Mims fala” This Is Why i’m Hot ” 10 Years Later and Why He Left Rap Behind To Pursue Technology
Welcome to the third install of “Tracking Down”, a new Stereogum franchise in which we talk to artists who have been out of the spotlight for a minute.há dez anos, Shawn Mims, também conhecido como Mims, foi brevemente um dos rappers mais inescapáveis do mundo, quando ele lançou o hino memoravelmente minimalista “This Is Why i’m Hot” para a paisagem de gráficos insuspeitos. Cheio de sobrancelha de sensibilização koans como “eu sou gostosa ‘causa eu estou voar / Você não porque você não” como alguns torção no Veruca Salt “do Seether”, onde o seether é você, “Hot” foi tanto elogiado por sua triumphalist boçalidade e o lado de olhos, juntamente com Own, Menino ajudando o início de uma era onde a letra não importa tanto quanto um mal-humorado slogan e um toque pronto para bater.
Quase todo mundo pulou no radar-pontinho de som e frenético laço de rola “Quente” no final de 2007, incluindo Lil Wayne em seu auge, que a escolheu para abrir seus temíveis, de todos os freestyles dois discos opus Da Seca 3 — mas, como tantas prometendo uma grande gravadora assinaturas, Mims traçado com um casal modesto follow-ups (particularmente “Gosto”) antes de lançar um repletas de underpromoted follow-up (2009 Culpa) e desaparecer da vista do público, tão rapidamente quanto apareceu.
But after his brief brush with the limelight, Mims all but retired from making music whether, instead steeping himself in Silicon Valley. Ele criou um aplicativo premiado, RecordGram, com o vet da indústria Erik Mendelson e DJ Blackout produtor de” This Is Why i’m Hot ” este ano como um meio de ajudar artistas e produtores a entrar em contato uns com os outros com menos intermediários de uma indústria onde as gravadoras estão rapidamente se tornando supérfluo. A RecordGram já ganhou um prêmio de US $50,000 na competição de batalha Startup de 2017 da TechCrunch Disrupt e recebeu US $1M em financiamento um mês depois. Para a última edição de rastreamento, Mims refletiu sobre como a indústria o convenceu como um artista e como ele espera mudá-lo para melhor.STEREOGUM: eu queria parabenizá-lo pelo sucesso da RecordGram, e também estou curioso sobre o que tem acontecido com você musicalmente desde seu último álbum, A culpa de 2009, e a mixtape Open Bar há sete anos.
MIMS: obrigado. Sim, já passou um minuto desde que lancei qualquer tipo de música. Por onde começo? Obviamente, sou um MC de Nova Iorque. Vivi aqui toda a minha vida. E “é por isso que estou quente”, foi muito difícil para qualquer MC de Nova York obter validação em Nova York porque é apenas uma cidade superlotada, então eu levei meus talentos para South Beach, para Miami, e foi aí que lançamos o disco, no sul da Flórida.a minha carreira sempre esteve um pouco fora do normal porque foi preciso um recorde de estilo sulista, como todos diriam, para um MC de Nova Iorque ser reconhecido. Eu fui identificado como esse tipo de rapper bubblegum-ish que lançou discos como “This Is Why i’m Hot” que não tinha muito conteúdo lírico, e eu estava ciente disso na época. E fiz de propósito. Na verdade, foi feito estrategicamente porque — foi realmente feito por frustração porque a música em que eu estava trabalhando não funcionou para mim.então finalmente consegui um grande negócio com a Capitol Records e tinha o recorde número 1 no país, mas as finanças que estavam ligadas a ser a maior estrela do planeta não bateram certo. O cheque que recebi foi a minha primeira desilusão. Então, mesmo naquela altura, eu já não queria ser artista. E dei um passo atrás. Mesmo entrando no segundo álbum, parecia mais um trabalho do que algo que me apaixonava. E o segundo álbum, Tudo sobre isso correu horrivelmente mal entre a minha relação com a gravadora, que depois desse processo, eu decidi que eu nunca, nunca, nunca, nunca, nunca, nunca, nunca mais seria assinado para outra gravadora novamente.
STEREOGUM: direita.
MIME: E, vejam só, acho que muitas dessas situações negativas me colocaram no mundo da tecnologia. Foi por isso que consegui criar uma aplicação como a RecordGram, porque queria democratizar a forma como a música funciona, devolver o poder ao artista e aos produtores. Queria que eles tivessem o poder. Eu queria que os produtores pagassem, e quero que os artistas tenham uma saída para a sua música que não existe tradicionalmente, a menos que você tenha uma grande, grande gravadora por trás deles.
STEREOGUM: direita. Mas vamos voltar por um momento. Há quanto tempo cantavas rap antes de “é por isto que sou boa” falida?
MIMS: eu acho que pode ter começado por volta de 16, 17. Só aos 18, 19 anos é que fiquei convencido por alguns executivos de gravadoras de que tinha o que era preciso para estar na indústria da música e foi aí que comecei a minha progressão para ser um artista De rap real, em vez de apenas fazê-lo como um hobby.STEREOGUM: você disse que o seu maior sucesso foi uma coisa leve e fácil de propósito, sem muito conteúdo lírico. De que coisas estavas a falar antes disso que não estavam a chamar a atenção?
MIMS: quero dizer, depende. Sempre me considerei escritor acima de tudo. Meus tópicos variavam de qualquer lugar, desde amor e relacionamentos à Política até diversão, apenas se divertindo e festejando, então eu quero dizer que eu escrevi principalmente sobre o que eu experimentei na vida e o que minha mentalidade era na época. Eu acho que a diferença entre esses discos e “This Is Why i’m Hot”, por si só, é que fazer “This Is Why i’m Hot”, estava completamente fora da minha característica de rap em uma batida que soava dessa maneira, para Manter meus vocais de rap simplistas. Uma das maiores linhas pessoas têm criticado é “eu não tenho rap / que eu possa vender um mil dizer nada na pista”, que é honestamente um duplo sentido, porque ela diz que eu estou tão confiante, que eu nem preciso dizer nada para as pessoas para receber-me bem, e a outra metade dele foi sobre o estado do hip-hop, onde, você sabe, alguém poderia, literalmente, não ter nenhum conteúdo lírico de tudo e tornar-se uma noite de celebridade ou fazer milhões de dólares fazê-lo.
STEREOGUM: Lembro-me de muita reacção quando o Diddy disse “Eu não escrevo rimas / escrevo cheques”, mas quando a tua canção aconteceu, Eu não ouvi muito resmungar sobre isso. Eu acho que foi um pouco aceito naquele momento que você tinha um monte de rappers onde o apelo principal não era como, “esta é a coisa mais inteligente que eu já ouvi.”Há outros elementos que as pessoas gostam.
MIMS: eu concordo com você. Sim. Há dois pontos de vista diferentes para esse registro em particular. Há as pessoas que gostam de música que soa bem aos nossos ouvidos esteticamente. E depois há obviamente as pessoas que separam cada linha, cada citação. Ainda faço muitas turnês, e toco essa música em todos os programas que faço. E a recepção que recebo dela não é diferente da recepção que recebi quando a lancei pela primeira vez. Quando muito, as pessoas adoram-no mais agora porque isso lhes traz nostalgia. Isso os traz de volta a um período em sua vida dez anos atrás, quando talvez, talvez, eles eram um pouco mais livres de preocupações, porque há muito mais problemas que aconteceram depois-“é por isso que eu sou quente.”Acho que é por isso que estou quente”, a vida foi óptima, e depois” é por isso que estou quente”, aconteceu muita merda que mudou a vida de muitas pessoas.STEREOGUM: voltar ao que você disse sobre ter um hit #1 e ter um cheque menor do que você queria que fosse, é parte disso por causa da amostra do Dr. Dre por dois segundos na música?
MIME: Não, é definitivamente mais complicado do que isso. Tínhamos um acordo com a editora com quem eu estava em parceria. Eu nunca fui assinado como um artista convencional, e, a contabilidade lá foi feito muito diferente da forma como a contabilidade seria feita para os negócios de outras pessoas. E eu acho que havia um monte de coisas engraçadas feitas com a contabilidade no final do dia, e eu acabei em um litígio de sete anos contra a minha antiga gravadora. Eu tive um post de sucesso da vida – “é por isso que eu sou quente”, então eu sou grato por isso, mas eu também sei o que eu valho, e eu também sei que naquele ano nós arrecadou talvez cerca de 14, 15 milhões de dólares sozinho com o registro, e meu cheque não o que nós arrecadou como um artista. I was an independent artist while that record was rising up the charts, so it was ” get signed to a label, do the a&R work, go in the studio, make a record.”Tudo o que fizemos com aquele disco na altura, foi a minha equipa. A minha equipa fez com que fosse visível. Então, quando você recebe um cheque e não refletem o trabalho que você colocou, não apenas para mim, mas para a equipe que esteve envolvida com ele, é a pior coisa que você pode fazer para um homem, porque agora você tem que olhar para a sua equipe e dizer, “Ei, caras, isto não acabar como era suposto, e vocês não vão ficar os cheques que deveriam, a partir deste, porque quem está no rótulo, que é enterrar os ossos, decidiu que quer ter um pouco mais de cima.”
STEREOGUM: sua história não é desconhecida na indústria. Há tantos artistas, especialmente rappers, que foram lixados por rótulos e outras coisas. Existem alguns pares com quem você encontrou um parentesco sobre coisas semelhantes, pessoas recebendo seus álbuns arquivados, todos os tipos de tretas…
MIMS: Bem, eu não necessariamente comparar a minha situação com a de qualquer outra pessoa, porque nós não entramos nisso cegamente. Muitos artistas recebem o cheque da frente, e não lêem o contrato. Não foi o caso connosco. Compreendemos tudo o que estava no papel. Compreendemos a quantidade que devíamos esperar fazer. A questão era que, como o Acordo que eu tinha era tão raro, eles entendiam como manobrar uma grande parte da contabilidade que lhes permitia tirar dinheiro de nós. Eu nem quero mergulhar muito nisso, mas sim, muitos artistas são lixados porque eles não conseguem ler o resto do contrato e por direito. A maioria destas pessoas vem do nada. Mas a diferença entre mim e eles é que eu podia ter continuado. Eu tinha um negócio de cinco álbuns pronto. Podia ter continuado a criar conteúdo e fazer parte do sistema. Decidi ir-me embora sozinho. Porque, sim, apesar de ter deixado milhões de dólares na mesa, como alguém diria, afastei-me com a minha integridade. E afastei-me sabendo que não é assim que quero que os negócios sejam tratados na minha vida. Felizmente, estamos num ponto com tecnologia e programa que temos a capacidade de ser os nossos próprios chefes e decidir o nosso próprio destino. E tratamos as pessoas com justiça. Embora eu seja um “chefe”, e eu possa passar um cheque agora, eu entendo o que eu passei, então eu tento tratar as pessoas de forma justa com base no que eu tenho passado.
STEREOGUM: Disseste que também te sentias artisticamente sem inspiração quando decidiste parar de fazer discos Mims. Houve algum momento específico em que você estava tentando escrever música e você simplesmente não estava sentindo o que estava saindo?
MIMS: meus colegas e colegas têm me implorado para voltar para o estúdio e de vez em quando vou deixar cair alguns versos loucos, mas eu não acho que é sobre o lado artístico mais do que é sobre o princípio. Eu crio música agora para me divertir,e é assim que sempre deveria ser. O dinheiro é um grande catalisador para a mudança, mas não vai necessariamente fazer você feliz ou se sentir melhor sobre si mesmo. Já não estou motivado pela quantidade de dinheiro na minha conta bancária mais do que a quantidade de vidas que posso mudar. Sei que parece cliché, mas é a verdade. A indústria põe um cheque gordo à tua frente, e depois tornas-te escravo do sistema. Não julgo ninguém por ficar nessa posição, mas não é isso que me motiva.
STEREOGUM: É uma pena porque mesmo que a indústria tenha sempre todo o tipo de tretas, parece que agora as grandes editoras finalmente pararam de tentar fazer alguns artistas algo que eles não são; não parece que Vince Staples está a ser pressionado para fazer uma música pop.
MIMS: o problema com as etiquetas é que você entra como um artista para criar a música, e então 15 pessoas têm que aprová-la. Toda a gente está a dar a sua opinião e depois a arte está a diluir-se. Por exemplo, se eu colocar um disco, “eu parei pelo McDonalds apenas para pegar um cheeseburger”, e alguém do Departamento de marketing diz, ” oh, bem eu acabei de falar com o Burger King na semana passada, e eles estão dispostos a cortar um cheque de US $ 50.000, você acha que nós poderíamos fazer o artista mudar isso?”E tu, como artista, ficas diluído. Se estás motivado pelo dinheiro, faz o que tens a fazer. Acabei de perceber que não sou eu. Se você ouvir a introdução do meu segundo álbum, Guilt, muito do que eu estava passando na época e pensamentos sobre o meu sucesso e a indústria musical foram mencionados nele. Senti-me culpado porque a pessoa que as pessoas viam não era a pessoa que eu era.
STEREOGUM: parece que alguém na sua posição há 20 anos teria iniciado uma etiqueta independente, mas em vez disso decidiu iniciar uma aplicação.
MIME: Eu cresci em Washington Heights e passei a maior parte dos meus últimos anos em Long Island, mas a partir da cultura de pessoas com quem cresci, há apenas algumas opções que são consideradas bem sucedidas: tornar-me um jogador de basquete/futebol, um artista de rap, ou um traficante de drogas. Isto não é um cliché, é a vida real. Quando eu cresci, essas eram as coisas que importavam. Ou ia ser o maior traficante de droga de todos os tempos, ou vou ser jogador de basquetebol, embora tenha 1,75 m, por isso acho que isso não ia funcionar para mim. Ou posso ser artista. Só quando comecei a sair da minha zona de conforto no meu círculo é que havia tantas indústrias de que não sabia nada porque não estava exposto a elas.há sete anos, o Erik e eu fomos a Silicon Valley para lançar uma ideia para uma aplicação. Nenhuma das portas realmente abriu para nós, mas estávamos muito determinados em descobrir a indústria, e passamos os últimos sete anos descobrindo isso. Eu amo a tecnologia; é uma nova indústria para mim e uma nova indústria para as pessoas com quem cresci.
STEREOGUM: Achas que o RecordGram pode acabar por ser um substituto viável para o SoundCloud?
MIMS: SoundCloud é obviamente uma plataforma fenomenal para a descoberta, embora a nossa seja mais móvel e serve como uma base de utilidade para artistas. Muitos artistas estão sendo descobertos em SoundCloud, mas esses artistas ainda têm que ir para um estúdio para gravar. Estamos a dar aos artistas a capacidade de descarregar discos directamente para o telefone, e estamos a dar aos produtores a capacidade de ganhar dinheiro com um catálogo de músicas que nem sequer estão a usar.
STEREOGUM: Isso ressoa em mim, porque eu fiz cerca de mil batidas na faculdade que estão apenas ganhando pó em um disco rígido em algum lugar.
MIMS: EXACTO.
STEREOGUM: então vamos dizer que eu vou usar o RecordGram para isso; como alguém iria procurar o meu especificamente fora de toda a biblioteca de pessoas similares lá?
MIMS: há muitas pessoas lá dentro, na loja do produtor, mas não tantas como haverá em seis meses. E temos um filtro de gênero para que você possa pesquisar dentro de um gênero. Mas também temos a capacidade de mostrar os produtores, então temos anúncios rotativos de banner para os produtores em destaque, temos concursos de recursos que podem ajudar a cultivar artistas e empurrá-los em certas direções.
STEREOGUM: então você tem algum plano para fazer música nova de seu próprio futuro, mesmo só por Diversão?
MIMS: eu passo muito do meu tempo no estúdio ajudando a desenvolver talentos mais jovens, sentado no canto de uma sala como uma figura de irmão mais velho ajudando alguém a fazer algo. A maior parte do tempo é trabalhar em casa com as pessoas que estou a desenvolver. E ainda faço tournée.
STEREOGUM: quais são algumas das suas memórias favoritas do seu reinado como um chart-topper? Conheceste algum herói pessoal?
MIMS: há muitos, eu acho que não é mais uma pessoa que eu conheci do que os lugares que eu viajei. Consegui ver alguns lugares bonitos neste mundo, que também me ajudaram a crescer como homem. O Erik e eu acabámos de voltar de Beirute, onde te dizem que é a barriga da besta, e estás sentado a 40 milhas da fronteira da Síria neste ambiente pacífico e sereno. E você percebe que muito do que você vê na mídia é Fumo e espelhos. Outro é o Sudão. Participei como um dos primeiros artistas a apresentar-me publicamente num concerto no Sudão. Obviamente, como um Homem afro-americano … quero dizer, os brancos nem sequer pensam que a África é um continente, referem-se a ele como um país. Pensamos que a África é tudo sobre pessoas que vivem na pobreza, mas você visita o Sudão, A Tanzânia ou a Nigéria, e você vê como ocidentalizado ou rico pode parecer, e eu percebi o quanto da minha vida eu tinha sido enganado. Acho que essa é a beleza de poder viajar, e a única coisa que eu adoro em ser músico e na posição em que estou agora.STEREOGUM: a última coisa que eu queria perguntar é, “This Is Why i’m Hot” foi uma daquelas canções onde quase todos os grandes artistas saltaram em um remix ou um estilo livre dele, e foi a batida que levou o mixtape clássico de Lil Wayne da seca 3. Você tinha uma versão favorita pessoal que outra pessoa fez, ouvir um dos seus heróis na sua canção?
MIMS: eu fiz um remix reggae para esse disco com Baby Cham e Junior Reid. Na altura, podia ter apanhado qualquer um nesse disco. Eu não fiz isso.; em vez disso, entrei profundamente na minha cultura como jamaicano-americano e decidi colaborar com dois indivíduos que, sim, em seus próprios aspectos, são muito bem sucedidos. Mas não estavam necessariamente no topo das tabelas. Então, para mim, era ainda maior do que o registro original para torná-lo um “mundo” da música, ir para a Coréia e colocar no reggae remix e ter as pessoas cantando Junior Reid palavras… Blackout, o produtor de “É Por Isso que eu estou Quente” fez um trabalho fenomenal de giro e fazer algo diferente, em vez de ir com os astros no momento.