National Galleries of Scotland
az 1880-as évekre az árapály az impresszionizmus ellen fordult, amelyet sok művész túl mulandónak és mulandónak érzett. 1886-ban Camille Pissarro francia impresszionista azt javasolta, hogy fia, Lucien, Georges Seurat és Paul Signac újabb stílusú festményeket vegyen fel az utolsó impresszionista kiállításra. Az újabb művet a többi impresszionista festményeitől elkülönítve akasztották fel, összehasonlítva ugyanazon stílus régi és új változatait, amelyek nagyrészt pozitívak voltak. Paul Adam kritikus írta: ‘ez a kiállítás egy új művészetbe kezd minket’, Felix Feneon pedig először a Neo-impresszionizmus (új impresszionizmus) kifejezést találta ki stílusuk leírására.
Seurat és Signac
Seurat gyakran ünneplik, mint a legmerészebb a Neo-impresszionisták, aki jött előtérbe ikonikus Une Baignade, Asnieres, (a fürdőzők Asnieres), 1884. Városi szabadidős tárgyával és ragyogó fényességével a festmény számos impresszionista felé bólint, mégis sokkal nagyobb szilárdsággal és formával készül. A fiatal párizsi művész módszerei messze nem voltak mulandóak; több mint tizennégy vázlatot készített olajban a festmény tanulmányaként, valamint egy sor szénrajzot, amelyek a formát és a fényt vizsgálták, beleértve az ülő aktot, az une Baignade 1883-as tanulmányát és az Une Baignade 1883-as tanulmányát. A végső mű műtermében készült, nem az En plein air tipikus impresszionista stílusában.
Signac nagy hatással volt Seurat festményeire, és 1884-ben a kettő egyesítette erőit, közös érdekeket alakítva ki a színelmélet és az optika területén. Az általuk tanulmányozott tudományos szövegek között szerepelt a diákok színes könyve: or, Modern kromatika, alkalmazásokkal a művészetre és az iparra 1881, Ogden Rood amerikai fizikus, és még hangsúlyosabban, a színek harmóniájának és kontrasztjának elve és alkalmazásuk a művészetekre, 1839, Michel Eugene Chevreul.
különösen érdekes volt a Chevreul ‘egyidejű kontrasztok alapelvei’; amikor a szem lát egy színt, automatikusan előállít egy utóképet a kiegészítő árnyalatáról, és az egymás mellé helyezett kiegészítő színek ‘keverednek’ a szemben. Az impresszionisták már megkezdték a keveretlen színterületek vászonra gyakorolt hatásának feltárását, amelyet Seurat és Signac tovább fejlesztett, és a kiegészítő színek kis területeit együtt alkalmazta a pontok és kötőjelek szédítő ködében, amelyet Seurat La Luzerne, Saint-Denis, 1884-5 és a vasárnap délután La Grande Jatte szigetén, 1886. A divizionizmus kifejezést elméleteikre, a Pointillizmust pedig a színes pontok alkalmazásának technikájára alkalmazták. Signac azt írta: ‘a Neo-impresszionista nem pontoz, hanem oszt.’
Neoimpresszionizmus és szimbolizmus
Seurat és Signac a következő években számos követőt vonzott, köztük Charles Angrand, Henri Edmond Cross, Albert Dubois-Pillet és Leo Gausson. A szimbolizmus és a Neoimpresszionizmus között is sok átfedés volt, kölcsönös érdeklődéssel a szimbolikus és kifejező tartalom iránt. Mindkét csoportot vonzották a vonalakra és színekre adott fiziológiai válaszokról szóló progresszív esztétikai elméletek, ahol a vízszintes vonalak a nyugalom érzetét keltették, a felfelé mutató vonalak a boldogságot, a lefelé lejtő vonalak pedig a szomorúságot.
örökség
Seurat fiatalon, 31 éves korában halt meg, de Signac mellett mély hatással volt a jövőbeli Művészeti mozgalmakra. Számos kiállítás révén a divizionista elméletek egész Európában elterjedtek, leginkább Brüsszelben és Olaszországban, ahol az olasz futurizmus alapjává vált. A stílus forradalmi jellegét a szecesszió, a De Stijl, az orfizmus, sőt az absztrakt expresszionizmus előfutárának tekintik. Ez vezette az utat a heat haze és az utókép effektusok számára is, amelyeket Bridget Riley és Victor Vasarely Op Art-jában fedeztek fel.