Sommige muziek kan niet gevonden worden op een kaart of binnen iTunes-categorieën. Sommige muziek is zo origineel dat het lijkt weggerukt uit de grote, onzichtbare substrata die onder alle menselijke activiteit loopt, een geluid dat ernaar verlangt geboren te worden zonder vlag of vaste trouw – vrij, zoekend, overlopend met onmiddellijk, tastbaar leven. Dit is de muziek van Toubab Krewe, de levendige Asheville, op NC gebaseerde instrumentale krachtpatser die een Sonic Pangea creëert die lustig rock, Afrikaanse tradities, jamgevoeligheden, internationale folk strains en meer samenwerpt. Hoewel het bijna onmogelijk is om in een doos te stoppen, duurt het slechts enkele ogenblikken om op een zeer voelbare manier te beseffen dat men oog in oog staat met een echt origineel dat geen grenzen herkent in een mars naar een Gespierde, originele, wereldwijd geschakelde sound.Toubab Krewe, opgericht in 2005, heeft hun vak hardnekkig aangescherpt door middel van niet aflatende toeren en een felle toewijding aan het uitsnijden van iets wat ze echt hun eigen kunnen noemen. De vruchten van dit harde werk zijn te horen op hun nieuwste release, STYLO, (2 maart 2018). Wat Justin Perkins (Kora, Kamelngoni, gitaar, percussie), Terrence Houston (drumset), Drew Heller (gitaar, orgel), Justin Kimmel (bas, toetsen) en Luke Quaranta (Djembe, Congas, Dundun, sangban, Kinkini) op STYLO hebben geschreven, weerspiegelt de vele mijl en muzikale reizen die zich hebben voorgedaan sinds hun laatste studioalbum, TK2.dit is een band die actief inspiratie haalt uit welke bron dan ook die in hun bevoegdheid drijft, iets wat ze hebben tentoongesteld in hun tien jaar en een half heavy gigging, inclusief regelmatige optredens in major U. S. festivals zoals Bonnaroo, High Sierra, Rothbury en Wakarusa, en in het buitenland op zulke legendarische bijeenkomsten als het Festival in de woestijn in Essakane, Mali. Of het nu op eigen houtje of in samenwerking met grootheden als Umar Bin Hassan van de laatste dichters of Rayna Gellert van Oom Earl is, Toubab Krewe heeft al de aandacht en het respect van een brede muzikale gemeenschap verdiend.Toubab draagt echo ‘ s van Afrikaanse grootheden als Ali Farka Toure, Orchestra Baobab en Salif Keita, ongetwijfeld opgepikt tijdens de reizen van de groep om te studeren en te wonen in Guinee, Ivoorkust en Mali. Maar wat Toubab Krewe echt onderscheidt van andere staten geïnspireerd door Afrikaanse muziek is hoe ze innoveren op wat ze hebben geleerd in plaats van simpelweg traditie te herscheppen. Toubab Krewe maakt een nieuw parcours ter ere van de Afrikaanse originators die ze bewonderen door iets levends en eigentijds te maken.

druk aanhalingstekens:

“Toubab Krewe heeft zo’ n viscerale, oorverdovende kwaliteit dat in de capabele handen van de band je misschien je definities van wat wel/niet rock N ‘ roll is en worldbeat volledig herschreven wordt. Dit is het geluid van bevrijding.”- Blurt

” a futuristic, psychedelic, neo-griot frenzy.”- Village Voice

“a new standard for fusions of rock N’ roll and West African music.”- Afropop Worldwide

” one of the most innovative voices in music today.”- Honest Tune

” hun muziek vermijdt cliché met authentieke extrapolaties van traditionele Manden beats, percussie, en jam-band flare.”- The New Yorker

“…vakkundig meshed surf gitaar met Malinese ritmische patronen, een Dick Dale moves-to-Timboektoe experiment in Afro-Californië fusie.”- The Boston Herald