Tom Hamilton houdt het erg druk tussen Ghost Light, Joe Russo ‘ s Almost Dead, American Babies, Electron en de zeldzame maar meest begeerde Billy & The Kids appearance. Er valt iets te zeggen over muzikanten die gewoon echt goede jongens zijn. Wat dat is, Weet ik niet helemaal zeker, maar als het gaat om vrouwen in de muziek, er kan een gimmick aan. Ghost Light heeft twee vrouwelijke leden maar er is niets gimmicky aan. De muziek is trouw aan zijn roeping. Ghost Light heeft ook die roeping aan zijn publiek, een puur muzikale ervaring die de club of omgeving voor de avond met alleen de luisteraar en de muziek overstijgt. Grateful Web had de kans om in te halen met Tom Hamilton voordat een gedurfde 2020 ontvouwt voor hem.

GW: Hoe was Jam Cruise?

TH: het was geweldig, een echt geweldige tijd. Het ging heel goed. Ik had de eerste dag vrij om te ontspannen en toen ging ik werken. Ik had een hoop sets elke dag, blij om terug naar huis op vaste grond.

GW: houdt u van boten?

TH: Ik ben geen grote fan van boten, maar Jam Cruise is zo ‘ n speciale en leuke gelegenheid dat ik het niet voorbij kan laten gaan.

GW: dat zou ik ook niet doen! Heb je Relix wrote gezien: Ghost Light Made it rain? Kunt u ons daar meer over vertellen?

TH: onze set was in gevaar van het weer en we gingen door het weer de hele dag. We speelden, onze hele set was echt een geweldige set. We waren allemaal mentaal op een geweldige plek en we speelden een aantal echt interessante dingen. Aan het einde van onze set was er een enorme piek, we probeerden echt het uitroepteken aan het einde van onze show te plaatsen, en de laatste 90 seconden van onze show opende de hemel zich. Het regende alleen de laatste 90 seconden van onze show. Het was de laatste 90 seconden aan het gieten toen we het laatste akkoord raakten, heel erg bedankt zeiden, en de regen stopte.

GW: Oh mijn god!

TH: het was dus behoorlijk intens, cool. Een van die dingen waar je graag denkt dat dat precies was hoe je het gepland had.

GW: oh ja! Dat deed je expres, grinnik. Ik zag je hier in Chicago. Grateful Web is gevestigd in Boulder Colorado maar ik ben hier in het Chicagoland gebied en ik zag je spelen met Joe Russo ‘ s Almost Dead een paar jaar terug op North Coast Music Festival en …

TH: sprekend over regen!

GW: Ja! Ik vond het best hilarisch dat ik de kans krijg om met je te praten na zo ‘ n regenincident.

TH: dit was een veel aangenamere ervaring. Die noordkust was zo koud en regenachtig. De tropische regen was niet zo moeilijk om mee om te gaan.

GW: je ging dit jaar naar Mexico, toch?

TH: Ja, De Bahama ‘ s de eerste dag in de haven en Mexico de tweede dag.

GW: moet ruw zijn! chuckles

TH: Weet je, het is een moeilijke taak maar iemand moet het doen

GW: deze muziek, Jam Cruise is een lichtend voorbeeld, straalt zo ‘ n gemeenschapsgeest uit. Je muziek draagt zeker de fakkel van de Grateful Dead maar je plant zulke verschillende zaden als het vordert. Uw muziek, naar mijn mening, is zeer onafhankelijk. Ik heb het gevoel dat je je moment hebt waar je op een of andere manier indie rock, jam bands vermengt… hier laten we dit doen. Wil je een spelletje met me spelen?

TH: Sure

GW: OK geweldig! Het heet ” wil je liever.”

TH: OK!

GW: Ok, dus wil je liever het weer controleren of de emoties van anderen controleren?

TH: Nou, ik ben in de gelukkige positie dat met muziek, Ik kom dicht bij het doen van beide. Maar nee, emotie is het probleem. Dat is het doel van de hele zaak. Het is niet per se controleerbaar. Het maakt het makkelijker. Laten we dat doen. Weet je?

GW: Ja! Dat vind ik leuk. Ga je liever vroeg naar bed of word je vroeg wakker?

TH: Ummmmm, in Mijn meer gevorderde jaren hier vind ik het niet erg om vroeg wakker te worden.

GW: heh. Gevorderde jaren. Ik denk dat we ongeveer even oud zijn. Je bent wat? 41?

TH: ik ben net 41 geworden, ja.

GW: Cool. Wat was je eerste Grateful Dead ervaring? Het is één ding om op te groeien en naar de muziek te luisteren … maar het is iets anders als je je overgeeft aan de Gemeenschap … en besluit dat ik denk dat ik dit ga doen. Ik denk dat dit mijn mensen zijn.

TH: nou, het ging nooit over de gemeenschap. Niets tegen de gemeenschap, maar daar wist ik niets van. Toen ik een kind was, was mijn vader een domkop met tientallen, honderden tapes. Ik was altijd op hem toen ik heel jong was. Ik vroeg hem altijd om bepaalde liedjes te spelen tot hij op het punt kwam dat hij zei dat ik je er zelf één zou geven. Dus gaf hij me een kopie van Red Rocks ‘ 78 op cassette tape

GW: Awww. dat was de eerste keer dat ze Red Rocks speelden.

TH: ja, misschien Weet ik het niet echt zeker, maar ik luisterde naar dat ding totdat het uitgewerkt was. Daar kon ik geen genoeg van krijgen. Ik heb die tape Versleten en verwisseld voor een andere. Er was een Stanford ‘ 73 waarvan ik me herinner dat hij zeer invloedrijk was, een super belangrijke show in mijn leven. Het is nog steeds een van die waar ik altijd naar terugging. Het ging niet om de gemeenschap. Ik wist niets over de Gemeenschap, Ik was een kind die naar muziek luisterde, en ontdekte niet alleen dat ik van deze muziek hou, maar ook dat ik van muziek hou in het algemeen, Weet je? Het ging nooit om die andere dingen. Ik wist niet wat dat andere spul was. Ik wist niets van hippies, ik wist niets van daskleuren. Ik wist niets van drugs. Ik wist helemaal niets. Ik wist van deze liedjes en het improviseren. Ik realiseerde me toen niet dat ze het verzonnen terwijl ze verder gingen. Het was een passie voor de muziek waar ik absoluut van hield en waar ik geen genoeg van kon krijgen en ik luisterde naar elk hoekje en gaatje van deze muziek. De nummers waren zo goed, de instrumentale stukken waren zo goed. Ik voelde alles tegelijk.

GW: hebben ze je emoties onder controle?

TH: zeker! Als jong kind is dat behoorlijk zwaar. Dat is zwaar: niet alleen om te ontdekken dat ik van muziek hou, niet alleen wat ze me laten voelen, maar ook om emotie te ontdekken! Wat deze muziek me liet voelen, wist ik niet eens dat ik dat kon voelen. Dat er zoiets was! Dat was het altijd al. Het sociale aspect, ik heb vrij slechte sociale angst, om eerlijk te zijn, dus het sociale aspect ervan was altijd angstaanjagender voor mij. Ik heb de doden gezien, gelukkig, voordat de grote man overleed. Mijn oudere broer, ik mocht eindelijk gaan in 95. Ik zag een show in het Spectrum in Philly in Maart en toen zag ik 2 shows op RFK in juni.

GW: dus u was all in? Je zag er een en ging door?

TH: oh ja! Zeker weten! Mijn oudere broer zou gaan. Hij begon ze te zien in 87 dus hij had een heleboel shows gezien en weet je, Hij is mijn oudere broer. Ik aanbad hem altijd, dus wat hij ook zou doen, ik wilde het doen. Dan was het gek om dat andere aspect ervan te zien. Ik was als Woah! Wat in de…?! Dit is iets anders. Het was eigenlijk … Ik herinner me dat de eerste show die ik zag de eerste keer was dat ze ononderbroken ketting speelden. Ik kende dat liedje niet en op dat moment wist ik niet wat er aan de hand was. Het was oorverdovend. Het was zo luid. De mensen waren zo luid. Ik herinner me alleen dat ik geen noot kan horen die ze spelen. Waarom houdt niet iedereen z ‘ n mond en bemoeit zich met wat er hier aan de hand is? Ik begreep de andere kant niet. Het was altijd al zo ‘ n soort muziek. Beantwoordt dat je vraag of..?

GW: zeker! Ik bedoel, ik heb wat vragen die ik je wil stellen, maar het gaat meer over met je praten en je leren kennen. Wat ik denk over jou als speler is dat je zo geduldig bent. Je bent zeker één van die gitaristen, onder andere instrumenten, maar je kunt zowel de stilte als de noten bespelen en dat waardeer ik echt van je. Dus ik vroeg me af, niet alleen de Algemene invloeden op je spel, maar hoe ben je de speler geworden die je bent? Het is duidelijk dat je altijd met je eigen onafhankelijke projecten hebt gespeeld. Philly, je hebt koekjes en Lotus. Waarom Lotus daarheen zou verhuizen van hier (Chicago), ik weet niet waarom ze dat zouden doen is een heel ander onderwerp, maar…

TH: grinnikt

GW: Je bleef bij je eigen ding, je deed niet mee aan andermans ding, dat zie ik, totdat je getikt wordt door Kruetzmann en je speelt met Phil en… ik was benieuwd hoe je Grateful Dead muziek speelt.

TH: Ja, Ik was altijd een fan, Ik ben opgegroeid met het luisteren naar en spelen van dat soort muziek. Mijn oudere broer begon gitaar te spelen. Hij was ver weg van de Allman Brothers en de doden. Hij had een ritmegitarist nodig zodat hij de Jerry (Garcia) kon zijn, weet je? Veel van hoe ik gitaar leerde spelen was door naar Bob (Weir) te luisteren. Mijn broer zou zeggen, Luister naar wat deze man doet en doe dat – dan zal ik luisteren naar wat de andere man doet, dat soort dingen. Ik ging daar ver in en toen gebeurde het Phish ding in het midden van de jaren ‘ 90. Toen ik in mijn eigen band kwam, eind jaren ‘ 90 … was mijn eerste band Brothers Past. Ik deed wat jij doet, namelijk een band beginnen en nummers schrijven die precies op jouw invloeden lijken. Het is het ding dat kinderen doen, hoewel ik kan zien volwassenen waarschijnlijk doen het ook. Maar je doet dat en dan zeg je: ‘Ik kan dit niet doen omdat het klinkt als een Phish melodie,’ er dit nummer klinkt als een Allman Brothers melodie, wat heb je. Ik was niet echt in dat ding. Ik wilde niet iemand anders zijn. Ik wilde mezelf zijn en ik wist niet wat dat betekende. Ik luisterde niet meer naar al die muziek rond 1999. Ik luisterde niet meer naar de doden, Allmans, Phish. Zet het allemaal uit en dook in andere soorten muziek. Brothers Past, we ontdekten dingen als Aphex Twin en Stereolab, al die bands die heavy rhythm bevatten. Zware invloeden in elektronica en dat soort dingen, indie rock, begin jaren 2000 waren er bands als Broken Social Scene en Stars, Godspeed You! Black Emperor, je weet wel, gewoon echt graven in dingen die niets te maken hadden met Grateful Dead of Phish of een van de jam bands. Dus gingen we super in elektronische muziek en indie rock en mixen deze dingen. Het blijkt dat in elektronische muziek … er niet veel gitaren zijn!

GW: dat is de kritiek, hahaha

TH: Weet je? Maar ik denk dat dat een goede zaak was, want het leerde me om… Ik heb veel gedaan om je ego werk te vernietigen als een jongere man. Ik was behoorlijk druk bezig met LSD en het ontdekken van mijn gevoel van zelf en het loslaten van dat. Muzikaal heeft het elektronische muziek ding geholpen want er is niet veel gitaarwerk. Er is niet veel heldendaden aan de hand. Ik bedoel, de gitaarman is meestal de kerel die probeert het meest er wat dan ook te zeggen

GW: lid dat deel van Almost Famous waar de leadzanger schreeuwt, ” I get them off!”?

th: precies. Zo ben ik niet in de wereld. Hoe zit het met het leren om mezelf op een egoless manier te integreren in een bandsetting? Ik denk dat het is waar veel van het geduld ding om draait. Wetende dat soms het beste voor wat er gebeurt in een geïmproviseerd moment is om niets te doen. Daar is niets mis mee. Er is niets mis met het zijn van de man op het podium die daar gewoon staat en niet speelt. Je hoeft niet altijd te spelen. Het is hetzelfde met songwriting. Als een lied niet om een bepaald instrument vraagt… Het feit dat je een sax in de band hebt betekent niet dat er in elk nummer een saxsolo moet zitten. Weet je? Dat soort dingen. Ja, ik denk dat dat is waar het geduld waar je het over had vandaan komt. Het is veel, Ik geef niet om de gitaar. Ik geef niet om mezelf en mijn rol. Ik geef om het eindresultaat en wat het beste is voor de groep op dit moment. Als wat het beste is voor de groep op dit moment is voor mij om een solo te rippen dan goed maar als het gewoon voor mij is om achterover te zitten en niets te doen, dat is ook prima.

GW: helemaal! Nog een vraagje: bergen of strand?

TH: Strand

GW: Baggy of voorzien?

TH: uitgerust

GW: Ronde hals of V?

TH: V

GW: zou je jezelf beschrijven als een feminist?

TH: Um … dat woord is een beetje geladen.

GW: inderdaad, je hebt gelijk.

TH: ik weet niet zeker wat dat vandaag is. Ik Beschrijf Mezelf Als iemand die er vast van overtuigd is dat we allemaal gelijk zijn, dat ongeacht wat je tussen je benen hebt, je huidskleur, waar je economisch vandaan komt, geen van die dingen er toe doet. We zijn gelijk en we moeten zo behandeld worden.

GW: gelooft u dat we aan het einde van het Patriarchaat zijn?

TH: nogmaals, hot button, hot word

GW: het is echt echt, ik begrijp het helemaal. Ik vraag dit omdat ik een idee voor een T-shirt, maar het zou moeten worden gedragen door de juiste persoon en ik voel me alsof je bent dat soort persoon. Het is een shirt dat zegt: “Zo ziet toestemming eruit.”

TH: zeker, 100%. Die dingen die ik voel kunnen allemaal gekaapt worden en mensen zetten hun eigen betekenis op de woorden deze dagen in plaats van wat het woord eigenlijk betekent. Ik bedoel, feminisme is precies wat het oorspronkelijk was-het is gelijkheid. We leven allemaal gelijk. Er is niets dat een man kan doen dat een vrouw niet kan doen. Dat geloof ik. Wij allemaal… het is gewoon krankzinnig voor mij – identiteitspolitiek is compleet krankzinnig, ik denk ook dat het een van de meest giftige dingen is die gebeuren in de wereld.

GW: Amen

TH: i think it ‘ s basically climate change closed by identity politics. Ik vind het gewoon niet leuk. Ik probeer iedereen hetzelfde te behandelen en daar naar te leven. Als je labels op dingen gaat plakken, wordt het soms lastig.

GW: Amen. Alleen al die zin “identiteitspolitiek” daar is echt geweldig. Je lijkt zo ’n director’ s oog te hebben voor het hele plaatje, zoals je zei, de dood van het ego. Ik las dat je tijdens het maken van je Ghost Light plaat LSD hebt gesampled om te helpen met de songwriting. Kun je daar meer over praten?

TH: zeker. Raina en ik zijn de belangrijkste songwriters. Ze had nog nooit een volledige plaat voor een band geschreven en was ook nieuw in psychedelica. Ik was bezig met het schrijven van een plaat voor mijn derde band die moeilijk is om te doen als je wilt dat het anders is. Brothers Past, mijn eerste band en daarna American Babies waren twee verschillende dingen. Daar was ik erg trots op, om twee verschillende bands te hebben die echt twee verschillende plaatsen sonisch bezetten. Dat is niet makkelijk. Het bedenken van een derde optie, hier is weer een band en het moet anders zijn dan de andere twee dingen, voor mij, zeker een uitdaging. Ik had toen ongeveer 18 jaar geen psychedelica genomen.

GW: Wow

TH: Ja, dus eigenlijk opnieuw beginnen. Ik had wat hulp nodig om uit mijn eigen weg te gaan voor zover nieuwe informatie in de machine. Raina was slim en klaar om nieuwe shit te proberen…We gingen er gewoon voor. Een deel ervan, het meeste ervan, was hondenstront. We zetten ons op in een kleine kamer in het huis en druk op record. We hebben acht uur gespeeld. Dan gingen we door de acht uur van de shit die we net deden en…

GW: de bewerking moet zijn geweest…

TH: Ja! Nou ja, je gaat door en probeert dingen te vinden die niet helemaal wartaal waren en we vonden een heleboel van die dingen. We bleven door meer verfijnde, meer verfijnde gaan totdat we neerkwamen op ongeveer 10-12 ideeën waar we sterk over voelden, die we overtuigden. Vanaf daar was het voorbij. Het was gewoon om over de bult te komen, om ons te helpen een richting te vinden. Toen we een richting vonden, gingen we er meteen in. Daar belden we de andere jongens in de band en lieten ze erbij komen. De groep kwam samen en werkte de rest uit.

GW: en het doodt het! Nu gaan jullie op tournee met Greensky Bluegrass. Dat zal nogal een eclectisch publiek zijn.

TH: Ik heb het geluk gehad om veel met die jongens te spelen.

GW: kende u Anders Beck van zijn jeugd in Philly?

TH: Nee, verrassend genoeg. Ik ging naar de middelbare School 4 minuten van waar hij opgroeide! Hij was technisch gezien meer in de buitenwijken. Hij is ongeveer 30 minuten van de stad. Ik ben opgegroeid in West Philidelphia. Er was niet veel kruisbestuiving daar.je kunt niet zeggen dat ik opgegroeid ben in West Philidelphia en niet de rest Fresh Prince opening theme song zingen, toch?

TH: dat Weet ik heel goed. je kunt zijn ogen bijna horen rollen, Sorry Tom! Ik ging naar dezelfde scholen als Will Smith. Hij was in de buurt toen ik een kind was.

GW: hilarisch

TH: yeah, pretty fun stuff. Hij was altijd erg aardig.

GW: dus dan sluit je af met Greensky en speel je de zonnige luchten van Ventura County op de Skull & Roses Festival. Hoe vaak heb je gespeeld met Billy & the Kids now, hoe is dat?

TH: het is geweldig! Ik bedoel, voor dood & Co. we hebben veel shows gedaan. We deden een heleboel dingen, het was de band after Fare Thee Well. Het was wat er gebeurde en het was geweldig! Bob (Weir) zou opstaan en spelen met ons een bos. Het was een leuke band, maar toen kwam Dead & Co. Dat heeft natuurlijk alle bandbreedte van Bill opgevreten wat volkomen begrijpelijk is. Toen zette ik Ghost Light samen, begon te spelen met JRAD. Iedereen heeft zijn eigen dingen aan de hand, dus het liet niet veel ruimte op het moment. Ik was erg gelukkig. Ik zag Bill in de zomer van vorig jaar en het eerste wat hij zei was ‘Man I’ ve been thinking we should do some more Billy & the Kids things.’Ik zeg,’ hey man wanneer ik beschikbaar ben! Ik ben er klaar voor.’Van daaruit was het gewoon een kwestie van het krijgen van ieders temperatuur en beschikbaarheid.

GW: Dit is een van de eerste festivals die het festivalseizoen opent. Ik weet dat het lang verwacht wordt.

TH: Ja! Heel erg opgewonden! Ik heb gehoord dat het een prachtige vibey plaats is.

GW: Heck Yes, Ventura County. Wat een lange vreemde reis is het geweest. Het was een lange weg voor je. Ik vroeg eens aan een muzikant wat hij zou doen als hij geen muziek speelde en hij keek me bot aan alsof hij niet wist hoe hij iets anders moest doen. Het lijkt erop dat je zelf op die weg bent.

TH: nou, je weet wel, muziek was er altijd al vanaf zeer jonge leeftijd. Mijn vader had mijn hele leven een band, een coverband in Philly. Mijn broer had een band. Ik begon in bars te spelen toen ik 12 was.

GW: Zwijg! Echt?

TH: Ja! Het grootste deel van de tijd op de middelbare school, speelde ik concerten elk weekend, spelen in bars en clubs rondom de noordoostelijke gang. Het was nooit, Ik heb er nooit aan gedacht om beroemd te worden of zoiets. Het was gewoon wat je doet. Het is een roeping. Het was een roeping soort ding. Dit deed ik met mijn tijd. Ik creëer dingen en probeer artistiek te zijn. Tijdens mijn adolescentie had ik een baan, school en ik speelde shows. Tijdens mijn jaren 20 en de meeste van mijn jaren 30 had ik een dagbaan en ik speelde muziek met al mijn andere vrije tijd. Het is nooit een of-of ding geweest. Dit is wat ik doe en voor geld zou ik andere dingen doen.

GW: geld is energie

TH: Ja, Het is gewoon nooit berekend in mijn hoofd. Het idee van het spelen van shows specifiek voor geld had zelfs nooit echt bij me opgekomen totdat ik in mijn late jaren 20 was. ik dacht dat ik op zijn minst prioriteit moet geven aan dat deel van het op zijn minst een beetje. Het kon me niets schelen. Ik had wat voor rotbaan ik ook had en zo betaalde ik mijn rekeningen en ik mocht muziek spelen omdat ik geluk had. Muziek was het geschenk. Het is een geschenk om muziek te spelen.

GW: en nu ben je een fulltime muzikant, toch?

TH: Ja! Mijn laatste baan was ongeveer 5 jaar geleden. Ik was loodgieter.

GW: onmogelijk!

th: manier inderdaad.

GW: ik kan me je gewoon niet voorstellen met de Crack van de loodgieter.

TH: ik draag het goed.

GW: ontzagwekkend! Natuurlijk doe je dat. Dus na Skull & Roses, wat gebeurt er daarna met je? Gaat Ghostlight weer op tournee? Ga terug naar de studio.

TH: Skull& Roses is in April? Nou vanaf daar is een heleboel festivals, JRAD en Ghostlight afwisselend. Ik heb in de winter een opnamestudio in Philadelphia gebouwd, dus Ik wil de studio in om een nieuwe plaat te maken.

GW: heeft JRAD records?

TH: Nee. We zijn een Grateful Dead band. Het materiaal is al voor ons geschreven

GW: ik dacht het niet, maar moest dat niet eenmalig zijn, JRAD? Dat is zo ‘ n leuk project.

TH: het was zeker maar een eenmalig iets, Ja. Als we het kunnen houden aan een redelijke hoeveelheid shows per jaar, zodat we allemaal nog steeds de mogelijkheid hebben om de dingen waar we gepassioneerd over zijn te doen – welke band ik ook heb die originele muziek speelt, of Marco ‘ s (Benevento) trio, of Joe (Russo) maakt al deze albums en stelt echt briljante bands samen die overal in New York spelen, Scott (Metzger) heeft studiowerk en Dave (Dreiwitz). Ween. We waren het er allemaal over eens dat we het moeten doen, maar we willen het goed doen. We gaan er echt voor en willen er alles in doen. Weet je? We doen het ding. We nemen onszelf niet te serieus. We beseffen wat het is en dat we allemaal de gelukkigste kerels ter wereld zijn om dat te doen.

GW: dat brengt jullie ook individueel naar boven. Het is een win-win! Ik heb mensen de aardigste dingen horen zeggen over ieder van jullie in JRAD. Ik denk dat het daarom zo ‘ n leuk project is. Jullie hebben plezier, Wij hebben plezier om ernaar te luisteren. Het is de muziek die we allemaal kennen maar nogmaals, de manier waarop jij dat doet it…it het is anders. Er zijn veel tuinders van de Grateful Dead, Die zaden planten. Ik waardeer de manier waarop je dat doet.

TH: Dank u wel

GW: Nee, Dank u!