Baltimoressa Marylandissa asuva dream pop-yhtye Beach House soittaa Seattlen Moore Theatressa 8.ja 9. toukokuuta. Se tarkoittaa, että kahden illan ajan kaupunkia rikastuttavat valtavasti yhtyeen fantastiset äänet, jotka ovat osin Goottivalssia ja osin kimaltelevia sonic castleja. Vuonna 2004 perustettu Beach House julkaisi viimeisimmän LP: nsä, 7, vuosi sitten. Levyllä on liuta kappaleita, jotka tarjoavat mielelle pilvin pimein makaamaan ja tutkimaan olemassaoloa miellyttävämmässä tilassa. Ennakkonäytös tulevia esityksiä, saimme kiinni Beach House keulakuva, laulaja ja kosketinsoittaja, Victoria Legrand, puhua hänen alkuperänsä laulu, miten Beach House on pysynyt yhdessä nyt 15 vuotta, ja mitä hän muistaa eniten keskusteluja hänen fanit.

KEXP: milloin aloit laulaa?

Victoria Legrand: Wow. Millaista laulua? Lauloin lapsena huvin vuoksi. Luulen, että tanssin, lauloin ja tein kaikkea, mitä useimmat lapset tekevät. Ja sitten luulen, että ensimmäinen tarkoituksellinen lauluni, jossa on oppitunti tai jotain, oli ehkä 13 tai 14, Kun aloin tehdä oopperajuttuja. Sitten lauloin eräissä poikabändeissä lukiossa. Mutta en ole ajatellut asiaa sen kummemmin. Ajattelin, että osaan laulaa.”Ja minä lauloin key. Olin tietyissä kuoroissa ja sen sellaista koulussa. Se oli outoa. Se oli vain jotain, mitä tein. Se oli minulle hyvin luontevaa toimintaa, mutta en koskaan ajatellut, että nyt tulee bändiin. Vaikka olin bändeissä, en ollut, että ”oh, this is it! Tätä aion tehdä elämässä!”

mikä oli Baltimoren musiikkipiireissä ikimuistoisin kohta?

muistettavin tähän mennessä on tainnut olla ensimmäiset vuodet, jotka asuin Baltimoressa. Se oli pirteää nuorempaa aikaa. Kohtaus muuttuu aina. Uskon yhä, että Baltimoren Musiikki-ja Luovien taiteiden kenttä on edelleen hyvin elinvoimainen verrattuna joihinkin kaupunkeihin. Meillä on erityinen paikka. Mutta mieleenpainuvimmat vuoteni ovat luultavasti vuosilta 2004-2010, jolloin muutin Baltimoreen. Ensimmäisinä vuosina kävin keikoilla viitenä ja kuutena iltana viikossa. Meillä oli enemmän tiloja ja meillä oli enemmän DIY — tiloja-kun sanon ”DIY”, tarkoitan enemmän, kuten varastotiloja, ei DIY välttämättä. DIY on vähän typerä termi. Mutta minulla on siitä ajasta hyviä muistoja. Ja minusta se on jotain, josta elämässä pitää todella nauttia, ne vuodet, jolloin kaikki ovat nuoria ja etsivät asioita ja käyvät koko ajan ulkona ja kaikkien suut ovat ammollaan. Kukaan ei ole vielä alkanut sulkeutua, mikä on todellisuutta nyt, kun näen sen kolmekymppisenä, olen nähnyt sen ystävien kanssa. Se kuuluu vanhenemiseen. Se on surullinen mutta realistinen ja rehellinen hetki elämässä, kun ovet alkavat sulkeutua ja ihmiset käyvät vähemmän ulkona ja siitä tulee enemmän muita arvoja. Mutta mielestäni se ajanjakso oli niin ihana venytys elinvoimaa, luovuutta ja naurettavuutta.

olen 36-vuotias ja ymmärrän täysin, mitä tarkoitatte näiden ovien sulkeutumisella ja ihmisten vetäytymisellä sisäisesti ja koteihinsa.

Joo, ja se riippuu myös asuinpaikasta. Jos asuu pikkukaupungissa, se on kaikki kaikessa. Maailma tuntuu silloin sulkeutuneelta. Ja joskus tuntuu, että Baltimore tuntuu siltä vähän verrattuna vaikkapa isompaan kaupunkiin tai enemmän kulttuurin metropoliin ja blaa blaa blaa. Mutta luulen, että jokainen kohtaa sen kolmekymppisenä. Se näkyy ystävyyssuhteissa ja kaikilla tavoilla. Mutta luulen, että tehtävä on nyt-ja se on tehtävä, koska siihen liittyy paljon sisäistä työtä ja paljon henkistä työtä ja vain optimismia ymmärtää, että vaikka ei ole vanha. Kun 65-vuotias sanoo, että et ole vanha, niin et ole vanha ja heitä pitää kuunnella ja siitä pitää nauttia. Ja on vielä luovaa tekemistä, mutta huomaan nyt, että kun käyn vähemmän ulkona, ja kun menen ulos, se on tiettyjä asioita varten. Käyn keikoilla, mutta niitä ei ole missään niin paljon kuin ennen. Luulen, että sillä on tekemistä — esimerkiksi Aavelaivapalolla oli valtava heijastusvaikutus. Baltimoressa oli lukuisia tapahtumapaikkoja, jotka kärsivät ja katosivat sen jälkijäristyksen seurauksena. Se on vaikuttanut syvästi tiettyihin maanalaisiin ja alakulttuureihin, joilla on suuret tilat, joihin ihmiset voivat mennä. Mutta pieniä paikkoja on vielä jäljellä. Ne eivät vain ole niin ilmeisiä.

ajattelen sitä ajatusta, että olemme vanhimpia, mitä olemme koskaan olleet. Kun olet 39, 29 näyttää aika nuorelta. Ja kun olet 49, 39 näyttää nuorelta.

pitää vain nauttia siitä, mitä on, kun sitä on. Et voi tehdä muuta. Ja tee parhaasi. Tee parhaasi kaikessa: rakasta ja työskentele ja näe maailman kauneus. Koska se on yhä olemassa, vaikka asiat tuntuisivat kuinka harmailta. Se ei ole koko totuus.

tee parhaasi kaikessa: rakasta ja työskentele ja näe maailman kauneus. Koska se on yhä olemassa, vaikka asiat tuntuisivat kuinka harmailta. Se ei ole koko totuus.

mitä tunnet sisäisesti, kun astut lavalle?

olen aina innoissani. Minulle jännitys on myös sähköistä hermostuneisuutta. Se on pelkoa, mutta myös-olet innoissasi, koska et tiedä loppua. Jokainen esitys on täysin erilainen. Yleisön ja eturivin ihmisten kanssa on ihan erilainen vuorovaikutus. Näet niin paljon erilaisia kasvoja. Joten, minulla on aina sekoitettu— se on hyvin elävä. Se on hyvin tuntematonta. Minulla ei ole koskaan ollut ramppikuumetta. Kyse ei ole siitä. Se johtuu sähköisestä hermostuneisuudesta. Kuten jos kävelisit juhliin, etkä tuntisi siellä ketään, – paitsi ehkä pari muuta ihmistä, joiden kanssa Olet, – jotka ovat ne kaksi ihmistä, joiden kanssa olen lavalla, Alex ja James. Ja loppu on hauskaa ja luulen, että se on pitänyt meidät varpaillamme ja myös elossa, energisesti.: koskaan olettamatta, että mikä tahansa ilta on kuin mikä tahansa muu ilta. Ja kiitollisuutta! Jokaisen esityksen lopussa tunnen aina uskomattoman oivalluksen siitä, että tätä hetkeä ei voi koskaan luoda uudelleen ja että on uskomatonta, että ihmiset tulevat paikalle ja ostavat lippuja ja tulevat ja ottavat aikaa elämästään ollakseen vuorovaikutuksessa kanssasi niin villillä tavalla. Se on huone täynnä ihmisiä, joita ei ehkä koskaan tapaa, mutta he ovat yhdessä ja se tekee konserteista niin pyhiä. Se on niin uskomaton formaatti ja toivon, ettei teknologia uhkaa sitä koskaan. Mielestäni ihmisten pitäisi aina mennä ulos, fyysisesti ulos, ja nähdä taidetta, jota he rakastavat, eikä vain luottaa teknologiaan ja iPadeihin ja henkilökohtaisiin kotijärjestelmiin luodakseen jotain, jota mielestäni ei voi koskaan korvata, eli se tunne, että on ulkona ja on ihmisten kanssa julkisessa tilassa jakamassa jotain intiimiä, mutta julkisesti.

tarjoaako laulunkirjoittaminen sinulle tietynlaista katarsista?

kyllä on. Mutta minulle henkilökohtaisesti katarsiksen pointti ei ole välitön, koska kirjoittamisessa on monta vaihetta. Se tapa, jolla Beach House toimii, ja se on erilainen joka ikinen kerta, mutta sanoisin tällä hetkellä-no, se on ollut tällaista jo vuosia, joten mistä minä puhun? Alex ja minä kirjoitamme eri tavoin ja kirjoitamme eri tavoin ja työskentelemme eri tavoin. Esimerkiksi Alex tekee töitä vähän joka päivä. Joskus olen päiviä tekemättä töitä ja sitten minulla on jokin idea melodiasta, sanoituksesta tai piano-osuudesta. Mutta tapa, jolla asiat on koottu yhteen, voi viedä niin paljon aikaa, tai jos olet onnekas, se voi viedä niin vähän aikaa ja se vain loksahtaa paikoilleen, Ja silloin sinulla on pieni helmi ja tunnet olevasi todella onnekas. Mutta luulen, että Katarsis on sitä, kun lopulta päästää irti kaikesta, ja sitten siitä tulee tämä toinen asia, joka ei ole enää sinun, se on muiden ihmisten, ja muut ihmiset kokevat sen, ja sillä on kaikki nämä uudet siivet, ja mielestäni se on uskomaton hetki.

mutta katarsiksen sijaan sanoisin, että on olemassa kipinöitä ja endorfiineja ja epifanioita ja asioita, jotka ovat hyvin elämää vahvistavia luovassa prosessissa, jossa keksitään jotain ja se muuttaa laulun koko kehityskaaren ja saa kappaleen heräämään eloon. Ne hetket henkivät niin paljon elämää ja sitten yhtäkkiä et ajattele edes sitä, että olet ihminen. Olet vain hengessä ja se on kuin taikaa. Se pitää meidät musiikin parissa, koska se tunne on katarsista suurempi. Mutta, luulisin, jos katson katarsiksen määritelmää, se tarkoittaisi jonkin läpikäymistä ja tulemista ulos tuntien eri tavalla kuin ennen, ja luulen että niin käy kun luot: olet työskennellyt jonkin läpi ja olet tullut ulos tähän toiseen selkeään paikkaan.

miten kiertueet ovat vaikuttaneet yhtyeen lauluntekoon?

mielestäni kiertueet ovat vaikuttaneet voimakkaasti meihin ihmisinä ja siten taiteilijoina ja matkustaminen on laajentanut mieltämme ja vienyt meidät pois mukavuusalueilta, jotka itse asiassa kieltävät ja estävät kyvyn nähdä maailmankaikkeus sen avoimuuden ja laajuuden vuoksi ja siten, että se muuttaa kaiken täysin. Se muuttaa kaiken molekyylirakennetta. Mitä tahansa kirjoitammekin tai ilmaisemmekin, – siinä on palasia kaikesta, mitä olemme tunteneet ja nähneet. Joten, jos olisimme asuneet Wilmington, Delaware ja ei olisi koskaan lähtenyt Wilmington, Delaware ja vain kirjoitti kappaleita Wilmington, Delaware, takaan sinulle se kuulostaisi ja tuntuu tietyllä tavalla. Se ei liity siihen, missä olet, vaan siihen, ettet ole ehkä mennyt minnekään. Uskon kyllä, että liikkumisella ja matkustamisella on hyvin syvällisiä vaikutuksia ihmisen kehitykseen ja henkiseen maailmaan. Ne ovat varmasti vaikuttaneet meihin. Minäkin ajattelen positiivisesti. Vaikka olet väsynyt ja sinulla on ollut jetlag ja kehosi on tuskissaan tai olet juonut liikaa-tiedäthän, asioita, jotka vain tapahtuu, kun matkustaa selviytymään todellinen fyysinen näkökohtia, koska se ei ole vain sprit sinulla on fyysinen keho, joka on tehdä kaiken — jopa niinä hetkinä joskus näet, missä jetlag ja unenpuute voi jotenkin sytyttää hullu luova virtaa ja ajattelun prosesseja ja se tapahtuu lähes joka ikinen kerta, kun minulla on jetlag. Kello on neljä aamulla ja mietin vain mahdollisuuksia. On paljon lahjoja, joita kiertueet ovat antaneet.

mitä vaatii olla bändissä 15 vuotta, onnistuneesti?

no, sitä menestysosaa ei kukaan voi ennustaa, ja olemme olleet hyvin onnekkaita, että meillä on ollut sellainen onnistumisen muoto kuin meillä on ollut, mikä on mielestäni ollut hyvin luonnollista. Meillä oli pieni hetki varmaan vuonna 2010, jolloin se tuntui ehdottomasti pieneltä askeleelta ylöspäin energisellä tavalla. Mutta luulen, että sen jälkeen olemme keksineet keinon— Rehellisyytemme ja taiteelliset päätöksemme ja kaikki ne asiat, olemme keksineet pieniä tapoja suojella ja säilyttää näitä asioita, joita arvostamme ja joista olemme niin kiitollisia. Mutta ollaksesi paikalla kauemmin kuin muutaman minuutin sinun täytyy— on tietty määrä voimaa ja tarvitset hyviä suhteita. Ja luulen, että ystävyys, rehellisyys ja intensiteetti ja se, että pystyy olemaan pelkäämättä intensiteettiä omassa elämässään ja muiden ihmisten kanssa ja puhumaan totuuttaan, ne ovat asioita, jotka jos tekee ne vähillä tavoilla ajan mittaan, ne kasautuvat isommiksi puiksi, suurempiin metsiin. Uskon siihen. Ja uskon, että jokainen taiteilija ja muusikko, taidemaalari ja kuvanveistäjä, jokainen tulee olemaan erilainen, heillä tulee olemaan menneisyys — ja toinen asia on se, ettei koskaan vertaa matkaansa jonkun toisen…

se on niin vaikeaa!

Joo, se on niin vaikeaa. Varsinkin nyt, kun Internet ja sosiaalinen media ja Instagram ja paineet ja nähdä ihmiset ovat menestys ja ihmetellä ehkä ihmiset yrittävät tehdä sitä nyt on hirveitä aikoja ja yrittää nousta mikä tuntuu ääretön valtameri. En voi kuvitella, millaista on nyt yrittää nousta esiin aikakaudella, jolloin ei ole kyse vain siitä, mitä tekee, vaan siitä, kuka on ja miten puhuu faneilleen ja kaikkea tällaista. Uskon kuitenkin, että samat arvot toimivat. Sen näkee jo tällä uudella persoonan ja sosiaalisen median aikakaudella artistien kanssa: mitä enemmän ihmiset tuntevat, että olet sinä, että olet syvästi sinä ja että tekemäsi asiat tulevat sinusta ja että tekemäsi valinnat tulevat sinusta ja arvoistasi, uskon, että nuo resonanssit ovat edelleen tahdikkaita ja uskon, että ihmiset reagoivat siihen edelleen. Jopa joku kuten Rihanna — ja minä vain vetää henkilö vasemmalta kentältä – on joku, joka on valtava ja massiivinen, mutta ihmiset rakastavat häntä, koska hän on oma itsensä. Hänessä on jotain, mitä et koskaan kyseenalaista. Hänellä on vahva tunne siitä, kuka hän on ja hänen rakkautensa ja kaikki sellaiset asiat. Se on hyvä esimerkki siitä, että ainakin pop-maailmassa ja valtavirran maailmassa artisti voi saada massiivisen menestyksen persoonastaan ja ihmiset rakastavat häntä ei vain musiikkinsa vaan sen vuoksi, keitä he ovat.

se on menestystarina. Mutta meidän valtakunnan musiikkia ja keitä olemme, mielestäni olimme onnekkaita, koska synnyimme hyvin viattomia, hyvin ennen sosiaalisen median aikaa ja pystyimme tekemään sen vanhalla tavalla, joka mielestäni nyt saa meidät tuntemaan vanhuksia, koska emme tunne vähemmän yhteyttä mitä ehkä milleniaali tai teini kokee nyt. Mutta teemme parhaamme. Käytämme sosiaalista mediaa niin kuin tuntuu mukavalta. Olen mennyt aiheesta ehkä hieman, mutta uskon, että kyse on siitä, että tuntee itsensä ja tuntee rajansa, eikä pelkää tehdä asioita omalla tavallaan, vaikka se kestäisi kuinka kauan tai ihmiset vastustaisivat sinua. Mikset ota kuvia? Miksette ota kuvia? Miksi teette vain tietyn määrän haastatteluja? Nämä ovat kysymyksiä, joita olemme saaneet ja sanon aina, että se ei johdu siitä, ettemme arvostaisi mahdollisuuksia, mutta se johtuu siitä, että haluamme tietyn määrän laatua määrän sijasta, ja se on vain jotain, jonka opimme vuonna 2010, kun aloimme tuntea itsemme liian tulviviksi kuvilla, joita tapahtuu koko ajan, emmekä koskaan tunteneet, että ne olisivat olleet erittäin hyviä. Joka tapauksessa — minä osaan puhua!

It ’ s very impressive! Okei. Mitä olet oppinut musiikillisesti duona, mitä et ehkä olisi, jos olisit neljä-tai viisihenkinen bändi?

ehkä emme olisi bändi vielä. Olisimme varmaan eronneet. Olemme onnekkaita. Sanoisin, että Alex ja minä olemme todella duo, kun se tulee kirjallisesti, mutta minun täytyy sanoa, että bändi live, rumpali James, joka on ollut meillä nyt muutaman vuoden ja on ollut osa 7, viimeisin levy, ja hän on ollut kanssamme äänityksen ja hän on erinomainen rumpali ja hän on niin luova ja ihana olla, ajattelen aina meitä, bändinä, että olemme kolme. Se on konsertissa nähtävän bändin sielu. Me kolme teemme tätä energiaa joka ilta.

mutta ajattelen, että ihan sama — livenä, studiossa, treenitilassamme Baltimoressa, töissä ja kirjoittamassa, kun James ei ole paikalla, esimerkiksi — joskus on parempi, ettei keittiössä ole liikaa kokkeja. Jos basisti menee naimisiin eikä vaimo halua häntä kiertueelle, se aiheuttaa ongelmia. On enemmän mielipiteitä, enemmän ihmisiä, enemmän asioita käsitellä ja se voi osoittautua valtava haaste. Neljän hengen bändeissä se on iso haaste. On riitoja, liittoumia ja draamaa. Laulaja ja basisti ystävystyvät, mutta rumpali ja kosketinsoittaja vihaavat laulajaa. Kaikenlaista sellaista. Passiivis-aggressiivisuutta, kaikkea sellaista paskaa, mitä voi tapahtua.

draama on elämää. Elämä on täynnä konflikteja ja ristiriidat synnyttävät asioita. Ristiriidoista syntyy aina jotain.

olemme hyvin onnekkaita, ettei meillä ole ollut sitä. Koska olemme olleet kasvotusten ja voitte puhua itsestänne ja toisistanne asioista paljon suoremmin. Se on haastavampaa, koska joskus olisi mukavaa, jos joku toinen voisi kertoa mielipiteensä, – mutta James on antanut sen viime vuosina. Ja olemme keksineet muita tapoja vetää ihmisiä mukaan, kun tarvitsemme ja haluaisimme jonkun toisen, joka puhaltaa uutta elämää johonkin, koska asiat voivat käydä väsyttäviksi, kun olette kahdestaan. Mutta uskon, että pitkällä aikavälillä meitä on siunattu, kun se ei ole tavallinen rock ’n’ rollin neliosainen draamasarja. Mutta usko pois, draamaa on aina jollain tavalla. Draama on elämää. Elämä on täynnä konflikteja ja ristiriidat synnyttävät asioita. Ristiriidoista syntyy aina jotain.

Onko sinulla jokin erityinen tarkoitus, kun menet lauluun — vaikkapa ”seepra”, joka on yksi suosikeistani — vai muodostuuko merkitys prosessin aikana?

merkitykset muodostuvat prosessissa. Joku voi olla aikomus kirjoittaa osa laulun mutta henki, tarina, identiteetti, suu, kasvot, värit, hahmot, kaikki se tulee prosessin mukana. Uskon vahvasti yhteistyöhön. Suuria asioita syntyy yhteistyöstä. Alexilla ja minulla on ollut tähän mennessä aivan uskomaton yhteistyöura siinä, miten toimimme yhdessä. ”Zebra,” koska se on yksi suosikeistasi, voin kertoa teille, että laulu Alex oli kirjoittanut suurimman osan musiikillinen sovitus ja kun kuulin sen, tämä oli toinen aivot katsomassa, mitä joku muu oli luonut, ja ajattelin heti, olin kirjoittanut joitakin asioita, mutta seepra kuvasto piti tulossa minun aivot. Näin, miten kuviot risteävät. Se tulee musiikista ja siitä, miten musiikki sytytti jotain mielessäni ja visuaalisessa mielikuvituksessani. Niin, olen ehdottomasti sitä mieltä, että se prosessi on, jossa todella näet asiat heräävät eloon.

Jos voisit kuunnella yhden kappaleen juuri ennen kuolemaasi, minkä valitsisit?

Oh god! Jos kuolisin tänään, valitsisin ” Brass Buttonsin ”tai” A Song For You ” Gram Parsonsin. Mutta jos kuolisin huomenna, valitsisin” löysin syyn ” The Velvet Undergroundista.

Onko sinulla suosikkijuttu, jonka fani on sinulle sanonut?

minulla ei ole suosikkia, koska minulle kerrotut asiat ovat hyvin vaalittuja ja niissä on yleensä hämmästyttävän paljon valoa, joka tulee niiden mukana, kuten tulikärpäsissä. Suosikkikärpästä on siis vaikea valita. He ovat kaikki hyvin suloisia ja hyväntahtoisia ja ihania ja vaalittuja. Minulla on ollut, en sanoisi hullu, mutta minulla on ehdottomasti ollut kokemuksia tai keskusteluja ja olen aina nöyränä siitä, mitä minulle kerrotaan. Joskus se on hyvin henkilökohtaista. Ihmiset jakavat elämänsä kehityksen tai, valitettavasti, menetykset. Ihmiset ovat kirjoittaneet meille henkilökohtaisista ystävistä, jotka ovat tehneet itsemurhan ja muuta sellaista, mikä on todella intensiivistä selvittää. Valikoima on laaja.

se on yksi niistä asioista, joissa mikään ei törrötä mielessäni, mutta luulen, että syy on se, että kun fanit sanovat asioita — ja varsinkin jos puhun suoraan — tein tätä useammin, teen tätä vähemmän nyt, mutta kävin keikkojen jälkeen, kun keikat olivat vähän pienempiä ja menin juttelemaan ihmisten kanssa, bussin ääreen ja sen sellaista. Aina tuntui, että olimme ihmisiä baarissa vain juttelemassa ja ihmiset jättivät pieniä lappuja ja kortteja. Olen tallentanut aika paljon näitä pieniä viestejä ja luulen, että ne ovat niitä asioita, joita säilytän, pieniä kirjeitä. Ne ovat hyvin koskettavia, koska niissä on kyse tekemästämme asiasta, joka on merkinnyt ihmisille paljon. Minusta se on hyvin pyhää.