német kormány brosúra “Ausstellung Europa Enterprises Kunst-Gewerbe,” 1927. A Denveri Művészeti Múzeum és Művészjogi Társaság jóvoltából.

bal felső sarokban: Bayer “Modern művészet a reklámban” kiállítása a Chicagói Művészeti Intézetben, 1945. Az összes többi fotó: Az amerikai Container Corporation irodái, 1954. A Denveri Művészeti Múzeum és Művészjogi Társaság jóvoltából.

“négy kromatikus metszéspont az aranyon” festmény, 1970. A Denveri Művészeti Múzeum és Művészjogi Társaság jóvoltából.

egy részlet Container Corporation of America “Great Ideas of Western Man” hirdetés sorozat, mely egy idézet a brit filozófus Alfred North Whitehead, valamint megbízást bejegyzéseket ragyogó tervezők a nap, beleértve Paul Rand, Alving Lustig, Herbert Matter, Ben Shahn, 1964. A Denveri Művészeti Múzeum és Művészjogi Társaság jóvoltából.

1900-ban született Haag, Ausztria, arról álmodozott, hogy festő lesz. 19 éves korában Georg Schmidthammer építész tanítványaként szolgált Linzben, majd a berlini építész asszisztenseként dolgozott Emmanuel Josef Margold a darmstadti művésztelepen. Aztán jött az az időszak, amely leggyakrabban meghatározza Bayert, annak ellenére, hogy életében viszonylag rövid időkeretet foglal el: a Bauhaus.

Wassily Kandinsky művész és Bauhaus-oktató könyvének csábítása a művészet Spiritualitásáról és az Általános fecsegésről egy új iskoláról Weimarban, Németországban, Bayer 1921-ben beiratkozott és falfestményt tanult. Érdeklődése gyorsan kivirágzott, tehetsége nyilvánvalóvá vált—különösen oktatói számára. L 6szl Moholy-Nagy arra biztatta Bayer-t, hogy kísérletezzen tipográfiájával, és eredményei között szerepelt a kilencedik Bauhaus-könyv, Kandinszkij 1926-os Point and Line to Plane című könyve, valamint egy hiperfújt bankjegy, amelyet később az első világháború utáni német kormány 1923-ban használt.

miután 1923—ban befejezte tanulmányait, a gyermekkora óta hegymászó rajongó Bayer kirándult Olaszországban, és házfestőként dolgozott, majd visszatért a Bauhausba, mint az iskola alapítója, Walter Gropius által kinevezett nyomtatási és reklámigazgató. Bayer a tervezést, a tipográfiát és a reklámozást tanította, miközben egyidejűleg létrehozta kísérleti Universalschrift-jét, más néven Universal Type és Universal Alphabet. Forradalmi kialakítás a német blackletter típusok korában, az Universal teljes egészében sans serif kisbetűk. Bár az univerzális típust a Bauhaus években soha nem gyártották működő betűtípusként, a kortárs öntödék digitális újjáélesztése elérhető.

az univerzális típust a Modern Művészetek Múzeuma Bauhaus: 1919-1928 katalógusában ismertetve Bayer megjegyzi: “miért írjunk és nyomtassunk két ábécével? Mind a nagy, mind a kis jel nem szükséges egyetlen szó megjelöléséhez. Nem beszélünk nagybetűket ‘a’ – ról és kis ‘A’ – ról. csak egyetlen ábécére van szükségünk.”Ez meghatározná a Bauhaus esztétikáját.

az arc, és Bayer tipográfiai munkája nagy hatással volt a tervezőkre Európában és az Atlanti-óceán túloldalán. Ahogy Josef M. D. D.-Brockmann a Print magazin 1969. január-februári számában írja: “Bayer szuverén és tévedhetetlenül biztos tipográfiai eszközhasználata elképesztő. Megszabadította a betűtípusokat és a kompozíciókat minden festőiségtől és a tipográfiai szimbólumok túlzott használatától.”

sőt, ” Bayer korai eredményei önmagukban elegendőek ahhoz, hogy a 20.század egyik legfontosabb úttörője legyen a vizuális kommunikáció területén.”Bayer Bauhaus-munkáját azonban nem szabad a polihisztor egyedülálló csúcsának tekinteni, hanem inkább a karrierje hátralévő részére gyakorolt nagy hatása miatt kell elismerni.

“a Bauhaus világos alapelveket adott nekem a kreatív folyamathoz, a gyakorlati munkamódszerhez és a művészet tudományágaihoz való all-inclusive hozzáálláshoz” – írja Bayer Arthur A. Cohen definitive look at Bayer ‘ s life and output című Herbert Bayer: The Complete Work című könyvének bevezetőjében. “Azért hagytam el a Bauhaust, hogy elmozduljak az elméletről a gyakorlatra.”

1928 – ban ez a gyakorlat Berlinbe költözés és 1929-1930 között a Vogue német kiadásának művészeti igazgatójaként való fellépés formájában valósult meg, majd meghívást kapott a Dorland reklámügynökségnél önálló művészeti vezetőként való munkára. Bayer életművét is kibővítette azzal, hogy elmélyült a kiállítástervezés új világában. Együtt dolgozott Gropius, Moholy-Nagy, Marcel Breuerés mások, hogy megtervezzék a Deutscher Werkbund (német kézművesek Szövetsége) a 20. Salon des Artistes d ons Corsorateurs, a Grand Palais Párizsban, 1930 májusától júliusáig; a Werkbund Kiállítás allemande szekció néven volt ismert. Ez a feladat másokhoz vezetett, köztük egy 1930-as kiállításhoz a Berthold típusú öntöde számára, amely később kiadja a face Bayer-type 1933-ban.

a következő évtizedben Berlinben Bayer számos projekten dolgozott, portfóliójába beépítette a fényképezést, és saját nyomot tett ezen a médiumon.

az akkori németországi politika és Adolf Hitler felemelkedése Bayer életének egy olyan időszakát idézi elő, amelyet gyakran elkendőznek vagy egyszerűen hiányoznak a művész életrajzai. A kettősség előtérbe került: Az egyikben Bayer kormányzati anyagokat készített, mint például az 1936-os Deutschland Ausstellung prospektust, amely a birodalmi életet és az ország katonai ambícióit ünnepelte a berlini olimpia idején; a másikban a nácik, akik a modernizmus és különösen a Bauhaus megvetéséről ismertek, Bayer két darabját 1937-ben “degenerált művészetnek” nyilvánították, és Marc Chagall, Paul Klee és sokan mások munkái mellett bemutatták őket. Amikor barátai elhagyták az országot, Bayer “apolitikusnak” tartotta magát, majd később kijelentette, hogy a kormányzati anyagokon dolgozik, mert nem volt más választása az ügyben.

végül Bayer ki akart lépni. Felesége és lánya zsidó volt, és nincs bizonyíték arra, hogy Bayer szimpatizált volna a nácizmussal. 1938-ban Ausztria Németországhoz csatolása erőszakkal megváltoztatta státusát Osztrák lakosról német állampolgárra, és felgyorsította emigrációs döntését. Korábbi Bauhaus kollégái jelölték, örömmel fogadta a Moma alapító igazgatójának, Alfred H. Barr-nak az ajánlatát., 1938-ban elhagyta Németországot és az Egyesült Államokba jött, hogy megtervezze a Bauhaus: 1919-1928 kiállítást.

Milton Glaser, aki a Bayert példaképének nevezte, a Printnek elmondta: “Herbert Bayer fontos átmeneti alak volt abban, hogy az Európai ötleteket az Egyesült Államokba vigye. Paul Rand amerikaivá tette—volt egy fordítása annak, ami Bayer-től Randig tette érdekessé.”

ezt követően a Bauhaus kiállítás nyílt kritikákra, mind tartalmáról, mind dizájnjáról, ami több jutalékot generált a Bayer számára. Ahogy teltek az évek New Yorkban, számos magazinnak és kiadónak készített munkát, és a John Wanamaker, a J. Walter Thompson és a Dorland International reklámjaiban virágzott.

a kiállítástervezés iránti érzéke végül oda vezetett, hogy 1945—ben találkozott Walter P. Paepcke iparossal, amely meghatározó pillanat volt Bayer életének következő három évtizedében-és munkatársat, barátot és bajnokot szerzett neki Paepcke-ben. Paepcke felkérte Bayert, hogy tervezze meg az amerikai Container Corporation (cca) Modern művészet a Reklámkiállításon, amit meg is tett. Később az év folyamán Paepcke meghívta Bayert Coloradóba, és megmutatta neki Aspen álmos bányavárosát. Paepcke hatalmas potenciált látott Aspen-ben, mint sí-és szabadtéri kirándulási célpont, és a Bayer segítségét kérte a létrehozásában. Felajánlotta neki a CCA és az Aspen initiative tanácsadói állását.

a magával ragadó látogatás után Bayer 1946-ban nyugatra költözött. Bayer futott a földre. A közösség esztétikáját a házak színvilágával kezdte kidolgozni. Promóciós anyagokat és márkaelemeket készített. Ő tervezte az Aspen humanista tanulmányok Intézetét. A ” Marble Garden “és a” Earth Mound ” segítségével figyelemre méltó szobrászati és tájképi darabokat épített. Infrastruktúrát tervezett a CCA számára, beleértve a gyárakat és a papírgyárakat, és elindította az ikonikus “great Ideas of Western Man” hirdetési kampányt.

“míg a Bayer segített Aspen-t” a vállalati elme Bauhausává “változtatni, Aspen Bayert a hegyek ünnepeltjévé változtatta, akiknek látnoki képességei eltérő értelmezésük ellenére olyan 19. századi tájképi óriásokra emlékeztetnek, mint Thomas Cole és Albert Bierstadt” – írja Jan Van der Marck a Herbert Bayer: típustól a tájig. “Herbert Bayernek nemcsak azért volt szüksége Nyárfára, mert ez lehetővé tette számára, hogy újra kapcsolatba lépjen alpesi gyökereivel, hanem ami még fontosabb, mert a nyárfa optimális feltételeket biztosított termékeny elméjének teljes virágzásához.”

mindeközben az 1950-es években éveket töltött az egyik legmélyebb eredményének megalkotásával: a világ geográfiai Atlaszával, amelyet a CCA megrendelt annak 25.évfordulójára. Bayer beutazta a világot, hogy térképeket tanulmányozzon és adatokat gyűjtsön, és az így kapott atlaszt—fényképezés, ingyenes rajzok, renderelések stb.—Cohen úgy nevezte, hogy “a térképészeti tisztaság mesterműve.”

Paepcke halálát követően Bayer hivatali ideje a CCA-nál 1965-ben zárult le. Aspenben azonban új pártfogó és bajnok jelent meg: Robert O. Anderson, az Atlantic Richfield Company (ARCO) elnöke. Andersonnak nem volt idegen Aspentől vagy Bayertől, mivel finanszírozást biztosított a város fejlődéséhez, amellett, hogy aktív volt az Aspen Intézetben. Az 1985-ben bekövetkezett haláláig tartó partnerségben Bayer Andersonnak dolgozott Művészeti és tervezési tanácsadóként az Atlantic Richfield-nél.

szerepében ő volt a felelős a vállalat teljes esztétikai teljesítményének felügyeletéért, a márkajelzésektől kezdve az irodák tervezésén át a legendás művészeti gyűjtemény anyagainak kezeléséig és beszerzéséig, amely akkoriban a világ legnagyobb vállalati gyorsítótárának számított.

karrierje során Bayer lépést tartott festészetével—amely megjegyezte, hogy nem csupán hobbi, hanem a kreativitás kulcsfontosságú gyakorlata, amely a többi szakmai teljesítményét táplálta. A festmény folytatódott, csakúgy, mint a többi törekvése, jóval túl azon, hogy 1974-ben Aspenből Montecito-ba költözött.

a Bayer tiszteletére a legfontosabb, hogy ne csak a Bauhaus éveire, sem a rekláméveire, sem az Aspen projektjeire összpontosítson. Inkább az egyes elemeket úgy kell tekinteni, mint egy mozaik darabjait, amelyek nagyobbak, mint sok részének összege.

termékeny portfóliója ellenére nehéz közvetlen betekintést találni Bayertől a polihisztor géniuszába. Talán azért, mert Bayer egyszerűen csak mindig a munkáról szólt. Ahogy Cohen írja: “Bayer keveset beszélt és sokat tett.”

idővonal:

1900 Bayer született Haag am Hausruck, Ausztria

1912 a család Linzbe költözik

1917-1918/1919 az osztrák hadseregben szolgál

1919 Linzben George Schmidthammer építész tanítványai

1920 Németországba költözik, és Emmanuel Josef Margold építész asszisztenseként szolgál Darmstadtban

1921-1923 beiratkozik a weimari Bauhaus-ba és befejezi a programot

1925-1928 tanít az áthelyezett Bauhaus-ban Dessauban

1925-1930 kísérleti univerzális típust hoz létre (más néven. 1925 hozzámegy a chicagói születésű Bauhaus diákhoz és fotóshoz Irene Hecht

1929-1930 elhagyja a Bauhaust és a német Vogue művészeti igazgatójaként szolgál

1928-1938 művészeti igazgatóként szolgál a Dorland ügynökség berlini irodáiban

1929 egyetlen gyermek születése, Julia Alexandra Bayer

1932 elválik Irene Hecht Bayertől

1937 a nácik Bayer két művét mutatják be degenerált művészeti kiállítás

1938 elhagyja Németországot New York City hogy létrehozza a Bauhaus 1919-1928 kiállítás; augusztusban érkezik New Yorkba; találkozik Joella Haweis Levy röviddel ezután; Bayer felesége és lánya érkezik decemberben

1941-1942 szolgál tanácsadó művészeti igazgatója John Wanamaker

1942 Joella Haweis elválik férje, műkereskedő Julien Levy

1944 szolgál tanácsadó művészeti igazgatója J. Walter Thompson; válások Irene Hecht októberben; feleségül Joella Haweis decemberben

1945 válik művészeti igazgatója Dorland nemzetközi

1946 átköltözik Aspenbe, Colorado; consultant designer to Container Corporation of America (CCA) és Aspen ‘ s development

1953 Releases World Geo-Graphic Atlas

1955 épít környezeti szobrok “Earth Mound” és a “Marble Garden”

1956 kinevezett igazgatója tervezési osztály a CCA

1959 Designs fonetik alfabet

1963 Bayer lánya, Julia, meghal egy agyi aneurizma évesen 34

1965 visszavonul a CCA-tól

1966 csatlakozik az Atlantic Richfield company-hoz (Arco) tanácsadóként az összes tervezési teljesítményhez; 1967 Designs 50 éves Bauhaus vándorkiállítás

1968-1974 alkot belső művészet, szökőkutak, és egyéb munkák Atlantic Richfield irodák szerte az USA-ban

1974 költözik Montecito, Kalifornia, ahol továbbra is festeni és tervezni

1984 Az MIT sajtóközlemények Arthur A. Cohen átfogó monográfia Herbert Bayer: a teljes munka

1985 Bayer meghal Montecito, Kalifornia

források:

Bayer, Herbert. “Nyilatkozat Az egyéni életmódról.”Nyomtatás, 1962. Május / Június.Bayer, Herbert és Gropius, Walter; Gropius és Ise Gropius. Bauhaus: 1919-1928. New York: a Modern Művészetek Múzeuma, 1938.

Cohen, Arthur A. Herbert Bayer: a teljes munka. Cambridge: az MIT Press, 1984.Dover, Caitlin. “Milton Glaser Példaképeiről Beszél.”Nyomtatás, 2010.

Maggio, Catherine; Maryman, Brice. “Herbert Bayer.”A kulturális táj Alapítvány, dátum ismeretlen.Mills, Mike. “Nagyon rendetlen történelem: Herbert Bayer kivándorlása az Egyesült Államokba” AIGA Journal Vol. 9, 3. szám, 1991.

M (D)-Brockmann, Josef. “Herbert Bayer: A Bauhaus Hagyomány.”Nyomtatás, 1969. Január / Február.

van der Marck, Jan. Herbert Bayer: a típustól a tájig. Boston: Nimrod Press, 1977.

ezt a projektet részben a Nemzeti Művészeti Alapítvány díja támogatja.

címkék Aiga Medal grafikai tervezés tipográfia