négy évtized alatt Cornelius “Johnny” Hodges lett a Duke Ellington orchestra leghíresebb szólistája, és a legjobban fizetett. Tiszta hangneme az altszaxofonon volt a hívókártyája, és mind buja, romantikus balladákon, mind bluesier számokon használta, ami a zenekart a dancehalls zenéjében tartotta, még akkor is, amikor Ellington arra törekedett, hogy az amerikai idióma legmagasabb rendű szimfonikus műveit hozza létre.

Hodges viszonylagos homályba merült, háttérbe szorította Charlie Parker, a bebop atyjának zsenialitása, aki-Hodges szerencsétlenségére-nemcsak egy teljesen új jazziskolát hozott létre, hanem ugyanazt a hangszert is játszotta, mint ő.

Hodges volt, a saját legnagyobb ellensége, amikor az örökségének megőrzéséről volt szó. Ritkán egyezett bele az interjúkba, és általában rövidre zárta őket, amikor felkelt, és azt mondta a frusztrált újságíróknak: “fiatalember, mennem kell”. Íme hét dolog, amit valószínűleg nem tudsz Johnny Hodges-ról, aki egy időben a világ három leghíresebb szaxofonos játékosa volt:

1. A “Johnny” név nem jelenik meg születési anyakönyvi kivonatán; keresztneve “Cornelius” nem szerepel a halotti anyakönyvi kivonatán.

mint sok “Cornelius” nevű fiú (én vagyok az egyik), valószínűleg játszótéri tehernek találta, és felvette apja nevét.

2. Feleségül vette második feleségét, Edith ” Cue ” Hodges, két külön ünnepségen huszonnégy év különbséggel.

az első, 1944-ben polgári szertartás volt Chicagóban, ahol a várakozási idő csak huszonnégy óra volt; a második, 1968-ban katolikus szertartás volt New Yorkban. A fogadalmak utóbbi megújítását kétségtelenül felesége ragaszkodott hozzá; Johnny úgy tűnik, nem volt vallásos, temetését pedig a Harlem szabadkőműves páholyban tartották, ahol az a szabály, hogy a tagok nem vitatják meg a politikát vagy a vallást.

3. Burleszk házakban játszott Boston eredeti “harci zónájában”, a most lebontott Scollay tér területén.

a területet és annak déli utódját “harci zónának” nevezték a katonák és tengerészek száma miatt, akik a risqu-k szórakoztatására özönlöttek oda. Hodgesnek volt egy lánya egy táncostól, akivel még tizenéves korában találkozott ott, de soha nem vette feleségül a lány anyját.

4. Amikor először kezdett profi teatáncokat játszani Bostonban, olyan fiatal volt, hogy gyám kíséretében kellett lennie, hogy megfeleljen a jogi követelményeknek.

a”Teatánc” gyakran eufemizmus volt; az ilyen ügyekben gyakran italt szolgáltak fel kedves nevük ellenére.

5. Amikor először megérkezett New Yorkba, tánciskolákban játszott, amelyek egyes esetekben ürügyek voltak az intimebb találkozásokra, mint a róka ügetése.ahogy Benny Waters szaxofonos mondta: “Minden tánciskolának voltak lányai. Nem volt törvény

ellen egy gyönyörű lány vesz valakit munka után. Egy srác minden bizonnyal randevúzhat egy nővel egy tánciskolában munka után.”

6. Annyira úton volt, hogy hiányzott lánya, Lornar esküvője, egy kudarc, amelyet a lánya (második felesége) érthetően neheztelt.

szorosabb kapcsolatban állt fiával, Johnnal, aki dobolt, és néha helyettesített, amikor egy rendes dobos nem jelent meg egy koncerten az elmulasztott utazási kapcsolatok miatt.

7. Legalább négy álnevet használt, hogy elkerülje a szerződéses korlátozásokat, és pénzt keressen más zenész albumain való fellépéssel.

hét különböző beceneve volt, köztük a “Rabbit”, A “Jeep” és a “Squatty Roo.”Alacsony ember volt, csak körülbelül 5′ 5”, és talán ennek eredményeként vált a szeretetteljes letétel tárgyává, amelyet egy tartós becenév biztosít.

Hodges a rejtély zenés embere volt, de azonnal azonosítani lehetett a leghalványabb dolgokkal; egyetlen hangjegy, egyike azon kevés zenészeknek a jazz történetében, akikről ez nem más, mint puszta hiperbola.

Kiemelt kép hitel: William Gottlieb fényképe-a Kongresszusi könyvtáron keresztül