Stadium Arcadium
a Red Hot Chili Peppers mamut új dupla albumának második órájának elején, a srác, aki egyszer felkiáltott: “bulizni akarok a punciodon!”suttogva énekel egy szelídebb, bár nem független javaslatot:” csak azt akarom, hogy boldog légy/és fogd ezt a nőt, és tedd a családommá.”A finom” Hard to Concentrate ” a valaha volt legsebezhetőbb Peppers dallam — Anthony Kiedis teljes házassági ajánlata, Flea elnémított basszusgitárjával és John Frusciante réteges gitárjaival, amelyek lassan táncolnak az Afrobeat kézi dobok felett.
a huszonnyolc dalos, dobozos hosszúságú Stadium Arcadium nem egy középkorú koncepcióalbum, amely arról szól, hogy szmokingra cseréled a csöves zoknidat. De a zenekar kilencedik stúdióalbuma huszonhárom éves karrierjének legambiciózusabb munkája-kísérlet arra, hogy megszilárdítson mindent, ami a Chili Peppers, a korábbi, viccesebb funk-metal cuccoktól a lélekbarnító “a híd alatt”stílusú balladáig a kaliforniai vokális harmónia popig. És ellentétben a Foo Fighters hasonlóan kiterjedt, de dagadt dupla lemezével az Ön tiszteletére, és a poszt-vinyl korszak szinte minden második dupla albumával, a zenekar húzza le. Ez egy késői karrier diadal, amely átadható egy másiknak, a kisebb csoport legnagyobb slágereinek gyűjteménye.
Az album mélységének nagy része — és a duzzadó, állandóan morfondírozó, fejhallgató-cukorka-elrendezések, amelyek minden számot fellendítenek — a zenekar nem túl titkos fegyverének, John Frusciante-nak köszönhető. Az 1999-es Californication-ban való visszatérése óta egyértelmű, hogy Frusciante új zenei szuperhatalmakkal távozott a majdnem halálos heroinfüggőségéből, és teljes virágzásban vannak a Stadium Arcadium-on. Vegyük a “Charlie” – t, ami úgy hangzik, mint egy monokromatikus” Give It Away ” újrafutózás, amíg Frusciante falsetto harmóniáinak és párbajozásának, egyidejű gitárszólóinak szivárványába nem tör. Szintén figyelemre méltó a lézer-gun funk riffing és a nukleáris-fuzz szóló a pulzáló, supercatchy ” Tell Me Baby “és az Art Garfunkel-szerű háttér vokál a hátborzongató, droning ballada” If.”
népszerű a Rolling Stone-on
de mint a Rolling Stones — egy másik ritmustudatos cselekedet, amely azzal kezdte, hogy a fekete zenét csak sokkal mélyebbre ásta-a Red Hot Chili Peppers egy igazi zenekar, ahol mindenki számít, és senki sem cserélhető (kivéve talán Bill Wyman — t). Flea éveket töltött azzal, hogy a zen-szerű dallamos minimalizmusra csapkodta az eszeveszett poppingját, miközben egyre mélyebben olvadt össze Chad Smith-szel, aki továbbra is Mitch Mitchell ezen oldalán a swingingest rock dobos. De a 2002-es évek után egyébként a zenekar legkevésbé funky albuma, a basszusgitáros Végül itt ismét lazít, újra megerősítve magát, mint a legjobb nem hip-hop okot mélynyomó vásárlására. Flea quacking, kettős idősorok a “21. században” emlékeztetnek arra, hogy a Chili Peppers négyhatású dance rock bandát vett fel, amikor Franz Ferdinand csak egy halott Osztrák volt. Aztán ott van Kiedis, akinek éneke folyamatosan javul egy olyan korban, amikor sok rocker elkezdi csúsztatni a magas hangjait az énekesek számára. Sokoldalúságot mutat végig, Jimi Hendrix (legnagyobb vokális hatása) halott benyomásától kezdve a “Hump de Bump”-on egy új country-rock morgásig a Riff-o-rama “Readymade” szám kórusán.”Kiedis többé-kevésbé a rap rock feltalálója, és gyökereit öleli fel, és a BloodSugarSexMagik óta a legtöbb rímet dobja el minden albumon. Néhány évtizede nem frissítette a flow-ját, és a legtöbb dalszövege még mindig megbánhatatlan nonszensz (“Ticky ticky tackita tic tac toe/tudom, hogy mindenki Eszkimó”). De a stílus nagyon ismertsége vonzó ellenpontjává teszi a zenekar utolsó napi dallamos pompáját, Durst-ian zavara helyett.
A Stadium Arcadium-nak túl sok midtempo pályája van, és a U2 All That You Can’ t Leave Behind-jéhez hasonlóan inkább a Peppers karrierjének összegzése, mint előrelépés. De a zenekar még mindig képes meglepetésekre, mint az egyik lemez számos potenciális kislemezén: a goromba, négy akkordos “Make You Feel Better”, egy hatvanas évek által befolyásolt pop dallam ötödik dimenziós harmóniákkal és Ringo Starr ütemével. Néhány dal később úgy tűnik, hogy Kiedis bevallja néhány félelmét a szóban forgó projekttel kapcsolatban: “a kockázat, megéri?A lemez tökéletes?”Tökéletes? Nem. De elég közel.