Productor, rapero, ejecutivo de sello musical

De un vistazo Grew

Creció Durante la Edad de Oro de la Música Rap

Formó una exitosa Compañía Discográfica

Planeó Diversificar las Actividades de la Compañía

Fuentes

Aunque a principios de 1997 amigo, Biggie Smalls, y a mediados de 1997 casi vio su salida como el productor más prolífico del hip hop, Sean «Puffy» Combs, no solo se encontró todavía en el juego del rap, sino que logró un éxito espectacular a finales de 1997. Ya sea como rapero Puff Daddy, o como el productor más buscado con instintos de éxito seguro, o como director ejecutivo de la discográfica de música Bad Boy con sede en Nueva York, Combs en 1997 rompió un disco tras otro, no solo en el campo del hip-hop, sino también en las listas de música pop en general compiladas por la revista Billboard.

Su exitoso sencillo «I’ll Be Missing You», grabado con los artistas de Bad Boy Faith Evans y el grupo 112, se ubicó en la cima de la lista de Hot 100 singles de la revista durante once semanas. Luego, Combs, produciendo y haciendo una aparición destacada en» Mo Money Mo Problems», del rapero asesinado The Notorious B. I. G., se sucedió a sí mismo en el Número Uno, una hazaña previamente administrada solo por Elvis Presley, The Beatles y Boyz II Men. Bad Boy singles llegó a la cima de las listas por un asombroso total de veintidós semanas consecutivas. El CD de Combs, No Way Out, lanzado bajo el nombre de grupo Puff Daddy & the Family, fue uno de los discos compactos más vendidos del año. Como productor, Combs ha producido a muchos artistas, desde Mariah Carey hasta la leyenda del espectáculo James Brown, además de su propia lista de artistas exitosos en Bad Boy y otras estrellas del rhythm-and-blues, como Jodeci y Mary J. Blige, cuyas grabaciones ya se habían beneficiado de la habilidad de Combs en los controles del productor. Entertainment Weekly nombró a Combs en su lista anual de las 100 personas más poderosas en el mundo del espectáculo, un honor apropiado ya que Combs, según la revista Vibe, fue responsable de aproximadamente el 60 por ciento de las canciones pop exitosas de 1997.

En su camino a los Peines superiores había superado terribles contratiempos, no solo los desafíos habituales de su carrera, sino también eventos de violencia y tragedia. El golpe más grave fue el asesinato en marzo de 1997 de su mejor amigo, compañero de etiqueta y protegido, the Notorious B. I. G. Combs, hasta entonces, había sido capaz de eludir las violentas rivalidades que cada vez más a menudo empañaban la escena de la música rap con la ascendencia del «gangsta rap» a mediados de la década de 1990. «No podía soportarlo más.live Tengo que vivir con la realidad de todo lo que ha pasado, así que también podría manejarlo. Biggie no querría que me detuviera. Biggie no querría que Bad Boy se detuviera», dijo a la revista Source. Un empresario sin remordimientos que pretende convertir Bad Boy Entertainment en una de las 500 corporaciones más grandes de Estados Unidos, Combs fue acusado por algunos de capitalizar la muerte de su amigo. Pero los consumidores estadounidenses e internacionales claramente encontraron algo conmovedor en la expresión musical de su dolor: «I’ll Be Missing You» alcanzó el número uno en quince países.

De un vistazo

Nombre completo Sean J. Combs; nacido el 4 de noviembre de 1969, Nueva York, NY; hijo de Janice y Melvin Earl Combs; hijo de Justin Dior Combs. Educación: Universidad de Howard, 1988-90.

Carrera: Pasante en Uptown Records, Nueva York, 1990; ascendido a director de artistas y repertorio, luego vicepresidente, 1991; fundador y director ejecutivo, Bad Boy Entertainment, 1994-. Productor exitoso y ejecutivo de sello; produjo singles y álbumes para the Notorious B. I. G., Faith Evans, 112, Mase, Aretha Franklin, Mariah Carey y Keith Sweat, entre otros; como artista de grabación lanzó No Way Out, 1997, con varios millones de ventas.

Miembro: Federación Americana de Televisión& Artistas de Radio; Federación Americana de Músicos.Direcciones: Director Ejecutivo, Bad Boy Entertainment, 8-10 W. 19th St., Nueva York, NY 10011.

Creció Durante la Edad de Oro de la Música Rap

Sean Combs nació en Nueva York el 4 de noviembre de 1969. Su padre fue asesinado en las calles del alto Manhattan cuando él tenía tres años, pero su madre viuda trabajó tres trabajos a la vez y juntó dinero para comprar una casa en los suburbios de Mount Vernon, Nueva York. «Al principio pensé que nadie me aceptaría como artista de rap», le dijo más tarde Combs a Chuck Phillips del Minneapolis Star-Tribune. «Después de todo, no es como si viniera del barrio», agregó. Pero su madre mantuvo los lazos de la familia con el Harlem de Nueva York, y fue allí donde el joven Sean Combs obtuvo una educación cultural notable, empapándose de las creaciones de los fundadores de la música rap: Grandmaster Flash, Run D. M. C., KRS-One y más. «Tendría 12 años, y a veces estaría fuera hasta las 3, 4 de la mañana, viendo la música. Tuve que escabullirme para hacerlo, pero lo estaba haciendo», le dijo a Mikal Gilmore de Rolling Stone. Obtuvo el apodo de «Puffy» de un amigo de la infancia. «Cada vez que me enojaba de niño, solía resoplar y resoplar. Es por eso que mi amigo comenzó a llamarme Puffy», le dijo a Jet.

Combs se matriculó en la Universidad Howard en Washington, D. C. en 1988. Aunque pasó gran parte de su tiempo promoviendo eventos de música rap, logró permanecer en Howard por al menos dos años. Recomendado por el rapero Heavy D, utilizó sus actividades musicales en una pasantía en Uptown Records de Nueva York en 1990. Después de solo tres meses, Combs atrajo la atención del director de la discográfica y ex artista de rap Andre Harrell, quien nombró a su joven protegido director de artistas y repertorio, una posición de extraordinaria influencia para un joven de veinte años con una gran comprensión de la floreciente escena del rap de la ciudad. En un año se convirtió en vicepresidente. Combs se convirtió rápidamente en un productor consumado, trabajando en lanzamientos tan exitosos como Forever My Lady de Jodeci y What’s the 411 de Mary J. Blige?.

Las cosas empeoraron en un desastroso evento de baloncesto de celebridades que Combs promovió en el City College de Nueva York en diciembre de 1991. Nueve personas murieron en una estampida en las puertas. Combs recibió cierta culpa por las muertes posteriores, pero fue defendido con éxito en la corte por el renombrado abogado William Kunstler, entre otros abogados. En 1993 fue despedido de Uptown Records. La separación con Harrell fue difícil para él. «Fue como el viejo sensei rechazando al estudiante,» le dijo Combs a Rolling Stone.

Formó una exitosa Compañía Discográfica

Apenas dos semanas después, sin embargo, Combs finalizó un acuerdo con el gran conglomerado musical Arista para distribuir la producción musical de su nueva compañía, Bad Boy Entertainment. Bad Boy tuvo éxito desde el principio y durante los cuatro primeros años de su existencia, las ventas se dispararon; las estimaciones de las ventas totales durante el período de 1993 a 1997 oscilan entre 100 y 200 millones de dólares. Arista recompensó a Combs con un adelanto de 6 millones de dólares cuando renegoció su relación con el sello en 1997.

Aunque Combs ha producido grabaciones de nivel superior de los artistas Bad Boy Mase, Craig Mack y otros, y ha trabajado con artistas externos de la magnitud de Aretha Franklin y Sting, su mayor éxito al frente de Bad Boy llegó con las grabaciones del rapero de Nueva York Biggie Smalls, quien grabó bajo el nombre de the Notorious B. I. G.; su nombre real era Christopher Wallace. Smalls fue el primer gran proyecto de Combs en Bad Boy. «Vio cosas tan vívidas», recordó Combs en una entrevista de 1997 con Rolling Stone. «Si te sentabas y escuchabas un disco de Biggie Smalls en la oscuridad, ves toda una película frente a ti. El primer álbum de Notorious B. I. G., Ready to Die, atrajo la atención generalizada; el segundo, el proféticamente llamado Life After Death, fue uno de los más vendidos de 1997, generando dos sencillos Número Uno sin precedentes después del asesinato de Smalls (aún sin resolver en este escrito) en marzo de ese año. Combs, que anteriormente se había movido en la dirección de la corriente principal R & B y fue acreditado por algunos con la fundación de un híbrido llamado hip-hop soul, demostró ser, como productor ejecutivo de the Notorious B. I. G. recordings, maestro del estilo hardcore gangsta rap durante su período de ventas máximas.

Iba a lograr un éxito aún mayor por su cuenta, grabando con varios otros artistas de Bad Boy bajo el nombre de Puff Daddy & the Family. El CD de No Way Out, lanzado en julio de 1997, incluía » I’ll Be Missing You; el álbum tomó el tema de un homenaje o réquiem por los Smalls asesinados. Musicalmente, el álbum estuvo marcado por la adopción al por mayor de las melodías y pistas rítmicas de piezas familiares de R & B y rock de las décadas de 1970 y 1980. El escritor Sean Piccoli del Sun Sentinel de Fort Lauderdale llamó a la práctica «grapado», en contraposición al «muestreo» presente en grabaciones de rap anteriores, donde solo fragmentos cortos de música se tomaban prestados de fuentes anteriores. «Te echaré de menos» se basó directamente en el golpe de la policía de 1983, «Cada respiración que tomas.»

Combs ha recibido críticas por esta práctica, tanto de otros artistas de hip-hop como de fanáticos de los artistas cuyo trabajo toma prestado. Sin embargo, Combs no fue el inventor de tal préstamo al por mayor; mientras estaba dando los toques finales al disco No Way Out, la estrella de cine/rapero Will Smith recicló el éxito de Patrice Rushen de 1982 «Forget Me Nots» en la banda sonora de la película Men in Black. El estilo se remonta al menos a «U Can’t Touch This» de MC Hammer de 1990 (basado en «Super Freak» de Rick James de una década antes). Además, aquellos que afirmaban que Combs en » I’ll Be Missing You «estaba viajando a bordo de la grabación de The strength of the Police, en su mayoría no notaron la otra cita contenida en la canción: el himno protestante de principios del siglo XX» I’ll Fly Away » y, en el álbum, la obra orquestal clásica Adagio para cuerdas, compuesta en 1915 por Samuel Barber. Claramente, para millones de oyentes, las obras se mezclaron en una expresión convincente del dolor de Peines por la muerte de su amigo.

Planeó Diversificar las Actividades de la compañía

Combs se dirige al próximo milenio con más ambición que ya lo había llevado hasta aquí. Abrió un restaurante, planea abrir un estudio de grabación de última generación y tiene como objetivo diversificar las actividades de Bad Boy, incluida una unidad de cine y una línea de moda. Extrajo de Arista la opción de comprar Bad Boy directamente en el año 2001. Continúa tratando de mantenerse alejado de las subculturas violentas de rap, describiéndose a sí mismo como un artista (aunque no planeó más trabajo como artista en solitario) y negó las acusaciones del rapero asesinado Tupac Shakur y otros de que él y Smalls habían sido responsables de los intentos de asesinato de Shakur; Combs y el artista del Corredor de la Muerte Snoop Doggy Dogg aparecieron en un programa de televisión de 1997 y proclamaron el fin de la disputa entre la Costa Este y la Costa Oeste que había amenazado con convertirse en violencia. Fundó los Programas sociales de Daddy’s House que pagaban la instrucción por computadora y los viajes de campamento de verano para los jóvenes del centro de la ciudad, diciéndole al Minneapolis Star Tribune que «No sufro de ilusiones sobre lo que se necesitará para cambiar las cosas, pero creo que es importante reinvertir en el futuro de mi comunidad.»

Sobre todo, los Peines parecían seguir pensando en grande, más grande, más grande. El 1 de enero de 1998 le dijo al New York Times que «Estoy tratando de tener tanto éxito que quiero alquilar Central Park para todos los niños de Harlem, Brooklyn y el Bronx. Les haré una gran fiesta e invitaré a todo el mundo.»Después de sus éxitos en 1997, pocos observadores proclamarían tal ambición fuera del alcance de Combs.

Discografía seleccionada

(como artista de grabación)

Puff Daddy & The Family, No Way Out, Bad Boy, 1997.

(como productor ejecutivo)

Faith Evans, Faith, Bad Boy, 1995.

L. L. Cool J, Phenomenon, Def Jam, 1997.

Mase, Harlem World, Bad Boy, 1997.

The Notorious B. I. G., Ready to Die, Bad Boy, 1994.

The Notorious B. I. G., Life After Death, Bad Boy, 1997.

Fuentes

Publicaciones periódicas

Cartelera, 30 de agosto de 1997.

Entertainment Weekly, 31 de octubre de 1997.Fort Lauderdale Sun Sentinel, 19 de octubre de 1997.Jet, 12 de enero de 1998.

Minneapolis Star Tribune, 26 de mayo de 1997.

New York Times, 1 de enero de 1998.

Rolling Stone, 20 de abril de 1995; 7 de agosto de 1997.Fuente, mayo de 1997.

USA Today, 22 de julio de 1997.

Vibe, diciembre de 1997 / enero de 1998.

Otros

Combs también ha producido grabaciones de los artistas de Bad Boy Total, 112, the Lox y otros; ha producido grabaciones para artistas asociados con otros sellos, como Michael Jackson, Aretha Franklin, Mariah Carey, Keith Sweat y the Police. Y ha aparecido en grabaciones de otros artistas, incluyendo Lil ‘ Kim, y el grupo SWV. También apareció en The Steve Harvey Show como él mismo en la cadena WB.

—James M. Manheim