetkeksi maailmanvalloittavan asennon ja antaa heidän esiintyä väsyneinä ja Keski-ikäisinä, kuten he todellisuudessa tuolloin olivat, venyvällä myöhäisillan soul-musiikilla, joka on sekä selvästi kivenkovaa että ei myöskään aivan kuin mikään muu heidän kuvastossaan-tai kenenkään muunkaan. Tuotanto, joissakin liminal alueella välillä 70-luvun analoginen lämpöä ja 80-luvun digitaalinen chill, vain korottaa eleganssia esityksiä. Tattoo You ’ s first side takasi The Rolling Stonesin sinecuren erittäin kannattavana yrityksenä tulevina vuosikymmeninä; toinen puoli on heidän viimeinen henkäys loistoa ennen kuin nämä voitot tulivat tärkeämmiksi kuin mikään muu.

80-luvun alkuun mennessä osa edellisten vuosien raoista oli sulkeutunut The Rolling Stonesille, mutta uusia alkoi avautua. Richards oli (enimmäkseen) irti heroiinista, mikä johtui osittain hänen täpärästä välttelystään pitkään mahdolliseen vankilatuomioon Toronton pidätyksen jälkeen. Hänen (sukulainen) raittiutensa mahdollisti sen, että hän otti uuden läsnäolon The Stonesin Musiikki-ja bisnesasioissa heidän vuoden 1978 hittialbuminsa Some Girls aikoihin, ja Richardsin mukaan Jagger ei ollut siitä iloinen. The camaraderie at the centre of the band they ’ d started as teenagers in 1962 would sour huomattavasti tulevina vuosina, lopulta kehotukset kourallinen harkitsemattomia sooloprojekteja ja seitsemän vuoden tauon esiintymisestä live. Mutta nyt, heillä oli massiivinen kiertue buukattu loppuun 1981, ei uutta albumia mainostaa ja tuskin mitään uutta materiaalia äänittää.

that Tattoo you exist at all on pitkälti Chris Kimseyn ansiota, ääniteknikko, joka oli aloittanut yhteistyön yhtyeen kanssa vuoden 1971 Sticky Fingers-levyllä. ”Tatuointi sinä todella syntyi, koska Mick ja Keith kävivät läpi ajanjaksoa, jolloin he eivät tulleet toimeen”, Kimsey kertoi haastattelijalle vuosia myöhemmin. ”Oli tarve saada albumi ulos, ja sanoin kaikille, että voisin tehdä albumin siitä, mitä tiesin olevan vielä olemassa.”

Kimsey ja Jagger etsivät kolme kuukautta yhtyeen arkistoista äänitteitä hylätyistä ja unohdetuista kappaleista, jameista ja sketseistä edellisistä sessioista, jotka ulottuvat niinkin kauas kuin vuoden 1973 Goats Head Soupiin ja niinkin tuoreeseen kuin 1980 ’ s Emotional Rescueen. He veivät kootut instrumentaaliraidat varastoon Pariisin laidalle ja nauhoittivat siellä laulua ja muutamia ylimääräisiä päällekkäisäänityksiä—prosessi, joka olisi Kimseyn mukaan voitu saada valmiiksi muutamassa päivässä, mutta sen sijaan kesti kuusi viikkoa Jaggerin laajojen yhteiskunnallisten sitoumusten vuoksi kaupungissa. Koottu kaupallisista syistä, ruuhkasta käyttämätöntä materiaalia, aikana, jolloin mukana olevat soittajat alkoivat vihata toisiaan eikä laulaja usein viitsinyt tulla töihin, Tatuointi sinulla ei ollut mitään syytä olla erityisen erityinen.

”Start Me Up” on ensimmäinen raita ja viimeinen The Rolling Stonesin nimikkokappaleista. Sen backbeatin thwack ja avausriffin strut ovat niin tuttuja nykyään, että on vaikea käsittää sen varhaisinta iteraatiota reggae-kappaleeksi, joka on peräisin the Stonesin jatketusta flirttailusta jamaikalaisen musiikin kanssa 70-luvun puolivälissä. He uurastivat yli ”Start Me Up” tuloksetta vuosia, yrittää jotain 70 kumulatiivinen ottaa useita eri studioita ennen laskeutuminen lähes vahingossa lopullinen versio, pelaa sitä ladattu rokkari on lark ensimmäistä kertaa koskaan. Richards vihasi sitä. Kimseyn mukaan kitaristi meni jopa käskemään häntä pyyhkimään nauhoituksen nauhalta. ”En tietenkään pyyhkinyt sitä”, Kimsey muistelee.”

lopullinen versio äänitettiin samana päivänä, jolloin the Stones myös naulasi Some Girls-yhtyeen avauskappaleen ”Miss You”, ja ”Start Me Upin”mäntä-pumppaavassa rytmisessä draivissa on kaikuja tuosta diskoutuneesta hitistä. Mutta ”Start Me Up” kuuluu stadionille, ei tanssilattialle. Se on ensimmäinen Stones-kappale, joka tuntuu olevan nimenomaan suunniteltu tavoittamaan korkeimmat katsomot ja saamaan kymmenettuhannet ihmiset taputtamaan paikalle ajoissa. Sopivasti siitä tuli urheiluareena. Se avaa usein settilistoja yhtyeen ultraammattilaisilla myöhempien aikojen kiertueilla, joissa halvatkin paikat ovat aika kalliita. Se soundtracked käynnistää Microsoft Windows 95, nettoutus kivet useita miljoonia dollareita palkkioita ja tarjoaa groove muutamia maailman rikkaimpia ihmisiä suorittamaan muutamia huonoimpia tanssiliikkeitä koskaan tallentunut video.

Jos ”Start Me Up” on reaaliaikainen dokumentti villistä ulkopuolisten yhtyeestä, joka mutatoituu verettömäksi suurbisnekseksi, se on myös yksi kiistattomimmista rock ’ N ’ Roll-kappaleista koskaan. Raavi pois vuosikymmenten ylialtistus ja se on silti mahdollista kuulla improvisatorinen raadollisuus näiden varhaisten demojen valmiissa versiossa, erityisesti Bill Wyman bassonsoitto, joka edelleen kuljettaa heikoin tuulahdus maanalainen dub, ja vimma yelps, grunts, ja vinkuu, joka muodostaa Jagger laulu ottaa. Jännite Off-the-cuff lähde tallenteet ja niiden kiiltävä lopullinen esitys on osa Tattoo You ’ s erillinen charmia. Jotta albumi niin sekava alkuperää, se on johdonmukainen sonic laatu, teräviä kaikuja, jotka ovat selvästi sen 80-luvun alussa aikakauden. Jopa tuo vaikutus on oudompi ja inhimillisempi kuin miltä se näyttää, ei saavutettu millään hienolla tekniikalla, vaan soittamalla kappaleet takaisin studion kylpyhuoneessa ja syömällä kaikuja kaakeleista.

”Slave” ratsastaa hidastetulla blues-funk-groovella, joka kuulostaa siltä kuin se voisi jatkua ikuisesti, ja melkein tekeekin: bootleg raa ’ asta otosta kestää 11 minuuttia, lyhennettynä viiteen albumille. Sen laulettu ja puhuttu laulu oli varmasti jotain tekemistä Jaggerin newfound rakkaus disco usein suojelija Studio 54, ja sen swaggering rytmi on muistutus siitä, että Richards vietti aikaa pois Stones tällä aikakaudella jammailu reggae ja funk heavy-hittejä kuten Sly & Robbie ja Zigaboo Modeliste. Vaikka niiden polut olivat eriäviä, 20 vuotta sen jälkeen, kun ne alun perin liimata yli molemminpuolinen rakkaus Chuck Berry ja John Lee Hooker, sekä Mick ja Keith olivat edelleen omistautunut opiskelijoita musta musiikki.

äänitettiin kitaristi Mick Taylorin lähdettyä The Stonesista, mutta ennen kuin Ronnie Wood muodollisesti korvasi hänet, ”Slave” – sessiossa esiintyi marquee-vieraita kuten Jeff Beck, Pete Townshend ja usein Stonesin yhteistyökumppani Billy Preston keysillä. Beckin osuus oli todennäköisesti kuorittu lopullisesta versiosta, eikä kukaan tunnu olevan samaa mieltä siitä, soittiko Townshend kitaraa vai vain taustalaulua. Epätodennäköisin tekijä on Sonny Rollins, mestarillinen tenorisaksofonisti, jonka Jagger kutsui overdub-sooloihin ”Slavella” ja useisiin muihin kappaleisiin nähtyään tämän soittavan newyorkilaisella jazzklubilla vuonna 1981.

Rollinsin fraseeraus on huoletonta ja keskustelevaa koko Tattoo Youn ajan, kuulostaen täysin mieluisalta, kun saa pelata ympyrää näiden jätkien ympärillä. Hänen osallistumisensa on koskettava kuva inhimillisestä yhteydestä muuten murtuneesta prosessista lisätä yksittäisiä uusia otoksia aiemmin olemassa oleviin nauhoituksiin. Jagger muistelee: ”sanoin:’ Haluaisitko minun pysyvän tuolla studiossa?”Hän sanoi,” Joo, kerro missä haluat minun näyttelevän ja tanssivan roolin loppuun. Joten tein sen. Ja se on hyvin tärkeää: kommunikaatio kädessä, tanssi, mitä tahansa. ”Mutta pari oli liian loistava kestämään. Rollins ei enää koskaan tehnyt yhteistyötä The Stonesin kanssa, jolloin rumpali ja jazz-harrastaja Charlie Watts valitti, että hän oli levyllä tukemassa yhtä sankareistaan ilman, että olisi koskaan soittanut hänen kanssaan.

Tattoo Youn flickeringly transcendent second side-kappaleella The Stones kuulostaa joskus siltä kuin he ampuisivat Al Greenille tai Princelle (joka avasi pari keikkaa seuraavalla kiertueella ja sai buuauksia lavan edustalla ainakin kerran), ja aina siltä kuin he olisivat vähän liian surullisia, latautuneita ja brittejä vetääkseen sen pois. Blues ja country ovat täälläkin, mutta vain varjoina ja heijastuksina. Kitarat ovat ilmavia ja läpinäkyviä, rytmiosuus toimii pehmeästi taskussa, Jagger kuiskaa ja kouristelee käyttäen runsaasti falsettia. Aivan kuin Some Girls-klassikkoballadin ”Beast of Burden” riutunut läheisyys olisi laajentunut viiden kappaleen sviitiksi; vasta nyt taakka on käynyt aivan liian raskaaksi kannettavaksi.

torakoiden ”Toronto’ 77-keikkojen bootlegeissä” Worried About You ” on löysä ja jammaileva, lähes muodoton, noin kahdeksaan minuuttiin venyvä, Mick Jaggerin cueeratessa yhtyettä kuuluvasti läpi harvakseltaan vaihtojen. Studioversiossa yleisön kuullen neljä vuotta myöhemmin muutokset olivat pääosin samat, mutta sävellyskaari oli kirkastunut, ja bleary 5 A. M. tunnelma elävämpi: Jagger kanavoi menneen hedonismin henkeä samalla kun ottaa huomioon sen vaikutukset nykyhetkessä; jännitteen rakentaminen tikittävien hi-hattujen ja hehkuvan sähköpianon kautta kohti kuoroa, joka on ohi melkein heti kun se alkaa. ”Olen huolissani, enkä vain tunnu löytävän tietäni”, Jagger myöntää yhtyeen huokaissessa takaisin hänen takanaan olevaan säkeistöön. Juuri tuo hetki vangitsee tunteen siitä, että halcyon-kausi lähestyy loppuaan.

languor saavuttaa huippunsa kappaleella ”Heaven”, joka on toinen kahdesta täysin uudesta Tattoo You—kappaleesta, jonka yhtyeen skeleton crew—versio-just Jagger, Watts, mahdollisesti Wyman ja Kimsey helping out-levytti Myöhäisiltana Pariisissa erityisen kylmänä talvena 1980. Kimsey muistelee nähneensä Jaggerin hengityksen heidän toimiessaan. Musiikki on samaten pyörivää ja vapisevaa, tuskin sielläkään, tyyliltään huomattavasti psykedeelisempää kuin mikään yhtyeen 60-luvun lopun lyhyen acid rock-kauden aikana levytetty ja vähintään yhtä eroottista kuin mikä tahansa yhtyeen avoimesti hiphoppaava materiaali. Jagger mutisee puoliksi ymmärrettävästi, ikään kuin lumoutuneena, seksuaalisen Tai uskonnollisen ekstaasin tai molempien kourissa. Kimseyn on sanottu ”soittaneen väitettyä pianoa ”kappaleessa ” Heaven”, mikä saattaa johtua toimittajan huonosta transkriptiosta—reunoilla kuuluu jonkin verran sähköpianoa—mutta outo fraseeraus sopii kuitenkin rare Stonesin kappaleeseen, joka toimii pikemminkin suggestiolla kuin demonstraatiolla, puolimuotoisella muistolla tai kuvitelmalla tapahtumista, joita ei ehkä ole koskaan tapahtunut lainkaan.

Tattoo You päättyy kappaleeseen ”Waiting on a Friend”, joka on oodi platoniselle toveruudelle, joka on yksi The Rolling Stonesin puhtaasti suloisimmista kappaleista koskaan. Tämän päivän näköalapaikalta katsottuna se näyttää viimeiseltä Jaggerin ja Richardsin välisen boyhood-rakkauden ilmentymältä ennen sitä seuraavia vuosia jatkunutta bisnesvetoista katkeruutta. Kun se haihtuu sumuun jonkin Jagger falsetton ja Rollinsin kauniin saksofonisoolon myötä, on mahdollista sulkea silmät ja kuvitella, että Rolling Stones päätti kääriä sen tähän, sallien koko 60-luvun rock-aikakauden vetää sulavasti ja lopulta loppuun.

mutta he eivät. Tattoo Youn jälkeen oli isompia ja kannattavampia kiertueita ja julkisia kinasteluja Mickin ja Keithin välillä musiikista, rahasta ja peniksen koosta. Monet albumit ottivat Tattoo Youn takapajuisen lähestymistavan kuvaannollisena lähtökohtana, mutta ilman hikeä tai kekseliäisyyttä. ”On melkein kuin Mick pyrkisi olemaan Mick Jagger, jahtaamassa omaa mustanaamiotaan”, Richards kirjoitti purevasti vuonna 2010 ilmestyneessä muistelmateoksessaan ” Life about his old friend during the post-Tattoo You ’80s”.

pian albumin julkaisun jälkeen Rolling Stonen haastattelija ilmaisi Keithille toivovansa yhtyeen jatkavan olemassaoloaan ja luovan musiikkia vielä 20 vuoden ajan. ”Niin minäkin, koska kukaan muu ei ole tehnyt sitä.”Richards vastasi. ”On tavallaan mielenkiintoista selvittää, miten rock & roll voi kasvaa.”Billboardin mukaan The Stonesin vuoden 2019 ”No Filter” – kiertue tuotti 415,6 miljoonaa dollaria, mikä nosti sen korkealle kaikkien aikojen tuottoisimpien kiertueiden listalla. Yhtyeen uusin albumi, 2016 ’ s Blue and Lonesome, on kokoelma klassisia blueskappaleita, jollaisia the Stones aloitti uransa coveroimalla, toinen matka menneisyyteen.

ja kaikesta huolimatta hyvänä iltana on vielä mahdollista napata kipinä ja tunnustaa, että Rolling Stones on edelleen maailman paras Rock ’ n ’ roll-yhtye. Ei ole ihme, että he kerran päätti nimetä itsensä jälkeen kuuluisa jatkuva esihistoriallinen kotitalouksien tuholaisia muutaman osoittaa, aikomus saada takaisin perusasiat ja takaisin vanhan kunnian. Torakat voivat elää minkä tahansa läpi.