på 1880-tallet hadde tidevannet begynt å vende seg mot Impresjonisme, som mange kunstnere nå følte var for flyktig og flyktig. I 1886 foreslo Den franske Impresjonisten Camille Pissarro at malerier i en nyere stil skulle inkluderes i den Siste Impresjonistiske utstillingen, av hans sønn Lucien, Sammen Med Georges Seurat og Paul Signac. Det nyere arbeidet ble hengt separat fra malerier av de Andre Impresjonistene, og sammenlignet gamle og nye versjoner av samme stil, som i stor grad ble møtt med positivitet. Kritiker Paul Adam skrev: ‘denne utstillingen initierer (usa) til en ny kunst’, Og Felix Feneon først innførte begrepet Neo-Impressionisme (New Impressionism) for å beskrive sin stil.

Seurat og Signac

Seurat blir ofte feiret som Den mest vågale Av Nyimpresjonistene, som ble kjent med sin ikoniske Une Baignade, Asnieres, (Badegjestene ved Asnieres), 1884. Med sin urbane fritids gjenstand og glødende lysstyrke maleriet gjør et nikk til flere Impresjonister, men det er utført med en mye større følelse av soliditet og form. Den Unge parisiske kunstnerens metoder var langt fra flyktige; han laget over fjorten skisser i olje som studier for maleriet, sammen med en serie trekulltegninger som utforsket form og lys, inkludert Sittende Naken, Studie For Une Baignade, 1883 og En Studie For Une Baignade, 1883. Det endelige arbeidet ble produsert i hans studio, ikke på den typiske Impresjonistiske måten av en plein air.Signac ble sterkt imponert Over seurats malerier, og i 1884 slo De seg sammen og utviklet felles interesser i fargeteori og optikk. Vitenskapelige tekster de studerte inkluderte Studentenes Text-book Of Colour: or, Modern Chromatics, with Applications to Art and Industry 1881, Av Den Amerikanske fysikeren Ogden Rood og Mer fremtredende, Principle Of Harmony and Contrast Of Colors and Their Application To The Arts, 1839, Av Michel Eugene Chevreul.Av spesiell interesse var Chevreuls ‘prinsipper for samtidige kontraster’ ; når øyet ser en farge, produserer det automatisk et etterbilde av sin gratis fargetone, og at komplementære farger plassert ved siden av hverandre vil ‘blande’ i øyet. Impresjonistene hadde allerede begynt å utforske virkningen av ublandede fargeområder på lerret, som Seurat og Signac utviklet videre, og brukte små områder med gratis farger sammen i en svimlende dis av prikker Og bindestreker, demonstrert I Seurats La Luzerne, Saint-Denis, 1884-5 og hans søndag Ettermiddag på Øya La Grande Jatte, 1886. Begrepet Divisjonisme ble brukt på deres teorier og Pointillisme til teknikken for å bruke ‘prikker’ av farge. Signac skrev, ‘ Den Neo-Impresjonistiske ikke prikk, han deler.’

Neo-Impresjonisme og Symbolikk

Seurat og Signac tiltrakk seg et stort antall tilhengere i de følgende årene, Inkludert Charles Angrand, Henri Edmond Cross, Albert Dubois-Pillet og Leo Gausson. Det var også mange overlappinger mellom Symbolikk og Nyimpresjonisme, med en felles interesse for symbolsk og uttrykksfullt innhold. Begge gruppene ble tiltrukket av progressive estetiske teorier om fysiologiske responser på linjer og farger, hvor horisontale linjer produserte en følelse av ro, oppadgående linjer representerte lykke og nedadgående skrå linjer påkalte tristhet.

Legacy

Seurat døde ung i en alder av 31 år, men Han, sammen Med Signac, hadde en stor innflytelse på fremtidige kunstbevegelser. Gjennom en rekke utstillinger spredte Divisjonsteorier seg over Hele Europa, særlig I Brussel og I Italia, hvor Det ble grunnlaget for italiensk Futurisme. Stilens revolusjonære natur regnes som en forløper Til Art Nouveau, De Stijl, Orphism og Til Og Med Abstrakt Ekspresjonisme. Det ledet også vei for ‘heat haze’ og afterimage effekter utforsket I Bridget Riley Og Victor Vasarely Op Art.