urodzony: ok. 1559, Hitchin, Hertfordshire, Anglia

zmarł: 1634, Londyn

narodowość: angielska

gatunek: Poezja, dramat, literatura faktu

ważniejsze dzieła:
The Blind Beggar of Alexandria (1596)
All Fools (1605)
Eastward Ho (1605)
Bussy d ’ ambois (1607)

przegląd

dramaturg, poeta i wybitny Tłumacz, George Chapman ucieleśniał renesansowy ideał wyrafinowanego człowieka pisma, zdolnego do kompetentnego pisania w szerokim zakresie gatunków. Pisał poezję dramatyczną tak samo swobodnie, jak komedie farsowe czy tragedie filozoficzne. Dramaty Chapmana osiągnęły za życia umiarkowany sukces, choć obecnie są rzadko wystawiane. Wielu krytyków uważa jego przekłady Iliady i Odysei Homera za najważniejsze osiągnięcie.

prace w kontekście biograficznym i historycznym

Wczesne lata i służba wojskowa życia Chapmana nie są dobrze udokumentowane. Urodził się w Hitchin w Hertfordshire w Anglii, około roku 1559, jako drugi syn Thomasa Chapmana i Joan Nodes, córki

Królewskiego myśliwego na dworze Henryka VIII. niewiele wiadomo o wczesnej edukacji Chapmana, choć przypuszcza się, że uczęszczał do gimnazjum w Hitchin. Uczęszczał do Oksfordu począwszy od 1574 roku, gdzie mówi się, że doskonale władał greką i łaciną. Po pobycie w Oksfordzie, Chapman wstąpił do służby wybitnego szlachcica, Sir Ralpha Sadlera, w latach 1583-1585. Następnie służył w ekspedycji wojskowej Sir Francisa Vere w Zjednoczonych Prowincjach, które następnie brały udział w wojnie osiemdziesięcioletniej.

„School of Night” Chapman powrócił do Anglii w 1594 roku, założył rezydencję w Londynie i opublikował swoje pierwsze dzieło, The Shadow of Night: Containing Two Poeticall Hymnes. Mniej więcej w tym czasie Chapman wszedł do kręgu Sir Waltera Raleigha, grupy literackiej zajmującej się spekulacjami naukowymi i filozoficznymi, która od czasu do czasu parała się okultyzmem. Nazywany „szkołą nocy” przez Williama Szekspira ze względu na ich Ezoteryczne idee, wpływ kręgu, zwłaszcza jego metafizyczna orientacja, jest widoczny w pismach Chapmana z 1590 roku, w tym zarówno w zbiorze poezji Ovid 's Banquet of Sence, jak i w jego ukończeniu Christopher Marlowe’ s Hero and Leander.

sukces zawodowy, trudności finansowe pod koniec 1590 roku Chapman zadebiutował jako dramaturg parą komedii „niewidomy Żebrak z Aleksandrii” i humorystycznym ” day 's Mirth”, napisanych dla Lord Admiral ’ s Men, dużej wytwórni Teatralnej w Londynie. Kolejne komedie, pisane dla podobnych prywatnych firm teatralnych. Pod koniec okresu elżbietańskiego Chapman był powszechnie uznawany za czołowego dramaturga i poetę, jednak skromne dochody z produkcji jego sztuk zmusiły go do życia w biedzie. Coraz bardziej napięte okoliczności doprowadziły do rozpaczliwych rozwiązań: w 1599 roku Chapman zrzekł się swoich roszczeń do rodzinnego majątku na rzecz niewielkiej ugody pieniężnej. W następnym roku Chapman został uwięziony za długi, nieświadoma ofiara fałszywego lichwiarza pieniędzy.

powrót do więzienia wraz z przystąpieniem Jakuba I w 1603 roku majątek Chapmana nagle się zmienił, gdy otrzymał posadę w domu księcia Henryka. W tym czasie wielu artystów przetrwało dzięki pozyskaniu funduszy od zamożnego mecenasa, sponsora ich twórczości, który zwykle otrzymywał dedykacje w twórczości twórcy, a także zwiększoną pozycję społeczną za pomoc w tworzeniu wielkiej sztuki. Z księciem Henrykiem jako patronem, Chapman kontynuował komponowanie dramatów, w tym jego ostatniej ważnej komedii, Eastward Ho, napisanej we współpracy z Benem Jonsonem i Johnem Marstonem. Sarkastyczne obelgi polityczne wobec polityki faworyzowanej przez Jamesa i doprowadziły do szybkiego uwięzienia Chapmana i Jonsona, choć obaj zostali wkrótce zwolnieni. Potem Chapman zwrócił się ku pisaniu tragedii. Jego najbardziej znane dzieła z tego okresu to Bussy D ’ Ambois oraz dwuczęściowy spisek i tragedia Karola, księcia Byrona.

bez patrona Kariera Chapmana jest również godna uwagi ze względu na jego ambitny plan przełożenia na współczesny angielski klasycznych greckich dzieł Homera. Jego tłumaczenie pierwszych dwunastu ksiąg Iliady ukazało się w 1609 roku, poprzedzone dedykacją dla księcia Henryka, który zatwierdził dzieło obietnicą trzystu funtów i emerytury. Jednak gdy młody książę zmarł nagle w 1612 roku, ojciec księcia nie spełnił obietnicy Henry ’ ego złożonej Chapmanowi. Podobny los spotkał nadzieję Chapmana u Roberta Carra, późniejszego hrabiego Somerset, którego kariera Na dworze została skutecznie zakończona z powodu serii skandali małżeńskich. W efekcie Chapman pozostał bez patrona przez całą swoją karierę literacką, której finansowe i zawodowe konsekwencje były katastrofalne. Około 1615 ukończył tłumaczenie poezji Homera i pary klasycznych tragedii, które nigdy nie zostały wykonane za jego życia. Do 1624 roku ostatnie lata życia Chapmana były we względnej zapomnieniu. Mimo to, gdy zmarł 12 maja 1634 roku, Chapman został uhonorowany przez elitę, w tym modnego architekta Inigo Jonesa, który zbudował jego pomnik pogrzebowy.

utwory w kontekście literackim

podejście Chapmana do literatury było podobne do podejścia jego słynnego współczesnego Bena Jonsona. Podobnie jak Jonson, Chapman był pod silnym wpływem teorii artystycznych pisarzy włoskiego renesansu, którzy uważali, że dzieła antyku klasycznego definiują prawdziwe zasady artystyczne. Jednakże, podczas gdy Jonson był szczególnie zainteresowany sprawami stylu literackiego, Chapman był bardziej zainteresowany teoretycznymi

i filozoficznymi problemami. Neoplatoniczne teorie Marsilio Ficino i Pico della Mirandola, mówiące o tym, że artystyczne dążenia powinny mieć na celu reprezentowanie idealnej sfery prawdy, stanowiły podstawę poetyki Chapmana. Filozofia stoicka wyrażona w dziełach Seneki i Epikteta wywarła również wpływ na Chapmana, szczególnie w odniesieniu do jego tragicznej wizji.

wpływ Owidiusza podobnie jak większość pisarzy angielskiego renesansu, Chapman uznawał poezję narracyjną za ważny gatunek literatury klasycznej i naśladował takich poetów łacińskich jak Owidiusz. Jego pierwszy wiersz, Cień nocy, składa się z dwóch książek adresowanych do postaci nocy i pogańskiej bogini księżyca, Cynthii. Cień nocy jest napisany w formie złożonej alegorii, eksplorując różne poziomy znaczeń-filozoficzne, polityczne i poetyckie—w próbie racjonalizacji kondycji człowieka na ziemi. Być może najbardziej ceniony wiersz Chapmana, Ovid ’ s Banquet of Sence przedstawia Spotkanie Ovida z Julią, córką rzymskiego cesarza Augusta, który inspiruje go do pisania sztuki miłości.

kolejne ważne dzieło Chapmana, jego ukończenie dwóch pierwszych książek Christophera Marlowe 'a o Hero I Leanderze, jest postrzegane przez większość krytyków jako surowa poprawka do zmysłowych obrazów Marlowe’ a. W ostatnich wersach Hero I Leandera Chapman ponownie pisze z alegorycznej perspektywy o znaczeniu metamorfoz Owidiusza. Niemniej jednak, niektórzy krytycy łączą poetycki kanon Chapmana z XVII-wieczną poezją metafizyczną, ponieważ wykorzystuje gęste obrazy do oświetlania filozoficznych pytań. Inni twierdzą, że jego wiersze narracyjne miały być ironicznym komentarzem do filozoficznych dylematów stawianych przez poetów w epoce Augustowskiej w Rzymie.

low Comedy Kariera Chapmana jako dramaturga była dość równomiernie podzielona między komedię i tragedię, a jego wczesne lata były w dużej mierze poświęcone komediom wzorowanym na klasycznych rzymskich modelach Plautusa i Terence ’ a. Pierwsza komedia Chapmana, niewidomy Żebrak z Aleksandrii, jest wzorowana na niskim Teatrze komicznym Plautusa. Jest to lekceważąca seksualna farsa, w której tytułowa bohaterka udaje się uwodzić serię kobiet poprzez odgrywanie ról i manipulację. Niektórzy krytycy uważają sztukę za pierwszy przykład „komedii humoru”, typu komedii tradycyjnie przypisywanej Benowi Jonsonowi. Humorystyczna gra Day ’ s Mirth, traktowana również jako przykład niskiej komedii, zawiera skomplikowaną fabułę, która kręci się wokół sprytnych romantycznych intryg dworzanina o imieniu Lemot. Wszyscy głupcy, adaptacja „Heauton Timoroumenos” Terence ’ a, jest podobnie romantyczną farsą skupiającą się na rytuałach zalotów i małżeństw. Eastward Ho jest chyba najbardziej znanym dramatycznym osiągnięciem Chapmana. Wystawiona w 1604 roku, mająca na celu wykorzystanie sukcesu Westward Ho Thomasa Dekkera i Johna Webstera, Sztuka eksploruje środowisko społeczne londyńskiej Klasy średniej i jest uważana za doskonały przykład gatunku komedii miejskiej. Ostatnia komedia Chapmana, The Gentleman Usher, jest cytowana przez wielu komentatorów jako jego najlepsze dzieło w tym gatunku.

spuścizna chociaż sztuki i poezja Chapmana w dużej mierze wypadły z łask, jego status jako prawdziwego człowieka renesansu oznacza go jako inspirującą postać w stylu Leonarda da Vinci. W rzeczywistości To właśnie różnorodne zainteresowania Chapmana—od filozofii przez poezję, dramat Po historię—doprowadziły ostatecznie do przetłumaczenia dzieł Homera. To właśnie w tej roli, znacznie bardziej niż w jego wspaniałej twórczości jako dramaturga i poety, Chapman wywarł wpływ na późniejsze pokolenia, zwłaszcza poetów romantycznych, zwłaszcza Johna Keatsa, który uwiecznił dzieło Chapmana w znanym sonecie ” o pierwszym spojrzeniu w Homera Chapmana.”

utwory w krytycznym kontekście

ogólnie werdykt na twórczość dramatyczną Chapmana jest zróżnicowany. Podczas gdy wielu krytyków zauważa kompetencje Chapmana w fabule i charakteryzacji, a także jego filozoficzną głębię, inni dyskredytują jego styl jako tępy i zbyt rozbudowany. Podczas gdy Chapman jest często chwalony jako adept technik, jego niezdolność do rozrywki była krytykowana równie często. Przez wielu określane jako genialne, dzieła, które cieszyły się największą uwagą, to tłumaczenia Chapmana.

współcześni literaccy i historyczni

do słynnych współczesnych Chapmana należą:

Miguel de Cervantes (1547-1616) – Hiszpański autor Don Kichota, często cytowany jako pierwsza powieść w historii.

Ben Jonson (1572-1637) – angielski dramaturg i poeta.

Ishida Mitsunari (1560-1600): ten słynny samuraj dowodził armią Zachodu podczas bitwy pod Sekigaharą.

Galileo Galilei (1564-1642): Galilei był włoskim astronomem, który popierał heliocentryczną teorię Kopernika—przekonanie, że planety Układu Słonecznego krążą wokół Słońca—pomimo jego niepopularności w tym czasie.

Michel De Montaigne (1533-92): ten francuski autor był pionierem eseju jako formy sztuki.

Sacharias Jansen (ok. 1585–ok. 1632): Jansen był holenderskim twórcą okularów, który był jedną z dwóch osób, które prawdopodobnie wynalazły teleskop.

Chapman jako krytycy dramatyczni zgadzają się, że najlepszym osiągnięciem Dramatycznym Chapmana była tragedia. W swoich najbardziej cenionych pracach zwrócił się do historii Francji o odpowiednie tematy. Jego pierwsza i najważniejsza tragedia, Bussy D 'Ambois, jest oparta na życiu Louisa de Clermont d’ Amboise, Seigneur de Bussy, notorycznego duelisty i

awanturnika na dworze Henryka III. Bussy jest obsadzony jako klasyczny bohater, echem Herkulesa, Prometeusza i innych mitycznych archetypów. Ostatnio krytycy badali związek Bussy 'ego z tytułowym bohaterem „Tamburlaine” Christophera Marlowe ’ a, argumentując, że obie postacie uosabiają Herkulesowy typ bohatera podziwiany przez włoskich humanistów. Chapman napisał sequel „Zemsta Bussy’ ego D 'Amboisa”, uważany za znacznie słabszą sztukę. Dzieło jest całkowicie wyimaginowane; żadna z postaci i wydarzeń Nie odnosi się do historii Francji, jak w oryginale. Niezdecydowany bohater sztuki, mściwy brat Bussy ’ ego, Clermont, jest powszechnie uważany za wzorowany na Hamlecie Szekspira.

spisek i tragedia Karola, księcia Byrona dotyczy intryg i ostatecznej egzekucji wybitnego dworzanina służącego Henrykowi IV. wczesny występ w 1608 r.wzbudził gniew francuskiego ambasadora, który nakazał aresztowanie trzech aktorów z powodu skandalicznej sceny między żoną króla a jego kochanką. Sztuka została tak mocno ocenzurowana przez władze państwowe, że reprint z 1625 roku nie przypominał oryginału. Ostatnie tragedie Chapmana, Cezara i Pompejusza oraz tragedia Chabota, admirała Francji, dalej rozwijały temat stoickiego bohatera, ale zyskały mniej krytycznej uwagi.

Chapman Tłumacz Przekłady epickiej poezji Homera przez Chapmana zyskały znaczną krytyczną uwagę nie tylko za jego życia, ale także w okresie romantyzmu. Stopień, w jakim jego tłumaczenia skutecznie komunikują język i znaczenie Homera, jest obecnie szeroko kwestionowany ze względu na ograniczoną znajomość klasycznej greki przez Chapmana i jego swobodną interpretację oryginalnego tekstu Homera. Zwolennicy przekładów Chapmana sugerują, że ich wartość musi być mierzona przez ich zdolność do uchwycenia ducha oryginału, co bez wątpienia było jedną z największych mocnych stron Chapmana. Uczeni twierdzą, że osiągnięcia Chapmana jako tłumacza muszą być oceniane W świetle jego własnych teorii poetyckich. Jako Raymond B. Według waddingtona, Chapman ” traktował swoją pracę jako tłumaczenie, czyniąc uniwersalne wartości Homera zrozumiałymi, a zatem istotnymi dla jego własnego czasu i kultury.”W tym sensie popularność jego przekładów świadczy o ich sukcesie, zarówno za jego życia, jak i ponad dwieście lat po jego śmierci.

odpowiedzi na literaturę

1. jak wspomniano powyżej, tłumaczenia Homera Chapmana zostały obronione, ponieważ chwytają ducha oryginalnego tekstu w języku angielskim z czasów Chapmana. Wyobraź sobie, że napisałeś powieść, która ma zostać przetłumaczona na inny język za pięćset lat. Wolisz, aby Tłumacz „zaczerpnął ducha” twojej powieści, Czy aby Tłumacz wiernie tłumaczył każde słowo?
2. Chapman, Ben Jonson i John Marston zostali uwięzieni za swoją sztukę Eastward Ho. Myślisz, że Chapman i inni mieli pojęcie, że wywołają tak ekstremalną reakcję? Jacy inni artyści zostali uwięzieni z powodu swojej pracy? Czy uważasz, że kontrowersyjni pisarze wiedzą z wyprzedzeniem, że zostaną w jakiś sposób ukarani za swoją sztukę? Zrób listę co najmniej pięciu dzisiejszych problemów, które wywołują silne, czasami gwałtowne reakcje ludzi. Obok każdej kwestii, Dołącz krótkie wyjaśnienie, dlaczego uważasz, że ludzie mają tak silne reakcje na to. (Pomyśl o wiecach na rzecz praw zwierząt lub protestach aborcyjnych.)
3. przeczytaj „Bussy D’ Ambois ” Chapmana. Wiele dramatów Chapmana zostało opisanych jako” zbyt rozbudowane”, w tym sensie, że tekst jest niepotrzebnie złożony. Opierając się na lekturze Bussy D 'Ambois, czy uważasz, że fabuła jest” zbyt rozbudowana?”Wesprzyj swoją odpowiedź przykładami ze sztuki.

wspólne doświadczenie ludzkie

Chapman zaadaptował historie dawnych mistrzów dla współczesnej publiczności. Ten duch przekształcania znanych klasyków we współczesnych sceneriach jest powszechny w całej historii literatury, sztuki i filmu. Oto kilka innych prac, które próbują opowiedzieć znajome historie nowej publiczności:

Clueless (1995), film w reżyserii Amy Heckerling. Ten film jest próbą aktualizacji powieści Jane Austen z 1816 roku Emma o swatającej debiutantce i wszystkich problemach, które powoduje jej wtrącanie się.

a Thousand Acres (1991) – powieść Jane Smiley. Opowieść o królu Learze Szekspira, ta powieść rozgrywa się na farmie w Iowa w XX wieku, a nie na wietrznych równinach dwunastowiecznej Anglii.

O, bracie, gdzie jesteś? (2000) – film w reżyserii Joela i Ethana Coenów. Odyseja Homera zmienia się w komedię o trzech uciekinierach z więzienia w Missisipi podczas Wielkiego Kryzysu, którzy w drodze do domu spotykają współczesne przedstawienia klasycznych postaci homeryckich, w tym syreny i Cyklopa.

Bibliografia

Książki

Poezja Elżbietańska. Oxford: Oxford University Press, 1967.

Donno, Elizabeth Story, ed. Elizabethan Minor Epics. New York: Columbia University Press, 1963.

Keach, William. Elżbietańskie Opowiadania Erotyczne. Piscataway, N. J.: Rutgers University Press, 1977.

Kermode, Frank. Szekspir, Spenser, Donne. New York: Routledge & Kegan Paul, 1971.

Lord, George de Forest. Homeric Renaissance: The Odyssey OF George Chapman. New Haven, Właśc.: Yale University Press, 1956.

MacLure, Millar. George Chapman: A Critical Study. Toronto: University of Toronto Press, 1966.

Tragedie George ’ a Chapmana. Cambridge, Mass.: Harvard University Press, 1954.

Snare, Gerald. Mistyfikacja George ’ a Chapmana. Durham, N. C.: Duke University Press, 1989.

Waddington, Raymond B. The Mind 's Empire: Myth and Narrative Form in George Chapman’ s Narrative Poems. Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1974.

Waith, Eugene M. Bohater Herkulesa w Marlowe, Chapman, Shakespeare i Dryden. Nowy Jork: Columbia University Press, 1962.