Glover a déclaré que son style est « jeune et funk. »Lorsqu’on lui demande de décrire ce qu’est le funk, il dit que c’est la ligne de basse.  » Le funk est tout ce qui met la tête sur le beat. Il roule avec le rythme. C’est une impulsion qui continue de rouler avec le rythme. »Gregory Hines, une légende de la claquette, était l’un des professeurs de claquettes de Glover. Hines a déclaré que « Savion est peut-être le meilleur danseur de claquettes qui ait jamais vécu. »Glover aimait commencer ses pièces avec des mouvements old school de tapers célèbres, puis se frayer un chemin dans son propre style. Hines a dit que c’était comme rendre hommage à ceux qu’il respecte. À la mort d’Honi Coles, Savion se produisit à son service commémoratif. Il a terminé sa danse avec un fameux mouvement de Coles, un backflip en position debout, puis en se levant sans utiliser ses mains. Glover fait rarement ce mouvement parce que ce n’était pas son style, mais il l’a fait parce que c’était le style de Coles qu’il voulait garder vivant.  » J’ai l’impression que c’est une de mes responsabilités de garder le style. »Henry LeTang a appelé Glover « l’éponge » parce qu’il a appris très vite avec tout ce qui lui était jeté. LeTang a enseigné aux frères Hines dans les années 1950 et a enseigné à Glover pendant un petit moment avant de le faire travailler pour « Black and Blue », une revue de claquettes à Paris en 1987. De nombreux tapeurs légendaires ont enseigné à Glover tels que LeTang, les frères Hines, Jimmy Slyde, Dianne Walker, Chuck Green, Lon Chaney (Isaiah Chaneyfield), Honi Coles, Sammy Davis Jr., Buster Brown, Howard Sims et Arthur Duncan.

TeachingEdit

Il enseigne le tap depuis l’âge de 14 ans. Glover a créé de véritables compétences en claquettes et a lancé l’école HooFeRz Club pour Tap à Newark, dans le New Jersey. Voulant ramener la véritable essence de la claquette, Glover a affirmé qu’il avait pour mission de récupérer le rythme qui avait été perdu lorsque la claquette avait été recyclée après de nombreuses générations. À l’âge de sept ans, Glover a joué dans un groupe appelé Three Plus One. Dans le groupe, il a exigé qu’il danse pendant qu’il jouait du tambour. Glover a un pied lourd pour le robinet. Il danse fort et fort à chaque pas et apprend à ses élèves à « frapper », un terme lié à sa capacité à s’exprimer, à compléter une séquence de claquettes ou à dire quelque chose.

ChoreographyEdit

Pièces chorégraphiées marquantesedit

• Apportez du bruit, apportez dans ‘Da Funk
• Nu York de Savion Glover, spécial ABC
• ABC ouvrant au Monday Night Football
• Le Rat Pack, film HBO
• A créé une compagnie de danse appelée NYOTs (Pas vos Tapeurs ordinaires)
• PBS pour le président Clinton dans Stomp, Slide et Swing de Savion Glover: Dans les performances à la Maison Blanche
• Savion Glover / Downtown: Live Communication
• Shuffle Along, ou, la Fabrication de la Sensation musicale de 1921 et Tout Ce qui a suivi

Lorsque Glover chorégraphie une pièce, il improvise en générant une séquence de danse. Au fur et à mesure qu’il trouve des rythmes, il écoute de nouveaux sons à de nombreux moments de la scène. « Je sens la scène pour les sons. Vous pourriez trouver un endroit là-dessus qui vous donne cette basse; vous pourriez trouver un endroit sur le sol qui vous donne ce son tom-tom de type mort. »Je pense que ce qui fait de Savion un artiste incroyable, c’est sa joie extraordinaire dans ce qu’il fait. Il est capable de vivre dans cet état de joie et de ne pas compromettre sa complexité émotionnelle comme le faisaient les danseurs de claquettes précédents « , explique George C. Wolfe.

The Tap Dance Kid (1985)Edit

Cette comédie musicale est basée sur le roman Nobody’s Family is Going to Change de Louise Fitzhugh paru en 1974. Les débuts de Glover à Broadway, à l’âge de 11 ans, étaient en remplacement de ce spectacle. La comédie musicale a été chorégraphiée par Danny Daniels, sous la direction de Vivian Matalon; la musique est de Henry Krieger et les paroles de Robert Lorick. Les critiques de ce spectacle étaient médiocres. Le New York Times a affirmé que c’était une histoire traditionnelle pour donner aux enfants un rêve à espérer, mais ce n’était rien d’exceptionnel. Cependant, la comédie musicale a été nominée pour sept Tony Awards, dont Celui de la meilleure comédie musicale.

Édition Black and Blue (1989)

Réalisée à l’âge de 15 ans. Pour cette performance, il est devenu l’un des plus jeunes interprètes jamais nominés pour un Tony Award.

Jelly’s Last Jam (1992)Edit

Dans Jelly’s Last Jam (1992), les claquettes ont été chorégraphiées par Ted Levy et Gregory Hines, qui ont joué le rôle de Jelly Roll Morton. Glover a joué le rôle de « Young Jelly », et a été nominé pour le Drama Desk Award en tant qu’acteur vedette exceptionnel dans une comédie musicale.

Bring in ‘Da Noise, Bring in’ Da Funk (1996)Edit

Glover a joué dans cette comédie musicale et l’a également chorégraphiée. Il a été nominé pour le Tony Award, Acteur dans une comédie musicale pour ses rôles de Lil ‘Dahlin’ et ‘da Beat et pour la chorégraphie.  » M. Glover démontre méticuleusement et respectueusement les techniques rendues célèbres par chacun, puis les mélange toutes dans un brassage stylistique exultant qui n’appartient à personne d’autre que lui. En tant que danse, en tant que musique, en tant que théâtre, en tant qu’art, en tant qu’histoire et divertissement, il n’y a rien de Noise / Funk ne peut et ne doit pas faire. » – Le New York Times.

Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed (2016)Edit

Glover a chorégraphié le Shuffle musical Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed, qui a ouvert ses portes en 2016 au Music Box Theatre. Il a été nominé pour un Tony Award de la meilleure chorégraphie et un Drama Desk Award pour son travail sur la comédie musicale.