Baltimore, Maryland bázi dream popová kapela Beach House, bude hrát Seattlu Moore Divadlo na Květen 8. a 9. To znamená na dva večery, město bude nesmírně obohaceno fantastickými zvuky skupiny, které jsou částečně Goth waltz a částečně třpytivé zvukové hrady. Beach House, který vznikl v roce 2004, vydal své poslední LP, 7, před rokem. Album obsahuje řadu písní, které nabízejí mysli cloud-houpací síť, aby ležela a prozkoumala existenci v příjemnějším stavu. Náhled připravovaných výstavách, jsme dohnali s Beach House je přední žena, zpěvák a klávesista, Victoria Legrand, aby si s ní promluvit o její původ ve zpěvu, jak Beach House má zůstat spolu nyní 15 let, a co si pamatuje většina z rozhovorů s fanoušky.

KEXP: kdy jste začal zpívat?

Victoria Legrand: Wow. Jaký druh zpěvu? Zpíval jsem, když jsem byl dítě pro zábavu. Myslím, že jsem tančil a zpíval a dělal všechny ty věci, které většina dětí dělá. A pak si myslím, že můj první úmyslný zpěv, kde máte lekci nebo cokoli jiného, byl asi kolem 13 nebo 14, možná, když jsem začal dělat nějaké operní věci. Pak jsem zpíval v různých chlapeckých kapelách na střední škole. Ale nikdy jsem o tom moc nepřemýšlel. Jen jsem si říkal: „dobře, umím zpívat.“A zpíval jsem na klíč. Byl jsem v jistých sborech a podobných věcech ve škole. Bylo to divné. Bylo to jen něco, co jsem udělal, víš, co tím myslím? Byla to aktivita, která byla pro mě velmi přirozená ,ale nikdy jsem si nemyslel, “ Ach, budu v kapele.“.“I když jsem byl v kapelách, nebyl jsem jako,“ Oh, to je ono! To je to, co budu dělat v životě!“

jaká byla nejpamátnější část, která se objevila na hudební scéně Baltimore?

myslím, že nejpamátnější, tak daleko, bylo prvních pár let jsem žil v Baltimoru. Bylo to opravdu živé, mladší období, víš? Scéna se vždy mění. Stále věřím, že Baltimorská hudební a tvůrčí umělecká scéna je stále velmi živá, ve srovnání s některými městy. Myslím, že máme velmi zvláštní místo. Ale moje nejpamátnější roky jsou pravděpodobně mezi lety 2004 a 2010, kdy jsem se poprvé přestěhoval do Baltimoru. Prvních pár let jsem chodil na představení pět a šest nocí v týdnu. Měli jsme více míst a měli jsme více míst pro kutily-když říkám „DIY“, myslím více, jako, skladové prostory, ne DIY nutně. Kutilství je tak trochu hloupý termín. Ale na tu dobu mám velmi milé vzpomínky. A myslím, že to je něco, co si v životě musíte opravdu užít, ty roky, kdy jsou všichni mladí a hledají věci a chodí pořád ven a ústa všech jsou dokořán. Nikdo se ještě nezačal vypínat, což je něco, co je nyní realitou, když vidím ve svých 30 letech. viděl jsem to s přáteli. Je to součást stárnutí. Je to smutný, ale realistický a čestný okamžik v životě, kdy se dveře začnou zavírat a lidé méně chodí ven a stává se to více o jiných hodnotách. Ale myslím, že to období bylo tak nádherným úsekem vitality a kreativity a směšnosti.

je mi 36 a plně chápu, co máte na mysli, když se tyto dveře zavírají a lidé ustupují vnitřně a do svých domovů.

Jo, a záleží také na tom, kde žijete. Pokud žijete v malém městě, to je všechno. Svět se pak cítí velmi uzavřený. A někdy mám pocit, že Baltimore se tak trochu cítí ve srovnání s, říci, větší město nebo více metropole kultury a bla bla bla. Ale myslím, že to je něco, čemu každý čelí ve svých 30 letech. Vidíte to v přátelství a ve všech možných směrech. Ale myslím, že úkol teď-a to je úkol, protože to vyžaduje hodně vnitřní práce a hodně duchovní práce a jen optimismus si uvědomit, že i když nejste Starý. Když vám 65letý řekne, že nejste starý, tak nejste Starý a musíte je poslouchat a musíte si to užít. A stále je třeba mít kreativní věci, ale teď zjistím, že chodím méně ven a když jdu ven, je to pro konkrétní věci. Budu chodit na představení, ale nikde jich není tolik jako dřív. A myslím, že to má co do činění s-například, když došlo k požáru lodi duchů, to mělo obrovský vlnový efekt. V Baltimoru bylo mnoho míst, která trpěla a zmizela v důsledku následného otřesu. To mělo hluboký dopad na určité underground a subkultury, které mají velké prostory, kam lidé mohou jít. Ale stále je málo míst, kam jít. Prostě nejsou tak zřejmé.

myslím na tu myšlenku, že jsme nejstarší, jakou jsme kdy byli. Když je vám 39, 29 bude vypadat docela mladě. A až ti bude 49, 39 bude vypadat mladě.

stačí si užít to, co máte, když to máte. To je doslova vše, co můžete udělat. A snažte se. Udělejte to nejlepší se vším: milovat a pracovat a vidět krásu na světě. Protože stále existuje bez ohledu na to, jak šedé věci se mohou cítit. Není to celá pravda.

Dělat to nejlepší, s všechno: milovat a pracovat a vidět krásu ve světě. Protože stále existuje bez ohledu na to, jak šedé věci se mohou cítit. Není to celá pravda.

co cítíte vnitřně, když vstoupíte na jeviště?

vždy se cítím vzrušený. Pro mě je vzrušení také elektrická nervozita. Je to, jako, strach, ale je to také-jste nadšeni, protože neznáte konec. Každá show je úplně jiná. Je tu úplně jiná interakce s davem a s lidmi v první řadě. Vidíte tolik různých tváří. Takže vždycky mám smíšené-je to velmi živé. Je to velmi hmatatelně neznámé. Nikdy jsem neměl trému. O to nejde. Je to jen ta elektrická nervozita. Jako kdybyste vešli na večírek a neznali jste tam nikoho kromě jednoho nebo dvou dalších lidí, se kterými jste, což jsou dva lidé, se kterými jsem na jevišti, Alex a James. A zbytek je zábava a myslím, že to, co držel nás na nohou a také naživu, energicky: nikdy nepředpokládám, že každá noc bude jako každá jiná. A vděčnost! Na konci každé show, jsem vždy cítit neuvěřitelná poznání, že tento okamžik nikdy nemůže být znovu vytvořen, a že je úžasné, že lidé ukázat a koupit lístky a přijít a vzít čas z jejich života, komunikovat s vámi v takové divoké. Je to místnost plná lidí, které možná nikdy nepotkáte, ale jsou spolu a myslím, že právě to dělá koncerty tak posvátnými. Je to tak úžasný formát a doufám, že nikdy nebude ohrožen technologií. Myslím, že lidé by měli vždy jít ven, fyzicky jít ven, a uvidíte umění, které mají rádi a ne jen spoléhat na technologii a ipad a osobní domácí systémy, aby znovu něco, co si myslím, že nikdy nemůže být nahrazen, což je to pocit být venku a být s lidmi ve veřejném prostoru všechny sdílení něco intimní, ale veřejně.

Má psaní písní poskytnout jakékoli konkrétní typ katarze?

Ano, to ano. Ale pro mě osobně není bod katarze okamžitý, protože existuje mnoho fází psaní. To, jak ten dům na pláži funguje, je pokaždé jiné, ale řekl bych, že v současné době-no, bylo to takhle už roky, tak o čem to mluvím? Alex a já píšeme jinak a píšeme různými způsoby a pracujeme jinak a pracujeme různými způsoby. Takže například Alex bude pracovat trochu každý den. Někdy půjdu dny bez práce a pak mám nějaký nápad na melodii nebo text nebo klavírní část nebo tak něco. Ale způsob, jakým věci jsou dal dohromady můžete vzít tolik času, nebo pokud jste štěstí, že to může trvat tak málo času, a to jen padá na místo a to je, když máte malý klenot, a budete se cítit opravdu šťastný. Ale myslím, že katarze je, když to všechno nakonec pustíte a pak se z toho stane další věc, která už není vaše, jsou to ostatní lidé a ostatní lidé to prožívají a má všechna tato nová křídla a myslím, že to je neuvěřitelný okamžik.

Ale, spíše než katarze, bych řekl, tam jsou jiskry a endorfiny a prozření a věci, které jsou velmi naplňující život, v tvůrčím procesu, kde budete dělat, přijít s něčím, a to mění celou trajektorii píseň, a to je píseň ožije. Ty okamžiky dýchají tolik života a pak najednou nemyslíte ani na to, že jste lidská bytost. Jsi jen v duchu a je to jako magie. A myslím, že to je to, co nás udržuje v práci na hudbě, protože si myslím, že ten pocit je nějak větší než katarze. Ale myslím, že když se podívám na definici katarze, to by znamenalo něco děje a přichází pocit, že jinak, než jste předtím a myslím, že je to, co se stane, když vytvoříte: vyřešili jste něco a vy jste přišel přes to další jasné místo.

jak turné ovlivnilo skladbu kapely?

já si myslím, že turné má silně ovlivněna nás jako lidské bytosti, a proto, jako umělci, a že cestování rozšířila naše mysl a vzít nás z pohodlí zóny, které skutečně zakázat a inhibují schopnost vidět vesmír pro všechny jeho otevřenost a velkorysost, a to tak, že naprosto všechno mění. Mění molekulární strukturu všeho. Takže, cokoliv píšeme nebo co vyjadřujeme má kousky všeho, co jsme cítili a viděli. Tak, kdybychom žili ve Wilmingtonu, Delaware a nikdy neopustili Wilmington, Delaware a jen psali písně ve Wilmingtonu, Delaware, zaručuji vám, že to bude znít a cítit se určitým způsobem. Nemá to co do činění s tím, kde jste, Má to co do činění s tím, že jste možná nikam nešli. Myslím si, že pohyb a cestování mají velmi hluboký dopad na lidský rozvoj a duchovní svět. Takže si myslím, že nás určitě ovlivnili. Taky myslím pozitivně. I když jste vyčerpaní a měli jste zvykli na časový posun a vaše tělo je v bolesti, nebo jste pil příliš mnoho — víte, věci, které se prostě stávají, když budete cestovat, aby vyrovnat se s skutečné fyzické aspekty, protože to není jen tvůj přízrak, máte fyzické tělo, které má dělat to všechno — dokonce i v těch chvílích, někdy můžete vidět, kde jsou zvykli na časový posun a nedostatek spánku může nějak zapálit šíleně kreativní toky a myšlenkové procesy, a to se stává skoro pokaždé, když mám jetlag. Budou čtyři ráno a já budu jen přemýšlet o možnostech věcí. Existuje spousta dárků, které nám turné dalo.

Co to znamená být v kapele už 15 let, úspěšně?

No, část úspěchu, nikdo nemůže předvídat to a byli jsme velmi šťastný, že jsem měl v podobě úspěchu, který jsme měli, což, podle našeho názoru, myslím, že bylo velmi přirozené. Měli jsme malou chvíli pravděpodobně v roce 2010, kdy to bylo určitě jako malý krok nahoru energickým způsobem. Ale myslím, že od té doby jsme vymysleli způsob-naši integritu a naše umělecká rozhodnutí a všechny ty věci, vymysleli jsme malé způsoby, jak chránit a zachovat tyto věci, kterých si vážíme a za které jsme tak vděční. Ale abyste byli déle než pár minut, musíte-je tu určitá síla a potřebujete dobré vztahy. A myslím si, že přátelství a upřímnost a intenzitu a jsou schopni, aby se nebáli mít intenzita ve vašem životě a s ostatními lidmi a mluvit svou pravdu, to jsou věci, které pokud si je v málo způsobů, jak v průběhu času se stavět do větší stromy, větší lesy. A v to věřím. A věřím, že každý umělec a hudebník a malíř a sochařství, každý bude jiný, budou mít minulost — a další věc je, nikdy porovnávat vaše cesta do někoho jiného…

to je tak těžké!

Jo, je to tak těžké. Zvlášť teď, Internet a sociální média a Instagram a tlaku a vidět lidi, jak mít úspěch a přemýšlel, možná, že lidé se snaží dělat to teď mají hrozné časy, a snaží se objevit, v čem se cítí jako nekonečný oceán. Takže, nedokážu si představit, co je to teď vyzkoušet a objevovat v době, kdy to není jen to, co děláš, ale kdo jsi a jak budete mluvit se svými fanoušky a všechny tyhle věci. Ale myslím, že stejné hodnoty fungují, ačkoli. Vidíte to i v této nové éře osobnosti a sociálních médií s umělci: čím více, že lidé se cítí, jako jste vy, že jste hluboce vás a věci, které provedete, jsou od tebe a že volby, které provedete, jsou od vás a vaše hodnoty, myslím si, že ty rezonance jsou stále v platnosti a myslím si, že lidé stále reagovat. Dokonce i pro někoho, jako je Rihanna-a já tu jen tahám osobu z levého pole-je někdo, kdo je obrovský a masivní — ale lidé ji milují, protože je sama sebou. Je tu něco, na co se o ní nikdy nezpochybňuješ. Má tak silný smysl pro to, kdo je a její lásku a všechny ty věci. To je dobrý příklad toho, kde si myslím, že, alespoň ve světě pop a mainstream světě, umělec, může mít masivní úspěch z jejich osobnosti a lidé je milují, a to nejen pro jejich muziku, ale za to, kdo jsou.

to je úspěch. Ale v naší říši hudby a kdo jsme, myslím si, že jsme měli štěstí, protože jsme se objevili ve velmi nevinný, velmi pre-sociální média čas a my jsme byli schopni udělat to postaru, což si myslím, že teď nám dává pocit, že starý lidi, protože cítíme, méně v kontaktu s co možná tisíciletá nebo teenager zkušenosti. Ale děláme, co můžeme. A používáme naše sociální média tak, jak se cítíme pohodlně. Jsem mimo téma, možná trochu, ale myslím, že je to o poznání sama sebe a znát své hranice a nebát se dělat věci po svém, bez ohledu na to, jak dlouho to může trvat, nebo jak velký odpor by vás mohly dostat z lidí. Proč nefotíš? Proč nefotíte? Proč děláte jen tolik rozhovorů? To jsou otázky, které jsme dostali a já jsem vždycky říkal, že není, protože si nevážíme možností, ale je to proto, že chceme určitou kvalitu nad kvantitou a to je něco, co jsme se naučili v roce 2010, kdy jsme začali pocit nad-zaplaven s obrazy děje pořád a nikdy pocit, že byly velmi dobré. Každopádně-člověče, můžu mluvit!

je to velmi působivé! Dobřit. Co jste se hudebně naučili jako duo, které byste možná neměli, kdybyste byli čtyřčlennou nebo pětičlennou kapelou?

možná bychom ještě nebyli kapelou. Asi bychom se rozešli. Myslím, že máme vlastně štěstí. Já bych řekl Alex a já jsme fakt dvojka, když přijde na psaní, ale musím říct, že jako kapela live, náš bubeník James, který byl s námi na několik let a byl součástí 7, poslední záznam, a on byl s námi na záznam a je to výborný bubeník a on je tak kreativní a nádherné, aby se kolem, vždycky jsem si, že my, jako kapela, že jsme tři. To je duše kapely, kterou na koncertě uvidíte. To my tři děláme tuhle energii každý večer.

Ale myslím si, že bez ohledu na to, co — live, ve studiu, v naší praxi místo v Baltimore, pracovní a psaní, když James není kolem, například — někdy je lepší nemít příliš mnoho kuchařů v kuchyni, víš? Protože pokud se baskytarista ožení a jeho žena nechce, aby jel na turné, pak to způsobí problémy. Je tu více názorů, více lidí, více věcí, které je třeba řešit, a to by se mohlo ukázat jako obrovská výzva. A viděl jsem, že je to obrovská výzva v kapelách, které jsou tvořeny čtyřmi lidmi. Jsou boje, spojenectví a drama. Jako, zpěvák a baskytarista budou přátelé, ale bubeník a klávesista nenávidí hlavního zpěváka. Všechny takové věci. Pasivní-agresivita, všechno to svinstvo, co se může stát.

Drama je život. Život je plný konfliktů a konflikty plodí věci. Vždy něco vyjde z konfliktu.

máme velké štěstí, že jsme to neměli. Protože jsme byli tváří v tvář a můžete volat sebe a navzájem na věci mnohem příměji. Tak, myslím, že jsme byli-je to náročnější, protože někdy, to jo,bylo by hezké mít kolem sebe někoho jiného, jako, názor, ale James to za posledních pár let poskytl. A našli jsme jiné způsoby, jak přitáhnout lidi, když potřebujeme, a rádi bychom měli kolem sebe někoho jiného, kdo do něčeho vdechne nový život, protože věci mohou být únavné, když jste jen vy dva. Ale myslím, že z dlouhodobého hlediska, jsme byli požehnáni, že to prostě nebude běžná rock ‚ n ‚ rollová čtyřdílná dramatická souprava. Ale věř mi, vždycky je v něčem drama. Drama je život. Život je plný konfliktů a konflikty plodí věci. Vždy něco vyjde z konfliktu.

máte konkrétní záměr, když jdete do písně — řekněme, jako „Zebra“, která je jedním z mých oblíbených — nebo nemá smyslu formě, zatímco v procesu?

významy se tvoří v procesu. Někdo může mít v úmyslu napsat část písně, ale duch, příběh, identita, ústa, tvář, barvy, postavy, to vše přichází s procesem. A pevně věřím ve spolupráci. Skvělé věci pocházejí ze spolupráce. Alex a já jsme dosud měli neuvěřitelnou spolupráci v tom, jak spolupracujeme. „Zebra“, protože je to jeden z vašich oblíbených, můžu říct, že píseň Alex napsal většinu hudební nastudování a když jsem to slyšel, to byl další mozek při pohledu na to, co někdo jiný stvořil, a okamžitě jsem si myslel, že jsem napsal nějaké věci, ale zebra snímky přicházely do mozku. Bylo to to, co jsem viděl, křížení vzorů. To pochází z pochází z hudby a jak Hudba zapálila něco v mé mysli a mé vizuální představivosti. Tak, rozhodně si myslím, že tento proces je místo, kde opravdu vidíte věci ožívají.

kdybyste si mohli poslechnout jednu píseň těsně před smrtí, co byste si vybrali?

Ach Bože! No, kdyby to bylo, jako, dnes, kdybych měl zemřít dnes, asi bych si vybral „Brass Buttons“ od Gram Parsons nebo „A Song For You“ od Gram Parsons. Ale kdybych měl zítra zemřít, asi bych si vybral „našel jsem důvod“ od Velvet Underground.

máte oblíbenou věc, kterou vám kdy fanoušek řekl?

nemám favorita, protože věci, které mi bylo řečeno, jsou velmi ceněné a obecně mají úžasné množství světla, které s nimi přichází, jako světlušky. Takže je velmi těžké vybrat oblíbenou světlušku. Všichni jsou velmi milí a benevolentní a milí a milí. Tak, měl jsem, neřekl bych blázen, ale určitě jsem měl zkušenosti nebo rozhovory a vždy jsem pokořen tím, co mi bylo řečeno. Někdy je to velmi osobní. Lidé budou sdílet vývoj ve svém životě nebo, bohužel, ztráty. Lidé nám psali o osobních přátelích, kteří spáchali sebevraždu a podobné věci, což je opravdu intenzivní zjistit. Rozsah je obrovský.

je To jedna z těch věcí, kde nic není trčí v mé mysli ale myslím, že důvod, je důvod, proč je, protože si myslím, že když fanoušci říkají věci — a to zejména pokud se bavím přímo — dřív jsem to dělal častěji, tak to udělám nyní méně, ale jsem zvyklý chodit po výstavách, když se ukazuje, byly trochu menší a já bych jít ven a mluvit s lidmi, víš, autobus a podobně. Vždycky to bylo, jako bychom byli lidé v baru, jen si povídali a lidé nechávali malé poznámky a karty. Uložil jsem si docela dost těchto malých zpráv a myslím, že to jsou věci, které si uchovávám, malá písmena. Jsou velmi dojemné, protože jsou o něčem, co jsme vytvořili a co pro lidi hodně znamenalo. Myslím, že je to velmi posvátné.