A lo largo de los años he escuchado muchos hablantes diferentes, tanto de producción como de prototipos. Los altavoces han utilizado todos los métodos imaginables para mover el aire de acuerdo con una señal eléctrica cambiante. Los diseños de estos altavoces han variado desde las marañas de ingeniería hasta «qué diablos estaban pensando». Un área de oradores que me ha intrigado, pero que no ha tenido mucha experiencia práctica, son los altavoces de audio profesionales. No estoy pensando en los enormes grupos de hablantes que se utilizan en conciertos de rock y estadios, sino en los hablantes que se utilizan en estudios de grabación. Estos altavoces tienen una reputación de ser altamente precisos, aunque quizás demasiado analíticos para el uso doméstico. A lo largo de los años he escuchado el LS3/5A y varios altavoces Harbeth diferentes, todos los cuales son utilizados por la BBC en sus estudios. Estos monitores de estudio de la BBC han sonado muy bien y tienen una excelente reputación. Sin embargo, sabía que había otros altavoces de audio profesionales que merecían ser escuchados.

A través de un amigo que está en el negocio de audio de Hi End, pude escuchar un par de altavoces Adam. Adam es una empresa de proaudio ubicada en Berlín, Alemania. El altavoz que estaba escuchando era un monitor muy pequeño, de dos vías y con alimentación, con un precio de venta de US 1 1,000. Por el dinero me pareció que sonaba muy bien. Cuando mi amigo se convirtió en el distribuidor estadounidense de otras dos líneas de altavoces de audio profesional, pude escuchar monitores de estudio alimentados de PSI Audio de Suiza y Manger de Alemania.

Los altavoces con motor siempre me han intrigado. Es difícil diseñar un amplificador que maneje todos los altavoces; hay que hacer compromisos. Lo mismo ocurre con el diseño de altavoces acústicos. Los altavoces no deben ser accionados por amplificadores teóricos perfectos, sino por amplificadores del mundo real. De nuevo, los compromisos son necesarios. Sin embargo, si está diseñando un altavoz con alimentación, cada conductor puede adaptarse perfectamente a su propio amplificador. Además, no hay cables de altavoz de resistencia desconocida, capacitancia e inductancia para añadir variables adicionales. Un altavoz con alimentación correctamente diseñado debería sonar muy bien.

Cuando mi amigo se ofreció a dejarme llevar a casa un par de altavoces con alimentación PSI para audicionar, acepté de inmediato. Toda la línea de productos de PSIAudio consta de cuatro monitores de estudio diferentes,un canal central, un subwoofer y un monitor de estudio de pie. Thefour monitores de estudio costo aproximado de US$1000 US$3500, a US$5.000 y US$9000 esenciales de un producto en cada punto de precio. Los altavoces que trajimos a casa eran los A-17-M de 3 3500.Se trata de altavoces pequeños (ancho x alto d 200 x 320 x 230 mm u 8 x 12,5 x 9 pulgadas). Solo pesan 8.4 kg o 18.5 lbs. El altavoz contiene un tweeter de cúpula de 25 mm o 1″ y un woofer de 175 mm o 6,5 pulgadas, además de dos amplificadores de clase AB, uno para cada conductor. El pequeño tamaño del altavoz significa que no puede ofrecer bajos y/o bajos atronadores. Los altavoces comienzan a rodar a 70Hz y are3dB hacia abajo a 50Hz y 6db hacia abajo a 44Hz. Sin embargo, son monitores de estudio para que puedan tocar alto. La fábrica dice que un par puede reproducir 115 dB de forma continua. Esta es una afirmación que no intenté probar.

En su bibliografía, el audio PSI proporciona gráficos de respuesta de frecuencia y respuesta de fase acústica para cada uno de sus altavoces. Además, en la caja con cada altavoz se incluyen los gráficos para ese altavoz individual, como el gráfico de respuesta de frecuencia curvado que se encuentra en la caja con muchos de los mejores cartuchos de fono. La respuesta de frecuencia para el A-17-M se supone que es de +/- 2,5 dB de 50 a 20k Hz. El gráfico de tolerancia de fase es de + / – 45 grados de 150 a 20 kHz. PSI Audio dice que la razón por la que sus altavoces son tan precisos es debido a esta atención a la frecuencia y la respuesta de fase. Los documentos técnicos sobre la tecnología utilizada con gráficos adicionales se pueden encontrar en ttp: / / www.psiaudio.com. Independientemente de la tecnología utilizada, el verdadero valor de cualquier orador se encuentra en la escucha.

Configuré el A-17-Ms en soportes que mi amigo me había dejado. Completamente nuevo, los altavoces eran un poco brillantes. Sin embargo, después de unas diez horas, los altavoces se rompieron y el sonido no cambió después de eso. Estos altavoces con alimentación los conecté directamente a un tomacorriente de pared por recomendación de mi amigo. Experimenté un poco con cables de alimentación. Los altavoces suenan mejor con cables de alimentación más caros.

El posicionamiento de los altavoces tomó poco tiempo. El manual de instrucciones decía que los oradores y los oyentes debían formar un triángulo equilátero. Probé ese arreglo y también con los oradores más separados. Hay compensaciones con mover a los hablantes más separados. Más separados, lanzan un escenario de sonido más grande. Sin embargo, cuanto más lejos están los altavoces del oyente, menos detalle. Los monitores de estudio están diseñados para ser altamente direccionales para minimizar los reflejos de las paredes laterales, el suelo y el techo. El punto dulce es de solo un metro de ancho, si es así. Si desea el máximo de detalles, debe sentarse en el campo cercano para escuchar la música antes de que se enturbie por los reflejos de la pared lateral, el techo y el piso. Sin embargo, si estás demasiado cerca de los altavoces y estás escuchando múltiples instrumentos, pierdes la cohesión de la música. Lo que quiero decir con esto es que imagina que estás en una sala de conciertos escuchando a una orquesta. Si te sientas en la primera fila oyes detalles increíbles. Puede elegir notas de instrumentos individuales. Lo que están escuchando son los sonidos individuales de ochenta instrumentos diferentes, no de una orquesta. A esa corta distancia, los sonidos no se mezclan en un todo cohesivo. Si te sientas en la última fila, puedes escuchar a una orquesta tocando. No oyes los detalles de la fila uno,pero puedes escuchar a toda la orquesta tocando como un conjunto. No se puede oír esto en la fila 1. Al elegir en qué fila se sienta, puede cambiar el equilibrio entre detalle y cohesión. Con el A-17-Ms, a medida que los acercas, los detalles aumentan, pero la cohesión disminuye. Donde terminas colocando el A-17-Ms es un aficionado de preferencia personal. Terminé con los altavoces en un triángulo ecuánime con lados de ocho pies. Los altavoces estaban dirigidos a un punto un pie detrás de mi cabeza y seis pulgadas por encima de mis orejas.

Si quieres el mejor sonido de estos hablantes, tienes que bailar el vals alrededor de la habitación hasta que encuentres el lugar correcto. Sin embargo, si no eres fanático, estos altavoces seguirán sonando muy bien si los desplazas hacia abajo y los apuntas a un punto justo detrás de la posición de escucha. Mientras bailaba el vals de los oradores alrededor de la sala, nunca dejaron de lanzar un escenario de sonido amplio y profundo con muchos detalles.

Una vez que tenía los altavoces posicionados, reproduje varios CD de diferentes tipos de música. Los altavoces eran dinámicos con mucho slam. La música rock era genial, excepto que la falta de lowbass le robó a la música su impacto visceral. Con música clásica, gran parte del sonido hall de baja frecuencia que agrega ambiente a una grabación estaba ausente. Los violonchelos que tocaban en el registro bajo no tenían ese gruñido cálido y suave característico. Las voces de bajo no tenían su sonido habitual. La tarifa de fábrica de los altavoces es de-6 dB a 44 Hz. Sin embargo, los altavoces comienzan a rodar a unos 70 Hz. Supongo que no puedes hacer que un mini monitor suene como un altavoz de rango completo. En este punto, giré mi subwoofer más grande de VMPS y lo guardé para el resto de mi escucha.

Los A-17-Ms fueron diseñados para usarse con el subwoofer de audio PSI. En la parte posterior del A-17-Ms hay dos controles. Uno es un control de volumen que puede reducir el volumen de theespeaker de 0 a 20 dB. El otro control se apaga el wooferby del altavoz de 0 a 10dB con una pendiente de 6dB a partir de aproximadamente 200 Hz. Después de configurar el roll off a -10dB, no tuve problemas para mezclar mi subwoofer con el A-17-Ms.Mirando la curva de respuesta de frecuencia con ruido rosa y mi analizador de frecuencia de 1/3 de octava, me sorprendió lo plana que era la respuesta de frecuencia a 30 Hz.

Con el subwoofer encendido nuevamente comencé a reproducir mucha música diferente: rock, clásica, new age,bandas sonoras, blues, world music, étnica, etc. Todo sonaba bien. Luego comencé mi escucha crítica reproduciendo los CD de prueba que llevo a los espectáculos de audio. He reproducido ciertas pistas de estos CD en cientos de hablantes. Dos de las huellas son huellas de tortura. El primero es el «GrandChorale» de la película de Truffaut Day for Night.(1) Un minuto en la trompeta tracka piccolo entra a gran volumen en su registro superior. Un buen número de tweeters no pueden manejar este sonido. Los tweeters parlotean, el sonido se rompe o los agudos se distorsionan. La segunda pista de torture es la versión extendida de los créditos de apertura de la serie de televisión japonesa Host in the Shell: Stand Alone Complex. La canción consiste en una vocalista femenina rusa, Origa, que canta en ruso e inglés un sintetizador drumtrack plus. En algunos sistemas, esta música en volumen se convierte en una masa estridente, dura y congelada que no se puede escuchar. El A-17-Ms jugó ambas pistas de prueba sin el más mínimo paso en falso.

Las siguientes dos pistas de prueba fueron instrumentales: El » Grindhouse Blues «de la banda sonora de la película Planet Terror y el» Tema principal » de la banda sonora de la película Fort Saganne. «Grindhouse Blues» es un conjunto magníficamente grabado de guitarra acústica,guitarra eléctrica, bajo, saxo y batería. A través de la A-17-Ms, los instrumentos sonaban como los instrumentos reales sin coloraciones notorias. Los instrumentos se presentaron correctamente en un espacio tridimensional, aunque las imágenes eran más bidimensionales que triples. La pieza de Fort Saganne es para violonchelo con acompañamiento orquestal. El violonchelo sonaba como un violonchelo con la apropiada resonancia en el registro inferior.

Las siguientes pistas de prueba fueron femeninas y malevocales: ¿El aria Ebben? Ne Andro Lontano de la ópera La Wally de Cantalani (Orquesta Filarmónica con Lesley Garrett, soprano) y la playa de arena Blanca de Hawaii de Israelkamakawiwo’ole. En ambos casos, la voz sonó natural sin coloraciones notables.

Las dos últimas pistas fueron pistas de prueba de graves. En estas pistas, los graves bajos provenían del subwoofer. Sin embargo, con el conjunto de crossover del subwoofer a 60 Hz con un balanceo de 24dB, los A-17-Ms suministraban la mayor parte de los graves medios y todos los graves superiores. Las dos pistas de prueba provienen de dos partituras de películas de Alan Silvestri:»Transilvania 1887″ de la película Van Helsing y «No gané la carrera»de la película Beowulf. El bajo en estas pistas era dinámico. Los golpes de tambor eran sólidos y apretados. Los devotos de heavy metal pueden golpear con la cabeza a estos altavoces (con un sub).

Después de escuchar estas pistas, concluí que los A-17-Ms eran altavoces precisos, ya que producían lo que estaba en el CD sin coloraciones notables. El sonido era extremadamente detallado. Estos altavoces son una excelente herramienta analítica para ver la música. Puedo ver fácilmente por qué los estudios de grabación querrían usar monitores como estos cuando graban y masterizan. La siguiente pregunta que hay que responder es: ¿reproducen música estos altavoces, es decir, transmiten el impacto emocional de la música y del sonido? Esto significa que el sonido me hace querer agitar mi bastón de aire, me golpeo la cabeza al ritmo de la música, me bajo la espalda escuchando ciertos pasajes, al final de la pieza salto y bombeo mi puño en el aire, etc. Los audiófilos puros solo se preocupan por el sonido. Sin embargo, para los amantes de la música, el contenido emocional de la música es más importante que la exactitud de los sonidos. Es por eso que equipos como el cartucho Koetsu Urushiphono o los altavoces Living Voice OBX-R son tan apreciados por sus clientes. Estos equipos, aunque no son totalmente precisos, transmiten la belleza y la emoción de la música como pocos otros.

Para probar qué tan bien transmite emoción una pieza de equipo, toqué varias piezas de música que siempre me brindan una respuesta emocional cada vez que las escucho. Estas piezas incluyen dos de las obras de Lisa Garrard: «Savean» de The Mirror Pool y «Now We Are Free» de la banda sonora de Gladiator. Las piezas también incluyen el final de la 3ª Sinfonía de Saint Saens (la Sinfonía de órgano), el movimiento final del Concierto para Violín de Barber y la Suite de Virgil Thomson de su partitura para la película El Río. Toqué todas estas piezas con el A-17-Ms.Sí, recibí una carga emocional al escuchar estas piezas con el A-17-Ms, pero no tanto como recibo de mi sistema de referencia.

En este punto comencé a hacer comparaciones A-B-Acomparadas entre mi sistema de referencia y el A-17-Ms. El precio de venta de mis altavoces, amplificadores, cables de altavoces, cables de alimentación de amplificadores y acondicionadores de línea de amplificadores es de más de US 2 20,000. Esto es casi seis veces el precio del A-17-Ms. Esta no fue una comparación justa, pero encontré las diferencias reveladoras. Sentarse en el campo cercano del A-17-Msp Proporciona un poco más de detalle que sentarse en el campo lejano de mis altavoces VMPSRM30. Por otro lado, el tweeter de cinta del RM30s es superior al tweeter de cúpula del A-17-Ms. El tweeter de cinta no puede tocar tan fuerte como el tweeter de cúpula (una de las ventajas y desventajas del diseño), pero es más suave y maneja la música con mucha más delicadeza y suavidad. Mientras que el ancho y la profundidad del escenario de sonido es bastante similar entre los dos sistemas, las imágenes creadas dentro del escenario de sonido con el sistema de referencia son tridimensionales y muy realistas. Las imágenes creadas por el A-17-Ms se aplanan de adelante hacia atrás. Mientras que el A-17-Ms es muy dinámico y puede tocar muy fuerte, el theRM30s, con un tweeter, tres paneles de rango medio y cuatro controladores de 6 ½ » (dos activos y dos pasivos), en la sala de conciertos los niveles de sonido pueden mover mucho más aire sin tener que trabajar tanto.

El A-17-M también es un buen altavoz o un mal altavoz. Por sus US essentially 3500, esencialmente obtendrá dos amplificadores estereofónicos y dos pares de cables de altavoces, además de los propios altavoces. Suponiendo que los dos amplificadores estéreo valgan US 5 500 cada uno y los dos pares de cables de altavoz valgan US each 250 cada uno, los A-17-Ms cuestan US speakers 2000 altavoces. En comparación con los oradores de 2000 dólares que he escuchado recientemente, creo que el A-17-Ms funciona muy bien. Lanzan un amplio y profundo escenario de sonido. Tienen buena imagen. Si bien responden al cuidado en lugar de colocarlos, se pueden colocar casi en cualquier lugar sin degradar seriamente el sonido. Proporcionan detalles increíbles para un altavoz a este precio. Tocarán muy bien en una sala de escucha muy pequeña o en una de tamaño mediano. La comodidad plug ‘n’ play de estos habladores también es muy agradable. Con estos altavoces con alimentación, si tiene un reproductor aCD con control de volumen, un par de interconexiones y dos cables de alimentación, estará listo para reproducir música.

Escuché el A-17-Ms durante más de 200 horas. Si fueran el único orador que tuviera, podría vivir con ellos, ya que hacen muchas de las cosas que son esenciales para mí: precisión,dinámica, detalle y la capacidad de transmitir la emoción de la música. Si tiene la oportunidad de escuchar el A-17-Ms, le recomiendo que lo haga (2).Roger S. Gordon

Altavoces A-17-M
Retail: $3500 un par de

PSI de Audio
+41 (0) 24 426 04 02
web address:www.psiaudio.com

estados UNIDOS Distribuidor

Simplifi de Audio
TEL: 724-712-0899
dirección web: www.simplifiaudio.com

(1) de la Lista de pistas de CD utilizado para criticallistening:

Grand Coral por Georges Delerue. Banda sonora de Truffaut’s Day for Night. Silva Screen RecordsSILCD1207, La Colección de Música de Cine Europea.

Universo Interior (Versión extendida) por YokoKanno. Banda sonora de Ghost in the Shell: Stand Alone Complex (este es el primero de los cuatro CD de banda sonora de la serie de televisión). BandaiEntertainment 25199 ISBN 1-54909-336-9.

The Grindhouse Blues de Robert Rodriguez. Banda sonora de la película Planet Terror de Rodríguez. Varese Sarabande ASIN: B000NJL07K.

Tema principal de Phillippe Sarde. Banda sonora de la película de Alain Corneau Fort Saganne. Silva Screen Records SILCD1207, La Colección de Música de Cine Europea.

Ebben? Ne Andro Lontano de Cantalani’opera La Wally. Silva Screen Records SILCD1207, La Colección de Música Cinematográfica Europea.

Playa de arena blanca de Hawai desde FacingFuture, Israel Kamakawiwo’ole. Compañía de Manzanas de montaña ASIN: B00000JFG3.

Transilvania 1887 por Alan Silvestri. Banda sonora de la película Van Helsing. Decca ASIN: B0001O3Y7Q

No gané la carrera de Alan Silvestri. Banda sonora de la película Beowulf. Warner Brothers ASIN: B000WVUNXG

(2) Si tiene la oportunidad de audicionar a theA-17-Ms, le recomiendo que los escuche en comparación con su hermano mayor de US 9 9000, el A-25-M. Tuve la oportunidad de hacer esto en la sala del distribuidor. El altavoz A-25-M es un sistema tri-amplificado de tres vías con tres amplificadores de clase G (170 vatios + 80 vatios + 50 vatios – Clase G es ClassAB con conmutación de riel para eficiencia energética (menos calor)). La fábrica citó un nivel de presión de sonido sostenido para un par de A-25-Ms a 121dB. El manual del usuario contiene advertencias sobre posibles daños auditivos. Aunque hay un parecido familiar en el sonido entre el A-17-M y el A-25-M, el A-25-M está en una liga de sonido totalmente diferente, ya que debería considerarse que es 2 ½ veces más caro.