Gehen Sie mit Schulfotografie-Jobs an die Spitze der Klasse

Schulfotografie ist nichts für schwache Nerven. Es ist chaotisch und hektisch und erfordert viel Planung und Organisation. Wenn Sie jedoch gerne mit Kindern arbeiten und über organisatorische Fähigkeiten verfügen, kann dies ein lukrativer und lukrativer Teil Ihres Fotogeschäfts sein. Wir werden die Schulfotografie erkunden, besprechen, welche Ausrüstung und Ausrüstung Sie benötigen, und Preise und Druck. Ich werde auch ein paar Tipps teilen, die ich in den letzten Jahren als Schulfotograf gelernt habe.

Was ist Schulfotografie?

Schulfotografie bezieht sich auf das Fotografieren von Porträts für eine Schule, Vorschule oder sogar eine Kindertagesstätte. Die meisten Schulen bevorzugen Kopf- und Schulterporträts. Kleinere Schulen und Kindergärten können Umweltaufnahmen anfordern. Die meisten Schulen benötigen jedoch individuelle Porträts, die denen in einem Jahrbuch ähneln. Bei einigen Jobs müssen Sie möglicherweise auch Klassen- oder Schulgruppenfotos aufnehmen. Dies kann am selben Tag wie einzelne Porträts oder später im Jahr erfolgen.

Und vergessen Sie nicht andere Schulfotografiearbeiten. Einige Schulen benötigen einen Fotografen für Tänze, Promotionen, Cap-and-Gown-Aufnahmen, sportliche Porträts oder Preisverleihungen. Ein Schulfotografievertrag kann nur Porträts enthalten oder das ganze Jahr über Aufträge für die Schule erledigen.

Welche Ausrüstung sollte ich für die Schulfotografie verwenden?

Die Anforderungen an die Ausrüstung hängen von Ihrem Schießstil, dem Ort und dem Schießstil ab, den die Schule erwartet. Die Ausrüstung, die für gelegentliche Porträts im Freien benötigt wird, unterscheidet sich erheblich von formelleren Porträts, die mit Studioleuchten aufgenommen werden. Ich habe einige Schulfotografie-Jobs mit Kamera, Objektiv und Reflektor abgeschlossen. Andere erfordern ein komplettes Studio-Setup. Bevor Sie einen Schulfotografie-Job annehmen, sollten Sie sich über die Erwartungen der Schule im Klaren sein. Stellen Sie sicher, dass Sie über die Ausrüstung und die erforderlichen Fähigkeiten verfügen, um den Job abzuschließen, bevor Sie ihn übernehmen.

Marken von Blitzgeräten und Blitzgeräten sowie Arten und Marken von Modifikatoren sind alle eine persönliche Präferenz. Godox, Alienbee, Profoto, Neewer…it es spielt keine Rolle, welche Marke von Ausrüstung Sie haben. Wenn Sie sich damit wohl fühlen und zuversichtlich sind, dass es einem längeren Shooting standhält, verwenden Sie es!

Hier ist die Ausrüstung, die ich in einem typischen Indoor-, individuellen Schulfotografie-Job nehme:

• Nikon D750 Kamera und Backup
• Tokina 100 mm f/2.8 Objektiv und Nikon 50mm f/1.8 objektiv
• 2 Godox AD200 blitzgeräte mit extra batterien und köpfe (wichtigsten und füllen lichter)
• 2 Godox TT650 blitzgeräte mit extra batterien (haar licht und hintergrund licht)
• Godox X1T radio trigger und extra batterien
• 3-4 licht steht und Bowens halterungen (hängt von meinem setup)
• Stativ und L-halterung
• Hintergrund und stand
• Stuhl, Hocker oder Apfelkiste für posierende Studenten
• Malerband, Gafferband und Schilder zur Organisation des Verkehrsflusses
• Zusätzliche Speicherkarten
• Maßband
• Graukarte
• Verschluss hugger wenn schießen kinder im vorschulalter oder daycares
• 42 „octobox (wichtigsten licht)
• 33 „schießen durch regenschirm (füllen licht)
• 10 × 24 “ streifen box und (haar licht)
• Zwischenablage und handy
• EINE wagon zu laden es alle in

Wenn ICH bin schießen klasse fotos meine getriebe enthält:

• Nikon D750 Kamera und Backup
• Nikon 50mm f/1.8 objektiv und Nikon 24-120 f/4 objektiv
• Godox AD200 strobe mit extra batterie und kopf (ICH’ll nehmen sowohl blitzgeräte so ICH haben eine backup)
• Godox X1T radio trigger und batterie
• 2 licht steht
• Schritt leiter für mich
• 75 „reflektierende regenschirm licht modifikator (wenn schießen innen)
• 22 „beauty dish socked (wenn schießen außerhalb)
• Zusätzliche speicherkarten
• Stativ
• Shutter hugger wenn schießen vorschüler oder daycares
• Grau karte
• Zwischenablage und handy
• EIN wagen zu laden es alle in

Wenn es scheint überwältigend suchen bei diesen Listen, keine Sorge. Mit etwas Übung und einem etablierten System können Sie Ihr Setup in weniger als 20 Minuten fertigstellen. Der Schlüssel ist, Ihr Setup zu kennen. Wissen, wie Sie Ihre Ausrüstung anschließen und synchronisieren, wo Sie Lichter platzieren, wo Sie Ihr Motiv positionieren usw. Picture Day ist NICHT die Zeit, um das herauszufinden. Ihr System wird während des Trainings im Studio entwickelt, damit Sie genau wissen, was zu tun ist, wenn der Tag kommt und Sie in der Schule sind.

Und wieder erfordert nicht jeder Schulfotografiejob so viel Ausrüstung oder komplizierte Beleuchtungssetups. Wenn Sie ein natürliches Licht nur Shooter sind, bleiben Sie dabei. Finden Sie Schulen, die zu Ihrem Stil und Ihrer Erfahrung passen, und rocken Sie diese Jobs!

Wie werde ich Schulfotograf?

Schulfotografie kann ein konkurrenzfähiges Geschäft sein. Sie konkurrieren oft mit anderen lokalen Fotografen und nationalen Unternehmen wie Lifetouch.

Der erste Schritt zum Schulfotografen ist das Üben und Entwickeln eines Portfolios. Wenn Sie viel Porträtarbeit geleistet haben, passen diese Bilder möglicherweise in ein Portfolio für Schulfotografie. Wenn nicht, fangen Sie an, einen zu bauen! Richten Sie eine Beispielporträtsitzung für die Kinder in Ihrer Nachbarschaft ein. Dies ist eine großartige Gelegenheit, Ihr Setup und System zu entwickeln. Laden Sie die Kinder und Eltern zum Üben ein! Experimentieren Sie mit verschiedenen Beleuchtungssetups und Looks, bis Sie etwas bekommen, das Sie lieben. Verwenden Sie verschiedene Hintergründe und verschiedene Kinder unterschiedlichen Alters, um ein Portfolio mit Abwechslung aufzubauen.

Wo finden Sie Hintergründe? Wir können helfen!

Der nächste Schritt ist, tatsächlich einen Schulfotografie-Job zu bekommen. Beginnen Sie mit der Annäherung an eine kleine Schule oder einen Club. Der wahrscheinlichste Ort, um Ihren Fuß in die Tür zu bekommen, ist mit jemandem in Ihrem Netzwerk. Ich begann damit, mich zum Beispiel der Vorschule meiner Tochter zu nähern. Denken Sie an Schulen oder Clubs in Ihrer Nähe, mit denen Sie in Verbindung stehen oder die derzeit nicht bedient werden. Sprechen Sie sie an, um ihr Fotograf zu werden. Betrachten Sie Kindertagesstätten, Vorschulen, kleine Privatschulen oder Organisationen wie die Pfadfinder oder Jungen & Girls Club. Finden Sie heraus, wer die Entscheidungsträger für die Schule oder Gruppe sind, und bauen Sie eine Beziehung zu ihnen auf.

Bieten auf Schulfotografie-Jobs

Viele Schulen oder Bezirke stellen ihre Fotografen über ein Angebot ein. Wenn dies in Ihrer Region der Fall ist, müssen Sie herausfinden, wann die Schule das Ausschreibungsverfahren abgeschlossen hat und wie Sie einen Vorschlag einreichen können. Die Gebotsanforderungen variieren je nach Region, aber die meisten fragen nach Dingen wie einer Preisliste, einer Produktliste, Beispielen für frühere Arbeiten, Empfehlungen und den ergänzenden Produkten oder Dienstleistungen, die Sie Ihren Kunden anbieten.

Nicht überdehnen

Ein Wort der Warnung… beißen Sie nicht mehr, als Sie kauen können. Beginnen Sie mit einer kleinen Schule oder Gruppe und bauen Sie Ihre Fähigkeiten und Ihr Geschäft auf, bevor Sie größere Verträge abschließen. In eine 300-Schüler-Schule ohne Erfahrung zu springen, verlangt nach Ärger. Gute Schulfotografen lassen es einfach aussehen, aber einen so großen Job ohne Erfahrung und ohne bewährtes System zu übernehmen, wird Sie frustrieren und überwältigen. Erstellen Sie Ihr Picture Day-System und den Postproduktions-Workflow über mehrere Jobs. Dann bist du vielleicht bereit für etwas Intensiveres.

Welche Kamera eignet sich am besten für die Schulfotografie?

Schulfotografen fotografieren eine Vielzahl von Kameramarken und -modellen. Es ist wirklich eine Frage der persönlichen Präferenz. Ich benutze meine Nikon D750, kenne aber langjährige Profis, die Canon Eos, Sony Mirrorless und andere Nikon-Vollformatkörper fotografieren. Jede Kamera, die zuverlässig ist und 20 oder mehr Megapixel hat, ist ausreichend. Viele Schulfotografen bevorzugen tatsächlich die kleineren Dateigrößen von Bildern von spiegellosen oder Crop-Sensor-Kameras gegenüber denen einer Nikon D850, da dies die Nachbearbeitung beschleunigt.

Wir stellen Ihnen Ihren neuen Blitz vor!

Welches Objektiv eignet sich am besten für die Schulfotografie?

Objektivauswahl ist wieder persönliche Präferenz. Ich bevorzuge es, ein Objektiv in Porträtlänge zu verwenden, wenn der Platz dies zulässt, wenn Kopf- und Schulterporträts aufgenommen werden. Mein Favorit ist normalerweise mein Tokina 100 mm f / 2.8 Makroobjektiv. Ich mag die Schärfe und Kompression und finde es schmeichelhafter für meine Motive. Es ist auch weniger einschüchternd als so etwas wie ein 70-200 mm f / 2.8 Objektiv. Wenn ich eine breitere, umweltschonendere Aufnahme mache, verwende ich im Allgemeinen mein Nikon 50 mm f / 1.8 Objektiv. Für Gruppen- oder Klassenaufnahmen verwende ich auch das Nikon 50 mm f/1.8 Objektiv oder mein Nikon 24-120 mm f/4 Objektiv.

Verwenden Sie die Linsen, die Sie bereits haben und mit denen Sie sich wohl fühlen!

Was sind die besten Einstellungen für die Schulfotografie?

Die Einstellungen variieren je nach Umgebung und Setup. Einer der Gründe, warum High-Volume-Schulfotografen Flash verwenden, ist, dass wir jedes Mal genau das gleiche Aussehen nachbilden können, unabhängig davon, wo oder wann wir fotografieren.

Wenn Sie draußen fotografieren, sind die Einstellungen ähnlich wie bei einem Familien- oder Seniorenporträt bei natürlichem Licht.

Wenn Sie Flash aufnehmen, verstehen Sie, dass Ihre Einstellungen unterschiedlich sein werden. Wir verlassen uns auf den Blitz, um unsere Szene zu beleuchten, nicht auf eine weit geöffnete Blende. Meine ersten Kameraeinstellungen lauten wie folgt:

• Blende: f/8
• Verschlusszeit: 1/160 Sekunde
• ISO: 100

Warum diese Einstellungen? Ein paar Gründe. Die meisten Objektive sind schärfer und einige geschlossen. Meine Tokina ist bei f / 8 am schärfsten. Meine Nikon 50 mm f/1.8 ist mit f/5.6 am schärfsten. Die kleinere Blende gibt Ihnen auch eine größere Schärfentiefe, um sicherzustellen, dass das gesamte Bild scharf ist. Da Sie keinen unordentlichen Hintergrund entfernen müssen und sich nicht um Bokeh kümmern, müssen Sie nicht mit einer wirklich großen Blende fotografieren.

Manchmal muss ich diese Einstellungen gelegentlich anpassen. Aber das sind immer meine Grundstartpunkteinstellungen.

Was verrechne ich für Schulfotografiedrucke?

Schulfotografie-Jobs werden am häufigsten auf Instagram gedreht. Sie nehmen die Porträts und werden von Eltern bezahlt, die Pakete kaufen. Im Allgemeinen bezahlt die Schule Sie nicht für Ihre Dienste.

Die Preisgestaltung für Ihre Pakete und Drucke erfordert einige Nachforschungen und ein wenig Rätselraten. Ihre Preise müssen ausreichen, um Ihnen etwas Geld zu verdienen, aber auch Ihrem Markt entsprechen und den Eltern schmackhaft sein. Beginnen Sie damit, herauszufinden, wie viel Sie für den Job verdienen möchten. Teilen Sie diese Zahl dann durch die Anzahl der Pakete, von denen Sie glauben, dass Sie sie verkaufen können. Nicht jeder Student kauft ein Paket. Die Teilnahmequoten können für mich von 40 Prozent bis 100 Prozent variieren. Mein Durchschnitt liegt bei 90 Prozent für Schulporträts für K-6th-Schüler.Fügen Sie diese Zahl zu Ihren Produktionskosten für das Basispaket hinzu, das Sie anbieten möchten. Sie können auch andere Kosten berücksichtigen, die mit diesem Job verbunden sind, einschließlich Umschläge, Bestellformulare, Kilometerstand oder digitale Produkte, die Sie kaufen. Diese wären Teil der Produktionskosten für jedes Paket.

Zum Beispiel:

• 50 Studentenpakete mit einer erwarteten Teilnahmequote von 80 Prozent
• 1.000 $ Gewinnziel
• 5 $ Produktionskosten des Basispakets

1.000 $ / 40 gekaufte Pakete = 25 $. $ 25 + $ 5 Produktionskosten = $ 30. Diese Fotografin müsste durchschnittlich 30 US-Dollar pro Schüler zahlen und mindestens ein Basispaket an 40 Schüler verkaufen, um ihr Gewinnziel zu erreichen.

Verwenden Sie diese Nummer als Ausgangspunkt oder Leitfaden, um Ihre Preise festzulegen. Aber denken Sie daran, dies ist nur ein Ort zu starten. Sie sollten auch andere Volumenjobs recherchieren und sehen, wie Fotografen in Ihrer Nähe ihre Produkte bewerten. Wenn Ihre Preise für Ihren Markt zu hoch sind, erhalten Sie möglicherweise keine Bestellungen. zu niedrig und Sie lassen Geld auf dem Tisch.

Es braucht mehrere Jobs, um ein Preis- und Produktmodell zu finden, das für Sie funktioniert. Bewerten Sie Ihren Umsatz nach jedem Job und sehen Sie, was funktioniert hat und was nicht, und nehmen Sie Anpassungen in Ihrem nächsten Job vor.

Konsistent bleiben

Das obige Beispiel zeigt Ihnen, wie Sie den Preis pro Job festlegen. Was es nicht berücksichtigt, ist die Konsistenz zwischen verschiedenen Volumenjobs. Wenn Sie nur ein oder zwei Schulporträts pro Jahr machen, werden einige Preisschwankungen wahrscheinlich keine große Sache sein. Wenn Sie jedoch mehrere Schulen in derselben Gegend übernehmen, ist es wahrscheinlich sinnvoller und bietet einen besseren Kundenservice, wenn Ihre Preise zwischen Schulen oder ähnlichen Organisationen einheitlich sind.

Schulvergütung

Einige Schulfotografie-Jobs sind so strukturiert, dass die Schule entweder einen Prozentsatz Ihres Umsatzes oder kostenlose Waren oder Dienstleistungen von ihrem Fotografen erhält. Es ist wichtig, dass all diese Details zu Beginn Ihrer Vereinbarung mit der Schule schriftlich festgehalten werden, da Sie dies in Ihr Preismodell integrieren müssen. Ob und wie, Sie kompensieren Schulen variieren.

Schulfotografie Produkte und Druck

Eine großartige Ressource für die Schulfotografie ist ein professionelles Fotolabor, das sich auf Volumenjobs spezialisiert hat. Diese Labore richten sich an Schul- und Sportfotografen mit großen Aufgaben. Sie bieten Preis- und Bestellformularvorlagen, Paketvorschläge und Studiobedarf. Einige integrieren sich in Client-Tracking-Systeme wie PhotoDay oder Flow. Die meisten bieten weniger teure Preise pro Druck, wenn Sie eine große Bestellung aufgeben. Sie haben auch verschiedene Produkte, die sich an Eltern von Kindern im schulpflichtigen Alter richten, wie Wachstumstabellen, Magnete, Wandklammern und Plaketten.

Diese Labore haben ein Geschäftsmodell, das darauf basiert, durch Volumen Geld zu verdienen. Wenn Sie nur bei professionellen Labors für Porträtfotografen bestellt haben, lohnt es sich, einige Volumenlabors zu erkunden. Ein paar Stunden Recherche, um einen Drucker zu finden und eine Beziehung zu einem Volumendrucklabor aufzubauen, werden Ihnen auf lange Sicht viele verschiedene Dividenden einbringen.

Benötigen Sie weitere Ideen, wo Sie ein professionelles Fotolabor finden können? Lesen Sie unser Tutorial!

Tipps für die Schulfotografie

Ich habe dir das ABC der Schulfotografie versprochen, also hier diese, plus ein paar zusätzliche Tipps, um dir den Einstieg zu erleichtern!

A – Sei immer geduldig und freundlich.

Wenn Sie nicht gerne mit Kindern arbeiten, werden Sie kein Schulfotograf. Der Bildertag kann für Kinder beängstigend und stressig sein. Sie verdienen einen Fotografen, der es zu einem positiven Erlebnis macht. Sei geduldig, freundlich und respektvoll. Wenn nicht, verlieren Sie möglicherweise Ihren Vertrag an den Fotografen, der es ist.

B – Backups mitbringen.

Bringen Sie Pufferbatterien, Speicherkarten, Bestellformulare usw. mit. Sei darauf vorbereitet, dass etwas schief geht oder stirbt oder einfach nicht funktioniert!

C – Betrachten Sie mehrere Posen.

Wenn Sie die Zeit in Ihrem Zeitplan und Flexibilität in Ihrer Routine haben, mischen Sie es mit ein paar verschiedenen Posen. Dies funktioniert hervorragend, wenn Sie Eltern eine Vorschau der Bilder geben, bevor sie bestellen!

D- Do Digitals

Digitale Bilder werden immer beliebter bei Eltern. Erwägen Sie, eine digitale Option als eines Ihrer Pakete hinzuzufügen oder ein digitales Bild zu einem Teil Ihres teuersten Pakets zu machen. Eltern werden die Option zu schätzen wissen!

E – Richten Sie ein System ein.

Erstellen Sie einen Workflow für die Bildbearbeitung und Nachbearbeitung. Sie müssen über Dinge nachdenken, wie Sie die Namen der Schüler mit Bildern abgleichen, wie die Eltern bestellen, wie Sie Geld sammeln, wie die Bestellungen an die Eltern geliefert werden, wann die Bestellungen fällig sind, und über 100 andere kleine Gegenstände für einen nahtlosen Bildtag. Machen Sie einen Plan, schreiben Sie ihn auf und optimieren Sie ihn von Job zu Job, bis Sie ein System haben. Dies beschleunigt nicht nur Ihre Arbeit, sondern sorgt auch für mehr Konsistenz von Job zu Job.

F – Blitz. Lerne es. Wissen Sie es. Verwenden Sie es.

Sie sind vielleicht ein wunderbarer Naturlicht-Shooter, aber Sie werden für mehr und größere Jobs im Rennen sein, wenn Sie Off-Camera-Blitz gut schießen können.

G – Geschenke machen!

Ich versuche, am Bildtag entweder Donuts oder Leckereien mitzubringen oder den Lehrern und Mitarbeitern nach Abschluss der Sitzung ein kleines Dankeschön zu senden. Heck, mach beides! Lassen Sie die Schule wissen, dass Sie ihr Geschäft und die Arbeit, die sie für Kinder tun, schätzen!

H – Viel Spaß.

Der Picture Day muss keine schlechte Erfahrung sein. Viel Spaß mit den Kindern. Genießen Sie ihre Albernheit, nennen Sie sie beim Namen und bringen Sie sie zum Lachen.

Schulfotografie ist eine meiner Lieblingsbeschäftigungen. Jetzt, da ich ein System habe und von meiner Preisgestaltung überzeugt bin, ist es ein willkommener Teil meines Geschäfts geworden. Ich profitiere finanziell, ja, aber ich liebe es auch, in meiner Gemeinde zu sein und mich mit Kindern zu verbinden. Wenn Sie ein Herz für den Dienst und die Liebe zu Kindern haben, könnte es auch Ihr neuer Lieblingsauftritt werden!