Het werven van Gomez om deel uit te maken van haar beroemde stylist rooster verder katapulteerde het merk SMV en Miró ‘ s mode carrière in de schijnwerpers specifiek via Instagram. Pamela Church Gibson beschrijft hoe couture–modeontwerpers gebruik maakten van celebrity capital om hun merk te populariseren, en schrijft in haar boek Fashion and Celebrity Culture: “ze kunnen een model kiezen dat geassocieerd is met hun uiterlijk, maar niettemin bezeten is van haar eigen culturele–en erotische–kapitaal (Koda and Yohannan 2009).”Door de meeste volgers op Instagram te hebben met 146 miljoen gebruikers, bereikt Gomez het grootste publiek dat mogelijk is op het social media platform toen ze postte over haar vintage tour couture, die op zijn beurt Miró helpt een van de grootste doelgroepen op sociale media te bereiken door Gomez als een van haar ambassadeurs te hebben. Om de bekendheid van haar collectie verder te benutten, benadrukt Miró ’s gebruik van paparazzi-foto’ s om publiciteit te krijgen haar ontwerpwerk als een sociaal fenomeen, dat haar “achter de camera” – sectie van haar persoonlijke website categoriseert die zich richt op wie ze heeft gekleed. Jenner is bijvoorbeeld niet zomaar een mooi meisje gekleed in het klassieke SMV-rompertje dat Gomez en Miró zelf al hebben aangetrokken: haar paparazzi-shot is een Instagram-post voor Miró (en haar 194.000 volgers) en een omslagfoto voor een Vogue-artikel. Net als Efron maakt Miró gebruik van de obsessie van de media met Jenner en wie ze draagt, zodat haar werk ter plekke en op het model kan worden vastgelegd, alsof Jenner opzettelijk over straat loopt in plaats van op een landingsbaan.Miró zelf trekt de aandacht van de media die voortdurend foto ‘ s van haar ontwerpen maken, omdat ze een onorthodoxe benadering hanteert voor het bloggen van mode die haar “achter de camera” – persona onderscheidt van haar “voor de camera” – persona. Verslaggeving, zoals Vogue schrijven over Jenner het dragen van de Valentina bodysuit, accumuleert in een portfolio Miró kan houden om haar werk te laten zien, vooral wanneer meer gerenommeerde publicaties zoals Nylon, Billboard en Teen Vogue geven haar label hun platform. Dit niveau van bekendheid vormt een “pers” sectie op haar persoonlijke website die een lijst van alle artikelen over haar geschreven. Maar haar publiciteit lijkt elke authentieke blik in het leven van Miró weg te nemen, aangezien traditionele modeblogs “draaien om de representatie van mode in de levenswereld van hun auteurs en potentiële lezers…. In een mediacultuur die in toenemende mate zelfreflexief en zelfreferentiaal is, claimen modebloggers hun eigen ruimtes van representatie….”(Titton 205). Wat lezers leren over Miró is vooral wat er over haar wordt gepubliceerd, niet door haar, over haar redactionele fashion ventures. Deze onconventionele manier van bloggen geeft geen persoonlijk of individueel inzicht van Miró over hoe ze zichzelf definieert, haar bezigheden en haar uiterlijk. Miró ‘ s stem is geen leidraad voor de kijk van de lezer op hoe ze presteert als stylist of ontwerper, en deze jargon-doorzeefd beschrijvingen van haar collectie afkomstig van modejournalisten in tegenstelling tot de maker zelf ontbreken enige begeleidende anekdote of intieme details. Echter, haar achtergrond in redactionele en creatieve richting als het gaat om haar vintage collectie en styling celebrity klanten laat Miró om haar ruimte te claimen door styling, regisseren en produceren van haar eigen Tiener Vogue shoot over zichzelf, zoals te zien in Figuur 2 hieronder.

ze maakt gebruik van haar” achter de camera “creatieve vaardigheden en zakelijke opleiding om controle te krijgen over de indruk van de media van haar als een” voor de camera ” persona. Daarnaast gebruikt Miró haar Instagram-verhalen om haar dagelijkse gewoonten te benadrukken, waardoor haar volgers een beter inzicht krijgen in Miró als individu dan als een beroemde ontwerper. Op haar Instagram profiel, ze heeft twee verhaal hoogtepunten — ” Current Events “en” 5am Yogi ” – dat document hoe nauw ze volgt politiek nieuws (en kritieken het) en haar training regime. Deze social media inzichten bouwen een meer persoonlijke verhaal voor Miró dan interviews met haar door gerenommeerde nieuwskanalen, als Titton bespreekt hoe “de vertelling van hun zelf-identiteit wordt vergroot, uitgebreid, en veranderd door de integratie van andere narratieve trajecten, verhalen, en gebeurtenissen om zo een onderscheidend karakter, of persona te vormen” (209). Ondanks hoe een traditionele modeblogger hun verhaal vertelt via selfies en persoonlijk geschreven berichten, vertelt Miró haar leven via modecampagnes waar ze deel van uitmaakt, zoals Yeezy, haar tiener Vogue-verspreiding en Playboy, interviews die ze heeft uitgevoerd met grote tijdschriften en gepersonaliseerde Instagram-hoogtepunten.haar laatste strategie als een designer-as-celebrity fenomeen is het democratiseren van mode door het openen van een betaalbare voor de verloren collectie met Forever21 naast haar dure reconstructie van vintage wear onder de SMV collectie. Ook het Engelse model Kate Moss ontwierp haar eigen” goedkope “lijn voor Topshop, die bleek een “lucratieve samenwerking” voor beide betrokken merken, als Moss won de Engels award voor jurk van het jaar in 2008 en Topshop met succes geopend in New York (Kerk Gibson). Voor Miró, haar voor de verloren samenwerking met Forever21 in 2017 is haar tweede poging om te werken met de fast-fashion retailer met een groot consumentenbestand als gevolg van kosten en beschikbaarheid. Volgens haar interview met Refinery29, haar eerste Forever21 collectie was samengesteld uit “one-of-one vintage stukken” die “letterlijk uitverkocht binnen een paar uur,” terwijl de voor de verloren capsule “is niet vintage en meer toegankelijk, zodat iedereen kan genieten van hun favoriete stukken in plaats van slechts een persoon” (Coscarelli). In plaats van deze nieuwe collectie te categoriseren als een indicator van sociale mobiliteit door middel van schijnbaar contra-intuïtieve dure tweedehands kleding, laat Miró zien dat ze kan ontwerpen voor de alledaagse vrouw door de catering aan Forever21 ‘ s markt, de niet-Hadiden en niet-Jenners van de samenleving. Naast het populaire fast-fashion merk, Miró was de eerste womenswear designer om verbinding te maken met FourTwoFour op Fairfax, een Concept boutique met roterende collecties, voor een maand-lange pop-up shop van haar SMV collectie in mei 2018, Zoals te zien in Figuur 3 hieronder.