som jeg har hævdet før, “regel #2: publikum er aktiv” er game-changer i genren. Teater er sjovt, jeg griner normalt eller lærer i mørket, men fordybende teater ser mig. Det giver mig mulighed for at udforske mig selv i nye sammenhænge, møde nye udfordringer, og komme ud på den anden side lidt anderledes for oplevelsen. Jeg var ikke bare vidne til historien, jeg byggede et forhold til det. Jeg levede det.

det er fantastisk, når et smukt sæt er rundt omkring dig, og måske kan du endda lugte kødtærterne, men tingene bliver ikke rigtig interessante, før du er inviteret til at lave disse tærter selv. Eller måske, når du skal beslutte, om du vil hjælpe Svend Todd med at hævne sig eller ej.

det, mine venner, kræver en ny form for skrivning, en ny form for udførelse og en ny slags publikum. Det er teater, der afspejler det fantasifulde spil i barndommen, undtagen med langt højere produktionsværdier. Sådan kan teater (endelig!) adskiller sig meningsfuldt fra Holly.

men ikke alle aktiviteter er skabt ens.

en stor forskel mellem fordybende teaterproduktioner er, hvordan stykket engagerer dig, og du ved ofte ikke, hvad du vil gøre, før du er inde. Nogle gange vil tegn flyde ind og ud af bevidstheden om, at du er der, nogle vil opbygge relationer med dig, der belønner engagement, mens endnu andre direkte vil bede dig om hjælp. Nogle gange bliver du hovedpersonen, og skuespillerne bøjer din historie og fungerer mere som NPC ‘ er (ikke-spillende tegn). Forskellige strukturer inviterer til forskellige aktiviteter.

for mig kan jeg ikke lide at kalde det fordybende teater, medmindre der er vedvarende publikumsengagement. Men når en produktion passerer den første forhindring fra passiv til aktiv tilstand, er der meget farverigt område at udforske.

aktivitetsspektret

fordi jeg har en mærkelig fetish til kodificering af kvalitative ting, har jeg kategoriseret rækken af aktiviteter, der er almindelige i fordybende teater, i et spektrum.

Bemærk, at det at være på venstre side af tingene ikke gør produktionen mindre fantastisk end viser i det røde område. Dette er ikke et kvalitetsspektrum. En struktur på højre side garanterer heller ikke, at den vil omfatte de andre former for aktivitet til venstre. Du kan have en sandkasse, hvor tegn aldrig får øjenkontakt med dig, for eksempel.

når du bevæger dig fra venstre mod højre, kan du forvente at gøre ting mere som du gør i det virkelige liv. Tilstedeværelse bliver til aktivitet bliver til agentur. Jeg betragter disse 3 meget forskellige faser. Den første ved, at du er der; det er starten på et forhold. Den anden beskæftiger dig, men skelner ikke meget mellem en varm krop og den næste. “Opgaverne” har tendens til at være lette, og hvis du fejler ved “opgaven”, er der ingen konsekvenser. Den tredje betyder dig-ja, dig! den særlige Du-kan gøre en forskel.

aktivitet er ikke agentur

at have ægte agentur kræver at ændre historien, uanset om det er din historie eller karakterernes centrale historie. “Udfordringer” fører til ændringer i det, du oplever og typisk præsenterer som binært: vind/tab, pass/fail, do/do not. Det er op til dig. “Valg, “på den anden side, har en dybere indflydelse og påvirker hovedhistorien, påvirker forandring, der går ud over” jeg så dette “eller” jeg låste det op.”Karaktererne og / eller andre deltagere påvirkes. Valg er ikke nødvendigvis binære, men kan være.

eksempel: fuldførelse af en søgen falder ind under “udfordring”, men hvis færdiggørelsen ændrer en karakters skæbne, bevæger den sig ind i området “valg”.”

Escape rooms og sandkasser går normalt ikke ud over “challenge” – scenen. Der er ikke mange eksempler på “valg” nedsænkninger, og jeg kan ikke tænke på nogen fælles strukturer, men LARPs (som måske eller måske ikke er fordybende teater). Der er meget territorium at udforske i det røde område, men det giver mange udfordringer—hvordan strukturerer du en aftenoplevelse for flere deltagere, der giver hver mulighed for at udøve meningsfuldt valg uden at ødelægge forestillingen for de andre? Måske et mange-forgrenet en-til-en tog? Er det økonomisk muligt?

braggesone

Jeg har identificeret det varmere område til højre som “braggesonen.”Selvom du helt sikkert kan fortælle historien om, hvad du så i en mørk tur over drinks, kan du ikke hævde at have tjent det. I min første visning af så faldt hun, Jeg modtog Alice brev-søgen. Mens jeg var begejstret over, hvad der skete på det spor, kunne jeg ikke prale af det bagefter—hvad der skete med mig var rent held. Jeg blev navigeret til det. Jeg kunne ikke eje det.

men jeg kan prale af gåder, som jeg løste eller afsluttede “Malcolm Marathon” (han har en kærlighed til fjerde og første etage). Viser, at indtaste “bragging område” betyder, at du kommer til at udøve din særhed.

Nogle mennesker tørster viser i bragging område: det engagerer flere af sig selv, og de forlader med en mere tilfredsstillende oplevelse.

og endnu andre vil måske have lidt mindre engagement, lidt mindre udfordring og lidt mere garanti. Mindre valg betyder, at du er fri til at fokusere på andre ting, som at forbinde med den udøvende kunstner foran dig, udforske, hvor du tilfældigvis er, eller sammenstykke historien. Du får ikke et dårligt program, fordi du ikke kan træffe dårlige valg. Jeg får den fornemmelse, at omkring 95% af mennesker, der besøger søvn Ikke mere kommer ud fortumlet og forvirret, mens så hun faldt garanterer hver deltager en kvalitet oplevelse.

og desuden vil du ikke nogle gange have en pause fra den eksistentielle lavine af uendelige valg, som vi kalder livet?

nogle dage ville jeg virkelig ønske, at jeg var på skinner….

for historiens skyld

vælg din aktivitet klogt. Historien om søde & Lucky ville have været katastrofalt som en sandkasse; gamification ville gøre det en bjørnetjeneste. Og alligevel bevægede dens stille invitation til at udføre en opgave eller to mig uden tvivl mere, end hvis jeg havde oplevet det som et proscenium-program. Det er hjemme præcis, hvor det er.

i vores tur skal du tage flugtrummet ud af manden udefra, og du er nødt til at tænke stort set alt om det, til det punkt, at det ville være uigenkendeligt. Spilleroplevelsen er dens fundament.

så før du hopper på den fordybende teatervogn, skal du overveje den historie, du vil fortælle. Hvilken indflydelse vil forskellige former for publikumsengagement have på din historie? Hvorfor er publikum der? Hvorfor opfordre dem til at gøre noget overhovedet? Hvad sker der, når publikum opfører sig mere som venner? Eller ligesom spillere? Jeg vil ikke gøre noget bare for at gøre det—du skal gå et sted med det. Invester Min aktivitet med mening. Så tager vi virkelig steder hen.