naționalitate: American. Născut: Cambridge, Maryland, 27 Mai 1930. Educație: școala de muzică Juilliard, New York; Universitatea Johns Hopkins, Baltimore, A. B. 1951, M. A. 1952. Familie: căsătorită 1) Ann Strickland în 1950 (divorțată în 1969), o fiică și doi fii; 2) Shelly Rosenberg în 1970. Carieră: instructor Junior în engleză, Universitatea Johns Hopkins, 1951-53; instructor, 1953-56, profesor asistent, 1957-60 și profesor asociat de engleză, 1960-65, Universitatea de Stat din Pennsylvania, University Park; profesor de engleză, 1965-71, și profesor Butler, 1971-73, Universitatea de Stat din New York, Buffalo; profesor Centennial de engleză și scriere creativă, Universitatea Johns Hopkins, 1973-91, profesor emerit, 1991—. Premii: Premiul pentru Arte Creative al Universității Brandeis, 1965; grant Rockefeller, 1965; grant al Academiei Americane, 1966; Premiul Național de carte, 1973. Litt. D.: Universitatea din Maryland, College Park, 1969; Premiul F. Scott Fitzgerald, 1997; Premiul PEN/Malamud, 1998; Lannan Literary Awards lifetime achievement award, 1998. Membru: Academia Americană, 1977 și Academia Americană de Arte și științe, 1977. Agent: Wylie Aitken și Stone, 250 West 57th Street, New York, New York 10107. Adresa: seminarii de scriere c/o, Universitatea Johns Hopkins, Baltimore, Maryland 21218, S. U. A.

publicații

romane

Opera plutitoare. New York, Appleton Century Crofts, 1956; ediție revizuită, New York, Doubleday, 1967; Londra, Secker și Warburg, 1968.

sfârșitul drumului. New York, Doubleday, 1958; Londra, Secker și Warburg, 1962; ediție revizuită, Doubleday, 1967.

factorul Sot-buruieni. New York, Doubleday, 1960; Londra, Secker și Warburg, 1961; ediție revizuită, Doubleday, 1967.

Giles Goat-Boy; sau, noua programă revizuită. New York, Doubleday, 1966; Londra, Secker și Warburg, 1967.

litere. New York, Putnam, 1979; Londra, Secker și Warburg, 1980.

sabatic: o poveste de dragoste. New York, Putnam și Londra, Secker andWarburg, 1982.

poveștile Tidewater: un roman. New York, Putnam, 1987; Londra, Methuen, 1988.

Ultima călătorie a unui marinar. Boston, Little Brown, 1991.

Once Upon A Time: o operă plutitoare. Boston, Little Brown, 1994.

nuvele

pierdut în Funhouse: ficțiune pentru imprimare, bandă, Voce Live. New York, Doubleday, 1968; Londra, Secker și Warburg, 1969.

Chimera. New York, Random House, 1972; Londra, Deutsch, 1974.

Todd Andrews autorului. Northridge, California, Lord John Press, 1979.

Mai departe cu povestea: povești. Boston, Little, Brown, 1996.

altele

literatura de epuizare și literatura de reaprovizionare (eseuri). Northridge, California, Lord John Press, 1982.

cartea de vineri: eseuri și alte non-ficțiune. New York, Putnam, 1984.

nu conta pe ea: o notă cu privire la numărul de 1001 nopți. Northridge, California, Lord John Press, 1984.

vinerea viitoare: Eseuri, prelegeri și alte non-ficțiune, 1984-1994. Boston, Little Brown, 1995.

colaborator, inovații: O antologie de ficțiune modernă și contemporană, editată de Robert L. McLaughlin. Normal, Illinois, Dalkey Archive Press, 1998.

introducere, neștiind: eseurile și interviurile lui Donald Barthelme de Kim Herzinger. New York, Random House, 1997.

*

Bibliografie:

John Barth: O bibliografie secundară descriptivă primară și adnotată de Josephy Weixlmann, New York, Garland, 1976; John Barth: o bibliografie adnotată de Richard Allan Vine, Metuchen, New Jersey, Scarecrow Press, 1977; John Barth, Jerzy Kosinski și Thomas Pynchon: un ghid de referință de Thomas P. Walsh și Cameron Northouse, Boston, Hall, 1977.

colecția de manuscrise:

Biblioteca Congresului, Washington, D. C.

Studii critice:

John Barth de Gerhard Joseph, Minneapolis, University of Minnesota Press, 1970; John Barth: Sublimitatea comică a paradoxului de Jac Tharpe, Carbondale, Southern Illinois University Press, 1974; literatura epuizării: Borges, Nabokov și Barth de John O. Stark, Durham, Carolina de Nord, Duke University Press, 1974; John Barth: o introducere de David Morrell, University Park, Pennsylvania State University Press, 1976; Eseuri critice despre John Barth editat de Joseph J. Waldmeir, Boston, Hall, 1980; virtuozitate pasională: ficțiunea lui John Barth de Charles B. Harris, Urbana, University of Illinois Press, 1983; John Barth de Heide Ziegler, Londra, Methuen, 1987; Înțelegerea lui John Barth de Stan Fogel și Gordon Slethaug, Columbia, University of South Carolina Press, 1990; un ghid al cititorului pentru John Barth de Zack Bowen, Westport, Connecticut, Greenwood Press, 1994; John Barth și anxietatea continuării de Patricia Tobin. Philadelphia, University of Pennsylvania Press, 1992; moartea în Funhouse: John Barth și estetica Poststructuralistă de Alan Lindsay, New York, P. Lang, 1995; transcenderea spațiului: locuri arhitecturale în lucrări de Henry David Thoreau, E. E. Cummings și John Barth de Taimi Olsen, Lewisburg, Pennsylvania, Bucknell University Press, 2000.

* * *

John Barth este adesea numit unul dintre cei mai importanți romancieri americani ai secolului al XX-lea. El combină tipul de experimentare asociat cu scrierea postmodernistă cu o stăpânire a abilităților cerute de romancierul tradițional. O progresie spre postmodernism poate fi urmărită în lucrările sale de la tratamentele mai tradiționale ale cărților sale anterioare—Opera plutitoare, capătul drumului și factorul Sot-Weed —la experimentarea sălbatică care caracterizează lucrări precum Giles Goat-Boy, Chimera, scrisori, și mai ales pierdut în Funhouse. În sabatic, el revine la tipul mai tradițional de narațiune, cu răsucirea postmodernistă adăugată că romanul în sine ar trebui să fie opera produsă de cele două personaje centrale din el. Și în Poveștile Tidewater, romanul ar trebui să fie opera unuia dintre personajele centrale. De fapt, poveștile Tidewater combină multe dintre elementele ficțiunii postmoderne, inclusiv o conștientizare a ei înșiși ca ficțiune, cu linia puternică de poveste asociată cu romane mai tradiționale. Lucrările lui Barth după Tidewater Tales —The Last Voyage of Somebody The Sailor și Once Upon A Time-implică, de asemenea, multe elemente ale ficțiunii postmoderniste, mai ales Once Upon A Time, în care naratorul îi amintește constant cititorului că opera este o piesă de ficțiune.

deși Barth neagă că se angajează în experimentare de dragul său, poveștile din Lost in the Funhouse dau această apariție. Subtitrat ficțiune pentru imprimare, bandă, Voce Live, lucrarea marchează îmbrățișarea lui Barth a lumii postmoderne în care ficțiunea și realitatea, personajele fictive și autorii care le produc, devin indistinguizabile și în care suspendarea consecventă a neîncrederii devine aproape imposibilă. Insistența lui Barth că unele dintre poveștile din această „serie”, așa cum o numește el, nu au fost compuse” expres pentru tipărire „și, prin urmare,” nu au sens decât dacă sunt auzite în voci live sau înregistrate ” este discutabilă, deoarece sunt tipărite și probabil autorul le-a compus în formă scrisă. Cu toate acestea, ele arată versatilitatea lui Barth cu diferite forme fictive. Totuși, chiar dacă Barth a intenționat într-adevăr o poveste precum „Echo”, a opta din serie, doar pentru voce live sau înregistrată, este dificil să se stabilească dacă este profundă sau pur și simplu plină de trucuri.

Barth numește scrisorile „un roman epistolar vechi”, Totuși este orice altceva decât de modă veche. În această lucrare monumentală, autorul însuși devine un personaj fictiv cu care” drolls și visători fictivi”, dintre care mulți sunt extrași din lucrările anterioare ale lui Barth, corespund cu privire la problemele lor adesea amuzante, dar uneori îngrozitoare. Scrisorile pe care le schimbă dezvăluie treptat complotul complicat care implică răpire, posibil incest și sinucidere. Faptul că postmodernismul ar fi ajuns într-un punct mort în această carte este ceva ce Barth însuși pare să fi recunoscut odată cu întoarcerea sa la o formă mai tradițională în sabatic, un roman cu un complot ușor de rezumat care implică personaje clar definite. Poveștile Tidewater, de asemenea, are o linie de poveste foarte puternică, totuși, la fel ca scrisorile, are câteva personaje familiare din alte lucrări ale lui Barth, inclusiv autorii „reali” ai sabatic. Include, de asemenea, o versiune subțire deghizată a lui Barth însuși, numită Djean, familiar din Chimera, precum și multe personaje din alte piese de literatură, inclusiv Ulise și Nausicaa (cunoscut și sub numele de Dmitrikakises), Don Quijote (numit Donald Quicksoat), și șeherezada, care este modelat mai îndeaproape pe șeherezada Himerei lui Barth decât pe eroina nopților arabe.

împreună cu mișcarea lui Barth de la modernism la postmodernism poate fi urmărită o mișcare de la ceea ce el numește „literatura epuizării” la ceea ce el numește „literatura reaprovizionării.”Antieroii operelor sale anterioare-Todd Andrews, Jake Horner și Ebenezer Cooke—cedează locul protagonistului cu adevărat eroic al lui Giles Goat-Boy, o carte de dimensiuni epice care conține o figură centrală și un complot modelat în mare parte pe miturile diferiților eroi, atât păgâni, cât și creștini. Această lucrare se poate dovedi a fi una dintre cele mai importante piese de literatură ale secolului al XX-lea. Personajul central, Giles însuși, poate fi lipsit de un tată uman (probabil că a fost născut de computerul care controlează lumea romanului). Pe măsură ce cartea se desfășoară, el continuă fără ezitare să-și îndeplinească destinul tipic eroic de a ” trece totul eșuează totul. „Orice victorii pe care le obține sunt, desigur, ambigue, iar existența lui este lăsată la îndoială.

partea din carte care implică narațiunea reală a evenimentelor din viața lui George Giles este intitulată ” R. N. S. Noua programă revizuită a lui George Giles marele nostru tutore fiind casetele autobiografice și Hortatorii citite la New Tammany College Fiului Său Giles (,) Stoker de către computerul automat din campusul de Vest și de el pregătit pentru promovarea curriculumului Gilesian.”Conține un fel de comic, cosmic Noul testament, o colecție de scrieri sacre-profane concepute pentru a ghida viitorii studenți în lumea universitară în care este așezat corpul romanului. Povestind viața și aventurile lui George Giles, băiatul de capră al titlului, povestește exploatările sale intelectuale, Politice și sexuale. Materialul introductiv la „noua programă revizuită”, constând dintr-un” Disclaimer al editorului”, cu note de la editorii de la A la D și scrise de” redactorul-șef”;” scrisoarea de intenție către editori și editor”, scrisă de” acest căutător regenerat după răspunsuri, J. B.”;” Posttape”, precum și” Postscript la Posttape”, scrisă din nou de J. B.; și” nota de subsol la Postscript”, scrisă de ” Ed., „toate fac parte din această ficțiune.

de la paralizia unui Jacob Horner la capătul drumului până la acțiunea unui Giles este un pas lung. Horner este paralizat, susține el, pentru că suferă de „cosmopsis”, „viziunea cosmică” în care „unul este înghețat ca Broscoiul atunci când lumina vânătorului îl lovește complet în ochi, doar cu cosmopsis nu există vânător și nici o mână rapidă pentru a termina momentul—există doar lumina.”Un număr infinit de posibilități duce la o incapacitate paralizantă de a alege una. Cu toate acestea, același tip de viziune cosmică nu provoacă nicio problemă pentru George Giles, care, atunci când nu poate alege între posibilitățile existente, își creează fără ezitare propriile sale, așa cum o face atunci când părăsește prima dată hambarul pentru a-și căuta destinul în lumea exterioară. În mod eroic, George își dă seama că „m-a inventat pe mine așa cum mi-am ales numele” și acceptă responsabilitatea nu numai pentru sine, ci și pentru lumea sa.

în Sabbatical and the Tidewater Tales, Barth se bazează foarte mult pe folclorul din Golful Chesapeake și CIA. În primul, el scrie despre sfârșitul unei călătorii de navigație de un an luate de Fenwick, un fost agent CIA, și Susan, un profesor de colegiu, pentru a decide ce vor face cu viața lor. Rezolvarea problemei lor pare banală și neconvingătoare, dar calea lor către această rezoluție este interesantă. La fel ca Chimera, sabatic este un basm din secolul al XX-lea, care se încheie cu afirmația că cele două personaje centrale „au trăit/fericit după, până la sfârșitul/lui Fenwick și Susie. … * „Rima este completată în nota de subsol: „*Susan./ Fenn.”Evident, și în această lucrare este adesea dificil să distingem trucul și profunzimea. Sentimentalitatea pătrunde și în Poveștile Tidewater, în esență povestea sfârșitului blocului de scriere al lui Peter Sagamore, în timp ce el și soția sa însărcinată călătoresc Golful Chesapeake pe barca lor cu pânze numită Story.

Ultima călătorie a cuiva Marinarul este stabilit parțial și o dată la un moment dat este stabilit cea mai mare parte pe Golful Chesapeake. Ambele sunt piese de fantezie, primele structurate vag pe cele șapte călătorii ale Sinbad Marinarul așa cum a spus șeherezada în 1001 nopți arabe. Ambele sunt, de asemenea, structurate, susține Barth în Once Upon A Time, în căutarea eroului, pe care îl numește Ur-mit. De fapt, în Once Upon A Time, naratorul, care poate fi și autorul, spune că toate lucrările sale de la factorul Sot-Weed sunt variații ale mitului Ur, chiar dacă susține că nu a știut despre mit când a scris factorul Sot-Weed.

atât ultima călătorie a cuiva marinar, cât și Once Upon A Time se bazează în mare măsură pe viața autorului, atât de mult încât acesta din urmă repetă multe lucruri din prima. Acesta din urmă se preface că este autobiografie mascată ca ficțiune, dar poate fi ficțiune mascată ca autobiografie. În orice caz, relatează ceea ce naratorul său susține că este și nu este Viața timpurie a lui Barth, educația sa, cele două căsătorii, cariera sa didactică și scrierea cărților și poveștilor sale.Barth este una dintre cele mai importante figuri ale literaturii americane din secolul al XX-lea. El a fost în mod constant în fruntea experimentării literare, producând în consecință lucrări ocazional inegale și, ca urmare a tipului său particular de experimentare, ocazional prea conștient de sine. Totuși, el a produs câteva lucrări care sunt acum clasate și probabil vor continua să fie clasate printre cele mai bune din acest secol.

—Richard Tuerk