TheatreEdit

Ende März 1968 produzierte Gordon die Spielshow auf der Play Circle Stage des Wisconsin Union Theatre der University of Wisconsin–Madison. Das Stück, das einen Angriff auf die Apathie darstellen sollte, sperrte das Publikum im Theater ein und schien es zu demütigen, zu schlagen und zu vergewaltigen (Publikumspflanzen wurden verwendet). Jede Aufführung endete damit, dass das Publikum randalierte und die Show stoppte.

DAS Spiel der SPIELSHOW bist du. Es ist ganz darauf ausgerichtet, die Selbstzufriedenheit jedes Mitglieds im Publikum zu zerstören und Sie dazu zu bringen, zu reagieren. Es möchte, dass du aufstehst und gewaltsam in den Kopf und den Körper geschlagen wirst, es möchte, dass du dich übergeben musst, schreien, das Vertrauen der Person verlieren, die direkt neben dir sitzt, zu erreichen und zu handeln. Es will, dass du – ganz alleine – etwas tust.

Gordon gründete dann Screw Theatre im Sommer 1968 und produzierte und inszenierte vier Shows, die letzte im Herbst 1968, eine politische Version von Peter Pan, die ihn und seine zukünftige Frau wegen Obszönität verhaftete. Die Geschichte machte nationale Schlagzeilen, bis die Anklage im November 1968 fallen gelassen wurde. Wie Gordon es 2001 in einem Interview beschrieb:

Ich hatte gegen den Krieg in Vietnam protestiert und wurde von der Chicagoer Polizei mit Tränengas beschossen, und es fiel mir plötzlich auf, dass man Peter Pan nehmen und daraus eine politische Karikatur über die ganze Situation machen könnte. So wurde Peter Pan der Anführer der Hippies und Yippies, Captain Hook wurde Bürgermeister Daley und die Piraten wurden zur Chicagoer Polizei. Wir haben den gesamten James Barrie-Dialog intakt gelassen, Als sie alle nach Neverland gingen, streuten sie sich Pixie-Staub auf und dachten schöne Gedanken, und sie gehen hoch. Das war ein Acid Trip, der durch eine psychedelische Lichtshow visualisiert wurde, die auf die Körper von sieben nackten jungen Damen projiziert wurde…

Nachdem die Universität von Wisconsin verlangt hatte, dass zukünftige Theaterproduktionen von Screw Theatre von einem Universitätsprofessor beaufsichtigt werden, unterbrach Gordon seine Universitätsbeziehungen, um Broom Street Theatre zu gründen. Seine erste Produktion, die Neuübersetzung der risque Lysistrata, wurde im Mai 1969 uraufgeführt. Später in diesem Jahr zog er mit seiner Frau Carolyn Purdy-Gordon nach Chicago und gründete die Organic Theatre Company, für die Gordon auch als künstlerischer Leiter tätig war. Mit der Kompanie produzierte und inszenierte er in den 1970er bis frühen 80er Jahren siebenunddreißig Stücke, darunter die Weltpremieren der Warp-Trilogie (Warp! david Mamets Sexuelle Perversität in Chicago und Bleacher Bums, E / R Emergency Room (das in die kurzlebige TV-Serie E / R adaptiert wurde) und eine zweiteilige Adaption von Abenteuer von Huckleberry Finn. Die erste Produktion von Warp, mitgeschrieben von Gordon, war ein so großer Erfolg für Organic, dass es kurzzeitig an den Broadway gelangte, wo es sich als wenig verstanden erwies. Warp war laut dem Theaterkritiker Richard Christiansen einflussreich, weil er Star Wars antizipierte und zusätzliche Chicagoer Theatergruppen hervorbrachte. Gordons Produktion von The Wonderful Ice Cream Suit aus dem Jahr 1973 (die er 25 Jahre später verfilmte) bestand aus einem Ensemble mit Dennis Franz, Meshach Taylor und Joe Mantegna. Andere Arbeiten mit Mamet und Mantegna erwiesen sich ebenfalls als erfolgreich.

2009 leitete er die Ein-Mann-Theatershow, Nevermore…An Abend mit Edgar Allan Poe, der ihn mit Re-Animator Alumnus, Schauspieler Jeffrey Combs und Schriftsteller Dennis Paoli wiedervereinigte. Nominiert für einen Saturn Award, Die Show war bei ihrer Premiere in Los Angeles erfolgreich und tourte durch das Land. 2011 produzierte, inszenierte und schrieb Gordon das Buch für Re-Animator: The Musical. Es spielte vor ausverkauften Häusern, begeisterte Kritiken, und stehende Ovationen für sechs Monate im Steve Allen Theater. 2012 wurde es beim New York Musical Theater Festival (NYMF) und beim Edinburgh Fringe Festival aufgeführt. Gordons nächstes Stück Taste wurde im April 2014 in der Sacred Fools Theatre Company in Los Angeles uraufgeführt. Das Stück, das auf der wahren Geschichte des Rotenburger Kannibalen Armin Meiwes basiert, wurde von Benjamin Brand geschrieben.

1977 adaptierte Gordon Kurt Vonneguts The Sirens of Titan für den Film mit dem Input und der Zustimmung von Vonnegut selbst. 40 Jahre später, im Jahr 2017, aktualisierte und überarbeitete Gordon seine Adaption für eine Produktion bei Sacred Fools unter der Regie von Ben Rock.

Film und Fernsehenbearbeiten

Mit Brian Yuzna und dem Schriftsteller Ed Naha schuf er Honey, I Shrunk the Kids für die Disney Studios und produzierte die Fortsetzung Honey, I Blow Up the Kid. Er war auch Co-Autor von Body Snatchers für Warner Brothers im Jahr 1993 und The Dentist für Trimark im Jahr 1996.1996 produzierte, schrieb und inszenierte er die Science-Fiction-Komödie Space Truckers mit Dennis Hopper. Er produzierte und inszenierte auch den wunderbaren Ice Cream Suit, der 1998 von Ray Bradbury geschrieben wurde.2003 wandte er sich dem Film Noir zu und produzierte und inszenierte King of the Ants nach dem Roman von Charlie Higson. Es folgte eine Verfilmung von David Mamets dunklem Stück Edmond mit William H. Macy im Jahr 2006. Und 2007 produzierte, schrieb und inszenierte er Stuck mit Stephen Rea und Mena Suvari.

Er drehte auch „Eater“, eine Episode von Fear Itself, für NBC im Jahr 2008.

Stuart Gordon hat auch an Blu-ray / DVD-Extras (Liner Notes) für die Kultfilmverleiher Grindhouse Releasing / Box Office Spectaculars zu einem seiner Lieblingsfilme mitgewirkt, Frank und Eleanor Perrys The Swimmer mit Burt Lancaster.