scena i radioEdit

po raz pierwszy wykonany w 1912 roku, Royal Variety Performance po raz pierwszy odbył się w London Palladium (na zdjęciu) w 1941 roku. Wykonywane przed członkami rodziny królewskiej, wiele znanych aktów wykonało na przestrzeni stulecia.

styl rozrywki na żywo znany jako music hall w Wielkiej Brytanii i wodewil w Stanach Zjednoczonych można uznać za bezpośredni poprzednik formatu „variety show”. Różnorodność w Wielkiej Brytanii ewoluowała w teatrach i salach muzycznych, a później w klubach pracujących mężczyzn. Brytyjscy wykonawcy, którzy doskonalili swoje umiejętności w Music hall skecze to Charlie Chaplin, Stan Laurel, George Formby, Gracie Fields, Dan Leno, Gertrude Lawrence i Marie Lloyd. Większość pierwszych najlepszych wykonawców w brytyjskiej telewizji i radiu odbywała staż albo w odmianie scenicznej, albo podczas II Wojny Światowej w Entertainments National Service Association (ENSA). W Wielkiej Brytanii, ostatecznym wyróżnieniem dla różnych artystów przez dziesięciolecia było poproszenie o zrobienie corocznego przedstawienia Royal Command w londyńskim Palladium theatre, przed monarchą. Później znany jako Royal Variety Performance (od 1919), trwa do dziś. W 1940 roku Stan Laurel ponownie odwiedził swoje dni music hall, kiedy występował w Royal Variety show.

w Stanach Zjednoczonych byli wykonawcy wodewilu, tacy jak The Marx Brothers, George Burns i Gracie Allen, W. C. Fields i Jack Benny doskonalili swoje umiejętności w pasie barszczu, zanim przenieśli się do talkies, do programów radiowych, a następnie do programów telewizyjnych, w tym variety shows. Audycje radiowe były dominującą formą lekkiej rozrywki w złotej erze radia od końca lat 20. do lat 40.; takie Audycje radiowe zazwyczaj obejmowały wokalistę house, muzykę z zespołu house, monolog stand-up i krótki skecz komediowy. Różnorodne programy skupione na prowadzeniu skeczy komediowych z powtarzającymi się postaciami ostatecznie przekształciły się w sitcomy (komedie sytuacyjne).

1931–1960Edit

Variety shows były jednymi z pierwszych programów, które zostały zaprezentowane w telewizji podczas eksperymentalnej ery mechanicznej telewizji. Pokazy Variety prowadzone przez Helen Haynes i Harriet Lee są rejestrowane we współczesnych gazetach w 1931 i 1932; ze względu na ograniczenia techniczne epoki, nie zachowały się żadne nagrania żadnego z tych pokazów. Po ii wojnie światowej gatunek ponownie był wczesnym faworytem rozwijającego się przemysłu telewizji elektronicznej; Klepsydra, pochodząca z 1946 roku, jest najwcześniejszym zachowanym pokazem odmiany, zachowanym w formie nagrań audio i nieruchomych zdjęć. Gatunek rozprzestrzenił się w czasie Złotej Ery telewizji, powszechnie uważanej za mniej więcej 1948-1960. Wiele z tych programów odmiany Golden Age były spin-offy lub adaptacje poprzednich audycji radiowych odmiany.

w latach 1948-1971 Ed Sullivan Show był jednym z najpopularniejszych seriali telewizyjnych CBS. Używając swojego bezsensownego podejścia, gospodarz Ed Sullivan odegrał kluczową rolę w wyeksponowaniu wielu aktów w Stanach Zjednoczonych, w tym Elvisa Presleya i The Beatles. „The Arthur Murray Party” (1950-1960) był szalenie popularny i jednym z zaledwie 5 programów w historii telewizji, które pojawiały się we wszystkich czterech głównych sieciach w tym samym czasie. Założeniem była duża impreza taneczna prowadzona przez Kathryn Murray i Arthura Murraya, która zaprezentowała nowy taniec i celebrytę wraz z dziesiątkami profesjonalnych tancerzy. W programie pojawił się także jedyny telewizyjny występ Buddy Holly and The Crickets. Lawrence Welk Show (1955-1982) stał się jednym z najdłużej działających programów telewizyjnych w USA; oparty na koncepcji big bandu odległego od ery radia dawnych czasów, był już jednym z ostatnich programów tego rodzaju, gdy zadebiutował i daleko przewyższył wszystkie inne Big-bandowe seriale do końca swojej działalności.

Inne długogrające Amerykańskie przedstawienia, które miały swoją premierę w tym czasie, to Texaco Star Theatre (1948-1956), Cavalcade of Stars Jerry ’ ego Lestera, Broadway Open House i Chesterfield Sound-Off Time (1949-1952); The Jackie Gleason Show (1950-1955), The Garry Moore Show (1950-1967, w różnych wcieleniach), The Morey Amsterdam Show (1950-1954 w różnych wcieleniach), the Colgate Comedy Hour (1950-1955), Your Show of Shows (1950-1954), The Red Skelton Show (1951-1971), The Dinah Shore Show (1951-1957), The George Gobel Show (1954-1960) i The Dinah Shore Chevy Show (1956-1963). Perry Como był również gospodarzem serii variety show, które były wspólnie prowadzone od 1948 do 1969 roku, a następnie variety specials, które trwały do 1994 roku.

krótsze koncerty w tym okresie to Frank Sinatra Show (1950-1952), Jimmy Durante Show (1954-1956) i inny The Frank Sinatra Show (1957-1958).

w Wielkiej Brytanii stare dobre czasy—trwające od 1953 do 1983 roku—przedstawiały współczesnych artystów ubranych w późny wiktoriański / wczesny Strój edwardiański, wykonujących swój własny występ lub występując jako artysta muzyczny z tego okresu. Publiczność była również zachęcana do ubierania się w stroje z epoki w podobny sposób. Inne długoletnie Brytyjskie programy variety, które powstały w latach 50., to Tonight at the London Palladium (1955-1969), Black and White Minstrel Show (1958-1978), The White Heather Club (1958-1968) i Royal Variety Performance (coroczne wydarzenie nadawane w telewizji od lat 50.

1960sEdit

popularne amerykańskie programy, które rozpoczęły się w latach 60., obejmują odrodzenie Jackie Gleason Show (1960-1970), Andy Williams Show (1962-1971), Danny Kaye Show (1963-1967), Hollywood Palace (1964-1970), Dean Martin Show (1965-1974), Carol Burnett Show (1965-1975), 1967-1978) i The smothers Brothers Comedy Hour (1967-1969). W 1969 roku pojawiły się nowe programy rozrywkowe: Johnny Cash Show (1969-1971), Jim Nabors Hour (1969-1971), Glen Campbell Goodtime Hour (1969-1972) i Hee Haw (1969-1992).

artyści z mniej udanymi serialami w latach 60.to Judy Garland i Sammy Davis Jr.

1970sEdit

w latach 1970 i 1971 Amerykańskie sieci telewizyjne, zwłaszcza CBS, przeprowadziły tak zwaną „czystkę wiejską”, w której programy, które przemawiały do bardziej wiejskiej i starszej publiczności, zostały anulowane w ramach większego skupienia się na atrakcyjności bogatszej demografii. Wiele różnych pokazów, w tym długogrających, zostało anulowanych w ramach tej „czystki”, z kilkoma pokazami (takimi jak Hee Haw i The Lawrence Welk Show), które przetrwały i przeszły do syndykacji pierwszego biegu. W latach 70.nadal produkowano rozmaite programy, z których większość ograniczała się jedynie do muzyki i komedii.

popularne programy, które działały w latach 70., to Flip Wilson Show (1970-1974), Sonny&Cher Comedy Hour (1971-1977, w różnych wcieleniach), Bobby Goldsboro Show (1973-1975), the Hudson Brothers’ Razzle Dazzle Show (1974-1975), The Midnight Special (1976-1978), 1973-1981), koncert rockowy Dona Kirshnera (1973-1981), the Mac Davis Show (1974-1976), Tony Orlando and Dawn (1974-1976), Saturday Night Live (1975–obecnie), Donny& Marie (1976-1979), The Muppet Show (1976-1979), 1976-1981) i SHA na na (1977-1981). Ze wszystkich tych, tylko Saturday Night Live pozostaje na antenie do dziś i stał się najdłużej działającym show w historii amerykańskiej telewizji.

artyści z cotygodniowymi serialami, które odbywały się przez jeden sezon lub krócej w latach 70., to Captain& Tennille, The Jacksons, The Keane Brothers, Bobby Darin, Mary Tyler Moore, Julie Andrews, Dolly Parton, Shields and Yarnell, The Manhattan Transfer, Starland Vocal Band i Obsada The Brady Bunch.

artyści z różnymi serialami telewizyjnymi w latach 70.To The Carpenters, John Denver, Shirley MacLaine i Diana Ross, Bob Hope i Pat Boone.

pod koniec lat 70.prawie wszystkie programy rozrywkowe zakończyły produkcję, częściowo z powodu wypalenia publiczności; najwyżej oceniany program rozrywkowy w 1975 roku, Cher, był tylko 22. najczęściej oglądanym programem roku.

lata 80–te-prezentacjedytuj

Piosenkarze występują w Chińskim programie telewizyjnym Happy Camp.

do początku lat 80., kilka nowych programów odmiany produkowane były wyjątkowo niskiej jakości (patrz, na przykład, niesławny Pink Lady i Jeff), przyspieszając upadek formatu. Krótkie ożywienie gatunku pojawiło się pod koniec lat 80.i na początku lat 90. W latach 1987-1988 serial Tracey Ullman był emitowany na kanale Fox od kwietnia 1987 do maja 1990; wznowienie The Smothers Brothers Comedy Hour z lat 1988-1989; wznowienie The Carol Burnett Show, które było emitowane przez CBS przez dziewięć odcinków w 1991 roku (kontynuacja Carol &&&& firma na NBC w poprzednim roku); i Showtime’s the super Dave Osborne Show prowadzony przez Boba Einsteina w latach 1987-1991. W latach 90. sieci zrezygnowały z formatu; po początkowo obiecując Phil Hartman jego własny program variety, NBC wycofała się z umowy wierząc, że variety show nie może już odnieść sukcesu.

w XXI wieku format variety show wypadł z mody, głównie ze względu na zmieniające się gusta i rozdrobnienie publiczności medialnej (spowodowane rozprzestrzenianiem się telewizji kablowej i satelitarnej), co czyni wielogatunkowy pokaz odmiany niepraktycznym. Nawet powtórki różnych pokazów na ogół nie były szczególnie rozpowszechnione; TV Land krótko transmitowała kilka różnych programów (a mianowicie The Ed Sullivan Show i The Sonny & Cher Comedy Hour) po jego rozpoczęciu w 1996 roku, ale w ciągu kilku lat powtórki większości z tych programów (z wyjątkiem Flip Wilson Show) ustały. Podobnie, CMT posiadało prawa do Hee Haw, ale emitowało bardzo niewiele odcinków, decydując się głównie na posiadanie praw do emisji filmów z serialu w blokach wideo. Obecny posiadacz praw Hee Haw, RFD-TV, był bardziej widoczny w swoich programach telewizyjnych; RFD-TV emituje również wiele innych programów w stylu rustykalnym od 1960 i 1970 aż do dnia dzisiejszego, w Rzadkości dla nowoczesnej telewizji. Innym godnym uwagi wyjątkiem jest Lawrence Welk Show, który od 1986 roku jest często emitowany w powtórkach w Public Broadcasting Service (PBS). Danny Kaye Show powrócił do telewizji w 2017 roku z powtórkami w Jewish Life Television (oraz, w przypadku jednorazowego programu świątecznego, Christian-leaning network INSP); JLTV wycofał Kaye z harmonogramu pod koniec 2018 roku. Digital multicast network getTV pokazuje różnorodność pokazuje w sposób nieregularny. Hiszpańskojęzyczny serial Sabado Gigante, który rozpoczął się w 1962 roku, a następnie przeniósł się z Chile do Stanów Zjednoczonych w 1986 roku, kontynuował produkcję i emisję nowych odcinków na Univision aż do odwołania we wrześniu 2015 roku.

co najmniej jeden krajowy program rozrywkowy był kontynuowany w Narodowym radiu w XXI wieku. A Prairie Home Companion została założona i stworzona przez Garrison Keillor w 1974 roku jako hołd dla wiejskich audycji radiowych, zawierających skecz komediowy oparty na słuchowiskach radiowych z epoki radia dawnych czasów, wraz ze sztucznymi reklamami. (Przez krótki czas pod koniec lat 80., program został zastąpiony przez American Radio Company of the Air, również prowadzony i stworzony przez Keillora, był osadzony w bardziej miejskim środowisku i podobnie był oparty na Starym radiu; jego krótki czas ostatecznie przekształcił się w odrodzenie towarzysza domu prerii). W 2016 roku, po przejściu Keillora na emeryturę, Chris Thile przejął program i w ciągu następnego roku przekształcił go w Live from Here,bardziej opływowy serial muzyczny. Live from Here, który przeniósł się do Nowego Jorku w 2019 roku, został anulowany z powodu cięć budżetowych w 2020 roku.

improwizacyjny komik Wayne 'a Brady’ ego, odchodzący od udanych występów w grze panelowej Whose Line Is It Anyway? w 2001 roku na antenie ABC pojawił się tytułowy serial „variety show”. Wayne Brady Show trwał tylko jeden sezon letni w swojej odmianie; kiedy serial powrócił w następnym roku w syndication, został sformatowany jako talk show, w którym to formacie działał do 2004 roku.

Fox 's Osbournes Reloaded, variety show z rodziną rockera Ozzy 'ego Osbourne’ a, został anulowany po wyemitowaniu tylko jednego odcinka w 2009 roku. Ponad dwa tuziny partnerów odmówiło emisji pierwszego odcinka serialu. Serial miał się składać z sześciu odcinków.

NBC podejmowało wielokrotne próby ożywienia formatu odmiany od końca 2000 roku (jego ostatnia udana seria w tym gatunku, Barbara Mandrell and the Mandrell Sisters, opuściła harmonogram sieci w 1982 roku) . Odcinek pilotażowy dla Rosie Live został wyemitowany dzień przed dniem Dziękczynienia w 2008 roku i po otrzymaniu średniej oceny i bardzo złych recenzji, nie został odebrany na jego pierwotnie zaplanowany odcinek w styczniu 2009 roku. W maju 2014 roku stacja NBC wyemitowała the Maya Rudolph Show, variety show z udziałem aktorki SNL, Mayi Rudolph. Podobnie jak Rosie Live, emisja miała być jednorazową promocją, ale z możliwością dodatkowych odcinków w zależności od jej wykonania. W maju 2016 roku premierę miał Maya & Marty, do którego dołączył członek obsady SNL, Martin Short. Wcześniej w tym sezonie NBC wyemitowała Best Time Ever, adaptację brytyjskiego teleturnieju Ant & Gru ’ s Saturday Night Takeaway z aktorem Neilem Patrickiem Harrisem, który ostatecznie nie powiódł się.