Sie haben in der Vergangenheit darüber gesprochen, wie Sie 20 Pfund Muskeln aufgebaut haben, um vorsprechen zu können, um Thor zu spielen, und nahm es wieder ab, als Sie die Rolle von Loki bekamen. Sie übten Capoeira für diese Rolle. Fühlen Sie sich zu körperlich transformativen Rollen hingezogen? Gibt es einen besonderen Reiz in ihnen, oder eine besondere Herausforderung?

Ja, es gibt eine besondere Herausforderung, und ich denke, der Grund, warum ich Schauspiel liebe, ist, dass es eine persönliche Erforschung der Vielfalt der Identität ist. Das klingt großartig, ist aber eigentlich sehr einfach. Ich glaube, dass wir alle so viel Potenzial haben, und wir alle enthalten viele verschiedene Menschen, viele Seiten von uns. Es gibt Komplexität und Widerspruch. „Widerspruch“ hat eine negative Konnotation, aber durch das Spielen vieler verschiedener Rollen und die physische Transformation wird es Ausdruck meines Glaubens an die dramatische Kunst, an Kino und Theater als verbindende Kraft. Um sagen zu können: „Ich bin all diese Menschen, und doch bin ich keiner von ihnen zur gleichen Zeit.“

Ich nehme an, es drückt verschiedene Seiten von mir aus. Aber ich hoffe auch, dass die Geschichten, die Charakterisierungen Aspekte des menschlichen Zustands beleuchten, die universell sind. Wir alle sind zu Mut und Heldentum fähig. Wir haben alle Freude erlebt, wir haben alle Schmerz empfunden. Und jedes Mal, wenn ich zur Arbeit gehe, versuche ich das wirklich zu kommunizieren. Ob ich Loki spiele, oder Hank Williams, oder F. Scott Fitzgerald oder Coriolanus oder Henry V oder Jonathan Pine, ich hoffe, es gibt einen Ausdruck von etwas, mit dem sich die Leute identifizieren.

Wenn du dich entscheidest, ob du eine Rolle übernimmst, sitzt du bewusst da und denkst: „Was kommuniziert diese Rolle über die Vielfalt der menschlichen Seele?“ Oder ist es eine eher unbewusste Reaktion, die sich als „Das sieht aufregend aus“ oder „Ich könnte Spaß damit haben“ ausdrückt?

Wieder ist es nicht so großartig. Ich glaube, die Leute beenden die Arbeit an einem Freitag und gehen ins Theater, weil das die Erfahrung ist, die sie wollen. Sie wollen sitzen und sich von Darstellungen ihres Lebens auf dem Bildschirm erfreuen oder unterhalten oder bewegen lassen. Das will ich auch. Ich wähle nur instinktiv Dinge, ehrlich. Ich habe diese Rolle gewählt, weil sie mir Angst machte und weil ich Musik liebe. Es ist eine große Inspiration. Ich war mir nicht sicher, ob ich diese Rolle spielen könnte, und ich wollte sehen, ob ich es könnte. Vielleicht ist das ein Ausdruck meines eigenen Wahnsinns, dieser unerbittlichen Selbstherausforderung.

Sind Sie mit dieser Angst in andere Rollen gekommen?

Als ich als Loki gecastet wurde, war es so. Es war nicht wahrscheinlicher, dass ich in dieser Rolle besetzt werde, als dass ich in dieser Rolle bin. Ich erinnere mich, dass ich diese Rolle sah und dachte: „Nun, es gibt eine Gelegenheit, sich zu dehnen und zu spielen und sich zu verändern und etwas anzuprobieren.“

Natürlich ist es anders, wenn man eine reale Person spielt. Du fühlst eine größere Pflicht und Verantwortung, über bestimmte Dinge, die ihnen wahr sind, genau zu sein. Aber ehrlich gesagt, es ist immer ein Bauchgefühl, „Kann ich das machen? Will ich?“ Ich weiß, dass ich intellektuell zu Ihnen spreche, aber ich versuche nur, etwas aufzubrechen, an das ich wirklich glaube, nämlich die kulturelle Bedeutung des Kinos. Aber wenn ich Rollen betrachte, ist es ein Bauchprozess.

Mit Loki hast du jetzt dreimal denselben Charakter gespielt. Verschwindet das Gefühl von Herausforderung und Abenteuer?

Die Herausforderung ist sogar noch größer, da ich versucht habe, neue Wege zu finden, um es für mich und das Publikum interessant zu machen. Die Herausforderung besteht immer darin, etwas Neues auf den Tisch zu bringen. Das ist die Sache auch im Leben. Die Leute bleiben nicht gleich. Menschen wachsen und verändern sich. Und um auf Charakterisierungen zurückzukommen, müssen sie auch wachsen und sich verändern.Hank Williams kam aus einer Zeit und einer Kultur, in der Männer emotional nicht viel verraten haben. Sie können einige seiner inneren Landschaft von seinen emotionalen Songs annehmen, aber Künstler sind nie nur die Summe ihrer Arbeit. Wie bist du in seinen Kopf gekommen?

Die Dinge, die ich hilfreich fand, waren Dinge, die den Widerspruch in ihm beleuchteten, zwischen diesem sehr charismatischen Darsteller und dieser sehr gequälten Seele. Die Luke Der Drifter Gedichte. Die Berichte der driftenden Cowboys. Leute wie Don Helms, sein Steel-Gitarrist, und Lum York, sein Bassist. Und alte Freunde von ihm, wie Danny Dill und Merle Kilgore. Er war ein Mann, der vom Ruhm heimgesucht wurde. Danny Dill sagte etwas: . „Hank, sein ganzes Leben lang wollte er auf dieser Bühne stehen und jemand sein. Und dann stand er da oben und stellte fest, dass da nichts war.“ Und das ist tragisch. Er hatte diesen treibenden Ehrgeiz, in der Opry zu sein und ein Star zu sein, und dann, als er ein Star wurde, es isolierte ihn und machte ihn einsamer. Und für mich ist das wirklich traurig.

Haben Sie sich jemals Sorgen gemacht, in einer ähnlichen Position zu sein? Vom Ruhm verfolgt?

Ha, ich wusste, dass das kommen würde. Nein, das tue ich nicht, weil ich dem eigentlich keine Bedeutung beimesse. Und ich sollte das qualifizieren, indem ich sage, das einzige, was mir wichtig ist, ist die Arbeit. Die Meinungen anderer Leute über mich sind Dinge, die ich nicht kontrollieren kann, und das ist alles, was Ruhm wirklich ist, ist eine Sammlung von Meinungen anderer Leute. Ich kann nur kontrollieren, wer ich bin und wie ich mich der Arbeit widme und wie ich in der Welt bin. Und wie das durch andere Menschen reflektiert oder gebrochen wird, ist ihre Sache. Und ich habe tolle Freunde und eine tolle Familie, die mich auf dem Boden halten, also mache ich mir keine Sorgen.

Ich meine, ich lerne noch. Es gibt Anpassungen, die Sie vornehmen müssen, wenn Sie bekannter werden. Aber meine Situation ist ganz anders als seine.