:: kogonada

às Vezes, nós recentemente realizados, um novo rosto está bem debaixo do seu nariz. No cineasta deste ano, publicamos vários ensaios de vídeo astutamente sedutores e visualmente elegantes que transcendem o gênero supercut. Enquanto muitos supercuts online trabalham através da Força bruta, juntando clip após clip para uma trilha de Hans Zimmer, os curtas-metragens por elusive creator:: kogonada (que não é um typo) são delicados e precisos. Se identificando “perspectiva de um ponto” no trabalho de Stanley Kubrick ou a atenção que Robert Bresson presta aos gestos da mão, a:: filme kogonada se revela em um sentido de descoberta-congelamento, encaminhamento e justaposição para encontrar Significados e correspondências ocultas.nos últimos meses, :: o trabalho de kogonada-comissionado pela Criterion Collection and Sight & Sound, entre outros-tornou-se mais ambicioso, habitando os espaços mortos do Neorealismo (o que é o Neorealismo?), yoking Auden to Linklater (Linklater / / On Cinema and Time), and finding the roots of Steven Soderbergh’s jeremiads against linear narrative in a single 21-year-old shot (the stunning Against Tyranny, on Critery’s King of The Hill release). Mas é … :: kogonada do próximo trabalho, que pode ser mais emocionante, como o transfixante, visualmente alliterative Tempo // Basho, que “explora a possibilidade de alternativa de modernidade no cinema de Yasujirō Ozu” — o tema de :: kogonada abandonado dissertação — e o Coco e o Jem, uma narrativa dramática que explora a memória e a recuperação e o papel que o cinema desempenha nas” através da história do relacionamento continuado de um recém-divorciado casal.

, :: kogonada diz que não gosta da palavra “supercut”, preferindo “ensaios”, “bricolage” ou até “sushi”. Ele aponta uma experiência precoce com seu pai como formativo: “minha família e eu imigramos para os EUA quando eu era criança. Meus pais são imensamente criativos, mas como muitos imigrantes, seus dias foram dominados pelo trabalho. No entanto, o meu pai transmitiu uma mentalidade estética. Ele frequentemente encontrava um pedaço de madeira e dizia: “Olha, isto é arte. Para mim, parecia apenas um ramo, mas ele continuava a sua forma.: a curva, o equilíbrio… percebo agora que ele não estava fazendo uma declaração sobre a arte, mas um modo de ver, como se para dizer, é nossa responsabilidade de atender a forma das coisas… eu acho que em alguns aspectos, as peças que criamos são um eco de meu pai, pegando um pedaço de madeira e a dizer-me para olhar, para ver.”

apesar da imagem sombreada e do misterioso nome, :: kogonada não é propriamente anônimo, aparecendo em exibições de seu trabalho. “Gosto da ideia do Chris Marker de que o teu trabalho seja o teu trabalho”, explica ele. “Eu também nunca identifiquei muito com o meu nome americano, que sempre parece um pouco estranho de ver ou ouvir. A minha família usa uma alcunha que tenho desde criança. Eu também passei por um nome diferente durante a minha fase acadêmica. E gosto muito de heteronímios.”

Depois de estrear suas últimas peças, :: konogada espera trabalhar em um recurso, mesmo como ele está ciente de que sua saída de forma curta, que acumula centenas de milhares de visualizações on-line, pode ser mais apta para este momento histórico. “Quero continuar a explorar as possibilidades desta forma”, escreve ele. “O Cinema, tal como o conhecemos, está a mudar. Como o fazemos, consumimo-lo, envolvemo-lo. Quero contribuir. Espero criar uma peça de longa-metragem num futuro próximo, seja uma série de peças (estilo sushi) ou uma única experiência (possivelmente narrativa e/ou experimental).”— S. M.

Foto da Angelina Castillo