urodzony: 25 lutego 1928 * Chicago, Illinois

amerykański pisarz komediowy

Larry Gelbart rozpoczął swoją profesjonalną karierę w pisaniu komedii w szkole średniej. Od tego czasu odniósł ogromny sukces jako autor żartów dla komików, dialogów do programów radiowych i telewizyjnych oraz scenariuszy do sztuk Broadwayu i hollywoodzkich filmów. Jednak w swojej długiej i zróżnicowanej karierze Gelbart jest prawdopodobnie najbardziej znany jako twórca innowacyjnego serialu telewizyjnego z Lat 70. Szpital wojskowy na pierwszej linii wojny koreańskiej, serial był jednym z pierwszych, w którym niezwykłe połączenie dramatu i komedii stało się znane jako „dramedy” finał serii M*A*S*H w 1983 roku był najchętniej oglądanym programem w historii telewizji do tego czasu.

„Po latach pisania materiału, który byłby zgodny z wizerunkiem wykonawcy, byłem w stanie spróbować uformować jeden na swój własny.”

pisanie komedii w szkole średniej

Larry Simon Gelbart urodził się 25 lutego 1928 roku w Chicago w stanie Illinois. Był najstarszym dzieckiem Harry ’ ego Gelbarta, fryzjera, i Freidy (Sturner) Gelbart. W 1942 roku Harry Gelbart przeprowadził się z rodziną do Los Angeles, gdzie zaczął obcinać włosy największych gwiazd Hollywood, takich jak Gregory Peck (1916-2003) i Edward G. Robinson (1893-1973). Pewnego dnia, gdy golił Danny ’ ego Thomasa (komika i aktora, który był wówczas gospodarzem popularnego programu radiowego), starszy Gelbart zaczął opowiadać Thomasowi o swoim synu Larrym, który miał dar pisania komedii. Do tego momentu szesnastoletni Larry Gelbart pisał tylko dla małych szkolnych produkcji. Ale Thomas dał próbkę pracy młodego człowieka głównemu pisarzowi do swojego programu radiowego, któremu się to tak spodobało, że zaprosił Gelbarta do swojego biura codziennie po szkole, aby zasugerował żarty.

pisanie dowcipów do wielkiego programu radiowego umożliwiło Gelbartowi podpisanie umowy z agentem. W 1945 roku, gdy Gelbart był siedemnastoletnim uczniem liceum, agent załatwił mu pracę jako młodszy pisarz w dużym programie radiowym o nazwie Duffy ’ s Tavern. „Nie powiedziałbym, że piszę w tym momencie mojego życia”, wspominał Gelbart w swojej autobiografii, Laughing Matters. „To, co robiłem, to ćwiczenie szczególnego talentu, który niektórzy ludzie mają do wymyślania zabawnych kwestii…. Na Duffy ’ s tworzyliśmy wątki fabularne, luźne sytuacje, aby połączyć ciągłą obsadę bohaterów serialu przez pół godziny, a to było pouczające.”

Po ukończeniu szkoły średniej Gelbart został powołany do armii USA. Po zakończeniu służby wojskowej zaczął pisać dla różnych komików radiowych, takich jak Jack Paar (1918-2004) i Eddie Cantor (1892-1964). W 1948 roku dołączył do zespołu pisarskiego jednego z największych komików w historii, Boba Hope ’ a (1903-2003). W ramach swojej pracy, Gelbart podróżował z nadzieją jako wykonawca dla amerykańskiego personelu wojskowego w bazach na całym świecie. Gelbart był również z nadzieją, gdy w Niedzielę Wielkanocną w 1950 r.zrealizował swój pierwszy program specjalny w jeszcze bardzo młodym medium telewizji.

chociaż Bob Hope specials miało stać się podstawą telewizji przez następne cztery dekady, ten pierwszy wysiłek nie był przykładem sukcesu, który nastąpi później. Gelbart obwiniał siebie i innych scenarzystów za to, że serial nie skorzystał z telewizji. „Jeśli chodzi o świeżość, zespół piszący wyszedł pusty”, przyznał w Laughing Matters, ” pisząc bardziej statyczny program radiowy z kamerami skierowanymi na niego, a nie wykorzystując potencjał ekscytującego nowego medium.”

pracując nad Godziną Cezara

z tym początkowym doświadczeniem telewizyjnym, z którego można się uczyć, Gelbart opuścił personel Hope i zaczął pisać do kilku kolejnych programów telewizyjnych. W 1955 roku dołączył do ekipy scenarzystów Caesar ’ s Hour, programu rozrywkowego z udziałem komika Sida Caesara (1922–). Cezar wcześniej pełnił funkcję gospodarza serialu (1950-1954), który pomógł ustalić standard komedii w pierwszych dniach telewizji. Utalentowani pracownicy jego nowego serialu przedstawili wielu młodych pisarzy, którzy stali się legendami komedii, takich jak Mel Brooks, Neil Simon i Carl Reiner.

Godzina Cezara była dla Gelbarta niesamowitym doświadczeniem edukacyjnym, ponieważ utalentowany i skandaliczny gospodarz serialu zachęcał grupę scenarzystów do spróbowania czegokolwiek. „Wszystko, każdy temat, był uczciwy”, napisał Gelbart w swojej autobiografii. „Nic nie było zbyt modne dla pokoju…. Mieliśmy całkowitą wolność.”

Po dwóch latach pracy nad „Caesar’ s Hour „i kolejnym sezonie pisania dla serialu „variety” piosenkarza Pata Boone ’ a, Gelbart zwrócił swoją uwagę na pisanie sztuk. Jego pierwsza sztuka pojawiła się na Broadwayu w 1961 roku. Niestety, Grad the Conquering Hero zamknął się po zaledwie siedmiu występach. Kolejny wysiłek Gelbarta był jednak znacznie bardziej udany. W następnym roku wraz z Bertem Shevelove napisał „Funny Thing Happened on the Way to the Forum” z muzyką i tekstami Stephena Sondheima. Produkcja zdobyła prestiżową Nagrodę Tony Award jako najlepszy Musical roku. Gelbart i Shevelove odebrali również nagrody Tony za scenariusz, a Zero Mostel odebrał nagrodę dla najlepszego aktora pierwszoplanowego w musicalu. Serial stał się klasykiem i został reaktywowany w 1979 i ponownie w 1997.

w 1963 roku Gelbart wyjechał do Londynu, gdzie przez dziewięć lat mieszkał w Anglii. Tam pracował nad kilkoma scenariuszami filmowymi i serialami telewizyjnymi, ale większość czasu spędzał na oglądaniu i uczeniu się w brytyjskiej telewizji. „Najlepsze z nich jest naprawdę bardzo dobre”, zauważył Mchael Winship w telewizji. „Myślę, że nauczyłem się głównie tego, że można używać języka…. Są bardziej zabawni słowami.”

tworząc M*A*S*H

podczas pobytu w Londynie, Gelbart otrzymał telefon od producenta Gene ’ a Reynoldsa, który współpracował z siecią CBS, aby stworzyć serial oparty na filmie Roberta Altmana z 1970 roku M*A*S*H, którego akcja rozgrywa się podczas wojny koreańskiej (1950-53). film (i powieść, na której jest oparty) opowiada historię zespołu amerykańskich lekarzy wojskowych pracujących w M*A*S*H (Mobile Army Surgical szpital) oddział w pobliżu linii bojowych. W czasie, gdy Amerykanie byli głęboko podzieleni na U.S. udział wojska w wojnie w Wietnamie (1954-75), film otrzymał wiele uwagi za zapewnienie realistyczny, mrocznie zabawny widok żołnierzy w czasie wojny.

Reynolds chciał stworzyć program telewizyjny, który uchwyciłby istotę filmu: odważny komentarz do bieżących wydarzeń, a także sarkastyczny humor. Producent poprosił Gelbarta o napisanie scenariusza do pilotażowego (wstępnego testu) odcinka serialu. CBS zaakceptowało scenariusz Gelbarta, a telewizyjna wersja M * A * S * H zadebiutowała 17 września 1972 roku.

w pierwszym sezonie serial spotkał się z mieszaną reakcją krytyków telewizyjnych i nie znalazł publiczności. W rzeczywistości uplasował się na czterdziestym szóstym miejscu wśród wszystkich seriali sieciowych na koniec pierwszego sezonu, a Gelbart był zaskoczony, gdy CBS przedłużyło go o drugi sezon. Ale stacja podjęła kluczową decyzję o zmianie przedziału czasowego dla M * A * S * H, tak aby podążała za hitową komedią sytuacyjną all in the Family. Ta zmiana pozwoliła wielu osobom odkryć serial po raz pierwszy. Gdy widzowie poznali bohaterów Hawkeye Pierce 'a, trapera Johna, Henry’ ego Blake 'a, Radara O 'Reilly’ ego, Franka Burnsa i Margaret Hoolihan, serial zaczął przyciągać oddaną publiczność.

bardziej niż jakikolwiek poprzedni sitcom (komedia sytuacyjna), M*A*S*H łączyło komedię z poważnymi i smutnymi momentami, które często sprawiały wrażenie dramatu. Recenzenci nawet ukuli nowy termin, dramedy, aby opisać jego niezwykle przygnębiający styl humoru. Gelbart wyjaśnił, że nadał serii ciemną stronę, aby skomentować bezsens wojny. „Wszyscy czuliśmy się bardzo dotkliwie, że ponieważ trwa prawdziwa wojna, jesteśmy to winni … publiczności, aby uświadomić sobie fakt, że Amerykanie naprawdę giną co tydzień”, powiedział New York Times.

jako główny scenarzysta serialu, Gelbart postanowił skupić się na postaci Hawkeye Pierce (granej przez Alana Aldę ). Modelował postać-utalentowanego chirurga i praktycznego jokera, który często obserwował absurdy wojny—na sobie. „To był pierwszy raz, kiedy próbowałem napisać postać, która mówi tak jak ja, działa tak jak ja”, zauważył Gelbart w klasycznych sitcomach. „Po latach pisania materiału, który byłby zgodny z wizerunkiem wykonawcy, byłem w stanie spróbować uformować jeden na swój własny.”Postać stała się ulubieńcem widzów i sprawiła, że Alda stała się ogromną gwiazdą.

Gelbart opuścił M*A*S*H w 1976 roku. Chociaż serial był jednym z najpopularniejszych programów telewizyjnych w tamtym czasie, jego twórca czuł, że zabrakło mu oryginalnych pomysłów fabularnych i chciał spędzić czas na innych projektach. M * A * S * H pozostał na antenie przez kolejne sześć sezonów, zdobywając czternaście nagród Emmy i ciesząc się stałą popularnością. Finał serialu w 1983 roku przyciągnął ponad 125 milionów widzów, dzięki czemu odcinek był do tej pory najczęściej oglądanym pojedynczym programem telewizyjnym.

pisanie udanych scenariuszy

pierwszy projekt Gelbarta po odejściu z M*A*S*H polegał na napisaniu scenariusza filmu o Boże!, którą wyreżyserował jego dawny współpracownik z godziny Cezara, Carl Reiner (1922–). Film opowiada historię kierownika supermarketu (granego przez Johna Denvera), który otrzymuje wizytę od Boga (George Burns). Komedia stała się hitem po premierze w 1977 roku, a Gelbart zdobył nominację do Oscara za scenariusz.

Gelbart podążył za tym sukcesem dwoma mniejszymi komediami: „Movie, Movie” w 1978 i „Neighbors” w 1981. W 1982 roku zdobył jednak kolejną nominację do Oscara za najlepszy scenariusz dla Tootsie. W tym filmie Dustin Hoffman wystąpił jako bezrobotny aktor, który przebiera się za kobietę, aby dostać rolę w serialu telewizyjnym. Tootsie był jednym z najbardziej udanych filmów 1982 roku i otrzymał dodatkowe nominacje do Oscara za najlepszy film, Najlepszy Aktor (Hoffman), Najlepsza Aktorka Drugoplanowa (Jessica Lange i Teri Garr) i Najlepszy Reżyser (Sidney Pollack).

pomimo kasowego sukcesu Tootsie ’ ego, Gelbart nie lubił pracować nad filmem, ponieważ jego scenariusz był ciągle przepisywany przez innych. Później powrócił do teatru i w 1989 wystawił na Broadwayu dwie sztuki: Mastergate (komedia polityczna) oraz City of Angels (komedia muzyczna), której akcja rozgrywa się w Los Angeles w latach 40. Miasto Aniołów zdobyło sześć nagród Tony, w tym jedną za scenariusz Gelbarta.

Gelbart próbował powrócić do pisania telewizyjnego w latach 80.dzięki serialowi komediowemu Stany Zjednoczone, który dostarczał realistycznego obrazu życia małżeńskiego. Serial zyskał uznanie krytyków (niektórzy krytycy telewizyjni nazywali go jedną z najlepszych komedii, jakie kiedykolwiek powstały), ale nie znalazł publiczności i został anulowany po zaledwie ośmiu odcinkach z powodu niskiej oglądalności. Od czasu powstania telewizji kablowej, Gelbart napisał scenariusze do kilku filmów, które były emitowane w HBO, w tym Barbarians at The Gate w 1993, Weapons of Mass Distraction w 1997 i z Pancho Villą w roli samego siebie w 2003. Gelbart napisał również pamiętnik o swoim życiu jako scenarzysta komediowy, zatytułowany Laughing Matters: on Writing M*A * S * H, Tootsie, Oh, God! i kilka innych rzeczy.

więcej informacji

książki

Śmiech Ma Znaczenie: Przy Pisaniu M*A * S * H, Tootsie, O Boże! i kilka innych zabawnych rzeczy. Nowy Jork: Random House, 1998.

Klasyczne sitcomy: Święto najlepszych w premierowej komedii. Los Angeles: Silman James Press, 1997.

Winship, Michael. Telewizja. Nowy Jork: Random House, 1988.

czasopisma

„Śmiech Ma Znaczenie.”Entertainment Weekly, 6 Marca 1998.

Isenberg, Barbara. „Bez Przerwy Śmieje Się: W Wieku 75 Lat Larry Gelbart Mógł Spokojnie Odpocząć. Zamiast tego wciąż produkuje scenariusze i mnóstwo Yuksów.”New York Times, 12 Grudnia 1989.

„Larry Gelbart: dla człowieka, który napisał M*A*S*H, komedia przychodzi z ostrzem.”People Weekly, 13 Kwietnia 1998.

Rich, Frank. „Hollywood lat 40. Podwójnie wyśmiewane w Mieście Aniołów Gelbarta./ Align = „Right” / 30 Czerwca 2003

strony internetowe

„”Muzeum komunikacji radiowej. http://www.museum.tv/archives/etv/G/htmlG/gelbartlarr/gelbartlarr.htm (dostęp 22 maja 2006).