Als Mason Jennings anfing, Songs für sein neues Album Songs From When We Met zu schreiben, befand er sich in einer Umgebung, in der er noch nie zuvor geschrieben hatte. „Ich lebte einen Monat lang auf einem Bauernhof und ging jeden Tag durch einige alte Wälder auf dem Grundstück. Es gab einen Fluss. Und jeden Tag würde eine Eule kommen, um mich zu finden, und dann über mir sitzen, Tag oder Nacht. Ich habe viele Schlangen gesehen. Songs kamen einfach zu mir. Sie kamen so schnell herein, dass sie mir fast den Kopf abnahmen. Es war anders als alles, was ich zuvor erlebt habe „, erinnert sich Jennings. In der Tiermedizin der amerikanischen Ureinwohner symbolisieren Schlangen die Wiedergeburt, Eulen symbolisieren das Sehen, was andere nicht können, und verwandeln Dunkelheit in Licht. Beides sind Themen auf dem gesamten Album und die Musik hat ein klares hoffnungsvolles Gefühl.

Songs von When We Met ziehen dich von Anfang an an, wobei Jennings dem Hörer sagt: „Steig jetzt in mein Auto…lass uns die Stadt verlassen“. „Cursive Prayers“ ist der erste Song, den ich für das Album geschrieben habe. Ich hatte lange nichts mehr geschrieben und jedes Mal, wenn ich versuchte, Dinge zu schreiben, die ich schrieb, waren sie sehr dunkel. Dieses Lied ist so hoffnungsvoll und voller Liebe, dass es mich überrascht hat. Ich denke, es war der Beginn der Dinge, die in meinem Leben besser wurden, wie eine Botschaft aus einer anderen Dimension.“ „Die letzte Platte wurde in einer wirklich dunklen Zeit für mich gemacht. Ich kämpfte mit viel dunkler Energie. Seitdem habe ich viel geheilt und viele Veränderungen haben stattgefunden. Ich habe mich scheiden lassen. Ich habe von Agoraphobie geheilt. Es war eine schwierige Phase, aber zum Glück geht es auf dieser Platte um Heilung und Hoffnung. Ich habe mich verliebt und geheiratet, also geht es hauptsächlich um Liebe.“ Ein großartiger Botschafter für das Album ist das langsam groovende „I Know You“. „Die Texte am Ende dieses Songs fassen den Liebeston dieses Albums zusammen: „Die meisten Leute machen für mich keinen Sinn, ich weiß nicht viel in dieser Welt, aber ich kenne dich.“

Die Geschichte der Songs von When We Met endet mit dem Track „Magic Is Real“. „Der Regen auf dieser Strecke ist echt. Wir öffneten die Türen des Studios und stellten Mikrofone auf und das ist das Geräusch von Regen auf den Bäumen in Wisconsin. Regen heilt.“ Zu einer Zeit in seiner Karriere, in der viele Musiker ausbrennen, hat Mason neue Energie und Antrieb. „Ich bin einfach glücklich, die wahre Liebe gefunden zu haben und von dieser dunklen Zeit geheilt zu werden. Ich kämpfte darum, Hoffnung zu finden, und sie fand mich. Musik ist dieses Jahr einfach aus mir herausgebrochen. Es war immer eine Lebenslinie, aber dies ist die offenste, die ich je gefühlt habe.“

Das Album enthält Mason an Gitarre, Klavier, Bass und Schlagzeug. Begleitet wird er von einer seiner Lieblingsbands The Pines. „Sie sind magisch. Sie sind in diese Songs eingestiegen und haben sie wirklich zum Leben erweckt. Ich habe letztes Jahr eine EP für sie produziert und es hat mich daran erinnert, wie gut wir zusammengearbeitet haben. Es ist immer ein Vergnügen, mit ihnen zu arbeiten. Sie sind großartige Menschen“. Das Album wurde mit dem Grammy-Gewinner Brian Joseph (Paul Simon, Bon Iver) aufgenommen. „Sein Studio hat Tonnen von Fenstern. Es ist eine alte renovierte Scheune in Eau Claire Wisconsin. Er hat Tonnen von erstaunlichen Wespennester, Knochen, Bücher, Hängeleuchten. Die Wände sind mit Seilen bedeckt. Es ist so schön. Er hat hinten Bienen. Das Studio befindet sich auf einem schönen Land und viel natürliches Licht. Sehr hilfreich“. Dann gingen die Aufnahmen nach Los Angeles, um von einem anderen Grammy-Gewinner, dem Produzenten Shawn Everett (Alabama Shakes, The War On Drugs), gemischt zu werden.) „Er ist eine erstaunliche Person und Toningenieur, der drei meiner Alben gemischt hat. Er ist ein weiteres magisches Wesen. Er bringt die Essenz einer Aufnahme heraus und lässt sie so hart treffen. Er ist ein seltener Typ. Ich freue mich für ihn, dass er jetzt Grammys gewinnt. Er hat es verdient.“

Die Geschichte von Mason Jennings

Mason Jennings wurde auf der Insel Hawaii geboren, aber schon früh zog seine Familie in das Gegenteil von Hawaii, Pittsburgh, Pennsylvania. Mit 13 begann er Gitarre zu spielen und Songs zu schreiben. Mason brach später die High School ab und beschloss, nach Minneapolis zu ziehen, um seine musikalische Karriere fortzusetzen. Jennings traf diese Entscheidung, nachdem ihm ein Freund seines Vaters Kassetten von The Replacements, Jayhawks und Prince geschickt hatte. Nachdem er ununterbrochen zugehört hatte, hatte er das Gefühl, dass es ein großartiges Zuhause für seine Musik sein würde. Jennings produzierte sein selbstbetiteltes Debütalbum 1997 auf einem analogen Tascam-Vierspur im Wohnzimmer eines gemieteten Hauses und spielte alle Instrumente selbst. Im Oktober 1998 begann er einen wöchentlichen Auftritt in der 400 Bar in Minneapolis. Der zweiwöchige Gig dauerte vier Monate. Birds Flying Away, Masons zweite Platte, enthüllte seine Vorliebe für das Singen von Erzählungen aus der ersten Person imaginärer rustikaler Charaktere. Im Jahr 2002 veröffentlichte Jennings ein Studioalbum, Century Spring, und eine „nur für Fans“ Sammlung von akustischen Songs, Simple Life. Mason veröffentlichte alle drei Alben (und veröffentlichte seine früheren Alben erneut) auf seinem eigenen Plattenlabel Architect Records. Im Jahr 2004 veröffentlichte Mason Use Your Voice, das die Songs „Keepin ‚It Real“ enthielt, die angeblich auf Wunsch von Shrek 2-Produzenten geschrieben wurden (aber nicht im Film verwendet wurden), und „The Ballad of Paul and Sheila“, ein akustisches Klagelied für den verstorbenen Minnesota-Senator Paul Wellstone. Später in diesem Jahr kam eine DVD mit dem Titel Use Your Voice, die die Aufnahme von Use Your Voice und die folgende Werbetour aufzeichnete. Andy Grund hat die DVD gedreht.Im Juni 2005 unterschrieb Jennings bei Glacial Pace, einer Tochtergesellschaft von Sonys Epic Records unter der Leitung von Modest Mouse-Frontmann Isaac Brock. Minnesotas Star Tribune schrieb Brock zu, Mason davon überzeugt zu haben, zu unterschreiben, nachdem er 2004 für mehrere Modest Mouse-Shows eröffnet hatte. Jennings hatte die großen Labels lange gemieden, unter Berufung auf den Wunsch, die kreative Kontrolle zu behalten und der Big-Label-Politik auszuweichen. Mason nahm sein sechstes Album Boneclouds im Pachyderm Studio in Cannon Falls, MN, mit Produzent Noah Georgeson auf. Jennings nahm zwei Bob Dylan-Songs „The Times They Are A-Changin'“ und „The Lonesome Death of Hattie Carroll“ auf, die Christian Bale im Film I’m Not There lippensynchronisierte.Anfang 2008 unterschrieb Mason bei Jack Johnsons Plattenlabel Brushfire Records. Jennings erschien im Mai 2008 in den Usa. Der Titel wurde von seinem Sohn inspiriert, der sich darauf bezog, wo er war, bevor er als „In the ever“ geboren wurde. Blood of Man folgte bald und erhielt eine begehrte 4-Sterne-Rezension im Rolling Stone, der auch zitierte, „Was Mason Jennings zu einem der besten Singer-Songwriter macht, von denen Sie noch nie gehört haben, ist seine zerlumpte intime Stimme und seine einfachen Grübeleien über Gott, Krieg, Hoffnung und Dankbarkeit.“

Im Jahr 2010 Live in der First Ave., sein erstes Live-Album, wurde veröffentlicht. Später im selben Jahr veröffentlichte Jennings The Flood, ein Album, das aus Songs bestand, die er in den 1990er Jahren auf einer Kassette aufgenommen hatte, die er verloren hatte. Ein Freund schickte Mason eine Kopie des Bandes und nachdem er die Songs wiederentdeckt hatte, Er beschloss, sie auf abgespeckte Weise neu aufzunehmen, um ihrer Absicht treu zu bleiben. 2011 veröffentlichte er Minnesota, sein erstes neues Album mit Originalsongs seit Blood of Man (2009). Die Single von der Platte „Raindrops on the Kitchen Floor“ Jennings erklärt, ist „einer jener Songs, die Art von selbst schrieb, Ich fühlte das einzige, was es brauchte, war eine Geheimwaffe im Chor. Also bat ich meinen Freund Jason Schwartzman von Coconut Records, mir zu helfen.“

Am 12.November 2013 veröffentlichte er Always Been. Die erste Single des Albums war „Lonely Street“, gefolgt von „Wilderness“. 2016 veröffentlichte er Wild Dark Metal. Er ließ sich scheiden und nachdem er sich eine Auszeit genommen hatte, um sich auf die Malerei zu konzentrieren, sich von Depressionen zu erholen und von Agoraphobie zu heilen, begann er wieder zu touren. Er heiratete 2018 erneut und veröffentlichte ein Album mit Liebesliedern, die von seiner neuen Beziehung inspiriert waren, Songs From When We Met, das jetzt erhältlich ist.