Werfen wir einen Blick auf eines der interessantesten Werke in Yayoi Kusamas Karriere. War es kommerziell oder hohe Kunst? Eine Performance oder eine Installation?

Bereits 1966 stellte die japanische Künstlerin Yayoi Kusama (*1929) mit Narcissus Garden eines ihrer bekanntesten Werke aus. Es fand während der 33. Biennale in Venedig in der Nähe des italienischen Pavillons statt. Diese Arbeit bestand aus 1.500 verspiegelten Plastikkugeln, die im Freien auf den Boden gelegt wurden. Während der Ausstellung stand Kusama in einem goldenen Kimono zwischen den Kugeln und verkaufte sie für jeweils zwei Dollar an Besucher. Dieser Akt kann viele Fragen in Bezug auf die Arbeit aufwerfen: Ist es kommerziell oder hohe Kunst? Eine Performance oder eine Installation?

Yayoi Kusama, Narcissus Garden, 2017, National Gallery Singapore. Foto: tsingapore.com

Der Name des Werkes leitet sich von Echo und Narcissus ab, einem Mythos von Ovid. Dem Mythos zufolge entkam Narzisse zu einer Quelle oder einem See, und als er sein Spiegelbild auf dem Wasser des Teiches sah, verliebte er sich in ihn und konnte seinen Blick nicht abwenden. Narcissus Garden visualisiert den Teich, und jeder Besucher spielt die Rolle der Narzisse. Die Kugeln wurden für die Interaktion gemacht, um die Reflexion über sie zu untersuchen und sie sogar zu kaufen.

Heute verwenden viele Künstler Spiegel in ihrer Kunst, von Anish Kapoor bis Jeff Koons. Aber 1966 war es ein nicht traditionelles Kunstmaterial, und es in einem Werk zu verwenden, das bei einer der prestigeträchtigsten Veranstaltungen der Kunstwelt ausgestellt wurde, galt als radikale Idee. Kein Wunder, dass Kusama schließlich von der 33. Biennale ausgeschlossen wurde. Sie kehrte erst zur 45. Biennale in Venedig 1993 zurück.

Yayoi Kusama, Kusama mit Kürbis, 2010 © Yayoi Kusama Installationsansicht: Aichi Triennale 2010. Courtesy Ota Fine Arts, Tokio/ Singapur; Victoria Miro Gallery, London; David Zwirner, New York; und KUSAMA Enterprise

In späteren Ausstellungen von Narcissus Garden war der Künstler nicht anwesend und die Kugeln bestanden eher aus Stahl als aus Kunststoff. Doch sie waren nicht weniger als beeindruckend: 2009 wurden die Kugeln in einem Teich im brasilianischen Inhotimao installiert. Sie schwebten auf der Wasseroberfläche und änderten ständig ihren Standort aufgrund des Windes und anderer Klimabedingungen. 2018 präsentierte das MoMA Narcissus Garden in Fort Tilden, New York, im Rahmen seiner Rockaway! Festival. Der ehemalige Industrieraum mit seiner verfallenden Infrastruktur und Graffiti-Schriften an der Wand erhält durch die glänzenden silbernen Kugeln, die auf den Boden gelegt wurden, eine interessante Wendung. Es erinnert ein wenig an Kusamas rebellischen Akt auf der Biennale.

Rockaway! 2018 mit einer ortsspezifischen Installation von Narcissus Garden von Yayoi Kusama. Kunstwerk ©YAYOI KUSAMA. Artwork courtesy Ota Fine Arts, Tokio/Singapur/Shanghai; Victoria Miro, London/Venedig; und David Zwirner, New York. Bild mit freundlicher Genehmigung MoMA PS1. Foto: Pablo Enriquez.

Derzeit ist die Fort Tilden Ausstellung zu sehen und ist kostenlos. Wenn Sie vorhaben, diese oder eine andere Ausstellung von Narcissus Garden zu sehen, nehmen Sie sich Zeit, um die Kugeln zu untersuchen, und achten Sie darauf, wie sich die Umgebungsbedingungen auf sie auswirken. Sie werden feststellen, dass der Eindruck der Kugeln als Kollektiv in der Tat ein Teich ist, der zum Nachdenken geschaffen wurde, sowohl Ihres Aussehens als auch Ihres Geistes.

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