1989: rendezői debütálás

miután Soderbergh visszatért Baton Rouge-ba, ő írta a forgatókönyvet szex, Hazugságokés videókazetta egy jogi padon egy nyolcnapos terepfutás során. A film egy zaklatott férfi történetét meséli el, aki videóra veszi a nőket az életükről és a szexualitásukról, valamint a házaspár kapcsolatára gyakorolt hatásáról. Soderbergh benyújtotta a filmet a 1989-es Cannes-i Filmfesztivál ahol különféle díjakat nyert, köztük a Arany Pálma. Kritikus teljesítménye miatt világszerte kereskedelmi siker lett, 36 dollárt keresett.7 millió, 1,2 millió dolláros költségvetéssel. A filmet az 1990-es évek legbefolyásosabb katalizátorának tartották független mozi mozgalom. 26 éves korában Soderbergh lett a legfiatalabb szóló rendező és a második legfiatalabb rendező, aki elnyerte a fesztivál legjobb díját. Roger Ebert filmkritikus Soderbergh-t “a Sundance generáció poszterfiújának”nevezte. Viszonylagos fiatalsága és a filmiparban hirtelen előtérbe kerülése “szenzációnak” és csodagyereknek nevezte. 2006-ban a filmet a Kongresszusi Könyvtár megőrzésre a Egyesült Államok Nemzeti Filmnyilvántartása, “kulturálisan, történelmileg vagy esztétikailag jelentősnek” tekintik, és a Amerikai Filmintézet A valaha készült legnagyobb filmek közé jelölte.

1990-1997: kritikus és kereskedelmi downturnEdit

Soderbergh rendezői debütálását egy sor alacsony költségvetésű Kasszás csalódás követte. 1991-ben rendezte a Kafkát, Franz Kafka életrajzát, amelyet Lem Dobbs írt Jeremy Irons főszereplésével. A film költségvetésének egytizedét adta vissza, és vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól. Roger Ebert áttekintése kijelentette: “Soderbergh itt ismét demonstrálja, hogy tehetséges rendező, bármennyire is bölcs a projektválasztásában”. Két évvel később rendezte a drámát a domb királya (1993), amelyet ismét gyenge kereskedelmi teljesítmény ért el, bár a kritikusok jól jártak. A. E. Hotchner író emlékirata alapján a film a nagy gazdasági világválság idején játszódik, és egy fiatal fiút (akit Jesse Bradford alakít) követ, aki egyedül küzd a túlélésért egy St. Louis-i szállodában, miután anyja megbetegszik, apja pedig üzleti úton van. Szintén 1995-ben rendezte a remake Robert Siodmak1949-es filmje Noir Criss Cross, címmel az alatta, amely 536 020 dollárt keresett 6,5 millió dolláros költségvetéssel, és a kritikusok széles körben pásztázták Rodrigo Perez nak, – nek IndieWire azzal vádolva Soderbergh-t, hogy “a busz alá vetette magát.”Soderbergh 1996-ban rendezte a Schizopolis-t, egy vígjátékot, amelyben szerepelt, írt, komponált és forgatott, valamint rendezett. A 96 perces filmet a Cannes-i Filmfesztiválra olyan “hűvös választ” kapott, hogy a teljes bevezetést és befejezést átdolgozta, mielőtt kereskedelmi forgalomba hozta volna. A film bevezetőjében egy címlapot helyezett el, amely így szólt: “abban az esetben, ha bizonyos szekvenciákat vagy eseményeket zavarónak talál, kérjük, vegye figyelembe, hogy ez a te hibád, nem a miénk. Újra és újra látnia kell a képet, amíg mindent meg nem ért”. A Schizopolis – ban szerepelt Fletcher Munson, egy Szcientológia-szerű életmód-kultusz szóvivője, és ismét Dr. Jeffrey Korchek, egy fogorvos, akinek viszonya van Munson feleségével. A film feliratok nélkül többször váltott nyelvet a jelenet közepén, nagy részét érthetetlenné téve. Egy kritikus úgy tekintett rá, mint Soderbergh “rendezői szájpadlásának megtisztítására”. A Schizopolis debütálását követő hónapokban kiadta a Spalding Gray monológ film Gray anatómiája. Soderbergh később a Schizopolist “művészi ébresztésének”nevezi. Soderbergh az 1997-es horror-thriller forgatókönyvét írta Nightwatch Dán filmrendezővel Ole Bornedal, saját hazájában készített azonos nevű filmjének amerikai feldolgozása.

1998-2008: reemergence and Ocean ‘ s trilogy

Soderbergh reemergence 1998-ban kezdődött az Out of Sight-tal, egy Elmore Leonard regény stilizált adaptációjával, amelyet Scott Frank írt George Clooney és Jennifer Lopez főszereplésével. A filmet széles körben dicsérték, bár csak mérsékelt kasszasikert aratott. A film kritikai fogadtatása több filmből álló művészi partnerséget indított el Clooney és Soderbergh között. Soderbergh követte az Out of Sight sikerét azzal, hogy egy másik bűnügyi kapribogyót, a Limey-t (1999) készített lem Dobbs forgatókönyvéből, Terence Stamp és Peter Fonda főszereplésével. A filmet jól fogadták, és megalapozta őt a thriller és a heist filmek filmes résében. 2000-ben vállalkozott első életrajzi filmjére, amikor Erin Brockovichot rendezte, Susannah Grant írta, Julia Roberts főszereplésével Oscar-díjas szerepében egyedülálló anyaként, aki polgári perben vesz részt az iparban. 2000 végén Soderbergh kiadta a Traffic című társadalmi drámát, amelyet Stephen Gaghan írt, és amelyben egy együttes szerepelt. A Time magazin egy baseball játékoshoz hasonlította, aki Erin Brockovich-kal és a Traffic-kel csapott össze. Mindkét filmet jelölték a 2001-es Oscar-díj, ezzel ő lett az első rendező, akit ugyanabban az évben jelöltek a legjobb rendező két különböző filmért azóta Michael Curtiz 1938-ban. Elnyerte a legjobb közlekedési Rendező Oscar-díját, és megkapta a legjobb rendező jelölést az év Golden Globe-Ján és az amerikai Directors Guild Awards-on.

Soderbergh támogatta Christopher Nolan rendezőt (a képen) a független filmkészítésről a stúdiófilmkészítésre való áttérésében.

2001 elején megkeresték, hogy rendezze az 1960-as évek újraindítását Patkánycsomag-film Ocean ‘ s 11 által Ted Griffin. Miután Griffin megírta a forgatókönyvet, Soderbergh aláírta a rendezést. A film nyitott a kritikai elismerésre és a széles körű kereskedelmi sikerre. Gyorsan Soderbergh eddigi legnagyobb bevételt hozó filmje lett, több mint 183 millió dollárt hozott belföldön és több mint 450 millió dollárt világszerte. Guruló kő a filmet “a heist filmek új korszakának”nevezte. Ugyanebben az évben Soderbergh elkészítette a Full Frontal-t, amelyet többnyire digitális videón forgattak improvizációs stílusban, amely szándékosan elhomályosította azt a vonalat, amely között a színészek karaktereket játszottak, és amelyek önmaguk kitalált verzióit játszották. Egy évvel később a Warner Bros Studios vezetői felkérték, hogy rendezze meg az Insomnia (2002) pszichológiai thrillert, amelynek főszereplői Al Pacino, Robin Williams és Hilary Swank. Ragaszkodásuk ellenére Soderbergh a filmet Átmeneti projektként akarta használni a feltörekvő rendező számára Christopher Nolan.

mielőtt visszatért az óceán sorozatához, Soderbergh rendezte K utca (2003), egy tízrészes politikai HBO sorozat, amelyet George Clooney-val közösen készített. A sorozat mind részben improvizált volt, mind az egyes epizódokat a sugárzást megelőző öt napban készítették, hogy kihasználják a kitalált elbeszélésbe beépíthető aktuális eseményeket. A tényleges politikai szereplők önmagukként jelentek meg, vagy cameókban, vagy önmaguk kitalált változatait ábrázolva, nevezetesen James Carville és Mary Matalin.

Soderbergh rendezte az Ocean ‘s Twelve-et, az Ocean’ s Eleven folytatását 2004-ben. A második rész elnémított kritikai kritikákat kapott, és egy másik kereskedelmileg sikeres film volt, 362,7 millió dolláros bevételt hozott 110 millió dolláros költségvetéssel. Matt Singer, az IndieWire “nagyszerű folytatásnak” nevezte, hogy milyen nehéz nagyszerű folytatást készíteni.”Szintén 2004-ben Soderbergh producere és társszerzője volt a bűnügyi film adaptált forgatókönyvének—az argentin Nine Queens film remake—jének-régi rendezőasszisztensével, Gregory Jacobs-szal, aki a film rendezésében debütált.

egy évvel később Soderbergh rendezte buborék (2005), egy 1,6 millió dolláros film, amelyben nem hivatásos színészek szerepelnek. Egyszerre jelent meg a kiválasztott mozikban és a HDNet-ben, majd négy nappal később DVD-n. Az iparági vezetők állítólag figyelték a film teljesítményét, mivel szokatlan megjelenési ütemterve hatással lehet a jövőbeli játékfilmekre. A színháztulajdonosok, akik abban az időben szenvedtek a látogatottsági Arány csökkenésétől, nem fogadták az úgynevezett “nappali” filmeket. John Fithian, a Színháztulajdonosok Országos Szövetségének vezérigazgatója közvetett módon a film megjelenési modelljét “a filmipar életképességének legnagyobb fenyegetésének” nevezte.”Soderbergh válasza az ilyen kritikákra:” nem hiszem, hogy ez jobban tönkreteszi a filmélményt, mint az elvitel képessége tönkretette az éttermi üzletet.”A háború utáni Berlinben játszódó romantikus dráma, a jó német, Cate Blanchett és Clooney főszereplésével, 2006 végén jelent meg. A film kereskedelmi szempontból rosszul teljesített, világszerte 5,9 millió dollárt keresett 32 millió dolláros költségvetéssel szemben.Soderbergh legközelebb az Ocean ‘ s Thirteen-t rendezte, amely 2007 júniusában jelent meg, további kereskedelmi sikerre és nagyobb kritikai elismerésre. 311,3 millió dolláros bevételt hozva 85 millió dolláros költségvetéssel, ez karrierje második legnagyobb bevételt hozó filmje az első óceán után. a film arra a következtetésre jutott, amit később az óceán trilógiájának neveznek, a heist filmek gyűjteménye, amelyet a heist filmek új korszakának meghatározásaként írnak le. Soderbergh rendezte A Che-t, amelyet két részben adtak ki a mozikban az argentin és a gerilla címmel, és a 2008-as Cannes-i Filmfesztivál főversenyén mutatták be május 22-én. Benicio del Toro játszott Argentin gerilla Ernesto ” Che ” Guevara egy epikus négy órás kettős számlát, amely úgy néz ki, először az ő szerepe a kubai forradalom, mielőtt a kampány és az esetleges halál Bolíviában. Soderbergh 2008-ban forgatta a The Girlfriend Experience című játékfilmjét New Yorkban. Soderbergh felnőtt filmsztárt, Sasha Grey-t alakította a film főszereplőjeként, nagy fogadtatásra és vitára.

2009-2016: mainstream siker és rövid szünet

Soderbergh első filmje 2009-ben Az informátor volt!, fekete vígjáték Matt Damon főszereplésével, mint Mark Whitacre vállalati bejelentő. Whitacre két és fél évig drótot viselt az FBI számára, mint egy Fortune 500-as vállalat magas szintű vezetője, Archer Daniels Midland (ADM), a történelem egyik legnagyobb árrögzítési ügyében. A film megjelent szeptember 18, 2009. A film forgatókönyvét Scott Z. Burns írta Kurt Eichenwald könyve alapján, az informátor. A film 41 millió dolláros bevételt hozott 22 millió dolláros költségvetéssel, és általában kedvező kritikákat kapott a kritikusoktól. Szintén 2009-ben Soderbergh készített egy kis improvizált filmet a darab szereplőivel, utoljára láttam Michael Gregg, vígjáték egy színházi társaságról, amely Csehov Három nővérét rendezi. Kijelentette, hogy nem akarja, hogy a közönség lássa, és csak a szereplőknek szánta. Soderbergh majdnem lefilmezte a Moneyball című baseball-könyv adaptációját Brad Pitt és Demetri Martin főszereplésével. Michael Lewis könyve arról mesél, hogy Billy Beane, az Oakland Athletics vezérigazgatója statisztikai elemzéssel pótolta azt, ami hiányzott a pénzéből, hogy legyőzze az esélyeket, és 2002-ben figyelemre méltó győzelmek sorozatához vezesse csapatát. A Sony és Soderbergh közötti nézeteltérések Steven Zaillian forgatókönyvének felülvizsgálatával kapcsolatban Soderbergh elbocsátásához vezettek a projektből néhány nappal a forgatás előtt, 2009 júniusában. 2010-ben Soderbergh forgatta a Haywire című akció-thrillert Gina Carano, Ewan McGregor, Michael Fassbender és Channing Tatum főszereplésével, amelyet bár 2010 elején forgattak, 2012 januárjáig nem adtak ki.

2010 őszén Soderbergh forgatta az epikus vírus thrillert fertőzés, írta Scott Z. Burns. Matt Damon, Kate Winslet, Gwyneth Paltrow, Laurence Fishburne, Marion Cotillard és Jude Law főszereplésével a film egy halálos járvány kitörését követi nyomon világszerte, valamint az orvosok és tudósok erőfeszítéseit, hogy felfedezzék az okot és gyógymódot fejlesszenek ki. Soderbergh bemutatta a 68. Velencei Filmfesztiválon, Velencében, Olaszországban szeptember 3-án, 2011-ben, és hat nappal később kiadta a nagyközönségnek a kereskedelmi sikerre és a széles körű kritikai elismerésre. Bruttó 135 dollár.5 millió 60 millió dolláros költségvetéssel Manohla Dargis A New York Times című filmjét ” okos, kísérteties thrillernek nevezte a kortárs csapások sűrűjéről—gyilkos vírusról, tomboló félelemről, gátlástalan bloggerről—ugyanolyan könyörtelenül hatékony, mint a betegség hűvös, hűvös központjában.”

2011 augusztusában Soderbergh az Éhezők Viadala második rendezőjeként tevékenykedett, és a District 11 zavargásainak nagy részét forgatta. 2011 szeptemberében és októberében forgatta a Magic Mike-ot, a Channing Tatum főszereplésével készült filmet, amely a színész fiatalkori sztriptíztáncosként szerzett tapasztalatairól szól. Tatum játszotta a cím mentor karakterét, míg Alex Pettyfer Tatum alapján játszott karaktert. A film megjelent június 29, 2012 egy erős kereskedelmi teljesítmény és kedvező kritikai elismerést. 2012 folyamán Soderbergh bejelentette, hogy visszavonul a játékfilmezéstől. Kijelentette ,hogy “amikor eléri azt a pontot, ahol azt mondja:” Ha be kell szállnom egy kisteherautóba, hogy újabb Felderítőt végezzek, csak lelőöm magam”, itt az ideje, hogy hagyja, hogy valaki, aki még mindig izgatott a furgonba való bejutás miatt, szálljon be a kisteherautóba.”Soderbergh később azt mondta, hogy visszavonul a filmkészítéstől, és elkezdi felfedezni a festészetet. Néhány héttel később Soderbergh eljátszotta korábbi megjegyzéseit, mondván, hogy a filmkészítés “szombati” pontosabb. Utolsó nagyjátékfilmjéhez a Side Effects című pszichológiai thrillert rendezte, amelyben Jude Law, Rooney Mara, Channing Tatum és Catherine Zeta-Jones szerepelt. 2012 áprilisában lőtték le, 8.február 2013-án jelent meg. A 63. Berlini Nemzetközi Filmfesztiválon, A. O. Scott A New York Times kijelentette, hogy Soderbergh ” ragyogóan, ismét észreveszi, hogy ő egy crackerjack műfaj technikus.”Végül, miközben 2013 elején népszerűsítette a mellékhatásokat, tisztázta, hogy ötéves terve volt, amely szerint ötvenedik születésnapja körül áttért a játékfilmek készítéséről. Körülbelül abban az időben, sokat hirdetett beszédet mondott a San Francisco Nemzetközi Filmfesztivál, részletezve a filmkészítők előtt álló akadályokat a jelenlegi vállalati hollywoodi környezetben.

Soderbergh azt tervezte, hogy 2012 elején megkezdi a gyártást a The Man From U. N. C. L. E., szintén Scott Z. Burns írta. George Clooney-t Napóleon Solo főszerepére állították be, de a Syriana forgatása közben elszenvedett visszatérő hátsérülés miatt ki kellett esnie. 2011 novemberében Soderbergh kilépett a projektből költségvetési és casting konfliktusok miatt, és végül Guy Ritchie váltotta. Utolsó televíziós projektje a nyugdíjazás előtt a gyertyatartó mögött volt. A 2012 nyarán forgatott filmben Michael Douglas legendás zongorista, Liberace, Matt Damon pedig szeretője, Scott Thorson szerepelt. A filmet Richard LaGravenese írta, Thorson a kandeláber mögött: életem Liberace-szel című könyve alapján, az HBO Films producere. Kiválasztották, hogy versenyezzen a Palme d ‘ Or a 2013-as Cannes-i Filmfesztivál.

2013 májusában—csak néhány hónappal nyugdíjazása után—Soderbergh bejelentette, hogy egy 10 részes minisorozatot rendez Cinemax hívott a Knick. A sorozat az orvosokat követte a manhattani Knickerbocker Kórház kitalált változatában a huszadik század elején. A sorozat főszereplője Clive Owen, Andre Holland, Jeremy Bobb, Juliet Rylance, Eve Hewson és Michael Angarano volt, és 2013 őszén forgatták. 2014 augusztusában kezdte sugározni a kritikai elismerést. A második évad befejezése után Soderbergh elárulta, hogy befejezte a sorozat rendezését, és azt mondta: “mondtam nekik, hogy az első két évet megcsinálom, majd a 3.és a 4. évad történetét bontjuk ki, és megpróbálunk találni egy filmrendezőt vagy filmeseket, akik ezt úgy csinálják, ahogy én. Így akarjuk ezt megtenni, hogy kétévente, bárki is jön, szabadon teremthesse meg univerzumát.”

Soderbergh a Deauville-i amerikai Filmfesztiválon 2014-ben

a The Knick-szel végzett munkája után Soderbergh különféle személyes projekteken kezdett dolgozni, kezdve egy Off-Off rendezésével-Broadway-darab címmel a könyvtár, főszerepben Chlo Grace Moretz 2014 januárjában. Április 21, 2014, Soderbergh kiadott egy alternatív vágás Michael Cimino ellentmondásos 1980 Western Heaven ‘ s Gate honlapján. A “The Butcher ‘ s Cut” (a Mészáros vágása) névre keresztelt, Mary Ann Bernard álnéven szereplő Soderbergh verziója 108 percet fut. Szeptember 22, 2014, ő feltöltött egy fekete-fehér néma változata Raiders of the Lost Ark, Trent Reznor és Atticus Ross pontszám a Social Network. Ennek célja a filmkészítés színpadának szempontjainak tanulmányozása. 2014 júniusában jelentették be, hogy Soderbergh korábbi filmje alapján sorozatot készít a Barátnő tapasztalata a Starz hálózat, valamikor 2016-ban mutatják be. 2015 szeptemberében bejelentették, hogy Soderbergh rendezi mozaik, egy sorozat HBO. Sharon Stone főszereplésével kettős médiaprojekt volt; mind interaktív filmalkalmazásként, mind 2017 novemberében hatrészes minisorozatként jelent meg 2018 januárjában.

2016–present: return to filmmakingszerkesztés

2016 februárjában Soderbergh hivatalosan is visszavonult, hogy rendezzen egy NASCAR heist filmet, a Logan Lucky-t, többek között Channing Tatum, Adam Driver és Daniel Craig főszereplésével. A filmet teljes egészében Soderbergh készítette, a stúdió csak a színházi terjesztésben vett részt. A film megjelent augusztus 18, 2017 által Bleecker Street és Fingerprint Releasing, saját forgalmazó és produkciós cég. Logan Lucky széles körű kritikai elismerést kapott, Matt Zoller Seitz írta Roger Ebert kijelentette:”Az esélyek Logan Lucky javára halmozódnak abban a pillanatban, amikor észreveszed Steven Soderbergh rendezését a nyitó kreditben”.

2017 júliusában kiderült, hogy Soderbergh titokban egy horrorfilmet is forgatott iPhone-ok segítségével Unsane címmel, Claire Foy és Juno Temple főszereplésével. A film 23.Március 2018-án jelent meg, és a kritikusok jól fogadták. A film forgatásához 4K-ban használt iPhone – t “inspirálónak tartották a törekvő filmesek számára”, amiért lebontották a játékfilm előállításával kapcsolatos észlelt költségeket az Egyesült Államokban. A filmet a kritikusok jól fogadták Scott Meslow nak,-nek GQ megjegyezve annak relevanciáját a nők modern helyzetében a patriarchális társadalmakban, “idegzörgő mai Kafka-történetnek”hívták.

2018-ban Soderbergh rendezte magas repülő madár, főszerepben Andre Holland, aki egy sportügynök szerepét játszotta, aki újonc ügyfelét képviselte egy érdekes és ellentmondásos üzleti lehetőséggel az NBA kizárása során. A film 2018 februárjában kezdte meg gyártását, 8.február 2019-én pedig a Netflix adta ki. Soderbergh a mosoda című filmje egy politikai thriller a Panama-iratok nemzetközi kiszivárogtatásáról, Scott Z. Burns írta, a Pulitzer-díjas Jake Bernstein titkos világ című könyve alapján. A csillagok Meryl Streep, Gary Oldman, Antonio Banderas, Jeffrey Wright, Matthias Schoenaerts, James Cromwell és Sharon Stone, és premierje a Velencei Filmfesztiválon szeptember 1, 2019 előtt szellőztetés Netflix.Soderbergh 2020-as Let Them All Talk című filmjét Deborah Eisenberg írta, főszerepben Meryl Streep, Candice Bergen, Gemma Chan, Lucas Hedges és Dianne Wiest. 2019-ben forgatták, elsősorban a Queen Mary 2 óceánjáró fedélzetén, valamint New Yorkban és az Egyesült Királyságban, és december 10-én mutatták be az HBO Max-on.

következő filmjének utómunkálatában van, nincs hirtelen lépés (korábban Kill Switch), egy 1950-es évekbeli bűnügyi film, amelyet Detroitban forgattak 2020 szeptemberétől novemberéig. A Mozaikíró, Ed Solomon főszereplői Don Cheadle, Benicio del Toro, David Harbour, Amy Seimetz, Jon Hamm, Ray Liotta, Kieran Culkin, Brendan Fraser, Noah Jupe, Bill Duke, Frankie Shaw és Julia Fox. A premier az HBO Max-on lesz 2021-ben.Soderbergh egy hatrészes minisorozatot is fejleszt, amelyet Lem Dobbs írt Emin Pasa életéről.