CR Muse: Madeleine Vionnet da Revolução de Moda
Este é CR Muse, uma série dedicada à lembrança de importantes artistas e a idéia de que os tomadores de nosso passado que moldaram a cultura como a conhecemos hoje. Dos criadores tradicionais aos do pensamento conceitual, celebramos estas mulheres conhecidas não só pelo seu trabalho, mas também pelo seu estilo confiante e excêntrico.
apesar de seu rótulo ser ressuscitado em 2006, o nome de Madeleine Vionnet não tem o mesmo reconhecimento ou nível de fama que seus contemporâneos têm—isto é, entre a pessoa média. Para designers, historiadores e outros na indústria da moda, ela é um gênio: o designer de moda do estilista. Sua abordagem inspirou os gostos de John Galliano e Issey Miyake, e ganhou o respeito de Christian Dior. “Nunca ninguém carregou a arte de fazer vestidos além de Vionnet”, disse ele uma vez sobre ela.
Dior não estava errado. Quando se trata da verdadeira arte de fazer um vestido, o talento de Vionnet é incomparável. Sua construção e técnicas de dobragem e dobragem foram inovadoras e inovadoras. Entre as suas realizações mais famosas estava o pioneirismo do vestido bias-cut. Numa época em que muitas mulheres ainda usavam espartilhos, o slinky de Vionnet—e muito francamente, Vestidos sexy—abraçava e movia-se com o corpo de uma forma elegante e natural. E tudo o que ela tinha de fazer para o conseguir era virar o tecido num ângulo de 45 graus.
Nascido em Chilleurs-aux-Bois, em 1876, Vionnet carreira em moda começou com 11 anos de idade, quando ela deixou a escola e começou aprendiz com uma costureira. Depois de um breve período trabalhando em Londres, que veio após a perda de um filho e um divórcio aos 18 anos, ela voltou para Paris e começou a trabalhar para as irmãs Callot da casa Callot Soeurs. Foi lá que a Vionnet aperfeiçoou as suas habilidades de costura. “Sem o exemplo dos Calot Soeurs, eu teria continuado a fazer Fords”, disse ela sobre sua experiência. “Foi por causa deles que consegui fazer Rolls Royces. Depois de passar mais quatro anos trabalhando para o rival de Coco Chanel, Jacques Doucet, ela finalmente fugiu por conta própria em 1912. infelizmente, devido à Primeira Guerra Mundial, sua casa fechou apenas dois anos depois. Em 1919, ela tentou novamente, e desta vez encontrou sucesso. No auge de suas operações, ela empregava mais de 1.000 pessoas em 26 ateliers. Embora, aparentemente, raramente os via (escolhendo trabalhar na solidão), cuidava dos seus empregados, oferecendo cuidados de saúde e até férias pagas e licença de maternidade.
Vionnet foco principal foi formulário. Até se comparou como escultora. “Eu só gosto de Decoração se tocar segundo a arquitetura de um vestido”, disse ela. Enquanto cortar no viés tem sido o seu efeito mais duradouro sobre a moda, está longe de seu trabalho mais impressionante. Seu vestido de cocktail de favos de mel é uma maravilha de habilidade técnica que é muitas vezes comparada com a arquitetura. O tecido do vestido é moldado para o corpo com uma série de hexágonos. Sua precisão não é inédita no mundo da alta costura, mas o nível de detalhes que ela colocou em projetos aparentemente simples é surpreendente.
A casa de Vionnet fechado, mais uma vez, em 1939, uma vez devido à guerra. A Vionnet reformou-se um ano depois. Apesar de ser uma estilista silenciosa, sua impressão na moda é um rugido. Vestidos simples cortados no viés – seu cartão de visita-foram emblemáticos da década de 1930, e o estilo tem sido revivido três vezes: nos anos 70, 90, e hoje.