El trabajo del escultor abstracto Lee Bontecou evade la categorización fácil. Aunque no está afiliada a ningún movimiento artístico, sus objetos comparten similitudes con el Minimalismo y el Expresionismo Abstracto y evocan la escultura cubista temprana. Sus esculturas se definen típicamente por huecos cavernosos oscuros en sus centros, y poseen una estética industrial, aparentemente mecánica. Nacido en 1931 en Providence, Bontecou estudió en la Liga de Estudiantes de Arte en Nueva York y en la Escuela Skowhegan de Pintura y Escultura en Maine. El trabajo de sus padres en el esfuerzo de guerra en la década de 1940 informó la síntesis de la tecnología, la ingeniería industrial y el mundo natural en sus esculturas posteriores. Su uso innovador de materiales no convencionales, como hojas de sierra o tubos de metal, nunca fue arbitrario; colocó estos objetos sorprendentes en contraste con hollín disperso o tela orgánica para yuxtaponer materiales industriales y naturales. En la década de 1950 desarrolló un proceso de producción de aerosol de carbono a partir de un soplete de oxiacetileno para un efecto de aerografía prototípico que aplicó a la superficie de sus esculturas, produciendo una calidad brillante y casi viva a sus obras aterradoras pero acogedoras.

Bontecou expuso en la Galería Leo Castelli de Nueva York durante la década de 1960 junto a Robert Rauschenberg, Frank Stella y Jasper Johns. Sus obras se encuentran ahora en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la Galería Nacional de Washington D. C., la Colección Menil de Houston, el Centro de Arte Walker de Minneapolis; y el Museo Whitney de Arte Americano, Nueva York. Su trabajo se instala en muchos espacios públicos de las principales instituciones, incluida la Galería David Winton Bell de la Universidad Brown y el Teatro David H. Koch en el Lincoln Center, que fue encargado por Phillip Johnson. Desde una retrospectiva en 2004 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, la obra de Bontecou ha tenido un importante resurgimiento. Sin título se vendió en Sotheby’s por 1 1 millón en 2017, y sus obras más pequeñas se venden constantemente por cientos de miles. Vive, trabaja y enseña en Orbisonio, Pensilvania.