laten we eens kijken naar een van de meest interessante werken in Yayoi Kusama ‘ s carrière. Was het commercieel of high art? Een voorstelling of een installatie?in 1966 exposeerde de Japanse kunstenaar Yayoi Kusama (1929) voor het eerst een van haar meest iconische werken, Narcissus Garden. Het werd gehouden tijdens de 33e Biënnale van Venetië in de buurt van het Italiaanse paviljoen. Dit werk bestond uit 1.500 gespiegelde plastic bollen die op de grond werden gelegd, in de open lucht. Tijdens de tentoonstelling stond Kusama met een gouden kimono tussen de lichtbollen en verkocht ze aan bezoekers voor twee dollar per stuk. Deze wet kan veel vragen oproepen over het werk: is het commerciële of hoge kunst? Een voorstelling of een installatie?

Yayoi Kusama, Narcissus Garden, 2017, National Gallery Singapore. Foto: tsingapore.com

De naam van het werk is afgeleid van Echo en Narcissus, een mythe van Ovidius. Volgens de mythe ontsnapte Narcissus naar een bron of een meer, en toen hij zijn reflectie op het water van de vijver zag, werd hij verliefd op het en kon zijn blik niet afwenden. Narcissus Garden visualiseert de vijver en elke bezoeker speelt de rol van Narcissus. De lichtbollen werden gemaakt voor interactie, om iemands reflectie op hen te onderzoeken en om ze zelfs te kopen.tegenwoordig gebruiken veel kunstenaars spiegels in hun kunst, van Anish Kapoor tot Jeff Koons. Maar in 1966 was het een niet-traditioneel kunstmateriaal, en om het te gebruiken in een werk dat werd tentoongesteld in een van de meest prestigieuze evenementen in de kunstwereld werd beschouwd als een radicaal idee. Het is geen wonder dat Kusama uiteindelijk uit de 33ste Biënnale werd gezet. Ze kwam pas terug op de 45ste Biënnale van Venetië in 1993.

Yayoi Kusama, Kusama met pompoen, 2010 © Yayoi Kusama Installation View: Aichi Triennale 2010. Courtesy Ota Fine Arts, Tokyo / Singapore; Victoria Miro Gallery, Londen; David Zwirner, New York; en KUSAMA Enterprise

in latere tentoonstellingen van Narcissus Garden was de kunstenaar niet aanwezig en werden de lichtbollen gemaakt van staal in plaats van plastic. Toch waren ze niet minder dan indrukwekkend: in 2009 werden de lichtbollen geplaatst in een vijver in het Inhotim Museum, Brazilië. Ze dreven op het wateroppervlak en veranderden voortdurend van locatie door de wind en andere klimaatomstandigheden. In 2018 presenteerde MoMA Narcissus Garden in Fort Tilden, New York als onderdeel van haar Rockaway! festival. De voormalige industriële ruimte, met zijn vervallen infrastructuur en graffiti op de muur, krijgt een interessante draai door de glanzende zilveren bollen die op de grond werden gelegd. Het doet enigszins denken aan Kusama ‘ s rebelse optreden op de Biënnale.

momenteel is de Fort Tilden tentoonstelling te zien en is gratis. Als u van plan bent om deze of een andere tentoonstelling van Narcissus Garden te zien, neem dan de tijd om de lichtbollen te onderzoeken, let op de manier waarop de omgevingsomstandigheden hen beïnvloeden. U zult merken dat de indruk van de bollen als een collectief is inderdaad een van een vijver gemaakt voor reflectie, van zowel uw uiterlijk en uw geest.

meer informatie: