Articles

1970 Aiga medailista Herbert Bayer

uznán za své mistrovství jako architekt, malíř a designér

V uplynulém století byl Herbert Bayer mnoha disciplínami. Grafici považují jeho typovou práci a inovativní modernistický vkus. Ve fotografických kruzích je známý průkopnickými montážemi. Město Aspen ho zná jako klíčovou postavu ve víceméně vytváření jeho moderního obrazu. A pak je tu jeho legendární výstup ve výstavním designu, reklamě, malbě a dál a dál. Se svým značným rozsahem—a brilancí prodchnutou v jeho mnoha snahách—Bayer zapadá do klasické definice kreativního polymathu, a možná se nad ním dokonce vznáší.

Prezentace Obrázků

německá vláda brožura „Ausstellung Europäisches Kunst-Gewerbe,“ 1927. S laskavým svolením Denver Art museum a Artists Rights Society.

Prezentace Obrázků

vlevo Nahoře: Bayer „Moderní Umění v Reklamě“ výstava v Art Institute of Chicago, v roce 1945. Všechny ostatní fotky: Kanceláře Container Corporation of America, 1954. S laskavým svolením Denver Art Museum a Artists Rights Society.

Slideshow Image

„čtyři chromatické křižovatky na zlatě“ malba, 1970. S laskavým svolením Denver Art Museum a Artists Rights Society.

Prezentace Obrázků

splátka Container Corporation of America „Velké Myšlenky Západní Člověk“ ad série, představovat citát Britský filozof Alfred North Whitehead, stejně jako objednané položky z geniální návrháři den, včetně Paul Rand, Alving Lustig, Herbert Matter, Ben Shahn, 1964. S laskavým svolením Denver Art Museum a Artists Rights Society.

Narodil se v roce 1900 v rakouském Haagu a snil o tom, že se stane malířem. Když mu bylo 19, působil jako učeň architekt Georg Schmidthammer v Linci, a následně pracoval jako asistent do Berlína-založený architekt Emmanuel Josef Margoldová v Darmstadtu kolonie umělců. A pak přišlo období, které Bayer nejčastěji definuje, přestože v jeho životě zaujímá relativně krátký časový rámec: Bauhaus.

kniha umělce a instruktora Bauhausu Wassily Kandinsky o duchovním umění a obecném tlachání o nové škole ve Výmaru v Německu se Bayer zapsal v roce 1921 a studoval nástěnnou malbu. Jeho zájmy rychle rozkvetly—a jeho talent se stal zřejmým-zejména jeho instruktorům. László Moholy-Nagy doporučuje Bayer experimentovat s jeho typografie, a jeho výstup je součástí devátého Bauhaus kniha, Kandinsky roce 1926 knihu Bod a Linie k Rovině, a hyper-nafukovací bankovek následně používán po druhé Světové Válce německá vláda v roce 1923.

Po dokončení svých studií v roce 1923, Bayer, horolezectví nadšenec už od dětství, chodily Itálie a pracoval jako malíř pokojů, než se vrátí do Bauhausu jako ředitel pro tisk a reklama—jmenuje zřizovatel školy Walter Gropius. Bayer vyučoval design, typografii a reklamu a současně vytvářel svůj experimentální Universalschrift, známý také jako univerzální typ A univerzální Abeceda. Revoluční design v éře německých typů blackletter, Universal sestával výhradně z bezpatkových malých znaků. Ačkoli univerzální typ nebyl nikdy vyroben jako pracovní písmo během let Bauhausu, digitální oživení současných sléváren jsou k dispozici.

popis univerzálního typu v Muzeu moderního umění Bauhaus: katalog 1919-1928, Bayer poznamenává: „proč bychom měli psát a tisknout dvěma abecedami? Velké i malé znamení není nutné označovat jedno jediné slovo. Nemluvíme velkým „A“ a malým „a“. potřebujeme pouze jednu abecedu.“Definovalo by to estetiku Bauhausu.

tvář a Bayerova typografická práce byly zjevením a revolučním vlivem na designéry v Evropě i za Atlantikem. Jak píše Josef Müller-Brockmann v lednovém/únorovém čísle časopisu Print, “ bayerovo suverénní a neomylné používání typografických prostředků je úžasné. Osvobodil písma a kompozici od veškeré malebnosti a nadměrného používání typografických symbolů.“

kromě toho, „Bayer je brzy úspěchy sám, stačí, aby mu jeden z 20. století je zásadní průkopníky v oblasti vizuální komunikace.“Bayer je Bauhaus práce by neměla být považována za singulární vrchol polyhistor, ale spíše uznáván pro jeho velký vliv na zbytek jeho kariéry.

„Bauhaus mi dal jasné zásady pro tvůrčí proces, praktický způsob práce a all-inclusive postoj k oborech umění,“ Bayer píše v úvodu Arthur A. Cohen je definitivní podívejte se na Bayer život a výstup, Herbert Bayer: Kompletní Práce. „Opustil jsem Bauhaus, abych se odklonil od teorie k praxi.“

V roce 1928, že praxe se uskutečnila formou přesídlení do Berlína a vystoupení, z letech 1929-1930, jako umělecký ředitel německého vydání Vogue,, následovalo pozvání pracovat jako autonomní umělecký ředitel v reklamní agentura Dorland. Bayer také rozšířil svou tvorbu tím, že se ponořil do nového světa výstavního designu. Pracoval po boku Gropius, Moholy-Nagy, Marcel Breuer, a ostatní, aby design výstava Deutscher Werkbund (německý Svaz Řemeslníků) pro 20 Salon des Artistes Décorateurs, která se konala v Grand Palais v Paříži, od Května do července roku 1930; výstava Werkbund byla známá jako sekce Allemande. Toto zadání vedlo k dalším, včetně expozice pro slévárnu typu Berthold z roku 1930, která později uvolnila tvář typu Bayer v roce 1933.

v Průběhu příštích desetiletí v Berlíně, Bayer pracoval na obrovskou škálu projektů, začlenění fotografie do svého portfolia a vytváření jeho vlastní značku na tomto médiu.

politika v Německu v době a nástupu Adolfa Hitlera o období Bayer je život, který je často přehlížen, nebo prostě chybí v umělce biografie. Do popředí se dostala dualita: Jeden, ve kterém Bayer vyrábí vládní materiály, jako je například 1936 Deutschland Ausstellung brožura, která oslavila života v Říši a země vojenské ambice v době Olympijských her v Berlíně; a druhý, v němž Nacisté, známý pro opovrhovat Moderny a Bauhaus zejména, prohlásil dva Bayer kusů, které mají být „zvrhlé umění“ v roce 1937, a je vystupoval v show, vedle děl, Marc Chagall, Paul Klee, a mnoho dalších. Jako jeho přátelé opustili zemi, Bayer považovat sám sebe jako „apolitický“, a později uvedl, že pracoval na vládní materiály, protože neměl na výběr.

nakonec Bayer chtěl ven. Jeho žena a dcera byli Židé a neexistují žádné důkazy o tom, že by Bayer sympatizoval s nacismem. V roce 1938 připojení Rakouska k Německu násilně změnilo jeho status z rakouského rezidenta na německý státní příslušník a urychlilo jeho rozhodnutí emigrovat. Nominován svými bývalými kolegy z Bauhausu, s radostí přijal nabídku od zakladatele MoMA Alfreda h. Barra, Jr., v roce 1938 opustit Německo a přijet do USA navrhnout výstavu Bauhaus: 1919-1928.

Milton Glaser, který Bayer označil za jeden ze svých vzorů, řekl tisku: „Herbert Bayer byl důležitou přechodnou postavou při přinášení evropských myšlenek do USA, ale Bayer to žil-byl opravdu Evropanem— Paul Rand dělal to Americký – tam byl překlad toho, co dělal to od Bayer Rand, který dělal to zajímavé.“

výstava Bauhaus se následně otevřela nadšeným recenzím, jak o jejím obsahu, tak o designu, což pro Bayer přineslo více provizí. Jak šly roky v New Yorku, vytvořil díla pro četné časopisy a nakladatelství, a vzkvétal v reklamě na John Wanamaker, J. Walter Thompson, a Dorland Mezinárodní.

Bayer cit pro design výstavy nakonec vedlo k jeho splnění průmyslník Walter P. Paepcke v roce 1945, klíčový moment, který by definoval následující tři desetiletí Bayer je život—a získat ho spolupracovník, přítel a mistr v Paepcke. Paepcke požádal Bayera, aby navrhl výstavu moderního umění Container Corporation of America (CCA) v reklamě, což udělal. Později v roce, Paepcke pozval Bayera do Colorada a ukázal mu ospalé hornické město Aspen. Paepcke viděl v Aspenu obrovský potenciál jako Lyžařský a outdoor-exkurzní cíl, a chtěl Bayerovu pomoc při jeho vytváření. Nabídl mu práci konzultanta pro CCA a Aspen initiative.

po podmanivé návštěvě se Bayer v roce 1946 přesunul na západ. Bayer dopadl na zem. Začal vytvářet estetiku komunity barevným schématem pro domy. Vytvořil propagační materiály a značkové předměty. Navrhl Aspen Institute for Humanistic Studies. S „mramorovou zahradou „a“ zeminou “ postavil pozoruhodné sochařské a krajinné kousky. Navrhl infrastrukturu pro CCA, včetně továren a papíren, a zahájil ikonickou reklamní kampaň „Great Ideas of Western Man“.

„Zatímco Bayer pomohl změnit Aspen do Bauhausu pro firemní mysli,‘ Aspen obrátil Bayer do celebrant hor, jejichž vizionářské schopnosti připomeňme, že i přes jejich různé výklady, jako 19. století gigantů krajinomalby jako Thomas Cole a Albert Bierstadt,“ Jan van der Marck píše Herbert Bayer: Z Typ Krajiny. „Herbert Bayer potřebné Aspen ne jen proto, že mu umožnila znovu se svým Alpským kořenům, ale ještě důležitější je, protože Aspen poskytnuty optimální podmínky pro jeho úrodné mysli jaro v plném květu.“

po celou dobu strávil roky v padesátých letech vytvářením jednoho ze svých nejhlubších úspěchů: Světového Geo-grafického atlasu, který CCA zadala k 25. výročí svého vzniku. Bayer cestoval po světě, studovat mapy a shromažďovat údaje, a výsledný atlas—prolnutí fotografie, volné kresby, omítky, a další—byl nazván podle Cohena, aby „mistrovské dílo kartografické jasnosti.“

po Paepckeho smrti skončilo Bayerovo působení u CCA v roce 1965. Ale v Aspenu se objevil nový patron a šampion: Robert O. Anderson, předseda společnosti Atlantic Richfield Company (ARCO). Anderson nebyl aspenovi ani Bayerovi cizí, kromě toho, že byl aktivní v Aspen Institute, poskytl finanční prostředky na rozvoj města. V partnerství, které by trvalo až do jeho smrti v roce 1985, Bayer pracoval pro Andersona jako konzultant umění a designu pro Atlantic Richfield.

V jeho roli, on byl zodpovědný za dohled nad společností je celý estetický výstup, od značky marks, k navrhování svých kanceláří, správa a získávání materiálů pro své legendární sbírku umění, která byla řekl, aby byl svět je největší firemní cache v té době.

v Průběhu své kariéry, Bayer držel krok s jeho obraz—který poznamenal, nebyl jen koníček, ale spíše klíčem cvičení v tvořivosti, které podnítily zbytek jeho profesionální výstup. Obraz pokračoval, stejně jako zbytek jeho úsilí, daleko za jeho přesunem z Aspenu do Montecita v Kalifornii v roce 1974.

při cti Bayera není klíčové soustředit se pouze na jeho roky Bauhausu, na jeho reklamní roky ani na jeho projekty Aspen. Spíše je třeba vidět každý prvek jako kousky v mozaice, větší než součet jeho mnoha částí.

navzdory jeho plodnému portfoliu je těžké najít přímý vhled od Bayera do jeho geniality polymath. Možná to bylo proto, že Bayer byl prostě jen vždy o práci. Jak píše Cohen: „Bayer mluvil málo a hodně vydělal.“

Časová osa:

1900 Bayer se narodil v Haagu am Hausruck, Rakousko

v roce 1912 se Rodina přemístí do Linec, Rakousko

1917-1918/1919 Slouží v Rakouské Armádě,

1919 Učňů pod architekt Jiří Schmidthammer v Linci,

v roce 1920 se Přesune do Německa a slouží jako asistent architekta Emmanuela Josef Margoldová v Darmstadtu

1921-1923 Zapíše na Výmarské Bauhaus a dokončí program,

1925-1928 Učí na přemístěna Bauhaus v Dessau

1925-1930 Vytváří experimentální Univerzální Typ (.k.a. Univerzální Abeceda)

v roce 1925 se Žení Chicago-narodil Bauhaus student a fotograf Irene Hecht

v letech 1929-1930 Listy Bauhaus a slouží jako umělecký ředitel německé Vogue

1928-1938 Slouží jako umělecký ředitel agentury Dorland Berlínské kanceláře

1929 Narození jediného dítěte, Julia Alexandra Bayer

1932 Odděluje od Irene Hecht Bayer

v roce 1937 Nacisté mají dvě Bayer to funguje ve Zvrhlé Umění výstava

1938 Listy Německu pro New York City vytvořit Bauhaus 1919-1928 výstavy; dorazí do New Yorku v srpnu; splňuje Joella Haweis Dávky krátce poté; Bayer manželka a dcera dorazí v prosinci

1941-1942 Slouží jako konzultant umělecký ředitel John Wanamaker

1942 Joella Haweis rozvodů její manžel, obchodník Julien Levy

roku 1944 Slouží jako konzultant umělecký ředitel v J. Walter Thompson; rozvody Irene Hecht v říjnu; vezme Joella Haweis v prosinci

v roce 1945 se Stává umělecký ředitel Dorland Mezinárodní

1946 se Pohybuje cross-country do Aspen, Colorado; slouží jako konzultant, designer Container Corporation of America (CCA) a Aspen je vývoj

v roce 1953 Vydání Svět Zeměpisný Atlas

v roce 1955 Vychází životního sochy „Násyp“ a „Marble Garden“

1956 Jmenován ředitelem oddělení designu na CCA

v roce 1959 Návrhy fonetik abeceda

v roce 1963 Bayer dcera, Julia, umírá na krvácení do mozku ve věku 34 let,

v roce 1965 Odchází do důchodu od CCA

1966 Připojí Atlantic Richfield Company (ARCO) jako konzultant pro všechny design výstup; je také kladen na starost akvizici a správu firemních sbírku umění

1967 Vzory 50 Let Bauhaus putovní výstava

1968-1974 Vytváří interiér umění, fontány a dalších prací pro Atlantic Richfield úřady napříč USA

v roce 1974 se Přesune do Montecito, Kalifornie, kde on pokračuje barva a design

1984 MIT Tiskové zprávy Arthur A. Cohen je komplexní monografie Herbert Bayer: Kompletní Práce

1985 Bayer zemře v Montecitu v Kalifornii

Zdroje:

Bayer, Herbert. „Prohlášení o individuálním způsobu života.“Tisk, Květen / Červen 1962.

Bayer, Herbert A Gropius, Walter; Gropius a Ise Gropius. Bauhaus: 1919-1928. New York: Muzeum moderního umění, 1938.

Cohen, Arthur a. Herbert Bayer: The Complete Work. Cambridge: MIT Press, 1984.

Dover, Caitlin. „Milton Glaser Hovoří O Svých Vzorech.“Tisk, 2010.

Maggio, Catherine; Maryman, Brice. „Herbert Bayer.“Nadace kulturní krajiny, Datum neznámé.Mills, Mike. „Velmi chaotická historie: emigrace Herberta Bayera do USA“ AIGA Journal Vol. 9, č. 3, 1991.

Müller-Brockmann, Josef. „Herbert Bayer: Tradice Bauhausu.“Tisk, Leden / Únor 1969.

van der Marck, Jan. Herbert Bayer: od typu ke krajině. Boston: Nimrod Press, 1977.

tento projekt je částečně podpořen cenou Národní nadace pro umění.

značky AIGA Medal grafický design typografie