Articles

Steven Soderbergh

1989: regiedebutedit

nadat Soderbergh terugkeerde naar Baton Rouge, schreef hij het scenario voor Sex, Lies en videoband op een juridisch pad tijdens een achtdaagse cross country drive. De film vertelt het verhaal van een onrustige man die videobanden vrouwen bespreken hun leven en seksualiteit, en zijn impact op de relatie van een echtpaar. Soderbergh diende de film in op het Filmfestival van Cannes in 1989, waar hij verschillende prijzen won, waaronder de Palme d ‘ Or. De kritische prestaties leidde tot een wereldwijd commercieel succes, een brutowinst van $36.7 miljoen op een budget van 1,2 miljoen dollar. De film werd beschouwd als de meest invloedrijke katalysator van de jaren 1990 onafhankelijke Cinema beweging. Op 26-jarige leeftijd werd Soderbergh de jongste soloregisseur en de op een na jongste regisseur die de topprijs van het festival won. Filmcriticus Roger Ebert noemde Soderbergh de “poster boy of the Sundance generation”. Zijn relatieve jeugd en plotselinge stijging van de bekendheid in de filmindustrie had hem aangeduid als een “sensatie” en een wonderkind. In 2006 werd de film geselecteerd door de Library of Congress for preservation in de United States National Film Registry, omdat ze “cultureel, historisch of esthetisch belangrijk” werd geacht en het American Film Institute nomineerde de film als een van de beste films ooit gemaakt.

1990-1997: critical and commercial downturnEdit

” Als Ik zeg dat dit de belangrijkste film is die je ooit zult bijwonen, is mijn motivatie geen financieel gewin, maar een vaste overtuiging dat het delicate weefsel dat ons allemaal bij elkaar houdt uit elkaar zal worden gescheurd tenzij elke man, vrouw en kind in dit land deze film ziet en de volledige ticketprijs betaalt, niet een of andere koopje matinée cut-rate deal.”

– Soderbergh explaining Schizopolis (1996), een film die hij beschouwt als het beste werk van zijn carrière.na het regiedebuut van Soderbergh volgde een reeks teleurstellingen in de low budget box office. In 1991 regisseerde hij Kafka, een biopic van Franz Kafka geschreven door Lem Dobbs en met Jeremy Irons in de hoofdrol. De film keerde een tiende van het budget terug en kreeg gemengde recensies van critici. Roger Ebert ’s recensie verklaarde:” Soderbergh toont hier weer aan dat hij een begaafd regisseur is, maar onverstandig in zijn keuze van het project”. Twee jaar later regisseerde hij het drama King Of The Hill (1993), dat opnieuw werd geconfronteerd met slechte commerciële prestaties, hoewel het goed ging met critici. Gebaseerd op de memoires van schrijver A. E. Hotchner, de film speelt zich af tijdens de Grote Depressie en volgt een jonge jongen (gespeeld door Jesse Bradford) worstelen om te overleven op zijn eigen in een hotel in St.Louis nadat zijn moeder ziek wordt en zijn vader is weg op zakenreizen. Ook in 1995 regisseerde hij een remake van Robert Siodmaks film noir Criss Cross uit 1949, getiteld The Underneath, die een brutowinst van $536.020 op een $ 6,5 miljoen budget en werd breed gepanned door critici, met Rodrigo Perez van IndieWire beschuldigen Soderbergh van ” het gooien van zichzelf onder de bus.Soderbergh regisseerde Schizopolis in 1996, een komedie waarin hij speelde, schreef, componeerde en schoot. De film van 96 minuten werd op het Filmfestival van Cannes zo ‘ n “kille reactie” gegeven dat hij de hele introductie en conclusie herwerkte voordat hij het commercieel uitbracht. In de inleiding van de film plaatste hij een titelpagina met de tekst: “In het geval dat je bepaalde sequenties of gebeurtenissen verwarrend vindt, houd er dan rekening mee dat dit jouw schuld is, niet de onze. Je moet de foto opnieuw en opnieuw zien totdat je alles begrijpt”. Hij speelde in Schizopolis als Fletcher Munson, een woordvoerder van een Scientology-achtige Lifestyle cultus, en opnieuw als Dr.Jeffrey Korchek, een tandarts die een affaire heeft met Munsons vrouw. De film wisselde meerdere malen van taal in het midden van de scène zonder ondertitels, waardoor grote delen ervan onbegrijpelijk werden. Het werd door een criticus gezien als een “directorial palate cleanse” voor Soderbergh. In de maanden na zijn debuut van Schizopolis, bracht hij een kleine, bewerkte versie van de Spalding Gray monoloog film Gray ‘ S Anatomy. Soderbergh noemde Schizopolis later zijn “artistieke wake-up call”. Soderbergh co-schreef het script voor 1997 horror-thriller Nightwatch met de Deense filmmaker Ole Bornedal, een Amerikaanse remake van zijn eigen film met dezelfde naam geproduceerd in zijn geboorteland.1998-2008: reemergence and Ocean ’s trilogyEdit Soderbergh’ s reemergence begon in 1998 met Out of Sight, een gestileerde aanpassing van een Elmore Leonard roman, geschreven door Scott Frank en met in de hoofdrollen George Clooney en Jennifer Lopez. De film werd alom geprezen, maar slechts een matig succes. De kritische ontvangst van de film begon een multi-film artistieke samenwerking tussen Clooney en Soderbergh. Soderbergh volgde op het succes van Out of Sight door het maken van een andere misdaad caper, The Limey (1999), van een scenario van Lem Dobbs en acteurs Terence Stamp en Peter Fonda. De film werd goed ontvangen en vestigde hem binnen de filmische niche van thriller en heist films. Hij waagde in zijn eerste biografische film in 2000 toen hij regisseerde Erin Brockovich, geschreven door Susannah Grant en starring Julia Roberts in haar Oscar-winnende rol als een alleenstaande moeder nemen op de industrie in een civiele actie. Eind 2000 bracht Soderbergh Traffic uit, een sociaal drama geschreven door Stephen Gaghan. Time magazine vergeleek hem met een honkbalspeler die homeruns sloeg met Erin Brockovich en verkeer. Beide films zouden worden genomineerd op de 2001 Academy Awards, waardoor hij de eerste regisseur te zijn genomineerd in hetzelfde jaar voor Beste Regisseur voor twee verschillende films sinds Michael Curtiz in 1938. Hij werd bekroond met de Academy Award voor Beste Regisseur voor verkeer en ontving beste regisseur nominaties op de Golden Globe van het jaar en de Directors Guild of America Awards.

Soderbergh steunde regisseur Christopher Nolan (afgebeeld) in zijn overgang van onafhankelijke naar studio-filmmaken.begin 2001 werd hij benaderd om een reboot te regisseren van de jaren 60 Rat Pack-film Ocean ‘ s 11 door Ted Griffin. Nadat Griffin het scenario schreef, tekende Soderbergh aan om te regisseren. De film opende voor lovende kritieken en wijdverbreid commercieel succes. Het werd al snel Soderbergh ‘ s hoogste brutowinst tot nu toe, een brutowinst van meer dan $ 183 miljoen binnenlands en meer dan $ 450 miljoen wereldwijd. Rolling Stone noemde de film “a new era of heist movies”. In hetzelfde jaar maakte Soderbergh Full Frontal, dat voornamelijk werd opgenomen op digitale video in een improvisatiestijl die opzettelijk de lijn vervaagde tussen welke acteurs personages speelden en welke fictieve versies van zichzelf speelden. Een jaar later, hij werd gevraagd door leidinggevenden van Warner Bros Studios om de psychologische thriller Insomnia regisseren (2002), starring Academy Award winnaars Al Pacino, Robin Williams, en Hilary Swank. Ondanks hun aandringen wilde Soderbergh de film gebruiken als een tijdelijk project voor de opkomende regisseur Christopher Nolan.voordat hij terugkeerde naar The Ocean ‘ S serie, regisseerde Soderbergh K Street (2003), een tiendelige politieke HBO-serie die hij samen met George Clooney produceerde. De serie werd deels geïmproviseerd en elke aflevering werd geproduceerd in de vijf dagen voorafgaand aan de uitzending om te profiteren van actuele gebeurtenissen die konden worden verwerkt in het fictieve verhaal. Werkelijke politieke spelers verschenen als zichzelf, hetzij in cameo ‘ s of het uitbeelden van fictieve versies van zichzelf, met name James Carville en Mary Matalin.

“de reden dat mijn carrière op een gegeven moment zo’ n linkse afslag nam, was omdat ik me realiseerde dat ik het gevaar liep formalist te worden. Maar dat was niet de beste voorstelling van mij, zelfs niet als persoon. Het is gemakkelijk om daarin te vallen omdat het een zeer geïsoleerde positie is om te bezetten en het is gemakkelijk om andere elementen–mensen en ideeën–op een afstand te houden.”

– Soderbergh (2008) on his transition from Sex, Lies, and Videotape to more gestileerde, heist and psychological thrillers.Soderbergh regisseerde Ocean ’s Twelve, een vervolg op Ocean’ s Eleven, in 2004. De tweede aflevering ontving gedempte kritische beoordelingen, en was een andere commercieel succesvolle film, een brutowinst $362,7 miljoen op een $110 miljoen budget. Matt Singer van IndieWire noemde het een ” geweldig vervolg over hoe moeilijk het is om een geweldig vervolg te maken. In 2004 produceerde Soderbergh samen met Gregory Jacobs het scenario voor de film Criminal, een remake van de Argentijnse film Nine Queens.een jaar later regisseerde Soderbergh Bubble (2005), een film van 1,6 miljoen dollar met een cast van niet-professionele acteurs. Het opende in geselecteerde theaters en HDNet tegelijkertijd, en vier dagen later op DVD. Naar verluidt keken industrieleiders hoe de film presteerde, omdat het ongebruikelijke releaseschema gevolgen zou kunnen hebben voor toekomstige speelfilms. Theater-eigenaren, die op dat moment had geleden onder het dalen van de opkomst, niet blij met de zogenaamde “dag-en-datum” films. National Association of Theatre Owners chief executive John Fithian noemde het releasemodel van de film indirect ” de grootste bedreiging voor de levensvatbaarheid van de filmindustrie vandaag.”Soderbergh’ s reactie op dergelijke kritiek: “ik denk niet dat het gaat om de film-going ervaring te vernietigen net zo min als de mogelijkheid om afhaalmaaltijden heeft vernietigd de restaurant business.”Een romantisch drama dat zich afspeelt in het naoorlogse Berlijn, The Good German, met in de hoofdrollen Cate Blanchett en Clooney, werd eind 2006 uitgebracht. De film presteerde slecht commercieel brutowinst $ 5,9 miljoen wereldwijd tegen een budget van $32 miljoen.

Soderbergh regisseerde vervolgens Ocean ‘ s Thirteen, dat in juni 2007 werd uitgebracht om commercieel succes te boeken en kritieken te vergroten. Met een brutowinst van $311,3 miljoen op een budget van $85 miljoen, is het de tweede hoogste brutowinst film van zijn carrière na The first Ocean ‘s. De film concludeerde wat later bekend zou worden als The Ocean’ s trilogy, een verzameling heist films die zou gaan worden omschreven als het definiëren van een nieuw tijdperk van heist films. Soderbergh regisseerde Che, die werd uitgebracht in de theaters in twee delen getiteld De Argentijnse en Guerrilla, en werd gepresenteerd in de belangrijkste competitie van de 2008 Cannes Film Festival, op mei 22. Benicio del Toro speelde de Argentijnse guerrilla Ernesto” Che ” Guevara in een epische vier uur durende dubbele bill die eerst kijkt naar zijn rol in de Cubaanse Revolutie voordat hij naar zijn campagne en uiteindelijke dood in Bolivia. Soderbergh maakte zijn speelfilm The Girlfriend Experience in New York in 2008. Soderbergh cast adult filmster Sasha Grey als de hoofdrolspeelster van de film naar grote ontvangst en controverse.

2009-2016: mainstream succes en korte hiatusEdit

Soderberghs eerste film van 2009 was the Informant!, een zwarte komedie met Matt Damon als corporate klokkenluider Mark Whitacre. Whitacre droeg een microfoon voor tweeënhalf jaar voor de FBI als een high-level executive bij een Fortune 500 bedrijf, Archer Daniels Midland (ADM), in een van de grootste prijs-fixing gevallen in de geschiedenis. De film werd uitgebracht op 18 September 2009. Het script voor de film werd geschreven door Scott Z. Burns, gebaseerd op Kurt Eichenwald ‘ s boek, The Informant. De film bracht $41 miljoen op op een budget van $22 miljoen en kreeg over het algemeen gunstige recensies van critici. Ook in 2009, Soderbergh maakte een kleine geïmproviseerde film met de cast van het toneelstuk, De laatste keer dat ik zag Michael Gregg, een komedie over een theatergezelschap enscenering Tsjechov ‘ s drie zussen. Hij heeft verklaard dat hij niet wil dat het wordt gezien door het publiek, en alleen bedoeld voor de cast. Soderbergh filmde bijna een verfilming van het honkbalboek Moneyball, met Brad Pitt en Demetri Martin. Het boek, door Michael Lewis, vertelt hoe Billy Beane, general manager van Oakland Athletics, statistische analyse gebruikt om goed te maken voor wat hij miste in fondsen om de kansen te verslaan en leiden zijn team naar een reeks opmerkelijke overwinningen in 2002. Onenigheid tussen Sony en Soderbergh over wijzigingen in Steven Zaillian ’s versie van het scenario leidde tot Soderbergh’ s ontslag uit het project slechts enkele dagen voor de opnames in juni 2009. In 2010, Soderbergh schoot de actie-thriller Haywire, met Gina Carano, Ewan McGregor, Michael Fassbender, en Channing Tatum die, hoewel werd geschoten in het begin van 2010, werd niet uitgebracht tot januari 2012.

Soderbergh met zijn vrouw, Jules Asner, in 2009 Venice International Film Festival

Soderbergh (tweede van links) met de cast en crew van Behind the Candelabra van 2013 van het filmfestival van Cannes

In het najaar van 2010, Soderbergh schoot de epische virus thriller Contagion, geschreven door Scott Z. Burns. Met een cast waaronder Matt Damon, Kate Winslet, Gwyneth Paltrow, Laurence Fishburne, Marion Cotillard en Jude Law, volgt de film de uitbraak van een dodelijke pandemie over de hele wereld en de inspanningen van artsen en wetenschappers om de oorzaak te ontdekken en een remedie te ontwikkelen. Soderbergh ging in première op het 68e Filmfestival van Venetië in Venetië, Italië op 3 September 2011, en bracht het zes dagen later uit aan het grote publiek. $135.Manohla Dargis van The New York Times noemde zijn film een ” slimme, spookachtige thriller over een struikgewas van hedendaagse plagen—een killer virus, rapaging fear, een gewetenloze blogger-is net zo meedogenloos effectief als de ziekte in zijn koele, koele centrum.in augustus 2011 diende Soderbergh als tweede unit director op The Hunger Games en filmde een groot deel van de riot scene van District 11. In September en oktober 2011, hij schoot Magic Mike, een film met Channing Tatum, over de ervaringen van de acteur werken als een mannelijke stripper in zijn jeugd. Tatum speelde de titel mentor karakter, terwijl Alex Pettyfer speelde een personage gebaseerd op Tatum. De film werd uitgebracht op Juni 29, 2012 om een sterke commerciële prestaties en gunstige kritieken. In 2012 kondigde Soderbergh zijn voornemen aan om zich terug te trekken uit het maken van films. Hij verklaarde dat ” als je het punt bereikt waar je zegt, ‘Als ik moet krijgen in een busje om een andere scout te doen, Ik ga gewoon om mezelf te schieten,’ het is tijd om iemand die nog steeds opgewonden over het krijgen in de bus, krijgen in de bus.”Soderbergh zei later dat hij zou stoppen met het maken van films en beginnen met het verkennen van de schilderkunst. Een paar weken later, Soderbergh speelde zijn eerdere opmerkingen, zeggen dat een filmmaken “sabbatical” nauwkeuriger was. Voor zijn dan-laatste speelfilm, regisseerde hij de psychologische thriller Side Effects, die starred Jude Law, Rooney Mara, Channing Tatum en Catherine Zeta-Jones. Het werd opgenomen in April 2012 en werd uitgebracht op 8 februari 2013. Vertoond op het 63e Internationale Filmfestival van Berlijn, A. O. Scott van de New York Times verklaarde, dat Soderbergh ” het briljant, dienen bericht opnieuw dat hij een crackerjack genre technicus.”Uiteindelijk, terwijl het bevorderen van bijwerkingen in het begin van 2013, hij verduidelijkt dat hij had een vijfjarenplan dat zag hem de overgang weg van het maken van speelfilms rond zijn vijftigste verjaardag. Rond die tijd, hij gaf een veel publiciteit toespraak op het San Francisco International Film Festival, waarin de obstakels voor filmmakers in de huidige corporate Hollywood-omgeving.Soderbergh had gepland om begin 2012 te beginnen met de productie van een feature versie van The Man from U. N. C. L. E., ook geschreven door Scott Z. Burns. George Clooney werd ingesteld voor de hoofdrol van Napoleon Solo, maar moest stoppen als gevolg van een terugkerende rugblessure opgelopen tijdens het filmen van Syriana. In November 2011 trok Soderbergh zich terug uit het project vanwege budgettaire en casting conflicten, en werd uiteindelijk vervangen door Guy Ritchie. Zijn laatste televisieproject voordat hij met pensioen ging was achter de kandelaar. In de zomer van 2012 speelde Michael Douglas als legendarisch flamboyante pianist Liberace en Matt Damon als zijn geliefde Scott Thorson. De film is geschreven door Richard LaGravenese, gebaseerd op Thorson ‘ s boek Behind the Candelabra: My Life with Liberace, en geproduceerd door HBO Films. Het werd geselecteerd om te concurreren voor de Palme d ‘ Or op het filmfestival van Cannes 2013.in mei 2013—slechts enkele maanden na zijn pensionering—kondigde Soderbergh aan dat hij een 10-delige miniserie voor Cinemax zou regisseren, genaamd The Knick. De serie volgde artsen in een fictieve versie van het Knickerbocker Hospital in Manhattan in het begin van de twintigste eeuw. De serie speelde Clive Owen, Andre Holland, Jeremy Bobb, Juliet Rylance, Eve Hewson en Michael Angarano en werd gefilmd in de herfst van 2013. Het begon te luchten in augustus 2014 om lovende kritieken. Na het voltooien van het tweede seizoen, Soderbergh onthulde dat hij klaar was met het regisseren voor de show en zei: “Ik vertelde hen dat ik ga doen de eerste twee jaar en dan gaan we het verhaal te breken voor de seizoenen 3 en 4 en proberen en vinden van een filmmaker of filmmakers om dit te doen zoals ik deed. Dit is hoe we dit willen doen, zodat elke twee jaar, wie op komt, de vrijheid heeft om zijn universum te creëren.”

Soderbergh op het Deauville American Film Festival in 2014

na zijn werk met de Knick begon Soderbergh te werken aan een verscheidenheid aan persoonlijke projecten, te beginnen met het regisseren van een off-Broadway toneelstuk getiteld The Library, starring Chloë Grace Moretz in januari 2014. Op 21 April 2014 publiceerde Soderbergh een alternatieve versie van Michael Cimino ’s controversiële Western Heaven’ S Gate uit 1980 op zijn website. De versie van Soderbergh wordt toegeschreven aan zijn pseudoniem Mary Ann Bernard en wordt “The Butcher ‘ s Cut” genoemd. Op September 22, 2014, hij uploadde een zwart-wit stille versie van Raiders of the Lost Ark, met Trent Reznor en Atticus Ross ‘ score van het sociale netwerk. Het doel is om de aspecten van het ensceneren in filmmaken te bestuderen. Het werd aangekondigd in juni 2014 dat Soderbergh uitvoerend zou zijn het produceren van een serie gebaseerd op zijn eerdere film The Girlfriend Experience voor de Starz network, in première ergens in 2016. In September 2015, Soderbergh werd aangekondigd te regisseren Mosaic, een serie voor HBO. Starring Sharon Stone, het was een dual-media project; het werd uitgebracht als zowel een interactieve film app in November 2017 en als een zesdelige miniserie uitgezonden in januari 2018.in februari 2016 kwam Soderbergh officieel uit zijn pensioen om een NASCAR heist film te regisseren, Logan Lucky, met onder andere Channing Tatum, Adam Driver en Daniel Craig. De film werd volledig geproduceerd door Soderbergh, met geen enkele studio die betrokken was bij iets anders dan theatrale distributie. De film werd uitgebracht op 18 augustus 2017 door Bleecker Street en Fingerprint Releasing, zijn eigen distributie-en productiebedrijf. Logan Lucky werd ontvangen met wijdverspreide lovende kritieken, Matt Zoller Seitz schrijven voor Roger Ebert verklaarde:”de kansen lijken gestapeld in Logan Lucky ’s voordeel het moment dat je spot’ geregisseerd door Steven Soderbergh ‘in de opening credits”.in juli 2017 werd bekend dat Soderbergh ook in het geheim een horrorfilm had gemaakt met iPhones getiteld Unsane, met Claire Foy en Juno Temple in de hoofdrol. De film werd uitgebracht op 23 maart 2018 en werd goed ontvangen door critici. Zijn gebruik van een iPhone in 4K om de film te filmen werd beschouwd als “inspirerend voor aspirant-filmmakers” voor het afbreken van de waargenomen kosten in verband met het produceren van een speelfilm in de Verenigde Staten. De film werd goed ontvangen door critici met Scott Meslow van GQ opmerkend dat het relevant is voor de moderne benarde positie van vrouwen in patriarchale samenlevingen, werd het een “zenuw-jangling modern-day Kafka story”genoemd.in 2018 regisseerde Soderbergh High Flying Bird, met Andre Holland die de rol speelde van een sportagent die zijn rookie-klant vertegenwoordigde met een intrigerende en controversiële zakelijke kans tijdens een NBA-lockout. De film begon in februari 2018 en werd op 8 februari 2019 uitgebracht door Netflix. Soderbergh ‘ s film The Laundromat is een politieke thriller over het internationale lek van de Panama Papers, geschreven door Scott Z. Burns en gebaseerd op het boek Secrecy World, door Pulitzer Prize-winnaar Jake Bernstein. De hoofdrollen worden vertolkt door Meryl Streep, Gary Oldman, Antonio Banderas, Jeffrey Wright, Matthias Schoenaerts, James Cromwell en Sharon Stone.Soderbergh ‘ s 2020 film Let Them All Talk werd geschreven door Deborah Eisenberg, met in de hoofdrollen Meryl Streep, Candice Bergen, Gemma Chan, Lucas Hedges en Dianne Wiest. Het werd opgenomen in 2019, voornamelijk aan boord van de ocean liner Queen Mary 2, en ook in New York en het Verenigd Koninkrijk, en première op December 10 op HBO Max.hij is in de post-productie van zijn volgende film, No Sudden Move (voorheen Kill Switch), een periode jaren 1950 misdaadfilm opgenomen in Detroit van September tot November 2020. De hoofdrollen worden vertolkt door Don Cheadle, Benicio del Toro, David Harbour, Amy Seimetz, Jon Hamm, Ray Liotta, Kieran Culkin, Brendan Fraser, Noah Jupe, Bill Duke, Frankie Shaw en Julia Fox. Het zal in première gaan op HBO Max in 2021.

Soderbergh ontwikkelt ook een zesdelige miniserie geschreven door Lem Dobbs over het leven van Emin Pasha.