Tím, 1880s příliv začal, aby se obrátil proti Impresionismu, který mnoho umělců nyní cítil, byl příliš prchavé a efemérní. V roce 1886 francouzský Impresionista Camille Pissarro navrhl obrazy v novější stylu by měly být zahrnuty v poslední Impresionistické výstavě, jeho syn Lucien, spolu s Georges Seurat a Paul Signac. Novější práce byla zavěšena samostatně, od obrazů jiných Impresionistů, srovnání staré a nové verze stejný styl, který byl do značné míry se setkal s pozitivity. Kritik Paul Adam napsal, ‚tato výstava zahajuje (nás) do nového umění‘, a Felix Feneon první razil termín Neo-Impresionismu (Nový Impresionismu), popsat jejich styl.

Seurat a Signac

Seurat je často oslavován jako nejvíce odvážný Neo-Impresionisty, který přišel k výtečnosti s jeho kultovní Une Baignade, Asnieres, (Koupání v Asnieres), 1884. S jeho městských volný předmět a zářící jas obrazu dělá kývnutí na několik Impresionistů, přesto je proveden s mnohem větší pocit solidnosti a formu. Mladý Pařížský umělec metody byly daleko od prchavé, on dělal více než čtrnáct skic v oleji jako studie pro obraz, spolu s řadou uhlí kresby, které prozkoumal formu a světlo, včetně Sedící Akt, Studie pro Une Baignade, 1883 a Studie pro Une Baignade, 1883. Závěrečné dílo vzniklo v jeho ateliéru, nikoli typickým impresionistickým způsobem en plein air.

Signac byl velmi ohromen s Seurat obrazy a v roce 1884 dva spojili své síly, rozvoj vzájemné zájmy, v teorii barev a optiky. Vědecké texty studovali zahrnuty Studentů Textu-kniha Barva: nebo, Moderní Chromatics, s Aplikací pro Umění a Průmysl 1881, Americký fyzik Ogden Rood a více nápadně, Princip Harmonie a Kontrastu Barev a Jejich Aplikace na Umění, 1839, Michel Eugene Chevreul.

zvláštní zájem byl Chevreul ‚principy simultánní kontrasty‘; když oko vidí barvy, automaticky vytváří po-obraz jeho bezplatnou odstín, a to zdarma barvy umístěné vedle sebe, se ‚zapadnout‘ do očí. Impresionisté už začala zkoumá vliv nesmíšené oblasti barvy na plátně, které Seurat a Signac dále rozvíjet, použití malých ploch bezplatné barvy spolu v závratné opar z teček a čárek, prokázal v Seurat La Luzerne, Saint-Denis, 1884-5 a jeho nedělní Odpoledne na Ostrově La Grande Jatte, 1886. Termín Divizionismus byl aplikován na jejich teorie a pointilismus na techniku použití „teček“ barvy. Signac napsal: „Neoimpresionista není tečka, rozděluje.‘

Neo-Impresionismu a Symbolismu

Seurat a Signac přilákal velké množství následovníků v následujících letech, včetně Charles Angrand, Henri Edmond Cross, Albert Dubois-Pillet a Leo Gausson. Mezi symbolismem a Neoimpresionismem bylo také mnoho přesahů, se společným zájmem o symbolický a expresivní obsah. Obě skupiny byly přitahovány k progresivní estetické teorie o fyziologické reakce na linie a barvy, kde horizontální řádky vyrobené pocit klidu, vzestupná linie zastoupeny štěstí a směrem dolů se svažující linie vyvolána smutek.

Legacy

Seurat zemřel mladý ve věku 31 let, ale spolu s Signacem měl hluboký vliv na budoucí umělecká hnutí. Prostřednictvím řady výstav se Divizionistické teorie rozšířily po celé Evropě, zejména v Bruselu a v Itálii, kde se staly základem italského futurismu. Revoluční povaha stylu je považována za předchůdce Secese, De Stijl, Orphism a dokonce i abstraktní expresionismus. To také vedlo cestu pro „heat haze“ a afterimage efekty zkoumané v Bridget Riley a Victor Vasarely Op Art.