Combien d’artistes ont été salués comme  » provocateur punk rock « ,  » visionnaire du vibraphone de jazz  » et  » virtuose de la percussion » dans la même phrase? Il n’y en a qu’un : Mike Dillon. Que ce soit par son affiliation avec des artistes comme Les Claypool, Primus, Rickie Lee Jones, Dean Ween Group et Ani Difranco, et des collaborations telles que Nolatet, Garage a Trois, The Dead Kenny G’s, Critters Buggin ou des groupes qu’il a dirigés, dont Mike Dillon Band, le Consortium de Percussions Punk Rock de la Nouvelle-Orléans de Mike Dillon, Billy Goat et Hairy Apes BMX, le natif du Texas a établi sa propre norme depuis 25 ans maintenant.

Au cours de la dernière décennie, Mike Dillon a sorti un certain nombre d’albums acclamés, entremêlant une gamme d’influences allant de l’excentricité Zappa au punk funk Fishbone, en passant par la majesté du vibraphone influencé par Milt Jackson. Jamais auparavant, cependant, il n’avait enregistré de musique aussi personnelle et engagée dans une ambiance soutenue que son dernier album, Functioning Broke. L’enregistrement trouve Dillon en solo sur vibraphone et diverses percussions, construisant chaque piste dans son propre paysage auditif minimaliste, mais multidimensionnel.

La version actuelle du Mike Dillon Band comprend le guitariste Cliff Hines, le bassiste Nathan Lambertson et une distribution tournante de batteurs comprenant Claude Coleman Jr. (Ween), Simon Lott, G. Maxwell, Doug Belote et Paul Thibodeaux. Avec cette formation, Dillon continue d’explorer la connexion entre les rythmes de rue de la Nouvelle-Orléans, le Ska, le funk, le Hardcore et le jazz. Le groupe sortira un nouvel album en février 2017 intitulé « La vie n’est pas un football. »Produit à la Nouvelle-Orléans par Richard Maloney et Dillon avec les ingénieurs Rick Nelson et Robert Mercurio, cet album ressemble à un groupe trad de chats tachetés qui a grandi en jouant des Dead Kennedys et a invité Captain Beefheart pour un dîner préparé par Thelonious Monk. Le Mike Dillon Band a soutenu des groupes comme Galactic, The Revivalists, Clutch, Primus et Fishbone, tout en continuant à jouer dans des festivals de musique et dans des villes à travers les États-Unis.

En 2016, les Gambit’s Big Easy Awards ont nommé Mike Dillon « Interprète de l’année » et le Mike Dillon Band « Meilleur Groupe Punk / Metal » à La Nouvelle-Orléans. Vivant à la Nouvelle-Orléans depuis plus de 10 ans maintenant, lorsqu’il n’est pas sur la route avec Rickie Lee Jones, Nolatet ou le Mike Dillon Band, Mike réside dans le village du musicien.
La dernière sortie de Mike, Life Is Not A Football, sortie en avril 2017 (Royal Potato Family) est « Un enregistrement avec la Grande Facilité qui coule dans ses veines et à parts égales Frank Zappa et Les Butthole Surfers dans son ADN. La vie N’est pas un football, c’est une affaire sans limites, avec des cris de ralliement pour la justice, des diatribes politiques et existentielles de la vérité au pouvoir et beaucoup de blagues intérieures.

• 2018 Big Easy Award (Gambit) – Gagnant du Meilleur Rock

•2016 Big Easy Award (Gambit) – Gagnant du Meilleur Heavy Metal / Punk
• 2015 Drumm Artist Awards – Gagnant du Percussionniste Rock / Pop / Hip-Hop
• 2015 Drumm Artist Awards – Percussionniste finaliste de l’année
• Choix de la critique 2014 Downbeat Vib Vibraphone
• Gagnant du sondage des lecteurs 2014 Downbeat – Vibraphone
•2012, 2013 et 2014 Downbeat Rising Star
• Compte actuellement plus de 10 000 likes sur Facebook

PITTSBURGH CITY PAPER
« A body in motion a tendance à rester en mouvement, du moins lorsque Mike Dillon fournit la musique de danse. Le groupe de rock psychédélique tremble et tourne avec des grooves lourds pilotés par vibraphone, délivrant un flux constant de rythmes contagieux et de percussions hypnotiques. »
OFFBEAT MAGAZINE
NOVEMBRE 2012
 » La musique de Mike Dillon n’est pas celle de votre grand-père, de ses claquettes de doigts, de ses nuances et de son béret, du jazz trop cool pour l’école. Il a une intensité et une attitude tirées du punk rock et un son légèrement sale et fort que l’on retrouve plus sur les disques rock ‘n’ roll et electronica. Les chansons ont une complexité trompeuse — elles semblent simples en ce sens que vous pouvez chanter et danser sur elles, mais elles changent de textures et de parties pour un centime. Peu de musiciens combinent les côtelettes et la vision de Mike Dillon. »
EXPERT DES MÉDIAS RÉSIDENTS
OCTOBRE 2012
« À parts égales inspirant, provocateur et totalement contagieux. »
ALTSounds
SEPTEMBRE 2012
 » D’une part, il dégage les côtelettes musicales absorbées par d’innombrables heures passées avec Milt Jackson records, d’autre part, il se débat avec des visions d’Iggy Pop câblées à son cortex frontal. »
LE GASPILLEUR
AOÛT 2012
« Dillon &Des amis répandent la fièvre avec des chansons de son prochain album Urn. Le point culminant de ce spectacle a été la jeune tromboniste à l’allure de Kim Basinger habillée à la manière d’une chef de troupe d’éclaireuses. Ce soir-là, la foule a vu comment son instrument pouvait aider à modeler des transitions entre des genres opposés. Du punk rock / ska au hip-hop avec un rythme en deux temps, ce joueur solo a assimilé toute une section de cuivres, montrant à la foule comment souffler sans jamais sucer (sans jeu de mots. Non, sérieusement, pas de jeu de mots.) « 
Critique du Festival de musique de Bear Creek 2013