skillnaden Twixt Real Historical Dragons & drakar från moderna Fantasy medier

Välkommen till bloggen allt om att skildra medeltiden realistiskt i fantasy. Låt oss prata om drakar! Idag finns drakar överallt. Drakar på medeltiden var också överallt, men inte på bomullst-shirts, videospel och plastkoppar från dollaraffären. Den medeltida draken fanns i sådana saker som Heraldik, aquamanilia, arkitektur och folklore. Vem som helst kan berätta hur en modern fantasidrake ser ut, men har drakar i vårt samhälle samma funktion som drakar under medeltiden? Vilka är de olika magiska och fysiska egenskaperna hos drakar genom historien? För att ge dessa frågor rättvisa tvingas vi lära oss mycket om drakar som de avbildades i medeltida Europa—lär dig att tämja dem om du vill. Då måste vi ta bort oss från Europa för att observera östens majestätiska drakar eftersom det potentiellt kan hävdas att drakarna som simmade och flög från kinesiska, persiska och Turkiska kulturer gjorde mer för att påverka vad vi tänker på när vi säger ”Drake” idag än drakarna i antikens Grekland och Rom. Vi avslutar med att titta på några moderna fantasidrakar i populär underhållning och nitpick deras skillnader från tidigare drakar.

drakar som visas i monastiska bestiarier och beskrivs i episk poesi under medeltiden är alla överens om att en drake kan andas eld, och i en värld utan vapen måste ett jätte eldsprutande djur ha varit skrämmande att föreställa sig. Visserligen finns det fler tvåbenta drakar i medeltida heraldik och fler fyrbenta drakar i modern fantasi, men de tvåbenta drakarna i medeltida Heraldik kan utan tvekan kallas wyverns snarare än drakar, även om de uppfyller alla kriterier för vad en drake borde vara, inklusive förmågan att andas eld, och medeltida bestiaries visar också fyrbenta drakar (Barnet 5). Både medeltida europeiska drakar och moderna fantasidrakar är mer ödlaliknande än ormliknande totalt sett, med tidiga angelsaxiska drakar till och med vermiforma. Ungefär som Smaug grottlevande draken i Tolkiens The Hobbit som tar ett berg som sin livsmiljö, den antika grekiska draken Python som bodde i grottorna i Mount Parnassus dödades också av en mäktig hjälte, Apollo (Bulfinch 43). Även om den ”västerländska” draktraditionen kan ha grekiskt ursprung, om inte då babylonisk eller en mycket äldre civilisation för den ”östra” draktraditionen är mycket äldre, drakar i medeltida England härrör från ett mycket annat koncept, wyrm. Wyrm är en gammal engelsk paraplyterm för allt som slingrar på jorden, inklusive larver, maskar och ormar, och det står som en symbol för död och förfall av lik i deras gravar (Reed, slide 3). Visuella skildringar av wyrm är drakliknande men vermiforma, som liknar ett insektsliknande monster som kan sluka ditt begravda lik, och de ses på baksidan av angelsaxiska minneskors och andra kristna strukturer. Dessutom, i nordisk mytologi begreppet wyrm förkroppsligas av N Usbi-h Usbi i prosa Edda som ”gnager vid Yggdrasils rötter” (vass, glid 4). Kristna drakar förkroppsligar synder vrede, girighet och frosseri, precis som Smaug i The Hobbit. Draken i Beowulf, precis som Smaug, bor i en grotta och bor över en stor skatt av guld. Som vi kommer att se senare när vi diskuterar draken i östra sammanhang, är tanken på drakar som representerar synder av girighet och gluttony något unikt för Väst. Varför det?

enligt Crudens överensstämmelse nämner Bibeln antingen” drake ”eller” drakar ” tjugofem gånger totalt. Den kanske mest kända berättelsen om den bibliska draken finns i Uppenbarelseboken, där Satan avbildas som en sjuhövdad drake. Även i senare medeltida kristna texter fortsätter draken att vara associerad med Satan och hans demoner i helvetet. Dantes gudomliga komedi innehåller Draghignazzo, vars namn enligt Wikipedia översätts till” big nasty dragon”, som en av de tolv Malebranche, en grupp demoner i helvetet (Alighieri 30). Dessutom fäster en sexbenad drake i den gudomliga komedin sig till en man tills de två verkar som en som för att visa synd som en dehumaniserande process (Alighieri 36, 37). Att förvandlas till en drake på grund av synd är dock ett koncept som inte är unikt för Dante. V Ubillsunga-Sagan har Fafnir, en drake som en gång varit en man som förlorade sin mänsklighet till girighet. Han bor över en skatt och gömmer den bort från världen (Finch 32).

Beowulfs kamp med en drake har jämförts med Thor (Askorrr) och hans kamp med midgardormen, J Askorrmungandr (Fulk 50). Båda dessa drakar, som Python och Smaug, har berg som livsmiljö. De kan också jämföras med berättelser från antika Rom: Cadmus dödar en drake i Ovids Metamorfoser och tillsammans dödar Capaneus och Hippomedon en helig drake i Statius’ Thebaid (Fulk 46). Siegfried slår också en drake i Nibelungenlied. Stora hjältar, oavsett om det är Sigurd eller Apollo, Saint George eller Saint Samson of Dol, stiger för att tjäna sina hallows i att avgränsa dessa monströsa djur. Varje hjälte över tiden delar en kvalitet och varje drake över tiden delar en funktion, men varje hjälte och Drake har också skillnader, oavsett om de avbildas av artister eller beskrivs av poeter. Till exempel undvek Sigurd i v Obillsunga-Sagan Fafnirs blod eftersom det var giftigt men Siegfried i Nibelungenlied badade i drakens blod för att få oövervinnlig hud (Finch 30, 31). Dessa har varit historiernas drakar. Låt oss nu undersöka drakarna som avbildas i medeltidens materiella kultur.

en trettonde århundradets illustration av Kristi fördömande från Bonmonts Psalter visar en tjänare som tvättar Pontius Pilates händer genom att hälla vatten ur en drakeformad aquamanile, kanske symboliserar Pilatus tvätta händerna i synd för det sätt han fördömde Guds smorde (barnet 5). Även om medeltida drakar vanligtvis representerade synd och ondska, sys de också på kyrkliga kläder där vi minst förväntar oss att synd och ondska ska representeras. I dessa fall antyder detta att drakar symboliserar styrka och kraft som den heraldiska röda draken i Wales eller Lejonet som blev associerat med Kristus för hans mod, eftersom han var kungen av alla män eftersom lejonet är kungen av alla djur (Barnet 9). Piktorn i Carmine, en trettonde-talet handbok om målning, dock ekande predikan Bernard av Clairvaux, skäller användningen av dessa ”misshapen monster” i helgedomar Guds (Barnet 9). Trots detta fortsätter vi att se grotesker på katedralgargoyles (takrännor) och våldsamma bilder av Saint Michael som slår drakar på tympanum, kanske helt och hållet symboliserar det onda som bara lurar utanför heliga väggar (Barnet 9).

nu, som lovat, är det dags att titta på östens drakar. Min huvudsakliga källa för att ta en titt på ”exotiska” drakar är Titleys drakar i persisk, Mughal och turkisk konst. Generellt sett är östra drakar mycket längre och ormliknande än wyverns av europeisk Heraldik eller ödla-liknande drakar på engelska bestiaries. Utformningen av drakar i persiska och Mughal målningar påverkades starkt av kinesisk keramik och textilimport under Yuan (1279-1368) och Ming (1368-1644) dynastier, och kinesiska drakar, som vi alla vet, är jätte svansar utan halsar, men många persiska drakar var också ödlaliknande med definierade halsar, ungefär som Babylionian dragon of Antiquity (Titley 3). Den kinesiska draken var ofta en fredlig varelse, men perserna associerade drakar med vrede som drakarna i det klassiska Grekland och Rom (Titley 4). Liksom Sigurd och Beowulf måste hjältar i den persiska Kungboken (Shahnameh) döda onda drakar, men dessa berättelser skiljer sig mycket från Europeiska berättelser, eftersom den persiska draken inte är lika symbolisk för girighet eller frosseri (Titley 4). Dessa islamiska drakar av ren vrede är i allmänhet mer eleganta än de giriga och frossiga drakarna i europeisk folklore, och vissa kan prata som Fafnir i v Occylsunga-Sagan. Vissa persiska drakar är leonine, ibland sportiga tigerband och” rudimentära inre tår ” som en katt tass för att betona deras styrka och kraft i djurvärlden (Titley 4). Andra persiska drakar har en röd vapen på toppen av huvudet som en kukkam eller ett enda horn på pannan, men drakarna måste växa sina horn när de är unga som gaseller (Titley 5, 7). Ännu mer östra drakar har skägg under hakan och vild, vågigt hår bakom benen, och i Iran finns drakar i målningar som till och med har hummerklor (Titley 9, 21)! Persiska drakar spottar i allmänhet eld som hur ormar spottar gift snarare än att andas, och deras tänder är ofta tänder som en orm också (Titley 5). Den persiska hjälten Bahram Gur kämpar mot en drake med fyra ben, men några tidigare persiska epiker beskriver drakar som jättemaskar (Titley 6). Bland de persiska berättelserna om hjältar är en av Alexander Den Store som måste slåss mot en drake, även om han gör det på ett smart sätt—svälter den och matar den sedan med gift (naptha) fylld i oxskinn (Titley 9, 24). Ändå är Alexander inte den enda historiska figuren vars liv har blivit mystifierat på detta sätt. Ali, son till profeten Muhammed, strider drakar i sina egna heroiska epos (Titley 27). Ibland gör dessa östra drakar saker vi aldrig ser i västerländsk tradition. Till exempel, i en av berättelserna om hjälten Rustam och hans lojala häst Rakhsh finns en drake som kan bli osynlig och andra iranska illustrationer visar drakar som kämpar mot varandra (Titley 21, 18).

Nu kan det vara en bra tid att diskutera den moderna fantasy dragon eftersom de gör ännu konstigare saker. George RR Martins A Song of Ice and Fire-serie innehåller drakar som utnyttjas av människor som vapen i krig, men detta är inte unikt för världen. Artonhundratalets målningar från Mughal Indien som illustrerar mycket äldre berättelser visar drakar i spetsen för mänskliga trupper när de marscherar för att döda en mängd onda demoner tillsammans (Titley 24). DreamWorks Animations How To Tame Your Dragon går ännu längre genom att visa drakar som söta, snygga varelser som kommer överens med människor, men det här är inte unikt för världen. Miniatyrer i Mughal manuskript visar vänliga, mänskliga kärleksfulla drakar, inspirerade av drakarna i Kina (Titley 7). Redan nu kan vi se hur kulturarvet har påverkat dagens drakar. Drakar i den japanska animerade serien Dragon Ball Z tenderar att vara den nacklösa, ormliknande sorten i öst medan drakar i det brittiska TV-programmet Merlin visar den långhalsade, ödla-liknande sorten i väst. Efter att ha kort täckt drakens historia kan du, en läsare som bor i den moderna världen, lätt se att drakar inte är något nytt. Enligt Wikipedia, ordet drake kommer från det antika grekiska ordet ”drak Baccarat” som inspirerade det latinska ordet ”draco.”

över allt är det rättvist att säga att mest fantasi, oavsett om det är avsiktligt eller oavsiktligt, har gjort ett bra jobb för att bevara kärnan i den medeltida draken. Persiska drakar kom i nästan alla tänkbara färger, så det är inte konstigt att se en lila drake i videospelserien Spyro. Men om ett fantasimedium försökte vara autentiskt för vad folk trodde på medeltida Europa måste vi komma ihåg att Europeiska drakar förkroppsligade synd och de var inte de smidiga, vänliga drakarna i Kina och Mughal Indien. Europeiska drakar var vreda, vanligtvis isolerade och höll ofta en stor skattbutik. Tanken att en riddare kan rida en drake, trots att Mughal-draken hjälper människor att döda demoner, är kanske unik för vår egen tid, särskilt som en riktig riddare, om han var ridderlig, skulle inte vilja associera sig med synderna av gluttony och girighet för alla att se. Friheten som ges till moderna konstnärer när de skapar dessa datoranimerade drakar skiljer sig inte från friheten som ges till målare under medeltiden. Varje miniatyr och Belysning vi har av en drake från medeltiden är något annorlunda i design. Trots allt hade medeltida konstnärer inte kopieringsmaskiner. Med det sagt är dock några av drakarna vi ser i datoranimerade scener, som de i HBO: s Game of Thrones, gjorda i mycket mer detalj än vad medeltida skriftlärare kunde rita. Om vi vill vara autentiska för Europas medeltida drake i vår egen konst, måste vi imitera de miniatyrer som presenteras i bestiaries eller andra källor. Även om varje bestiary dragon är något annorlunda, är de fortfarande ganska lika varandra jämfört med hur extremt olika fantasy dragons är från varandra idag. Till exempel tar videospeldesigners enorma friheter för att ge drakar många fysiska egenskaper som vi aldrig skulle se i en medeltida bestiary. Även Smaug i Peter Jacksons The Hobbit filmserie, med sina extra spikar och dinosaurliknande kroppsbyggnad, är väldigt mycket till skillnad från bestiaries enklare drakar. Det är inte ett problem att moderna artister tar dessa friheter, men för att avsluta säger jag att det skulle vara trevligt att komma ihåg drakens historia när vi tittar på moderna bilder. Trots allt är drakens historia fantastisk!

För mer insiktsfull information om drakar, kolla in denna föreläsning av Jordan B. Peterson, som börjar vid 27 minuter och 44 sekunder:

arbeten citerade

Alighieri, Dante. Den gudomliga komedin av Dante Alighieri. William Benton, 1952.

Barnet, Peter, Pete Dandridge, Red. Lions, drakar och andra djur: Aquamanilia från medeltiden, fartyg för kyrka och bord. Yale University Press, 2006.

Bulfinch, Thomas. Bulfinchs mytologi: de grekiska och Romerska fablerna illustrerade. Viking Press, 1979.

Finch, Ronald G., Red. Sagan om Volsungs. Nelson, 1965.han är en av de mest kända och mest kända i världen. Klaebers Beowulf. University of Toronto Press, 2008.

Reed, Michael. ”Wyrm och död.”Medeltida Studier 200, 1 Feb. 2019, University of Victoria. Microsoft PowerPoint-presentation.