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Savion Glover

Glover erklärte, sein Stil sei „jung und funkig.“ Wenn er gefragt wird, was Funk ist, sagt er, dass es die Basslinie ist. „Funk ist alles, was den Kopf auf den Beat bringt. Es fährt mit dem Rhythmus. Es ist ein Puls, der einen mit dem Beat ins Rollen bringt.“ Gregory Hines, eine Tap-Legende, war einer von Glovers Tap-Lehrern. Hines erklärte, dass „Savion möglicherweise der beste Stepptänzer ist, der jemals gelebt hat.“ Glover begann seine Stücke gerne mit einigen Old-School-Moves berühmter Tapper und arbeitete sich dann in seinen eigenen Stil vor. Hines sagte, es sei wie eine Hommage an diejenigen, die er respektiert. Als Honi Coles starb, trat Savion bei seinem Gedenkgottesdienst auf. Er beendete seinen Tanz mit einem berühmten Coles-Move, einem Backflip aus dem Stehen in einen Split und stand dann auf, ohne die Hände zu benutzen. Glover macht diesen Schritt selten, weil es nicht sein Stil war, aber er tat es, weil es Coles ‚Stil war, den er am Leben erhalten wollte. „Ich habe das Gefühl, dass es eine meiner Aufgaben ist, den Stil beizubehalten.“ Henry LeTang nannte Glover „den Schwamm“, weil er mit allem, was auf ihn geworfen wurde, sehr schnell lernte. LeTang unterrichtete die Hines-Brüder in den 1950er Jahren und unterrichtete Glover eine Weile, bevor er 1987 für „Black and Blue“, eine Tap-Revue in Paris, arbeitete. Viele legendäre Tapper unterrichteten Glover wie LeTang, die Hines-Brüder, Jimmy Slyde, Dianne Walker, Chuck Green, Lon Chaney (Isaiah Chaneyfield), Honi Coles, Sammy Davis Jr., Buster Brown, Howard Sims und Arthur Duncan.

TeachingEdit

Seit seinem 14.Lebensjahr unterrichtet er Tap. Glover schuf echte Tap-Fähigkeiten und gründete die HooFeRz Club School für Tap in Newark, New Jersey. Glover wollte die wahre Essenz des Stepptanzes zurückbringen und behauptete, er sei auf der Mission, den Rhythmus zurückzugewinnen, der verloren ging, als Stepptanz nach vielen Generationen recycelt wurde. Im Alter von sieben Jahren trommelte Glover in einer Gruppe namens Three Plus One. In der Gruppe verlangte er, dass er tanzte, während er Trommel spielte. Glover hat einen schweren Fuß für Hahn. Er tanzt hart und laut in jedem Schritt und bringt seinen Schülern bei, wie man „schlägt“, ein Begriff, der sich auf die Fähigkeit bezieht, sich auszudrücken, eine Tap-Sequenz zu vervollständigen oder etwas zu sagen.

Choreographieedit

Bemerkenswerte choreografierte Stückebearbeiten

Glovers Unterschrift mit Schuhhähnen vor dem Warner Theatre in Washington, DC

  • Bring in ‚Da Noise, Bring in ‚Da Funk
  • Savion Glover’s Nu York, ABC special
  • ABC Eröffnung bis Montagabend Fußball
  • The Rat Pack, HBO Film
  • Gründete eine Tanzkompanie namens NYOTs (Not Your Ordinary Tappers)
  • PBS für Präsident Clinton in Savion Glovers Stomp, Slide und Swing: In Performances in the Whitehouse
  • Savion Glover/Downtown: Live Communication
  • Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed

Wenn Glover ein Stück choreografiert, improvisiert er, während er eine Tanzsequenz generiert. Wenn er Rhythmen findet, lauscht er an vielen Stellen auf der Bühne neuen Klängen. „Ich spüre die Bühne für Klänge. Sie könnten eine Stelle darauf finden, die Ihnen diesen Bass gibt; Sie könnten eine Stelle auf dem Boden finden, die Ihnen diesen toten Tom-Tom-Sound gibt.“Ich denke, was Savion zu einem unglaublichen Künstler macht, ist seine außergewöhnliche Freude an dem, was er tut. Er ist in der Lage, in diesem Zustand der Freude zu leben und seine emotionale Komplexität nicht zu beeinträchtigen, wie es die früheren Stepptänzer mussten „, sagt George C. Wolfe.

The Tap Dance Kid (1985)Bearbeiten

Dieses Musical basiert auf dem Roman Nobody’s Family is Going to Change von Louise Fitzhugh aus dem Jahr 1974. Glovers Broadway-Debüt, im Alter von 11, war als Ersatz für diese Show. Das Musical wurde von Danny Daniels choreografiert, unter der Regie von Vivian Matalon; die Musik stammt von Henry Krieger und die Texte von Robert Lorick. Die Kritiken dieser Show waren mittelmäßig. Die New York Times behauptete, es sei eine traditionelle Geschichte, um Kindern einen Traum zu geben, auf den sie sich freuen können, aber es war nichts Außergewöhnliches. Das Musical wurde jedoch für sieben Tony Awards nominiert, darunter für das beste Musical.

Black and Blue (1989)Bearbeiten

Im Alter von 15 Jahren durchgeführt. Für diese Leistung wurde er einer der jüngsten Darsteller, die jemals für einen Tony Award nominiert wurden.

Jelly’s Last Jam (1992)Bearbeiten

In Jelly’s Last Jam (1992) wurde der Stepptanz von Ted Levy und Gregory Hines choreografiert, die als Jelly Roll Morton die Hauptrolle spielten. Glover spielte die Rolle des „Young Jelly“ und wurde für den Drama Desk Award als herausragender Hauptdarsteller in einem Musical nominiert.

Bring in ‚Da Noise, Bring in ‚Da Funk (1996)Bearbeiten

Glover trat in diesem Musical auf und choreografierte es auch. Er wurde für den Tony Award nominiert, Schauspieler in einem Musical für seine Rollen als Lil’Dahlin‘ und ‚da Beat und für Choreografie. „Herr. Glover demonstriert akribisch und respektvoll die Techniken, die von jedem berühmt gemacht wurden, und mischt sie dann alle zu einem jubelnden stilistischen Gebräu, das niemandem außer ihm gehört. Als Tanz, als Musical, als Theater, als Kunst, als Geschichte und Unterhaltung gibt es nichts, was Noise / Funk nicht kann und sollte.“ -Die New York Times.

Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed (2016)Bearbeiten

Glover choreografierte das Musical Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed, das 2016 im Music Box Theatre eröffnet wurde. Er wurde für einen Tony Award für die beste Choreografie und einen Drama Desk Award für seine Arbeit am Musical nominiert.