Articles

Web Exclusiv! Shannon Larkin la Godsmack ‘ s When Legends Rise

Shannon Larkin

Story by Ben Meyer

foto de Chris Bradshaw

Boston tough-guy metal quartet Godsmack a lansat al șaptelea album de studio de lung metraj în aprilie, încoronând douăzeci de ani de succes major, care include mai mult de douăzeci de milioane de albume vândute. Cu material în mare parte co-scris de liderul trupei Sully Erna și producătorul Erik Ron, printre alți notabili activi din industria Rock, când Legends Rise reprezintă o mișcare conștientă spre mainstream pentru ținuta istoric agresivă și streetwise. Dar ceea ce s-ar fi putut dovedi a fi o concesie redusă oferită de peste cincizeci de veterani rock este, de fapt, o colecție de rock arena fin artizanale pe care chiar și cei mai hardcore fani Godsmack ar trebui să-i iubească. MD a vorbit cu bateristul Shannon Larkin între finalizarea When Legends Rise și începutul turneului de co-headlining al lui Godsmack din vara anului 2018 cu Shinedown.

MD: au fost majoritatea melodiilor când Legends Rise scrise împreună cu voi patru în aceeași cameră sau au fost aduse în cea mai mare parte terminate ca demo-uri de la anumiți membri ai trupei?

Shannon: această înregistrare a fost total diferită pentru noi. Godsmack este cu siguranță trupa lui Sully Erna și a avut viziunea din prima zi. Am venit în urmă cu șaptesprezece ani și a făcut discul fără chip , și că a fost singurul până la acest nou că Tony și nu am scris nimic pe. Sully a scris toate materialele pentru primele discuri, și după ce m-am alăturat trupei, Sully a avut un fel de bloc scriitor. El a predat scrisul lui Tony și mie , iar următoarele trei discuri—IV , Oracolul și 1000 CP —Tony și cu mine am scris peste jumătate din muzică pe ele. Sully are o viziune distinctă pentru fiecare înregistrare. El a vrut un record bluesier cu IV, el a vrut un record mai greu cu Oracle, și el a vrut un record mai punky, cu unele atitudine pe 1000hp.

pentru noul disc, el a decis să lucreze cu scriitori din afara pentru că el a vrut un sunet mai mainstream. L-a folosit pe tipul care a produs discul, Erik Ron, și alți câțiva producători/scriitori din L. A. care fac mai multă muzică de masă. Sully a scris toate versurile pentru că întotdeauna face asta, așa că acest disc pentru mine ca toboșar a fost complet diferit, neavând nicio influență reală asupra niciuneia dintre melodii sau părți de tobe.

Sully a venit în Florida și s-a întâlnit cu Tony și cu mine și ne-a arătat toate aceste cântece pe care le scrisese cu ceilalți scriitori și, din fericire, erau cântece grozave. Ne-a fost frică de ceea ce Sully a vrut să spună prin „mainstream” și ne-a fost teamă că nu va mai suna ca noi, dar am fost încântați când am auzit lucrurile noi. Am intrat în ea aproape ca un tip de sesiune. Am mai făcut ședințe pentru alți oameni și mi-a plăcut foarte mult. Am avut Sully, care este un baterist mare el însuși, și Erik Ron, care a scris o mulțime de bate toba pentru aceste piese noi, așa că e ca și cum am fost de înregistrare cu doi toboșari.

învățam melodiile din demo și mergeam în studio în acea zi și înregistram melodia. Mă duceam în camera de control și ascultam înapoi, și apoi lucrurile au început să se schimbe. Chiar și bătăile corului s-ar schimba, și aș lovi cu pumnul în. Cu sunetul mai general pe care îl avem pe acest disc, ați crede că piesele de tobe ar fi mai simple și sună ca și cum ar fi. Dar a fost cel mai complex și sub microscop joc l-am făcut vreodată. Fiecare notă a fost luată în considerare-ce accident am lovit, cum formulez călătoria, dinamica mea pe tobe, totul. Au fost momente când ar trebui să trântesc tamburul, dar capcana și chimvalele mele ar trebui să fie mai ușoare. A fost o sesiune foarte complexă și a fost o provocare. Pentru umplere, am alți doi tipi care spun: „încercați asta, încercați asta, încercați asta” și, ca toboșar, a fost o provocare să le oferim exact ceea ce doreau. Dar a fost foarte distractiv.

MD: Există mai multe melodii mid-tempo, anthemice, cu coruri uriașe și voci de bandă pe album, care este foarte diferit de materialul de pe 1000 CP. Sună modern, dar tot sună ca voi. A fost o provocare pentru o trupă cu o moștenire sonică atât de lungă?

Shannon: absolut. Cu toții am împlinit cincizeci de ani recent și am spus: „de ce un sunet mai mainstream? De ce acum?”Sully a spus:” Vreau să fiu capabil să cânt pe scenă și să nu simt că încerc să țin pasul cu toate actele noi, tinere de metal și să simt că nu sunt real.”De asemenea, a făcut câteva înregistrări solo unde a învățat să cânte la pian. Este unul dintre acei muzicieni pe care îi invidiez—poate ridica un saxofon, iar apoi un an mai târziu cântă ca Clarence Clemons. A luat pianul acum cinci sau șase ani, iar acum cântă ca Elton John! Drept urmare, a început să cânte în toate aceste chei diferite. Fiecare înregistrare Godsmack de la prima până la 1000 CP a fost scrisă fie într-o picătură d tuing, o picătură C tuning, fie o picătură B tuning pe fiecare melodie; Cred că există cinci acordaje diferite pe noul disc și, ca rezultat, a găsit o gamă vocală diferită, unde are o voce foarte puternică, clară și mai înaltă decât a cântat vreodată. I-a fost ușor să o facă când a început să cânte în diferite taste, așa că acesta este un alt lucru care face ca această înregistrare să fie o abatere de la ceilalți. Asta a mutat trupa înainte în moduri care sperăm că se vor maturiza de-a lungul anilor, așa că nu trebuie să o numim doar ca niște bătrâni!

MD: vă faceți griji cu privire la modul în care fanii vor reacționa la noile abordări?

Shannon: Chiar ne iubim și ne pasă de fanii noștri și nu putem face nimic fără ei. Întregul truc cu acest album a fost să încercăm să menținem duritatea noastră din Boston street pe care Sully o întruchipează în timp ce se mișcă într-o direcție diferită. Cred că am făcut-o, și eu sunt într-adevăr stoked cu modul în care întregul disc a ieșit. Sună mai mult ca primul nostru disc decât oricare dintre celelalte de atunci și acesta este în continuare cel mai de succes disc al nostru.

MD: ați avut de a face orice modificări la kit-ul pentru a se potrivi noul material?

Shannon: mi-am schimbat toate chimvalele. Am folosit întotdeauna modelele grele Sabian AA Rock, AAX Metal X-Plosion crashes și 22 ” HH Power Bell ride cu clopotul său mare, care sună gras. Le-am luat și am folosit chimvale mai subțiri, inclusiv medii AA și o plimbare mai mică cu un clopot normal. M-am dus cu ea, un fel de tip sesiune. Producătorul și-a adus propriul tambur și a ajuns să sune grozav.

a fost cu siguranță un alt fel de sesiune pentru mine pe această înregistrare. Bateristul meu preferat în viață este Chad Smith, și știu că nu este un scriitor în trupă, este doar un baterist pur și cel mai bun de pe planetă. M-am gândit mult la Chad în timp ce băteam naibii din tobe, încercând să obțin cel mai bun sunet din corpul meu. Nu credeam că o să-mi placă, dar mi-a plăcut.

MD: nu a fost la fel de multă percuție de mână pe aceste melodii ca în trecut, cu excepția versurilor piesei de titlu. A fost intenționat?

Shannon: când am primit demo-urile, „When Legends Rise” a fost co-scris de John Feldmann în L. A. a existat un Tom groove în timpul versurilor, dar el a pus această mostră peste ea. Unul dintre lucrurile synth care a fost acolo mi-a pus mintea pe această parte laterală, pe care o folosesc în prima jumătate a versetului înainte de a trece la toms. Acea parte laterală a percuției iese în evidență un pic mai mult, apoi se așează în amestec când merg la toms. Nu cred că intenția a fost de a pune tobe de mână acolo, a fost doar ceva ce scriitorul a făcut cu mostre și alte chestii.

MD: care este single-ul principal de când apar legendele?este” Bulletproof ” și a fost cel mai rapid single al nostru.

MD: Ai lucrat la alte proiecte departe de Godsmack?Tony și cu mine avem un proiect secundar numit Apocalypse Blues Review. Această formație nu este mainstream. Blues este underground, ca punk rock a fost la începutul anilor ‘ 80, în cazul în care este un secret bine păzit. Chiar și cei mai mari, ca Joe Bonamassa, nu-l auzi la radio.

Tony și cu mine nu am fost atât de răniți încât nu am putut contribui la scrierea discului Godsmack pentru că lucram la cel de-al doilea disc Apocalypse Blues Review, Care este pe Provogue Records, casa de discuri blues care are Kenny Wayne Shepherd Band, Bonamassa și toți eroii noștri pe el. La câteva săptămâni după ce discul Godsmack a fost terminat, am intrat în studio cu Dave Fortman și am finalizat al doilea disc Apocalypse, care a făcut ca sufletele noastre să fie egale din punct de vedere muzical după ce am făcut acest album gigantic. Acum ne-am putea întoarce la rădăcinile noastre și să scriem de dragul muzicii. Este un fel de egoist, dar este ceea ce este. Suntem muzicieni și ne place să scriem muzică care se transformă în ceea ce va fi în mod natural. Am primit acest cadou de la acest proiect secundar.

trebuie să așteptăm până la toamnă pentru a-l scoate pe acesta, pentru că nu vrem să concurăm cu noi înșine, dar sunt atât de încântat de acel record. A fost copleșitor din punct de vedere emoțional, pentru că am aceste două discuri total diferite—unul care a fost foarte satisfăcător ca toboșar și unul care este inima mea completă, sufletul, sângele și transpirația la tobe. Am cel mai bun din ambele lumi, așa că sunt cel mai fericit tip de pe planetă acum. Și sunt încântat să mă întorc pe drum. Nu mai ieșisem de un an și jumătate, iar interpretarea mă încântă întotdeauna, indiferent dacă cânt blues, rock, metal sau punk—nu contează. Ajungi în fața unei mulțimi, și asta e recompensa pe care o primim pentru toată munca noastră.

MD: ce echipament joci?

Shannon: voi muri jucând chimvale Sabiene. Nu-mi pasă dacă mă susțin sau nu. Același lucru cu Yamaha, Remo și Vic Firth. Nu le-am ales pentru că îmi dau rahat Gratuit, le-am ales pentru că eu chiar, cu adevărat cred că sunt cele mai bune, cel puțin la urechile mele. Mi-am cumpărat primul kit Tama de la Veneman ‘s Music lângă Washington, D. C. și au obținut acest prototip de 24″ Super Bell Ride de Sabian. Asta a fost în ’87 sau ’88. Veneman ‘ s era cel mai mare dealer de pe coasta de Est la acea vreme și Sabian le-a spus să dea acel chimval unui jucător local care a jucat mult. Doug, vânzătorul, știa trupa mea Wrathchild America a jucat tot timpul, și el mi-a dat că chimval. Asta mi-a adus o aprobare Sabiană când Wrathchild a semnat cu Atlantic.

MD: mai joci un kit personalizat Yamaha Oak?

Shannon: da, Îmi plac. Primim tobe noi ori de câte ori lansăm un nou disc și le pictează pentru a se potrivi cu opera de artă a albumului.