Articles

Kategória: Immersive Theatre 101

ahogy korábban állítottam, a “2.szabály: a közönség aktív” a műfaj játékváltója. A színház jó móka, általában nevetek vagy sötétben tanulok, de a magával ragadó Színház lát engem. Lehetőséget ad arra, hogy új kontextusban fedezzem fel magam, új kihívásokkal nézzek szembe, és egy kicsit másképp jöjjek ki a másik oldalra az élmény érdekében. Nem csak tanúja voltam a történetnek, kapcsolatot építettem vele. Átéltem.

elképesztő, amikor egy gyönyörű készlet van körülötted, és talán még a húspástétom illatát is érzed, de a dolgok nem válnak igazán érdekessé, amíg meg nem hívják, hogy saját maga készítse el ezeket a pitéket. Vagy talán, amikor el kell döntenie, hogy segít-e Sweeney Toddnak bosszút állni vagy sem.

bármilyen gazdag is a környék, kétségtelenül a Barrow Street-be fordult-hús-pite-show, Mrs.Lovett és Sweeney figyelmen kívül hagyják az ülő közönséget, mint a hagyomány. (Hitel: Joan Marcus)

ehhez, barátaim, újfajta írásra, újfajta előadásra és újfajta közönségre van szükség. Ez a színház tükrözi a gyermekkori fantáziadús játékot, kivéve a sokkal magasabb termelési értékeket. Így lehet a színház (végre!) jelentősen megkülönbözteti magát Hollywoodtól.

de nem minden tevékenység egyenlő.

az immerzív színházi produkciók között nagy különbség az, hogy a darab hogyan vonz téged, és gyakran nem tudod, mit fogsz csinálni, amíg be nem kerülsz. Néha a karakterek lebegnek a tudatosságból, hogy ott vagy, egyesek kapcsolatokat építenek veled, hogy jutalmazzák az elkötelezettséget, míg mások közvetlenül segítséget kérnek tőled. Néha még a főszereplő is leszel, a színészek pedig felhajtják a történetedet, inkább úgy működnek, mint az NPC-k (nem játszó karakterek). A különböző struktúrák különböző tevékenységeket hívnak meg.

számomra nem szeretem ezt magával ragadó színháznak nevezni, hacsak nincs tartós közönség elkötelezettség. De ha egy produkció átadja ezt a kezdeti akadályt passzív módból aktív módba, sok színes területet kell felfedezni.

az aktivitási spektrum

mivel furcsa fétisem van a minőségi dolgok kodifikációjára, az immerzív színházban gyakori tevékenységeket spektrumba soroltam.

vegye figyelembe, hogy a dolgok bal oldalán való részvétel nem teszi kevésbé félelmetessé a produkciót, mint a piros zónában. Ez nem minőségi spektrum. A jobb oldali struktúra sem garantálja, hogy magában foglalja a bal oldali tevékenység egyéb formáit. Lehet egy homokozó, ahol a karakterek soha nem lépnek kapcsolatba veled, például.

ahogy mozog balról jobbra, akkor számíthat arra, hogy a dolgok több, mint te a való életben. A jelenlétből tevékenység lesz, az ügynökségből. Úgy vélem, ezek a 3 nagyon különböző szakaszaiban. Az első tudja, hogy ott vagy; ez egy kapcsolat kezdete. A második foglalkoztat téged, de nem tesz sok különbséget az egyik meleg test és a másik között. A ” feladatok “általában könnyűek, és ha nem sikerül a” feladat”, nincsenek következmények. A harmadik azt jelenti, hogy-igen, te! az adott te-lehet, hogy a különbség.

a tevékenység nem Ügynökség

ahhoz, hogy valódi ügynökség legyen, meg kell változtatni a történetet, függetlenül attól, hogy ez a történeted vagy a karakterek központi története. A “kihívások” változtatásokhoz vezetnek abban, amit tapasztal, és általában binárisként jelenik meg: nyer/veszít, passzol/bukik, csinál/nem. Rajtad múlik. A ” választások “viszont mélyebb hatással vannak és befolyásolják a főcímet, befolyásolva a változást, amely túlmutat a” Láttam ezt “vagy a” kinyitottam azt.”A szereplők és / vagy más résztvevők érintettek. A választás nem feltétlenül bináris, de lehet.

példa: a küldetés teljesítése a “kihívás” alá tartozik, de ha annak teljesítése megváltoztatja a karakter sorsát, akkor a “választás” zónájába kerül.”

a szabadulószobák és a homokozók általában nem lépnek túl a “kihívás” színpadán. Nincs sok példa a “választás” immersives, és nem tudok gondolni semmilyen közös struktúrák, de LARPs (ami lehet, hogy nem immersive Színház). A vörös zónában sok területet kell felfedezni, de sok kihívást jelent—hogyan strukturálhatja az esti élményt több résztvevő számára, amely lehetővé teszi, hogy mindegyikük értelmes választást gyakoroljon anélkül, hogy tönkretenné a műsort a többiek számára? Talán egy sok elágazó egy-egy vonat? Ez gazdaságilag megvalósítható?

bragging zone

A jobb oldali melegebb területet “bragging zone” – ként azonosítottam.”Bár minden bizonnyal elmondhatja a történetet arról, amit egy sötét italozás során látott, nem állíthatja, hogy kiérdemelte. Az első megtekintésemkor aztán elesett, megkaptam az Alice levél-küldetést. Miközben izgatott voltam, mi történt azon a pályán, utána nem tudtam dicsekedni vele—ami velem történt, tiszta szerencse volt. Én navigált rá. Nem birtokolhattam.

de tudok dicsekedni rejtvények, hogy megoldottam, vagy befejezése “a Malcolm Marathon” (ő szereti a negyedik és az első emeleten). Azt mutatja, hogy adja meg a “the bragging zone” azt jelenti, hogy gyakorolja a különlegesség.

csak ne Dicsekedj túl sokat. (The Simpsons)

vannak, akik a kérkedési zónában vágynak a show-kra: többet vonnak be magukból, és elégedettebb élménnyel távoznak.

és még mások is szeretnének egy kicsit kevesebb elkötelezettséget, egy kicsit kevesebb kihívást és egy kicsit több garanciát. A kevesebb választás azt jelenti, hogy szabadon összpontosíthat más dolgokra, mint például kapcsolatba lépni az előtted álló előadóval, felfedezni, hol vagy, vagy összerakni a történetet. Nem lesz rossz műsorod, mert nem hozhatsz rossz döntéseket. Úgy érzem, hogy a Sleep No More látogatóinak körülbelül 95% – a kábultan és zavartan jön ki, míg aztán elesett garantálja minden résztvevő számára a minőségi élményt.és különben is, nem akarsz néha egy kis szünetet a soha véget nem érő választás egzisztenciális lavinájából, amit életnek hívunk?

Henri, le Chat Noir, megérti. (Kattintson a szórakozáshoz)

néhány nap, nagyon szeretném, ha sínen lennék….

a történet kedvéért

okosan válassza ki tevékenységét. A Sweet története& a Lucky katasztrofális lett volna, mint egy homokozó; a gamification rossz szolgálatot tenne. És mégis, csendes meghívása egy-két feladat elvégzésére kétségtelenül jobban megindított, mintha egy proszcénium show-ként tapasztaltam volna meg. Otthon van, pontosan ott, ahol van.

mi pedig kivesszük a szabadulószobát a túlvilági emberből, és nagyjából mindent újra kell gondolnunk róla, egészen addig a pontig, hogy felismerhetetlen lenne. A játékos élmény az alapja.

tehát mielőtt ugrik a magával ragadó színházi kocsira, fontolja meg a történetet, amelyet el akar mondani. Milyen hatással lesz a közönség elkötelezettségének különböző módjai a történetedre? Miért van ott a közönség? Miért hívják őket bármire is? Mi történik, ha a közönség inkább barátként viselkedik? Vagy mint a játékosok? Nem akarok valamit tenni csak a cselekvés kedvéért—el kell menned vele valahova. Fektesse be tevékenységemet jelentéssel. Akkor tényleg sok helyre megyünk.