přes bzučení, Uncle Tupelo nikdy neměl hit. Jejich nejbližší štětec se slávou hrál pozdě v noci s Conanem O ‚ Brienem v národní televizi a neporušili Billboard Top 200 až do kompilace 83/93: Antologie vyvrcholila na čísle 173 v roce 2002. Ale po závěrečné show kapely, pouhých šest měsíců po vydání Anodyne, vliv kapely rostl, když Farrar a Tweedy našli úspěch se synem Voltem a Wilcem, resp.

nakonec, tření mezi celoživotními přáteli Farrar a Tweedy svrhlo kapelu v jejich největší chvíli. Tweedy vrhli zbývající členové Uncle Tupelo do studia, aby nahráli Wilco roku 1995 debut A. M., zatímco Farrar vzal dlouhý střih a našel úspěch s hitem „Utopit“ na Syna Volt je Stopa o rok později.

Farrar má i nadále zápasit s obskurní, brzy country a folkové hudby a jeho texturou kytaru wranglings přes osm alb. Wilco se vyvinul z Tupelo-twin motorem o přerod, z dekonstruktivistického country-rock z roku 1996 je Tam třpytivé heartbreak z roku 1999 je Summerteeth a 2001 je experimentální Yankee Hotel Foxtrot.

i když oba mají zřejmě smířil, protože kapela poslední koncert v roce 1994, Anodyne je místo, kde trhliny v jejich přátelství, a Uncle Tupelo, vyrostl do vina a plodil dva hudby Americana, největší kapely.

Část I: nikdo je nemá rád tam, odkud jsou

Cary Hudson (the Hilltops, Blue Mountain) : Vydali kazetu a poslali ji do rozhlasové stanice v Oxfordu v Mississippi. DJ tam řekl, “ Ahoj, právě jsme dostali tuto kazetu. Vsadím se, že by se vám to líbilo.“Nějak jsme se s nimi dotkli základny. Oni cestovali z Belleville, my jsme cestovali z Oxfordu.

John Stirratt (the Hilltops, Wilco): dostali kazetu ne navždy, jen prozatím. Myslím, že to mohla být druhá Samostatně vydaná kazeta, kterou Tupelo udělal. Všichni jsme z toho byli opravdu vyřazeni. Na zadní straně kazety bylo telefonní číslo a bylo to domácí telefonní číslo Tonyho Margherity-dlouholetý Wilco, manažer strýce Tupela.

Gary Louris (Jayhawks): mám vágní vzpomínku na ty lidi, kteří nás trochu sledovali. Ukázali se na některých výstavách a chtěli jamovat. Nevěděl jsem, kdo jsou. Právě jsem skončil s koncertem, a necítil jsem se jako rušení s lidmi, které jsem neznal. Myslím, že Marc Perlman, náš baskytarista, to udělal.

Stirratt: naše kapela The Hilltops byla rocková kapela ve městě. Měli jsme country sklony, ale když jsme slyšeli Tupelo, bylo to velmi vlivné. Asi jsme se o to víc opírali. Zavolali jsme na číslo na kazetě, řekli jsme jim, že tu máme skvělý klub, otevřeme jim, pokud sestoupí.

Louris: poznali jsme se, ale nikdy jsem neviděl jejich kapelu. Jeff se se mnou spojil a řekl: „hrajeme v baru Uptown v Minneapolisu.“, měl bys přijít dolů.“A já na to:“ do prdele.“Byli skvělí. Kdykoli přišli do města, skončili v prvních dnech spát u mě.

Hudson: hráli jsme na jejich vydání alba, když nevyšla žádná deprese . Přišli a zůstali s námi v Oxfordu, a my jsme zůstali v jejich domě v Belleville. Měli ledničku, která byla naplněna ničím jiným než pivem, a obrovský koš, který byl naplněn ničím jiným než plechovkami od piva.

Patterson Hood (Drive-By Truckers): byl jsem v kapele sousedovic Kočky od ’85 do ’91, a my jsme hráli Anténa klubu v Memphisu otvor pro Uncle Tupelo jednu noc a to je poprvé, co jsem slyšela z nich. Žádná deprese právě vyšla, a ještě se to ani nezačalo příliš tisknout. Nepamatuji si, jaká byla účast. Byl to malý punk-rockový potápěčský bar. Asi to bylo 250, možná 300 maximálně, a nebylo to plné, ale bylo to víc lidí,než bychom v té době tahali.

Joe McEwen (&R, Sire Records): Když jsem dostala tu první nahrávku, asi jsem nevěnoval tolik pozornosti, a pak první album vyšlo, Ne Deprese, tak jsem si byl vědom z nich. Manažer, Tony Margerhita, se mnou zůstal v kontaktu a viděl jsem je, když přišli přes New York.

ken Coomer (Uncle Tupelo, Wilco): byl jsem v kapele z Nashvillu zvané Clockhammer. Spolupracovali jsme s producenty Paulem Kolderiem a Seanem sladem v Cambridge, Massachusetts, a dělali jsme naši první desku pro dceřinou společnost BMG . Zatímco jsme nakládali, strejda Tupelo nakládal . Byl to Mike, Jeff a Jay. Jen jsme si podali ruce a měli tu starou modrou dodávku, o které jsem se trochu dozvěděl.

Louris: Přivedli mě, abych hrál na kytaru . Do té doby se stopy tak nějak spojovaly. Byla to spíš rocková deska. Má to nějaký kořenitý pocit, ale měl hodně indie rocku a nějaký punk-ish druh rocku. Nebyli úplně přijali akustický směr, který udělali s Anodyne.

McEwen: bylo to opravdu březnové album, které mě probudilo, a myslím, že hodně lidí. Líbí se mi Ostatní desky, jen jsem opravdu neviděl, kam se to vejde do mé hlavy, víš? Ale březnové album bylo skvělé. Bylo to něco jiného v tom, že šli dozadu, aby šli dopředu. Nebyl to alt-rock, víš, nebyla to žádná z věcí, které byly na MTV-Buzz Bin nebo Alt Nation nebo co ty zásuvky byly. Vystupovalo to jinak a děti na to reagovaly a já jsem na to reagoval sám.

Max Johnston (Uncle Tupelo, Wilco): moje sestra, Michelle Shocked, měla s ní velké turné a část kapely. Robbie Robertson tam nebyl. Byl to Hudson, Levon Helm, Rick Danko. Taj Mahal byl na tom, a strýc Tupelo samozřejmě. Michelle chtěla, abych vyšel ven, tak mě odletěla do Bostonu nebo tak něco. Když jsem tam přišel, zaklepala na dveře hotelového pokoje a strčila mě dovnitř a řekla, “ zůstaneš s těmito kluky.“.“Nevím, jestli si byli vědomi, že se do toho vůbec zapojím, ale byli velmi vstřícní.“ Pozvali mě, abych si sem tam zahrál na mandolínu, housle a trochu banjo. Ale na konci jsme se všichni dostali na pódium, jako velký přídavek. Kapela, Taj a Tupelo a všichni tam nahoře. To bylo opravdu úžasné.

byl to velký chaos, takže tour opravdu netrvala moc dlouho. Jak si to pamatuji, Michelle chtěla, aby hráli „tu noc, kdy srazili starého Dixieho,“ a oni řekli, „Ne, už to nehrajeme.“. To neděláme.“Myslím, že to byla dohoda. Skončili, a všichni, kteří byli na turné, se rozhodovali, zda se chtějí držet nebo ne. Vzpomínám si, že lidé říkali, “ Pokud je kapela pryč, myslím, že jsme pryč, také.“A vzlétli a řekli:“ No, chceš jít s námi?“A já na to:“ ano, mám.“

Stirratt: na podzim roku ‚ 92 mi zavolal Tony. Chtěli zjistit, jestli chci nahradit Briana Hennemana, který byl kytarový technik, ale také v lahvích Rockets. Nejen, že jsem nikdy nebyl v Evropě, ale to byl způsob, jak jam s klukama víc, což jsme udělali hodně na silnici s Kopce. Měli jsme opravdu dobré časy, jen jsme s nimi hráli hudbu. Nikdy předtím jsem nebyl kytarovým technikem, ale věděl jsem, jak změnit struny.

Coomer: můj první koncert byl v Lounge Ax v Chicagu . Neuvědomil jsem si, že je vyprodáno, ale bylo to jako ode zdi ke zdi. Jsme se dostat na pódium a první, kterou jsme udělali, byla „Zbraň“, a tam je přestávka, kde jsem měl počítat a nějak jsem tam sedět jako jelen v reflektory. Jay a Jeff na mě zírají jako, “ OK, zvládneš to. Jdeme.“A pak jsem byl v pořádku. Pauza ale byla mnohem delší, než se předpokládalo.

kapuce: Na počátku Devadesátých let jsem se přestěhoval do Athén, Gruzie, a chtěl dát dohromady kapelu, a můj kamarád mi udělal tenhle mix všechno to staré země, věci, věci, které jsem slyšel na můj prastrýc farmu, nebo že by se hrát, že jsem se nedostal vůbec roste. Ale slyšel jsem to čerstvýma ušima. Jen jsem se šíleně zamilovala, že mix a začal kupovat každý starý-timey zemi záznam, co jsem mohl najít, a to právě v době, nějak jsem znovuobjevil . Ten, který mě v té době opravdu zasáhl, byl ten, který udělal Peter Buck, protože jsem poslouchal celou tu starodávnou zemi. Právě jsem byl v raných fázích sestavování Drive-By truckerů právě v tu chvíli.

Coomer: každá noc, kdy jsem byl na jevišti a slyšel Jayův hlas v mém monitoru, byla docela vzrušující. Jako třídílný, vzpomínám si, že jsem tam byl a Jeff dělal své písně a pak Jay začal zpívat a já jsem byl jako, člověče, co je to za hlas? Upřímně, myslím, že má jeden z největších venkovských hlasů, za to, že v té době byl pod 50, které jsem kdy slyšel.

Část II: Pokud Si Stále myslíte, Pojďme se Dlouhý Řez

Louris: Joe McEwen byl opravdu dobrý přítel, náš producent, George Drakoulias. Natáčeli jsme desky v L. A. a já ho tak poznal a měl ho opravdu rád. Tehdy jsem byl pro strýčka Tupela tak trochu nositelem pochodní.Gary Louris byl náhodou jednou v mé kanceláři a řekl: „Měl bys ty chlapy opravdu podepsat, strýčku Tupelo.“Věděl, že se o ně trochu zajímám, a to něco spustilo.“ Jako, “ jo, musím to udělat.“

Louris: právě jsem udělal své hřiště a řekl: „Viděl jsem je, jsou skvělí. Je to taková kombinace Minutemenů a Woodyho Guthrieho.“Takže, kdybych měl nějakou roli v tom, vezmu úvěr, ale nepamatuji si skutečné detaily jiné než spojení mezi mnou a Joe McEwen byl George Drakoulias.

McEwen: setkal jsem se s nimi v St. Louis-Tony, Jay a Jeff. Slíbil jsem jim tvůrčí svobodu, kterou určitě měli, a pak šli do Austinu a udělali Anodyne.

Brian Paulson (producent): možná jsem je viděl v baru Uptown v Minneapolisu, protože byli přátelé s Jayhawks, kteří byli moji přátelé. Byli producenti-nakupování pro Anodyne, tak jsem šel do Chicaga do Lounge Ax za nimi. Myslím, že to bylo jedno z prvních představení, které hráli s Kenem. Scházeli jsme se ve sklepě a povídali specifika tvorby záznamu, trochu pocit navzájem.

Stirratt: Možná koncem dubna, začátkem května, a zavolali mi a řekli: „prostě přijď do Belleville, natočíme desku v Austinu.“Ukázal jsem se, že jsem kytarista, a podali mi kytaru a basu, takže to bylo úžasné.“

Johnston: udělali jsme dobré množství zkoušek, ale nebylo to nic příliš náročného. Bylo to, “ pojďme dovnitř a udělat tuto desku a uvidíme, co z toho vyjde.“.“

Paulson: chtěli být v Austinu, a já jsem jen trochu šťoural. měl jsem konzoli, o které jsem si myslel, že bych mohl pracovat a vytáhnout výsledky, a bylo to k dispozici, takže jsme skončili.

Coomer: mám na to tolik krásných vzpomínek . Měli starou konzoli Neve. Bylo to stejně vibe-iest, jak by mohlo být. Ve skutečnosti, dalo by se říct, že kontroly Warner Brothers přicházejí, protože začali stavět novou střechu, když jsme tam byli. Bylo zřejmé, že peníze přicházejí.

Stirratt: byla to skvělá místnost. Bylo to opravdu jako na některých místech v Nashvillu, hodně dřeva. Konzola byla ve skutečnosti, Myslím, že je to pravda, ale to byla konzola Graceland, konzole, kterou by se přestěhovali do Gracelandu, aby nahráli Elvise .

Paulson: všechno bylo živé, zepředu dozadu. Nic nebylo upraveno společně. To byl přímý živý dokument. Je tu bezprostřednost a nutí lidi, aby se zavázali k věcem, a je to děsivé, ale má to výsledky. Energie, kterou zachytíte, prostě neexistuje na něčem, co je příliš promyšlené.

Johnston: udělali jsme ten záznam s nulovým overdubs. Co šlo na pásku, je to, co vyšlo. Určitě tam jsou nějaké škeble. Nevím, kolik si toho někdo všimne. Ale určitě ano.

Paulson: bylo tam určité napětí, protože to byl pro kapelu úplně nový formát. Ale také tam byl pocit vzrušení a zkoumání. Vím, že Jeff rád sledoval věci naživo. Myslím, že pro jaye to bylo jednodušší, protože frázování jeho vokálů a jeho pravé ruky byly v podstatě vodícím rytmem celé skladby. Odtud pochází ten pocit.

Stirratt: věc na celém tomto záznamu byla mnohem lineárnější. Od prvních dvou desek to opravdu uteklo.

Louris: mnohem vyspělejší práce. Je to silnější rekord, než se stále cítit pryč. Anodyne byl významným krokem k nalezení vlastního zvuku a nárokování určitého, tradičnější přístup. v té době jsem byl statečný, že jsem šel opravdu plnou silou tímto směrem. Líbí se mi všechny jejich desky, ale tahle je prostě — tak nějak došli ke své vlastní věci.

Paulson: myslím, že někteří z nových členů si nebyli jisti, co se děje, protože dynamické mezi Jay a Jeff byl docela hodně nastavit a do značné míry nepsaná, takže jsem to nechal ostatní ve tmě.

Stirratt: Opravdu nevím jistě, co se mezi nimi v té době dělo, ale zdálo se, že Jeff se prosazuje mnohem víc. Jeff chtěl hrát na kytaru, to vím. Opravdu nevím, jak jednání probíhala. Nedovedu si představit, že by to bylo velmi snadné, vzhledem k tomu, co se stalo.

Paulson: nahráli bychom Jayovu píseň a pak bychom nahráli Jeffovu píseň. Bylo to tak nějak stejně rozdělené. Jeffe, myslím, že proto, že v tu chvíli přicházel do svého vlastního, okamžitě zachytil ducha svého. Jen si to zachytil ji a slyšet ji zpět byl vzrušující pro něj, vzhledem k tomu, že Jay byl rozhodně více propracovaná o vokální vzít a jen obecný pocit. A někdy mu chvíli trvalo, než se dostal na místo, se kterým byl spokojený.

Stiratt: vzpomínám si na titulní skladbu“ Anodyne“, která byla možná tou nejtěžší. Vzpomínám si, že jsme poslouchali večírky-Bydleli jsme v nějakém silničním hotelu v Austinu, a my jsme se jen scházeli a poslouchali každou noc. Šlo to opravdu rychle. Vzpomínám si, že jsem opravdu kopal melodii“ Acuff-Rose“. „Slate“ byl opravdu skvělý; „nový Madrid“ opravdu vyčníval.

Paulson: „the Long Cut“ mi vynikl, protože to bylo poprvé, co se nový formát, pětičlenná kapela, právě zamkl. Myslím, že to byl okamžik, kdy se stali kapelou. Když jsem narazil na reproduktory ve studiu, slyšel jsem to už jako desku.

Hood:“ Acuff-Rose “ byla pravděpodobně první píseň Tweedy, do které jsem se opravdu, opravdu zamiloval. Jako, opravdu miluji tu píseň, myslím, že je to ta nejúžasnější věc, o které se píše.

BJ Barham (americké Akvárium): Tweedy vystoupil na talíř. „Nový Madrid“, To je Wilcova píseň. Stalo se tak, že to nahrál, když byl ještě v strýčku Tupelo. „Byli jsme spolu“ je stejný způsob, „Acuff-Rose“ je stejný způsob. Ale Farrar opravdu začal ukazovat, jaký bude Syn Volt Trace s písněmi jako “ Chickamauga.“Tady máte Jay Farrar srovnání jeho vztah s Tweedy k nejkrvavější bitvě Občanské Války, a myslím, že to je opravdu montáž píseň být na jejich labutí píseň alba. A pak má „Fifteen Keys“, což je jedna z mých oblíbených farrarových písní, tečka.

Paulson: Byli by v salonku a zkoušeli věci jako tahle smyčcová kapela. Vešel jsem dovnitř a znělo to živě, mnohem živější a živější, než to, co se snažili dělat v elektrickém formátu. Říkal jsem si, proč v tom pokračovat? Začali jsme sledovat některé věci jako akustičtější cestu a když to šlo dolů, znělo to lépe. Zejména „patnáct klíčů“, myslím, že to byl začátek. Jsem si jistý, že tam jsou pravděpodobně multitracks elektrických verzí kope kolem.

Coomer: Vzpomínám si, že Jay říkal něco o, “ Můžete to hrát bez hraní holí.“?“Zpočátku to znělo jako“ Chickamauga.“Bylo to vlastně víc houpací než to.

Paulson: byl rychlý a zuřivý. Věřím, že to bylo jen mezi dvěma a třemi týdny na celou věc.

McEwen: v určitém okamžiku jsem zavolal Jayovi a v tom okamžiku byl Jay pro mě vůdcem skupiny, stejně jako vnímání. A samozřejmě to byl minutový hovor: „Jo, dobře, dobře. . Myslím, že řekl, že Doug Sahm byl na písni.

Stirratt: byl jsem s Jayem Farrarem v hotelu Phoenix, když jsme viděli Douga. Byli jsme na recepci, Dougova záda byla k nám, a Jay skutečně poznal jeho hlas. On na to: „To je Doug Sahm.“Pak si vyměnil čísla, další věc, o které víme, že zastavuje v Lincolnu‘ 74. Měl stejné auto jako McGarrett na Havaji Five-O. byl jsem jako, “ to je Mcgarrettovo auto.“!“A on na to:“ to máš sakra pravdu.“Byl to prostě taková úžasná přítomnost.

Coomer: pamatuji si, že jsme s Johnem stáli před Cedar Creek a čekali. Doug Sahm přišel do studia a my jsme chtěli snížit “ klíč k mému srdci.“Nevíme, kdy se tam dostane, ale víme, že je to brzy.“ A najednou vidíme starý, černý Continental, se sebevražednými dveřmi, houpat se za rohem a vyrazit na pohon. Všude fouká štěrk. Vyskočí, přiběhne, má knír z mrkvové šťávy a první věc, kterou nám řekne: „chlapci, zkusili jste mrkvovou šťávu? Přímá mrkvová šťáva. Je to lepší než kokain!“

Paulson: pamatuji si, že hladina energie stoupala docela vysoko ve chvíli, kdy vešel do dveří. Doug je Doug, okamžitě všechny uklidnil. A totéž s Lloydem Mainesem . Energie obou těchto mužů právě zvedla místnost.

Coomer: Jeff se stal lepším spisovatelem. Myslím, že něco z toho, a to je vnější názor, přesto vnitřní názor, bylo jako, Jeff vždy hledal novou hudbu, která by ho vzrušila. Nemyslím si, že Jay někdy koupil desku kolem prvního dinosaura Jr. znal starou zemi.

Barham: Toto je první záznam, kde opravdu začnete vidět, jak se kapely začínají větvit z tohoto kořenového systému. Je jasné, že Tweedy jde jedním směrem a Farrar šel stejným způsobem, jakým vždycky šel strýc Tupelo. Strýček Tupelo byl podle mého názoru vždy Farrarova kapela.

Paulson: měli jste dva skvělé hlasy a dva opravdu zajímavé skladatele v jedné kapele. Byla to taková dokonalá bouře.

Barham: až do tohoto okamžiku byl Farrar skladatelskou silou, kterou byl Strýček Tupelo. A myslím, že je na této desce v plném rozsahu. Stalo se tak, že ho Jeff Tweedy dohnal.

Hudson: Je to skvělá dynamika, když máte více skladatelů, protože máte na výběr tolik skvělých písní. Je obtížné udržet dynamiku.

Stirratt: bylo to vlastně velmi harmonické během záznamu, jeho tvorba, abych byl upřímný. Až na tour spadla kola.

Část III: čas je správný pro to, abychom se dostali ven, zatímco stále můžeme

McEwen: okamžitě jsem miloval. Myslel jsem, že to byla zdaleka nejlepší věc, kterou kdy udělali. Myslím, že největším zjevením pro mě bylo, že jsem vždy předpokládal, že to byla spíše kapela Jaye Farrara, a Jeff Tweedy byl sekundární chlap. Tato deska, všechny mé oblíbené písně-téměř-byly Jeffem. A moc jsem o tom nepřemýšlel, až na to, když jsme se rozhodovali, jaké budou singly. Byla to úvaha-čí hlas bude hlavní a čí píseň.

Coomer: turné bylo zpočátku opravdu dobré. Myslím, opravdu dobře. Jen jsme se smáli a bylo to kamarádství. Vytvoříte si svůj vlastní morální vesmír. Ale v tom morálním vesmíru je všechno solidní. Každý se o sebe stará.

McEwen: neexistovala taková věc jako AAA nebo Americana . Téměř nikdo ve společnosti je neviděl, a Sire byl malou částí Warner, a Warner, udělal hodně propagace a distribuce a hodně marketingu. Přišli do New Yorku a hráli trampy, a jak album rozkvetlo, jejich živá show se najednou stala něčím zvláštním. Šlo to od opravdu dobré barové kapely k, “ tito kluci jsou zvláštní.“, mají budoucnost.“Pamatuji si, že v New York Times dostali opravdu velký zápis.

Coomer: hráli jsme většinou vyprodaná vystoupení a pak se kapela vydala do Evropy. Musíte pochopit, že poprvé jsem byl v Evropě s touto kapelou. Hráli jsme v Londýně a bylo vidět to šílenství.

McEwen: po vánoční přestávce Tony zavolal a řekl: „No, musím ti něco říct,“ Víš, že se nenávidí, nebo nemluví a nemluví, a rozejdou se. Byl jsem z toho úplně na podlaze … šel jsem do Chicaga, abych se s nimi setkal, jen sám, my tři, pokusit se zjistit, jako, uvědomujete si, co tady vyhazujete? Ale během pěti minut bylo okamžitě zřejmé, že to vůbec není opravitelná situace. Bylo tam hodně odvzdušnění. Tak jsem odešel.

Stirratt: je zřejmé, že jsme to opravili natolik, abychom šli dělat další . Opravdu nevím, jestli to bylo kvůli dluhu, nebo co měl Tony. Myslím, že to bylo víc, asi chtěli hrát trochu víc.

Johnston: měli jsme se sejít na zkoušku . Myslím, že mi volal Tony Margherita. Chystal jsem se tam jít a on řekl: „Jo, tohle bude poslední.“

Jay řekl slova, na kterých záleželo. Řekl: „jediný člověk, kterého mám v této místnosti po krk, jsi ty,“ a ukázal na Jeffa.

Louris: slyšel jsem, že se rozcházejí, a nemyslel jsem si, že je to dobrý nápad. Vzpomínám si, že jsem přiletěl z L. a. se dostat do show na First Avenue v Minneapolis, a šel do zákulisí s nimi a posadil se s Jayem a Jeff a možná se snaží přemluvit, zůstat spolu. A očividně to nefungovalo. Neznal jsem hloubku jejich vztahu natolik, abych věděl některé z věcí, které se mezi nimi děly. Dodnes nevím úplně všechno, ale s oběma se kamarádím.

Coomer: můžete snížit napětí nožem. Představení byla skvělá, ale nemluvili. Jay by na Jeffových písních nezpíval harmonie.

Stirratt: myslím, že Jay prostě nevystupoval v Jeffových písních adekvátním způsobem. Myslím, že to Jeff cítil.

Johnston: Ostatní kluci si trochu lépe pamatují noc, kdy to šlo dolů v Chapel Hill. Pamatuju si, jak se hádala nebo něco takového. Nevím, do jaké míry to bylo fyzické. Byl jsem v zadním salonku a dělal jsem zadní salonek a byl jsem bezradný. Lidi to dělají. Sejdou se na turné a znáte někoho dost dlouho, budete se tu a tam hádat, hádám.

Stirratt: byli v plochých pěstních soubojích na silnici. Vzpomínám si na Chapel Hill. Nikdo nevěděl, co se děje. Je to jako bratrské věci. Snažili jsme se klást otázky. Myslím, že Jeff byl upřímný, ale Jay byl přes to. Myslím, že nechtěl jít do podrobností o tom, proč to nechtěl udělat.

Coomer: přišlo to na schůzku. Jeff byl frustrovaný a tlačil Jaye na odpovědi. Jay byl zticha. Takže Jeff tak trochu požaduje schůzku se všemi. Všichni jsme tam a ten chlápek před domem měl nějakou narkolepsii, kde když je napětí, omdlí. Omdlel a praštil se hlavou o stůl. Jay toho moc neřekl, ale Jay řekl slova, na kterých záleželo. Řekl: „jediný člověk, kterého mám v této místnosti po krk, jsi ty,“ a ukázal na Jeffa. A to je tak trochu všechno.

Louris: když se ohlédnu zpět, bylo to ode mě špatné . Bylo to dobře míněné. Miloval jsem kapelu a myslel jsem, že by to měli překonat.

Stirratt: dělat Conana, to byl velký problém. Myslel jsem, že to Jay nechce udělat. Mezi Jayem, Tonym a Jeffem došlo k nějakému tlaku. Nevím, jestli to byla jen otázka toho, že Jay měl pocit, že mu byla jeho kapela odebrána. Vždy existoval nějaký demokratický aspekt kapely.

Coomer: Je to jako, „Zrušíme tuto další show, protože Sire tě letí do New Yorku hrát Conana O‘ Briena.“.“Jsme jako, sakra, jo! Takže pak přijde na to, jakou píseň budeme dělat? Upřímně věřím, a mohl bych se mýlit, myslím, že Jay mohl předpokládat, že to bude jeden z jeho. A pak štítek řekl, ne, chceme “ dlouhý řez.“A to je to, co jsme udělali, člověče. Vzpomínám si, že Tony se s Jayem procházel po bloku. Jak Tony přesvědčil Jaye, aby to udělal, je mimo mě. … Jeff nás ke konci stáhl stranou a řekl: „Chci hrát dál, a co vy?“A my na to:“ jo. Co budeme dělat?“Tak jsme pokračovali. Bylo to trochu děsivé.

Johnston: když jsem dostal ten hovor, musel jsem něco vědět. Jeff mluvil bez Jaye: „no, budeme hrát dál, že jo? Pokud se to rozpadne?“A my na to:“ sakra jo, budeme hrát dál.“V tu chvíli to nebylo v kameni, ale muselo to být v kameni v něčí mysli. Jen dával prst do vzduchu a viděl, kudy vítr fouká se všemi. Jednou jsem bydlel s Jayem a on se mě zeptal, “ studna, pokud to nevyjde, možná byste si se mnou stále chtěli hrát.“Byl jsem jako,“ Ach jo, jasně.“Nevěděl jsem, kdo kam půjde.

Coomer: vzpomínám si, že jsme byli na té poslední show, člověče. Mississippi noci v St.Louis. Lidé plakali. Viděl jsem je v publiku. Bylo to velké rozloučení.

Hudson: bylo to jako velký problém, že jste hráli poslední představení strýčka Tupela. A ve vzduchu byl také pocit, že to byla skutečná dohoda. Nechtěli se rozejít, líbat a usmířit se, víš?Coomer: měli jsme párty u Tonyho domu, protože bydlel přímo u St. Louis v Maplewoodu. A všichni se loučí a jsem si docela jistý, že jen pokrčil rameny, Jay pokrčil rameny, Jeffovi, když se loučil. To je mezi nimi, ale bylo to ošklivé. Bylo. Nebylo to hezké. Jsou rozchody někdy hezké?

McEwen: Řekl jsem Seymourovi, že je chci podepsat oba zvlášť, tak jsme skončili dema pro to, co se stalo Wilco a co se stalo Son Volt, který, pro každou z nich, byly písně z prvních alb.

Coomer: byli jsme v Maplewoodu zkoušet, psát písně. Jeff měl nápady. Šli jsme dovnitř rychle. Chci říct, rychle. To byla bezesporu děsivá doba. Řekl bych, že to bylo děsivější než vzrušující. Myslím, že A. M. má hodně šarmu. Je to trochu všude a panické, ale stále si myslím, že to má kouzlo a nevinnost.

Stirratt: Divím se, že to vlastně vyšlo tak dobře, jak to bylo, vzhledem k tomu, jak rychle to bylo. Měli jsme jeden den předvýroby. „I Must Be High“ byla první věc, kterou jsme v té kapele natočili, first take.

Coomer: Jay vypustil stopu. To byla úžasná deska. Nevím, jestli vám to můžu říct, ale když jsme všichni poprvé slyšeli Trace, víte, jsme v dodávkách. A je to Tony a celá kapela v jedné dodávce a posádka je v druhé dodávce. … Někteří lidé v dodávce měli poživatiny. Sušenka. Příjemná sušenka. A tak, pak, Tony říká, “ Mám to! Mám jeho záznam.“Tony se objeví v CD přehrávači. Nikdo neřekne ani slovo. Absolutní slovo. Tony řídí. Běžíme po dálnici, rekord končí, nikdo neřekne ani slovo. Deset minut. Tony sklopí okno, vyskočí to CD a vyhodí ho. Myslel jsem, že si jdu počůrat kalhoty.

Johnston: matně si to pamatuji, jo. Nemyslím si, že někdo jiný se cítil nepřátelsky nebo něco ke kvalitě záznamu nebo měl nějaký úsudek tak či onak. Ale chápu, proč by to Jeff udělal. Bylo od nás velmi odvážné to vůbec poslouchat.

Stirratt: Jeff měl připravené melodie a kapela byla připravena jít. Myslím, že Jay byl schopen opravdu vzít svůj čas. Je to jedna z nejlepších nahrávek, které kdy vytvořil. Bylo to určitě, rozhodně, volání do zbraně, pokud jde o tábor Wilco. Určitě to pro nás bylo lepší na druhé desce.

Barham: pokud existuje třída o tom, jak založit alt-country pásmo, je to 101. To je ve vašem osnově první den. Mluvíš o gramu Parsonsovi a pak o strýčku Tupelovi. To byl punk-rockový děti ze Středozápadu, kteří poslouchali Iggy Pop a the Stooges, kteří se rozhodli vyzvednout mandolíny a akustické kytary a fiddles a začít hrát jejich vlastní druh hudby. Je prvořadé, že jste zmínil strýčka Tupela, když zmiňujete tento žánr, protože bez nich tak trochu dláždí cestu mezi scénou konce osmdesátých let a začátkem devadesátých let rockovou scénou, nemáte to, čemu říkáme Americana, co jsme nazvali alt-country na konci devadesátých let. To bez strýčka Tupela nemáte.

Louris: samozřejmě jsem fandil oběma stranám. je to krásný rekord a možná se dostal z brány o něco rychleji než Wilco. Ale oba odvedli skvělou práci, takže se nesnažím vybírat strany.

Barham: očividně jsem si vybral svou stranu, když došlo na strýčka Tupela. Mám sklon se přiklánět na stranu Wilca. Do té desky jsem se zamiloval, ale stále tvrdím, že Trace je silnější z debutů. Ale pokud jde o druháky, myslím, že ho Tweedy dostal na každém kroku. Myslím, že Tweedy vyhraje bitvu kromě debutu. A proto se nám místo Slzotvorných očí říká americké Akvárium.

Hood: v mé vlastní kapele jsme prošli změnami. Lidé mohou romantizovat, co by se stalo, kdybychom neprošli určitými změnami. Můžete to dělat celý den, ale kdo to říká? Možná to mělo být přesně to, co to bylo . Udělejte ty čtyři záznamy a pak jděte dál.