Léonin (aktiivinen N. 1165-1185) eli Pariisin Notre Damen katedraalin Leoninus on varhaisin tunnettu polyfonisen taidemusiikin säveltäjä ja hallitun rytmin ja mittarin sekä varhaisimman rytmin välittämiseen tarkoitetun notaation luoja.

Léoninin elämästä ei tiedetä yhtään mitään. Hänen nimensä on mainittu translitteratio, itse luokan muistiinpanoja tehty luentoja anonyymi Englanti opiskelija osallistui yliopistossa Pariisissa noin sata vuotta myöhemmin, 1270-luvulla. Tässä tutkielmassa Léonin liittyy Pariisiin, ja häntä ylistetään parhaaksi Organan säveltäjäksi (kaksiääniset asetelmat messun solistisista osuuksista ja päivittäisistä rukoushetkistä).

Léonin sävelsi ilmeisesti urkunsa Notre Damen katedraalia varten, jonka nykyinen upea kivirakennelma nousi päälaelleen vuosina 1163-1208. On esitetty, että hän oli ensin kuoropoika ja myöhemmin hänestä tuli kuoropoikien mestari. Tämä selittäisi Léon lyhentymän, jolla hänet tunnettiin, ja myös sen, ettei hänen nimeään ole säilynyt katedraalin ylempien upseerien luettelossa.

Léoninin teoksia voidaan kutsua länsimaisen taidemusiikin kehdoksi. Hänen organansa on järjestetty kahdelle lauluradalle. Toinen on laulusävelmä, cantus firmus, joka esitetään joko määrittelemättömän pituisina nuotteina tai joissakin kappaleissa määrättyjen nuottiarvojen mukaisena jonona; toinen on vastasävelletty melodinen descant, rytmisesti ohjattu, hyvin kekseliäs koloratuuri, joka on sovitettu yhteen cantus Firmuksen kanssa. Vaikka organa oli ollut olemassa jo jonkin aikaa ennen Léoninia, näiden kahden tyylin erottaminen toisistaan, ”puhdas organum”—pitkine laulusävelineen—ja se, mitä silloin kutsuttiin ”discantiksi”, jossa molemmilla äänillä on tiukka rytmi, oli hänen luomuksensa. Samoin oli se nuotitus, jota hän käytti kuvaamaan tätä rytmiä, ”modaalinen notaatio”, joka loi perustan nuotinnukselle sellaisena kuin me sen tunnemme. Lisäksi hänen teoksensa muodostavat ensimmäisen kattavan liturgisen polyfonian ohjelmiston, joka kattauksineen noin 100 gregoriaanista laulua kaikille kirkkovuoden tärkeimmille juhlille pysyi käytössä yli 2 vuosisataa ja levisi kaikkiin länsimaihin. Tämä repertuaari muodosti sen, mitä nimetön englantilainen opiskelija kutsui Magnus liber organiksi (Organan suuri kirja); siitä tuli laajalti jäljitelty malli.

Léonin loi myös toisen polyfonisen musiikin lajin, conductuksen, juhlalaulun. Monofoniset konduktöörit sekä satunnaiset kaksiosaiset asetukset olivat olleet olemassa ennen Léoninia, mutta hän vakiinnutti polyfonisen lajin lujasti. Konduktöörit ovat latinankielisiä lauluja, jotka käsittävät monenlaisia sisältöjä—uskonnollisia, poliittisia, lyyrisiä, hyväntuulisia— joita joskus kuullaan kirkossa ja joskus liturgisten draamojen, kulkueiden, juhlien ja yksityistilaisuuksien esityksissä. Runolliset tekstit ovat säkeistöisiä, tiukassa rytmissä, ja lauletaan enemmän tai vähemmän yksi nuotti kullekin tavulle, molempien äänten liikkuessa olennaisesti samassa rytmissä, vaikka säkeistössä ja säkeistössä päättyy ja alkaa kadenzalimainen duetto monien sävelten kohtia lauletaan usein yhdelle tavulle.

jatkolukemista

paras katsaus Léoninin teoksiin on teoksessa Donald Jay Grout, A History of Western Music (1960). Suuri osa Léoninin musiikista on saatavilla nykyaikaisena transkriptiona William Waite, 1200-luvun polyfonian rytmiikka, ja muutamia teoksia on levytetty. □