wprowadzenie

chociaż pochodzenie południowoafrykańskich Ndebele jest owiane tajemnicą, zostały one zidentyfikowane jako jedno z plemion nguni. Plemiona Nguni stanowią prawie dwie trzecie czarnej populacji RPA i można je podzielić na cztery odrębne grupy; Środkowy Nguni (ludy Zuluskie), Południowy Nguni (ludy Xhosa), lud Swazi z Suazi i przyległych obszarów oraz lud Ndebele z Prowincji Północnej i Mpumalanga.

obie grupy Ndebele były rozdzielone nie tylko geograficznie, ale także przez różnice w ich językach i kulturach. Ndebele północnej prowincji składały się głównie z plemion BagaLanga i BagaSeleka, które w większości przyjęły język i kulturę swoich sąsiadów z Sotho.

mieszkańcy Północnego Ndebele zamieszkiwali obszar rozciągający się od miasta Warmbaths na południu, do rzeki Limpopo na północy i od granicy z Botswaną na Zachodzie do granicy z Mozambikiem na wschodzie. Koncentrowały się one jednak głównie w dzielnicach Pietersburg, Bakenberg i Potgietersrus.

Mpumalanga, z których większość składa się z obszaru znanego jako Lowveld, rozciąga się od miasta Piet Retief na południu do Lydenburg / Pilgrim ’ s Rest na północy i od miast Witbank i Groblersdal na Zachodzie do granicy z Mozambikiem na wschodzie. Mieszkania Springbok oddzielały od siebie Północne Ndebele i te na wschodzie.

tło historyczne

historia ludu Ndebele sięga Mafany, ich pierwszego możliwego do zidentyfikowania wodza. Następca mafany, Mhlanga, miał syna o imieniu Musi, który na początku 1600 roku postanowił odejść od swoich kuzynów (później stać się potężnym narodem Zulu) i osiedlić się na wzgórzach Gauteng w pobliżu stolicy, Pretorii. Po śmierci wodza Musi, jego dwaj synowie pokłócili się o wodza, a plemię podzieliło się na dwie części: Manalę i Ndzundę.

Manala pozostała na północy, podczas gdy Ndzundza, znana również jako Ndebele Południowe, podróżowała na wschód i południe. Obie grupy pozostały wyraźnie Ndebele.

w 1883 roku, za panowania wodza Ndebele Mabhogo, wybuchła wojna między Ndzundzą a (Boer) Zuid-Afrikaansche Republik (Republika Południowej Afryki). Przez osiem miesięcy Ndebele ukrywali się w podziemnych tunelach w swojej górskiej twierdzy w jaskiniach Mapoch w pobliżu miasta Roossenekal.

od czasu do czasu dzielni wojownicy mabhogo wkradali się niezauważeni przez linie wroga, aby przynieść wodę i żywność. Jednak po tym, jak dwie kobiety z plemienia wpadły w zasadzkę w pobliskim lesie i były torturowane, jedna ujawniła miejsce pobytu Mabhogo.

Po klęsce Mabhogo spójna struktura plemienna została rozbita, a ziemie plemienne skonfiskowane. Pomimo rozpadu plemienia, Ndebele zachowali swoją jedność kulturową.

wewnętrzne struktury polityczne i społeczne

struktury władz Ndebele były podobne do struktur ich zuluskich kuzynów. Władzę nad plemieniem sprawowała Głowa plemienia (ikozi), wspomagana przez Radę wewnętrzną lub rodzinną(amaphakathi). Oddziały (izilindi) były zarządzane przez szefów oddziałów, a grupy rodzinne w obrębie oddziałów były zarządzane przez szefów rodzin.

jednostka mieszkalna każdej rodziny była nazywana umuzi umuzi zazwyczaj składał się z głowy rodziny (umnumzana) z żoną i niezamężnymi dziećmi. Jeśli miał więcej niż jedną żonę, umuzi został podzielony na dwie połowy, prawą i lewą połowę, aby pomieścić różne żony.

umuzi czasami wyrosła na bardziej złożoną jednostkę mieszkalną, gdy do gospodarstwa domowego dołączyli żonaci synowie i młodsi bracia. Każde plemię składało się z kilku patrylinearnych klanów lub izibongo. Oznaczało to, że każdy klan składał się z grupy osób, które miały wspólnego przodka w linii ojcowskiej.

ozdoby osobiste

Ndebele kobiety tradycyjnie ozdabiały się różnymi ornamentami, z których każda symbolizowała jej status w społeczeństwie. Po ślubie suknie stawały się coraz bardziej wyszukane i spektakularne. We wcześniejszych czasach żona Ndebele nosiła miedziane i mosiężne pierścienie wokół ramion, nóg i szyi, symbolizujące jej więź i wierność mężowi, gdy tylko zbudowano jej dom. Zdejmowała pierścienie dopiero po jego śmierci.

uważano, że pierścienie (zwane idziłą) mają silne moce rytualne. Mężowie zaopatrywali żony w pierścionki; im bogatszy mąż, tym więcej pierścionków zakładała żona. Obecnie nie jest już powszechną praktyką noszenie tych pierścieni na stałe.

oprócz pierścieni zamężne kobiety nosiły również obręcze na szyi wykonane z trawy (zwanej isigolwani) skręcone w cewkę i pokryte koralikami, szczególnie na uroczyste okazje. Isigolwani są czasami noszone jako nakrycia na szyję oraz jako opaski na nogi i ręce przez nowo poślubione kobiety, których mężowie nie zapewnili im jeszcze domu, lub przez dziewczęta w wieku małżeńskim po zakończeniu ceremonii inicjacji.

zamężne kobiety również nosiły pięciopalczasty fartuch (zwany ijogolo), aby zaznaczyć kulminację małżeństwa, które ma miejsce dopiero po urodzeniu pierwszego dziecka. Kocyk małżeński (nguba) noszony przez zamężne kobiety był ozdobiony koralikami, aby zapisać znaczące wydarzenia w całym życiu kobiety.

na przykład długie paski z koralikami oznaczały, że syn kobiety przechodzi ceremonię inicjacji i wskazywały, że kobieta osiągnęła teraz wyższy status w społeczeństwie Ndebele. Symbolizowała radość z tego, że jej syn osiągnął męskość, a także smutek z powodu utraty go na rzecz świata dorosłych.

zamężna kobieta zawsze nosiła jakąś formę nakrycia głowy jako znak szacunku dla męża. Były to od prostej opaski z koralików lub dzianinowej czapki po wyszukane koraliki (amacubi). Chłopcy zwykle biegali nago lub nosili mały przedni fartuch z koziej skóry. Jednak dziewczyny nosiły fartuchy z koralikami lub spódnice z koralikami od najmłodszych lat.

podczas rytuałów i ceremonii mężczyźni Ndebele ozdabiali się ornamentami wykonanymi dla nich przez żony.

Sztuka i rzemiosło

Sztuka Ndebele zawsze była ważną cechą identyfikującą Ndebele. Oprócz estetycznego uroku ma znaczenie kulturowe, które służy wzmocnieniu charakterystycznej tożsamości Ndebele. Podstawową umiejętnością artystyczną Ndebele zawsze była umiejętność łączenia zewnętrznych źródeł stymulacji z tradycyjnymi koncepcjami projektowymi zapożyczonymi od ich przodków.

artyści Ndebele wykazali również fascynację linearną jakością elementów w ich otoczeniu, co jest przedstawione w ich pracach. Malowanie odbywało się odręcznie, bez wcześniejszych układów, choć projekty były wcześniej zaplanowane.

charakterystyczną symetrię, proporcje i proste krawędzie dekoracji Ndebele wykonywano ręcznie bez pomocy linijek i kwadratów. Kobiety Ndebele były odpowiedzialne za malowanie kolorowych i skomplikowanych wzorów na ścianach swoich domów.

To dało tradycyjnie podporządkowanej żonie możliwość wyrażenia swojej indywidualności i poczucia własnej wartości. Jej innowacyjność w doborze kolorów i wzorów odróżnia ją od grupy rówieśników. W niektórych przypadkach kobiety tworzyły również rzeźby, aby wyrazić siebie.

ściany tylne i boczne domu były często malowane w kolorach ziemi i ozdobione prostymi geometrycznymi kształtami, które kształtowano palcami i zaznaczano na czarno. Najbardziej innowacyjne i złożone projekty zostały namalowane, w najjaśniejszych kolorach, na ścianach frontowych domu.

frontowa ściana, która zamykała dziedziniec przed domem, tworzyła bramę (izimpunjwana) i została objęta szczególną opieką. Okna stanowiły punkt centralny dla projektów muralowych, a ich projekty nie zawsze były symetryczne.

czasami okna malowane są na ścianach, aby stworzyć punkt centralny, a także jako mechanizm zmniejszający geometryczną sztywność konstrukcji ściany. Proste obramowania pomalowane na ciemny kolor, wyłożone bielą, akcentowały mniej ważne okna na wewnętrznym dziedzińcu i w ścianach zewnętrznych.

współcześni artyści Ndebele wykorzystują szerszą gamę kolorów (niebieskich, czerwonych, zielonych i żółtych) niż tradycyjni artyści, głównie ze względu na ich dostępność komercyjną. Tradycyjnie stosowano stonowane kolory ziemi, wykonane z mielonej ochry i różnych glin naturalnych, w kolorze białym, brązowym, różowym i żółtym. Czerń pochodzi z węgla drzewnego.

dziś jasne kolory są na porządku dziennym. W miarę jak społeczeństwo Ndebele stawało się bardziej Zachodnie, artyści zaczęli odzwierciedlać tę zmianę w swoim społeczeństwie w swoich obrazach. Kolejną zmianą jest dodanie stylizowanych form reprezentacyjnych do typowych dla tradycji abstrakcyjnych wzorów geometrycznych.

wielu artystów Ndebele rozszerzyło swoją twórczość również na wnętrza domów. Artyści Ndebele produkują również inne rzemiosła, takie jak maty do spania i isingolwani.

Isingolwani (kolorowe obręcze na szyję) są wykonane przez nawijanie trawy w obręcz, Wiązanie jej ciasno bawełną i ozdabianie koralikami. W celu zachowania trawy i umożliwienia zachowania kształtu i twardości obręczy, obręcz gotuje się w wodzie z cukrem i pozostawia na kilka dni w gorącym słońcu.

kolejną wybitną cechą Ndebele jest ich koralik. Koralik jest skomplikowane i czasochłonne i wymaga zręcznej ręki i dobrego wzroku. Ta rozrywka od dawna jest praktyką społeczną, w której kobiety zaangażowane po zakończeniu ich obowiązków domowych, ale dziś wiele projektów obejmuje produkcję tych przedmiotów na sprzedaż publiczną.

inicjacja

w kulturze Ndebele ważną rolę odgrywa obrzęd inicjacyjny, symbolizujący przejście od dzieciństwa do dorosłości. Szkoły inicjacyjne dla chłopców i dziewcząt odbywają się co cztery lata. W okresie inicjacji krewni i przyjaciele przybywają z daleka, aby włączyć się w ceremonie i działania związane z inicjacją.

chłopcy są inicjowani jako grupa, gdy mają około 18 lat, gdy powstaje specjalny pułk (indanga), na którego czele stoi chłopiec o wysokiej randze społecznej. Każdy pułk ma nazwę wyróżniającą. Wśród plemienia Ndzundza istnieje cykl 15 takich nazw pułkowych, przydzielanych kolejno, a wśród Manali jest cykl 13 takich nazw.

podczas inicjacji dziewczęta noszą szereg kolorowych obręczy z koralików (zwanych izigolwan) wokół nóg, ramion, talii i szyi. Dziewczyny są trzymane w izolacji i są przygotowane i przeszkolone, aby stać się gospodyniami domowymi i matriarchami.

ceremonia coming-out oznacza zakończenie szkoły inicjacji,a dziewczęta noszą sztywne prostokątne fartuchy (zwane amaphephetu), wysadzane koralikami w geometryczne i często trójwymiarowe wzory, aby uczcić to wydarzenie. Po inicjacji fartuchy te zastępuje się sztywnymi, kwadratowymi, wykonanymi z utwardzanej skóry i ozdobionymi koralikami.

zaloty i małżeństwo

małżeństwa zawierane były tylko między członkami różnych klanów, czyli między osobami, które nie miały tej samej nazwy klanu. Jednak mężczyzna mógł poślubić kobietę z tej samej rodziny, co jego babka ze strony ojca. Przyszła panna młoda była trzymana w odosobnieniu przez dwa tygodnie przed ślubem w specjalnie przygotowanej konstrukcji w domu jej rodziców, aby chronić ją przed ludzkimi oczami.

Kiedy panna młoda wyszła z odosobnienia, została owinięta w koc i przykryta parasolem, który trzymał dla niej młodsza dziewczyna, która również zajmowała się jej innymi potrzebami. Po ślubie panna młoda otrzymała kocyk małżeński, który z czasem ozdabiała koralikami, dodanymi do zewnętrznej powierzchni kocyka lub wplecionymi w tkaninę.

po ślubie para zamieszkała na terenie należącym do klanu męża. Kobiety zachowały nazwę klanową swoich ojców, ale dzieci urodzone z małżeństwa przybrały nazwę klanową ich ojca.

system wierzeń

w tradycyjnym społeczeństwie Ndebele wierzono, że choroby są spowodowane przez zewnętrzną siłę, taką jak zaklęcie lub Klątwa, które zostało nałożone na jednostkę. Moc tradycyjnego uzdrowiciela mierzona była jego zdolnością do pokonania tej siły. Leczyć można było albo za pomocą leków, albo przez rzucanie kośćmi.

Wszyscy mężczyźni i kobiety medycyny tradycyjnej (izangoma) byli mediami, zdolnymi do kontaktu z duchami przodków. Niektóre dzisiejsze Ndebele nadal wyznają kult przodków, ale wielu z nich stało się później chrześcijanami i należy do głównego nurtu Kościołów chrześcijańskich lub do jednego z wielu lokalnych kościołów afrykańskich.

Czytaj więcej szczegółowych informacji na temat kultury Ndebele