Articles

analyse: moderne Jesus af Portugal. manden

Privacy& Cookies

denne side bruger cookies. Ved at fortsætte accepterer du deres brug. Lær mere, herunder hvordan du styrer cookies.

fik det!

annoncer

https://i0.wp.com/www.thegorgeousdaily.com/wp-content/uploads/2013/10/modern-jesus-Portugal.-The-Man.jpg

Portugal. Manden, rockbandet fra Varilla, Alaska, kendt for albums som den sataniske Satanist og onde venner, udgav musikvideoen moderne Jesus den 7.August 2013. Kompleks og provokerende i sin tone er filmen samlet fra tilsyneladende uoverensstemmende ærlige optagelser fra både mobiltelefoner og high definition-kameraer, der fanger et amerikansk landskab på en måde, der minder om Cormac McCarthys æstetik: “vi er kommet til en verden i verden. I disse interstitielle affald, som de retfærdige ser fra bil, drømmer et andet liv.”Moderne Jesus repræsenterer en blanding af protestantisk kultur med en særlig amerikansk smag af antireligiøs egoisme.musikvideoen åbner med en grånende mand, der går til i en rustbælteby på en overskyet dag, mens en yngre mand går ind i en kirke for at sidde kontemplativt. En energisk synth riff og indviklet arpeggiated akustisk guitar ledsager vokalen velkommen: “kom ind, tag plads ved siden af mig, du ved, vi fik, vi fik hvad du har brug for” (Rojas). Sangen svulmer med triumferende mellotron akkompagnement til krogen: “Bed ikke for os, vi har ikke brug for nogen moderne Jesus, for at rulle med os, den eneste regel, vi har brug for, er aldrig at give op, den eneste tro, vi har, er tro på os” (Rojas). Den musikalske karakter minder om tidlig prog rock eller barok rock som Beatles ‘ hvide Album, men inkorporerer rytme og blues instrument timbres og percussion fra grupper som U Tang Klan; dette skaber en særlig transracial tone, der afspejles i videoen.den første kontemplative scene i kirken afbrydes af en tævedans, kendt som kødelighed og ærbødighed, og filmen fortsætter med at indeholde en oprigtig rollebesætning af en lang række ekstremt mindeværdige individer – teenagepunks, biplanpiloter, en parade af indiske koboys, sydlige landdistrikter, en sort besætning, bayou-beboere og en ligmalet kampklub – alle engageret i lige så mindeværdige aktiviteter – træning af boksning, leg med og skyde angrebsvåben, udførelse af ATV-stunts, dans til banjo, pleje Kvæg under en snestorm, sejlsport blandt Cypern, starte brande og kæmpe.

selvom filmen kan virke som en tilfældig samling af optagelser, blev den konstrueret med specifikke designintentioner. Klippene blev filmet på en roadtrip af direktøren for everyday people, der var enig i sangen – at de ikke har brug for en Frelser som Jesus. En samtale med bandet afslører, at sangen er “en påmindelse det virkelige liv er ofte mere interessant end fiktion — og at det at gå på en kreativ rejse uden en plan ofte kan føre til strålende optrævling af realiteter” (Hua 1) selve videoens komposition taler de temaer, der præsenteres i teksterne.

sangen adresserer agentur med holdningen til Amerikansk egoisme. Sangen minder os ironisk: “Vi ved, at vi er hjælpeløse, i det mindste antager vi altid”, men påberåber sig billeder af autonomi og menneskelig bemyndigelse – såsom forbipasserende, der redder mennesker i styrtede køretøjer i en snestorm på I-80 – mens de lyrisk afviser Jesus, et symbol på Frelser, og derved afviser menneskehedens behov for frelse generelt (Rojas). Dette tema er især synligt i de sidste linjer i koret “den eneste tro, vi har brug for, er tro på os” (Rojas). Mens egoisme har taget mange former i historien, Det har fundet et hjem med amerikanske protestanter, fortolke deres kristendom gennem en bricolage-linse af arbejdsetisk mytologi, amerikanske uafhængighedsfortællinger, og hyperrationelle filosofier som Ayn Rands. Enhver påstand om uafhængighed og selvbeføjelse i den amerikanske sammenhæng vil uundgåeligt forholde sig til denne magtfulde protestantiske kulturelle styrke.i modsætning hertil præsenterer sangen indvendinger mod forbrugerisme, moderne medicin og olie – på nogle måder hjørnestenene i det 21.århundredes Amerika. “Du har ikke brug for sympati, de fik en pille til alt,” synger de i det regnfulde og ulykkelige bylandskab (Rojas). Mens de klatrer på olierigge og filmer brande, der brænder oven på raffinaderier, beroliger de de fratagne beboere i rustbælteruinerne: “du behøver ikke at føle dig blå, for vi vil ikke sælge dig noget, du kan ikke bruge” (Rojas). Men efter ordet “brug” begynder kampklubben at smadre byggematerialer på og med hinandens kroppe. Utilfredshed med forbrugerisme og olieøkonomi er noget af et gruppetræk for unge amerikanske ateister-at smadre de moderne produkter i denne industri er en passende aktivitet i bredere tendensen.

mens videoen indeholder oprørske elementer, er dens eksistens påvirket af det protestantiske verdensbillede, der former meget af amerikansk kultur; det taler stadig med hensyn til bøn, himmel og helvede samt adressering af eksistentielle bekymringer, der kan ses som stammer fra det protestantiske verdensbillede, og adresserer bekymringer fra disse påvirkninger i en lignende ramme som ateistiske filosoffer som Nietsche og Camus. Veloplyst i det anti-vestlige perspektiv af Vine Deloria, ” nietssche forudså, at der opstod en tragisk sammenbrud i både vision og værdier i psyken af . forsøgte at løse problemet med forfald iboende med tiden inden for den vestlige vision af verden.”På trods af den moderne Jesu påståede antireligion udviser den disse bekymringer om temporalitet, der kan komme ud af det kristne verdensbillede:” vi er dem, der starter små brande, men alligevel brænder de ud, men når de er stigende, kan de ikke lade være med at skinne ” (Rojas). Tilsvarende nærmer den moderne Jesus dødsangst ved at påberåbe sig billeder af glemsel snarere end efterlivet: “bare tag den mørke sky, Ring den ud for at vaske den ned, og når bølgen nærmer sig, Tag vores aske til havet” (Rojas). Sangens henvisning til at have drinks ved Heaven’ s Gate, der understreger religion som et selvmordskøretøj, er ikke i modsætning til Camus ‘ forståelse af religion som intellektuelt selvmord for at undslippe eksistensens grundlæggende udfordringer.

selv når enkeltpersoner ikke tilskriver den almindelige kulturelle og religiøse ramme for deres tid og sted, vil de ofte nærme sig bekymringerne og spørgsmålene i denne ramme på en eller anden måde snarere end at afvise rammens spørgsmål helt. På denne måde kan en sang, der afviser Jesus, ses som at opretholde et tydeligt protestantisk amerikansk perspektiv.

Citat:

McCarthy, C. (1979). Suttree. Tilfældigt Hus.

Deloria, V. (1973). Gud er rød. Ny York: Grosset & Dunlap.

Hua, V. (2013, 14. August). Portugal. Den mand – moderne Jesus musikvideo (ugens MV-samtale med Carothers). Hentet 06. maj 2016 fra http://www.redefinemag.com/2013/portugal-the-man-modern-jesus-music-video-zach-carothers-band-interview/

Rojas, A. (2013, August 07). Portugal.Manden – Moderne Jesus . fra https://www.youtube.com/watch?v=q8e1sSNsf44

annoncer