Prince
no other artist of the rock& roll era comparado a Prince. Ele era a rara combinação de um conceitualista visionário pop e um músico mestre que podia captar os sons que ele imaginava, uma qualidade que alimentou o seu sucesso notável na década de 1980. as ideias vieram para Prince tão rapidamente, que não podiam ser contidas em seus próprios discos, com ou sem a sua banda de apoio The Revolution. He masterminded albums by the Time and Sheila E, and gave away hit songs to the Bangles and Sheena Easton, shaping the sound of popular music in the process. Não havia uma área de música pop nos anos 80 que não suportasse sua influência: ela podia ser ouvida em funk freaky e R&B slow jams, em thick electro-techno e Rock neo-psicodélico, e bem no topo das paradas pop. O reinado de Prince continuou no início dos anos 90, uma época que o encontrou trocando a revolução pela nova geração de energia jazz-funk, mas em meados da década, ele entrou em uma guerra fria com sua gravadora que contribuiu para um slide lento nas paradas. Uma vez que ele recebeu a emancipação de seu contrato, ele aproveitou a oportunidade para lançar tanta música como ele poderia gravar, ocasionalmente tendo o tempo para focar seu objetivo no mainstream, marcando sucessos como Musicologia de 2004 no processo. Prince produziu uma nova música a um ritmo furioso ao longo da última década de sua vida, que foi o que fez sua morte em 2016 um choque: sua música foi incessante, infinitamente viva e cheia de possibilidades.
os dois primeiros álbuns do Prince eram sólidos, se não fossem banais, funk-pop do final dos anos 70. Com o Dirty Mind de 1980, ele gravou sua primeira obra-prima, uma tour de force of sex and music, foi hard funk com melodias Beatle cativantes, sweet soul ballads, e rock guitar pop de uma só vez. O seguimento, a Controvérsia, foi mais do mesmo, mas 1999 foi brilhante. O álbum foi um sucesso de monster, vendendo mais de três milhões de cópias, mas não foi nada comparado ao roxo Rain de 1984.
Purple Rain feito Príncipe uma estrela; que, eventualmente, vendeu mais de dez milhões de cópias nos EUA e passou 24 semanas no número um. Parcialmente gravado com sua banda The Revolution, o álbum contou com a música mais pop-oriented que ele já fez. Em vez de continuar nessa direção acessível, ele se desviou para a psicodélia bizarra de todo o mundo em um dia, que, no entanto, vendeu mais de dois milhões de cópias. Em 1986, ele lançou o even stranger Parade, que foi em sua própria maneira tão ambicioso e intrincado como qualquer rock de arte dos anos 60; no entanto, nenhum Rock art nunca foi aterrado com um hit tão brilhante como o funk sobressalente de “Kiss”.”
By 1987, Prince’s ambitions were growing by leaps and bounds, resulting in the sprawling masterpiece Sign ‘O’ The Times. Prince foi programado para lançar o hard funk do álbum preto até o final do ano, mas ele retirou-o pouco antes de seu lançamento, decidindo que era muito escuro e imoral. Em vez disso, ele lançou o Lovesexy confuso em 1988, que foi um desastre comercial. Com a trilha sonora do Batman de 1989, ele voltou ao topo das paradas, mesmo que o álbum fosse essencialmente uma recapitulação de tudo o que ele tinha feito antes. No ano seguinte, ele lançou Graffiti Bridge (a sequência de Purple Rain), que acabou por ser uma decepção comercial considerável.
In 1991, Prince formed the New Power Generation, the best, most versatile, and talented band he ever assembled. Com seu primeiro álbum, Diamonds and Pearls, Prince reafirmou seu domínio do R& B; foi seu maior sucesso desde 1985. No ano seguinte, ele lançou seu 12º álbum, que foi intitulado com um símbolo críptico; em 1993, Prince legalmente mudou seu nome para o símbolo. Em 1994, depois de se envolver em desacordos contratuais com a Warner Bros., ele independentemente lançou o single “The Most Beautiful Girl in The World”, provavelmente para ilustrar o que ele seria capaz de fazer por conta própria; a canção se tornou seu maior sucesso em anos. Mais tarde, naquele verão, a Warner lançou o “Come under the name of Prince”, o álbum foi um sucesso moderado, indo para o ouro.
In November 1994, as part of a contractual obligation, Prince agreed to the official release of the Black Album. No início de 1995, ele mergulhou em outra batalha legal com a Warner, proclamando-se um escravo e se recusando a entregar seu novo álbum, a experiência de ouro, para lançamento. Até o final do verão, uma Warner fed-up tinha negociado um compromisso que garantiu o lançamento do álbum, além de uma gravação final para a gravadora. A experiência de ouro foi emitida no outono; embora tenha recebido boas críticas e seguido de um single de sucesso, não conseguiu pegar fogo comercialmente. No verão de 1996, Prince lançou Chaos & Disorder, que o libertou para se tornar um artista independente. Criando sua própria gravadora, NPG (que foi distribuída pela EMI), ele reapareceu mais tarde naquele mesmo ano com a emancipação de três discos, que foi projetado como um magnum opus que iria spin off singles por vários anos e suportar várias turnês.
no entanto, mesmo o seu culto dedicado após necessitava de tempo considerável para digerir uma enorme compilação de canções. Uma vez que ficou claro que a emancipação não era o sucesso comercial que ele esperava que fosse, Prince montou uma coleção há muito esperada de outtakes e material inédito chamado Crystal Ball em 1998. Com Crystal Ball, Prince descobriu que é muito mais difícil conseguir discos para um público do que parece; alguns fãs que pré-encomendaram suas cópias através do site de Prince (a partir do qual um quinto disco bônus foi incluído) não os receberam até meses depois do set começou a aparecer nas lojas. Prince, em seguida, lançou um novo álbum de um homem, New Power Soul, apenas três meses após Crystal Ball; apesar de ter sido seu álbum mais direto desde Diamonds and Pearls, ele não se saiu bem nas paradas, em parte porque muitos ouvintes não perceberam que tinha sido lançado.
a year later, with “1999” predictably an end-of-the-millennium anthem, Prince issued the remix collection 1999 (The New Master). Uma coleção de restos da Warner Bros., Vault: Old Friends 4 Sale, seguiu naquele verão, e no outono Prince retornou à Arista com a all-star Rave Un2 The Joy Fantastic. No outono de 2001, ele lançou o controverso Rainbow Children, um circo de som infundido de jazz trombeta sua conversão para as Testemunhas de Jeová que deixou muitos fãs de longa data fora no frio. Ele isolou-se ainda mais com a N. E. W. S. de 2003, um conjunto de quatro canções instrumentais que soou muito mais divertido de tocar do que de ouvir. Prince recuperou-se em 2003 com a musicologia de topo das paradas, um retorno à forma que encontrou o artista de volta no Top dez, até mesmo obtendo uma indicação ao Grammy de Melhor Performance Vocal Pop Masculino em 2005.
In early 2006, he was the musical guest on Saturday Night Live, performing two songs with a new protégée, R&B singer Tamar. Uma aparição de quatro músicas no Brit Awards com Wendy, Lisa e Sheila E. seguiu. Ambas as aparições previram faixas de 3121, que atingiu o número um nas paradas do álbum logo após o seu lançamento em Março de 2006. O planeta Terra seguiu em 2007, com contribuições de Wendy e Lisa. No Reino Unido., cópias foram gravadas na edição de 15 de julho do correio no domingo, provocando a Columbia-a distribuidora mundial para o lançamento-a recusar a distribuição em todo o Reino Unido nos EUA, o álbum foi lançado em 24 de julho.
LotusFlow3r, um três-conjunto de disco, chegou em 2009, com um trio de álbuns distintos: LotusFlow3r em si (uma guitarra vitrine), MPLSound (um retrocesso para a sua ’80, o funk de saída), e Elixer (um suave contemporânea R&B álbum com a soprosa vocal de Bria Valente). Apesar de apenas estar disponível on-line e através de um grande varejista, o set estreou no número dois na parada Billboard 200. Um ano mais tarde, outro esforço com sabor a retrocesso, 20Ten, tornou-se sua segunda oferta de jornal no Reino Unido. Nenhuma edição online oficial do álbum foi disponibilizada. a partir de meados de 2010 até o final de 2012, Prince excursionou pela Europa, América, Europa novamente, Canadá e Austrália. Em 2013, ele lançou vários singles, começando com ” Screwdriver “e continuando com” Breakfast Can Wait ” no verão daquele ano. No início de 2014, ele fez uma aparição na sitcom Zooey Deschanel The New Girl, aparecendo no episódio que foi ao ar após o Super Bowl. Toda essa atividade foi um prelúdio para o anúncio da primavera de que Prince havia re-assinado com a Warner Bros., a gravadora que ele havia rivalizado com 20 anos antes. Como parte do acordo, ele acabou recebendo a propriedade de suas gravações principais, e a gravadora planejou uma campanha de reedição que iria começar com uma reedição expandida da Purple Rain aproximadamente cronometrada para celebrar seu 30º aniversário.
veio pela primeira vez dois novos álbuns: Art Official Age e PlectrumElectrum, o último creditado a 3rdEyeGirl, o all-female power trio que era sua nova banda de apoio milenar. Ambos os discos saíram no mesmo dia em setembro de 2014. Quase um ano depois, ele lançou HITnRUN: Fase um, com contribuições de Lianne La Havas, Judith Hill, e Rita Ora. Uma sequência, HITnRUN: Fase Dois, foi lançado online em dezembro de 2015, com um lançamento físico em janeiro de 2016. No início de 2016, Prince partiu em uma rara turnê solo, uma série de shows que ele chamou de “Piano e um microfone”. A turnê foi interrompida em abril devido à doença, no entanto, e Prince voou para casa em Minneapolis. Em 21 de abril de 2016, a polícia foi chamada para Paisley Park, onde encontraram o príncipe sem resposta; ele morreu naquele dia com 57 anos de idade. Em 2 de junho de 2016, sua morte foi governada pelo Instituto de Medicina Legal do Condado de Anoka para ser o resultado de uma overdose acidental de fentanil. Sua morte precoce e incrível realização levou a um derramamento de emoção de fãs, amigos, influências e associados profissionais. Nas paradas da semana seguinte, ele ocupou quatro das dez primeiras posições do álbum e quatro das primeiras posições de singles. Como os detalhes de sua propriedade foram resolvidos pelos tribunais — o cantor não deixou Testamento, o que complicou as coisas — seu complexo de Paisley Park foi aberto ao público no outono de 2016. Naquela temporada de férias, NPG e Warner lançaram 4Ever, uma coleção de hits de disco duplo que continha os não lançados de 1982 outtake “Moonbeam Levels. Em seu lançamento em 22 de novembro de 2016, ele estreou em 35 no Top 200 da Billboard. A reedição expandida da Purple Rain, há muito prometida, apareceu em junho de 2017, com o valor de um disco de música inédita dos cofres de Prince. Antologia: 1995-2010, uma compilação de discos duplos de destaques das gravações dos últimos dias de Prince, apareceu em agosto de 2018 em conjunto com o relançamento digital de seu catálogo pós-Warner; foi parte de um acordo com a Sony Legacy, que também planeou reedições físicas destes últimos dias registros nos anos seguintes.
O arquivamento Piano & Um Microfone de 1983, surgiu em setembro de 2018, que estreou em 11 nos EUA e 12 no reino UNIDO, O próximo grande reemissão foi Originais, uma coleção de Príncipe versões originais, de 15 de canções que ele deu para outros artistas. Com suas versões de “Manic Monday”, “Nothing Compares 2 You”, “Jungle Love” e “The Glamorous Life”, Os Originais chegaram em junho de 2019; ele estreou em 15 nos Estados Unidos e 21 no Reino Unido, uma edição de luxo de 1999 — contendo dois discos de material inédito do Prince’s vault, um show ao vivo de 1982, e um disco de variações individuais — apareceu mais tarde naquele novembro. Em maio de 2020, a Sony reeditou todos os álbuns de 2002 lançados sob o nome de” One Nite Alone ” como o box Up All Nite with Prince: The One Nite Alone Collection. Este conjunto foi ofuscado pelo lançamento em setembro de uma edição super Deluxe do Sign o The Times, que expandiu o álbum duplo original com uma riqueza de gravações de estúdio inéditas e material ao vivo.