Rothenberg desde la década de 1990 reflejan su traslado de Nueva York a Nuevo México, su adopción de la pintura al óleo y su nuevo interés en usar la memoria de eventos observados y experimentados (un accidente de equitación, una picadura de abeja casi fatal, pasear al perro, una partida de póker o dominó) como armadura para crear una pintura. Estas escenas extraídas de la vida cotidiana, ya sea que destaquen un evento adverso o un momento de recuerdo, cobran vida a través de la pincelada espesa y nerviosa de Rothenberg. Una característica distintiva de estas pinturas es una perspectiva inclinada, en la que el mirador se encuentra muy por encima del suelo. Una experiencia común en el paisaje de Nuevo México, esta perspectiva inesperada invierte el trabajo con un borde psicológico extrañamente objetivo.

Susan Rothenberg recibió una beca de la Fundación Nacional para las Artes y la Medalla Skowhegan para la Pintura. Ha realizado exposiciones individuales en el Museo de Bellas Artes de Boston, el Museo de Arte de Dallas, el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn de Washington, DC, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles; Museo de Arte Contemporáneo, Chicago; Walker Art Center, Minneapolis; y Tate Gallery, Londres; entre otros.

Rothenberg falleció en Mayo de 2020.