autentyczność nie jest czymś, co można wyprodukować w studiu. To nie jest rzemiosło, którego można się nauczyć lub umiejętnie praktykować. Pochodzi z życia. Jest produktem ubocznym krwi, potu i łez, a jako podstawa muzyki, podnosi samą rozrywkę do fascynującej sztuki. Każda nuta, każde słowo na nowym albumie Randy Rogers Band nic nie świeci tak jak neonowe pierścienie z autentycznością, która sprawia, że każdy utwór pozostaje ze słuchaczem długo po tym, jak muzyka zanika.

„musisz być wierny sobie i nikogo nie oszukasz” – mówi Rogers. „Jako całość nasza praca jest dość spójna z naszym występem na żywo, a zespół, który gra na płycie, jest zespołem, który odwiedzasz.”

ten sam skład koncertuje razem od 2002 roku, a muzyka ewoluowała wraz z przesiąknięciem doświadczeń życiowych. „Jako mężczyźni wszyscy dojrzeliśmy i przeżyliśmy razem wiele życia”, mówi Rogers. „Zdarzyło nam się kilka rozstań. Mieliśmy dzieci. Mieliśmy zmiany w życiu. Mamy 200 koncertów rocznie. Jestem w tym zespole od 15 lat, więc wiele się zmieniło. Wciąż słucham Merle Haggard każdej nocy. To znaczy, że się nie zmieniło, ale wiele się zmieniło dla nas muzycznie i prywatnie. Wszyscy jesteśmy w dobrym miejscu i wszyscy jesteśmy tak samo dobrymi przyjaciółmi, jak na początku.”

koleżeństwo i kreatywność sprawiły, że Rogers i koledzy z zespołu Geoffrey Hill (gitara), Johnny” Chops ” Richardson (gitara basowa), Brady Black (skrzypce), Les Lawless (perkusja) i Todd Stewart (gracz użytkowy) byli jednymi z najlepszych zespołów na konkurencyjnej scenie muzycznej w Teksasie. Nothing Shines Like Neon kontynuuje impet ustanowiony przez cztery poprzednie albumy zespołu-Randy Rogers Band, Burning the Day, Trouble I Homemade Tamales, z których każdy znalazł się na pierwszym miejscu na iTunes. Wcześniej w 2015 roku Rogers dołączył do przyjaciela Wade ’ a Bowena, aby nagrać chwalony przez krytyków album Hold My Beer Vol. 1.

wyprodukowany przez legendę Nashville Buddy’ ego Cannona (Willie / Merle) w Cedar Creek w Austin, album RRB nothing Shines Like Neon prezentuje napiętą muzykalność zespołu, a także szczery wokal Rogersa i wnikliwe pisanie piosenek na takich klasykach, jak Groove laden „Rain and the Radio”, hymn złamanych serc „Neon Blues” i zabawny „Actin’ Crazy” w duecie z Jamey Johnsonem. „Jamey i ja napisaliśmy tę piosenkę razem”, zauważa Rogers. „Spotkałem gwiazdę filmową kilka dni przed tym, jak Jamey i ja zamierzaliśmy pisać. Grałem w LA w House of Blues, a on pojawił się na koncercie. Myślałem o nim … i o byciu aktorem żyjącym w Los Angeles i o tym, że musi znosić te wszystkie bzdury, którymi jest Los Angeles. Napisałem o nim piosenkę.”

album otwiera utwór „San Antone”. „To piosenka Keitha Gattisa. Napisał sam. Pochodząc z Teksasu i mieszkając tak blisko San Antonio, nie sądzę, by ta piosenka mnie w ogóle zabolała ” – śmieje się Rogers. „To jedna z tych piosenek, kiedy ją usłyszałem, pomyślałem: Dlaczego nie napisałem tej piosenki?””

„Takin’ it As It Comes „przedstawia legendę samotnej Gwiazdy Jerry’ ego Jeffa Walkera. „Całe życie byłem wielkim fanem Jerry’ ego Jeffa ” – mówi Rogers. „Wszedł z nami do studia, wszedł tam z zespołem, skakał, grał na gitarze i śpiewał. Świetnie się bawiliśmy.”

” deszcz i Radio ” to hołd dla Ronniego Milsapa. „Napisałem to z Seanem Mcconnellem. On i ja napisaliśmy wiele piosenek przez lata. Zawsze byłem wielkim fanem Ronnie Milsap i dla mnie ta piosenka ma trochę Milsap czuć do niego, rodzaj bluesy Country rzeczy, czego nie robiliśmy wcześniej. Każdy artysta, którego podziwiam, zawsze stara się stworzyć coś innego i trochę popycha kopertę. Myślę, że szczególnie z tą piosenką. To bardzo country. To zupełnie co innego. Jako zespół staramy się poszerzać horyzonty i nie sądzę, że to coś złego. Gdybyśmy wszyscy utknęli robiąc to samo, wszyscy bylibyśmy znudzeni. Pewnie już by nas tu nie było. To tylko kwestia rozwinięcia skrzydeł.”

” Look Out Yonder ” to przejmująca melodia Rogersa nagrana na cześć jego mentora, śp. Kenta Finlaya. „Kent dał mi początek w biznesie muzycznym. Do dnia jego śmierci rozmawialiśmy o piosenkach i o muzyce ” – mówi Rogers. „Właściwie nazwaliśmy płytę, nic nie świeci jak Neon po liryce w jednej z jego piosenek jako hołd dla niego. Alison Krauss i Dan Tymiński śpiewają w utworze „Look Out Yonder”, który został napisany przez Earla Buda Lee, który jest najbardziej znany z napisania „Friends In Low Places”. On i ja jesteśmy przyjaciółmi od 10 lat i zawsze chciał, żebym wyciął tę piosenkę. Nigdy nie miałem rekordu, w którym to pasowało, a myśląc o utracie Kenta i pójściu Kenta do nieba i dołączeniu do jego mamy, „uważaj tam, idąc drogą”, po prostu pasowało. Nie wykonałem jeszcze tej piosenki na żywo, ale wiem, że będzie mi ciężko przez to przejść. W dniu, w którym zaczęliśmy nagrywać, dostałem telefon, że Kent odszedł, więc ta płyta jest zdecydowanie dedykowana Kentowi. Ta piosenka sprawia, że myślę o nas wszystkich muzykach i o tym, że jesteśmy szaleni jak cholera i prowadzimy najbardziej niekonwencjonalne życie. Większość z nas wraca do korzeni, więc miejmy nadzieję, że jest to album, który gloryfikuje życie Kenta, a także ukłon w stronę tradycyjnych brzmień, które wszyscy dorastaliśmy kochając.”

rodem z Cleburne w Teksasie, Rogers dorastał uzależniony od tradycyjnej muzyki country. „Chciałem być George Strait, kiedy byłem w szóstej klasie”, mówi z uśmiechem. „Dorastałem słuchając Williego Nelsona i Merle’ a Haggarda, słuchałem ich bardziej niż ktokolwiek inny, całe moje życie. Zawsze lubiłem piosenki. Zawsze chciałem się dowiedzieć, kto napisał te piosenki I O czym były. Zawsze lubiłem sztukę i kunszt bycia autorem tekstów. Płyty Beatlesów mojego taty były dużo grane, a Michael Martin Murphy jest kolejnym, którego często słuchałem jako dziecko. Mój tata był wielkim fanem.”

jak wielu artystów, Rogers zaczął występować w kościele, a następnie rozszerzył się na lokalne miejsca. „Mogłem napisać piosenkę, gdy miałem 11, 12 lub 13 lat”, mówi. „To jak dzieciak, który potrafi robić obliczenia. To było po prostu coś, co uderzyło mi w mózg. Skończyłem studia i skończyłem public relations, a potem założyłem zespół.”

od tego czasu zespół Randy Rogers stale buduje following, który rozlał się poza ich ojczystym Teksasem. Przez ostatnie 10 lat nagrywali dla Universal Music Group, ale na Nothing Shines Like Neon, Rogers ponownie bierze wodze, wydając album na własnej Tommy Jackson Records, nazwany na cześć piosenki, którą napisał na ich pierwszy album. „To bardzo niejasna piosenka Randy Rogers Band I do dziś zawsze jest jeden pijany dzieciak na koncercie, który mówi: „Graj” Tommy Jackson!”Play” Tommy Jackson!”To taki żart w naszym zespole. To jak, do cholery, ten dzieciak w Iowa City, Iowa zapamiętał tę głupią piosenkę ” Tommy Jackson?”O facecie, który ucieka przed policją, poszukiwany za morderstwo. To piosenka fabularna i po prostu czuliśmy, że jest to wyjątkowy sposób na nazwanie wytwórni.”

Nothing Shines Like Neon to znakomita kolekcja w imponującym już materiale, który wiele zawdzięcza mocnemu występowi zespołu na żywo. „Przychodzisz na koncert, wiesz, co dostaniesz” – mówi Rogers. „Ciężko pracowaliśmy nad ulepszaniem siebie na scenie i dbamy o nasz występ na żywo. To sposób na odprężenie się, a my utknęliśmy w pisaniu piosenek, które są o prawdziwym życiu, o rozstaniach lub rozwodach, zakochaniu lub narodzinach dzieci, a w przypadku tej płyty nawet o śmierci, wzlotach i upadkach życia. Ludzie mogą się odnosić. Taka powinna być Muzyka country. Nasz zespół istnieje już od dłuższego czasu, ponieważ nie ma dla nas żadnych bzdur. Nie chcemy być bogaci i sławni. Jesteśmy w nim, aby zarabiać na życie, dbać o nasze rodziny i robić coś, co wszyscy kochamy. Nie można oszukać ludzi, a my nigdy nie próbowaliśmy. To chyba klucz.”